Το καλλιτεχνικό ύφος του λόγου χαρακτηρίζεται από τα ακόλουθα χαρακτηριστικά. Καλλιτεχνικό στυλ: έννοια, χαρακτηριστικά και παραδείγματα

Πλάνο μαθήματος:

Θεωρητικό μπλοκ

    Γλωσσικά χαρακτηριστικά του καλλιτεχνικού ύφους λόγου

    Χαρακτηριστικά του καλλιτεχνικού στυλ και τα σημάδια του

    Σφαίρες χρήσης του καλλιτεχνικού ύφους λόγου

    Είδη στυλ τέχνης

    Ο ρόλος της πρότασης στο κείμενο

    Κειμενομορφικές συναρτήσεις πρότασης

Μπλοκ εξάσκησης

    Εργασία με κείμενα: καθορισμός του στυλ του κειμένου και ανάδειξη των γλωσσικών χαρακτηριστικών καθενός από αυτά

    Ανάδειξη των κύριων χαρακτηριστικών του καλλιτεχνικού ύφους στα κείμενα

    Διάκριση υποστυλ και ειδών καλλιτεχνικού στυλ

    Ανάλυση καλλιτεχνικών κειμένων

    Σύνταξη κειμένων με χρήση εκφράσεων αναφοράς

Εργασίες για SRO

Βιβλιογραφία:

1. Ρωσική γλώσσα: σχολικό βιβλίο. επίδομα για φοιτητές. καζ. ό.π. un-tov (πτυχίο) / Εκδ. Κ.Κ. Akhmedyarova, Sh.K. Ζαρκινμπέκοβα. - Αλμάτι: Εκδοτικός οίκος "Kazakh un-ti", 2008. - 226 σελ.

2. Στυλιστική και κουλτούρα του λόγου: Proc. Επίδομα/Ε.Π. Pleshchenko, N.V. Fedotova, R.G. Chechet; Εκδ. Π.Π. Γούνινα παλτα.Μινσκ: "TetraSystems", 2001.544 σελ.

Θεωρητικό μπλοκ

Τέχνηστυλ- λειτουργικό στυλ λόγου, που χρησιμοποιείται στη μυθοπλασία. Το καλλιτεχνικό στυλ επηρεάζει τη φαντασία και τα συναισθήματα του αναγνώστη, μεταφέρει τις σκέψεις και τα συναισθήματα του συγγραφέα, χρησιμοποιεί όλο τον πλούτο του λεξιλογίου, τις δυνατότητες διαφορετικών στυλ, χαρακτηρίζεται από παραστατικότητα, συναισθηματικότητα του λόγου.

Σε ένα έργο τέχνης, η λέξη όχι μόνο μεταφέρει ορισμένες πληροφορίες, αλλά χρησιμεύει επίσης για να επηρεάσει αισθητικά τον αναγνώστη με τη βοήθεια καλλιτεχνικών εικόνων. Όσο πιο φωτεινή και αληθινή είναι η εικόνα, τόσο πιο ισχυρή επηρεάζει τον αναγνώστη.

Στα έργα τους οι συγγραφείς χρησιμοποιούν, όταν χρειάζεται, όχι μόνο λέξεις και μορφές της λογοτεχνικής γλώσσας, αλλά και απαρχαιωμένες διαλεκτικές και δημοτικές λέξεις.

Τα μέσα καλλιτεχνικής έκφρασης είναι ποικίλα και πολυάριθμα. Αυτά είναι τροπάρια: συγκρίσεις, προσωποποιήσεις, αλληγορία, μεταφορά, μετωνυμία, συνέκδοξη κ.λπ. Και υφολογικά σχήματα: επίθετο, υπερβολή, λιτότης, αναφορά, επίφορος, διαβάθμιση, παραλληλισμός, ρητορική ερώτηση, παράλειψη κ.λπ.

Στυλ μυθιστόρημαέχει τις δικές του ιδιαιτερότητες. Εξυπηρετεί τη συναισθηματική και αισθητική περιοχή της δραστηριότητας της προσωπικότητας. Οι κύριες ιδιότητες του καλλιτεχνικού στυλ είναι: α) αισθητικές. β) επιρροή στα συναισθήματα: με τη βοήθεια καλλιτεχνικών εικόνων, επηρεάζονται τα συναισθήματα και οι σκέψεις των αναγνωστών. γ) επικοινωνιακή: η ικανότητα να προκαλείται μια απάντηση στο μυαλό του αναγνώστη, λόγω της οποίας οι σκέψεις μεταδίδονται από το ένα άτομο στο άλλο.

Στυλ τέχνης

Πεδίο εφαρμογής

Η σφαίρα της τέχνης, η σφαίρα της μυθοπλασίας

Κύριες λειτουργίες

Η λειτουργία της συναισθηματικής και αισθητικής επίδρασης στον αναγνώστη

Υποστυλ

πεζογραφία (επική)

Δραματουργική

Ποιητικό (λυρικό)

Μυθιστόρημα, διήγημα, ιστορία, παραμύθι, δοκίμιο, διήγημα, δοκίμιο, φειγιέ

Τραγωδία, δράμα, φάρσα, κωμωδία, τραγικωμωδία

Τραγούδι, μπαλάντα, ποίημα, ελεγεία

ποίημα, μύθος, σονέτο, ωδή

Κύρια χαρακτηριστικά στυλ

Εικονικότητα, συναισθηματικότητα, εκφραστικότητα, αξιολόγηση. εκδήλωση της δημιουργικής ατομικότητας του συγγραφέα

Γενικά χαρακτηριστικά γλώσσας

Η χρήση στυλιστικών μέσων άλλων στυλ, η χρήση ειδικών εικονιστικών και εκφραστικών μέσων - τροπάρια και φιγούρες

Το καλλιτεχνικό ύφος του λόγου δεν διακρίνεται από όλους τους επιστήμονες. Ορισμένοι ερευνητές, επισημαίνοντας το καλλιτεχνικό στυλ μεταξύ των λειτουργικών μορφών λόγου, εξετάζουν τα κύρια χαρακτηριστικά του:

    τη χρήση του σε έργα τέχνης·

    η εικόνα με τη βοήθεια μιας ζωντανής εικόνας, αντικειμένου, κατάστασης, η μεταφορά στον αναγνώστη των συναισθημάτων και των διαθέσεων του συγγραφέα.

    τη συγκεκριμένη, την παραστατικότητα και τη συναισθηματικότητα της δήλωσης.

    η παρουσία ειδικών γλωσσικών μέσων: λέξεις με συγκεκριμένη σημασία, με τη σημασία της σύγκρισης, σύγκρισης, λέξεις σε μεταφορική χρήση, συναισθηματικά αξιολογικές κ.λπ.

Άλλοι επιστήμονες τη θεωρούν ως τη γλώσσα της μυθοπλασίας και οι έννοιες «καλλιτεχνικό στυλ», «ύφος μυθοπλασίας», «γλώσσα μυθοπλασίας» θεωρούνται συνώνυμες.

ΕΙΣΑΓΩΓΗ

Η μελέτη της υφολογικής διαστρωμάτωσης της ρωσικής γλώσσας πραγματοποιείται από μια ειδική επιστήμη - στυλιστική, η οποία μελετά διάφορα θέματα που σχετίζονται με τους κανόνες και τα χαρακτηριστικά της σκόπιμης χρήσης διαφόρων λέξεων και μορφών της εθνικής γλώσσας σε διάφορα είδη δηλώσεων, ομιλία. Η εμφάνισή του είναι αρκετά φυσική, αφού ο καθορισμός των ορίων ενός συγκεκριμένου λειτουργικού στυλ, τα χαρακτηριστικά του φαινόταν πάντα πολύ σημαντικά για τη γλωσσική επιστήμη, αφού ο ορισμός των κανόνων και των νόμων της γλώσσας συμβαδίζει πάντα με τον ορισμό των κανόνων για τη χρήση ορισμένων στοιχείων της γλώσσας σε συγκεκριμένα πλαίσια ομιλίας. Σύμφωνα με τους γλωσσολόγους, η κανονιστική γραμματική και υφολογία, η λεξικολογία, η λεξικογραφία και η υφολογία είναι μακροχρόνιες και στενά συνδεδεμένες.

Ανάμεσα στα έργα Ρώσων γλωσσολόγων, εξέχουσα θέση κατέχουν οι έρευνες και τα άρθρα για τη ρωσική υφολογία. Εδώ μπορούμε να ξεχωρίσουμε τόσο σημαντικά έργα όπως τα άρθρα του Academician L.V. Shcherba (ιδιαίτερα «Σύγχρονη Ρωσική Λογοτεχνική Γλώσσα»), και πολυάριθμες μεγάλες και μικρές μελέτες, μονογραφίες και άρθρα του ακαδημαϊκού V.V. Vinogradov. Διάφορες μελέτες και άρθρα του Α.Μ. Peshkovsky, G.O. Vinokura, L.A. Bulakhovsky, B.V. Tomashevsky, V.A. Hoffman, Β.Α. Larina και άλλοι Σε αυτές τις μελέτες, για πρώτη φορά, σε θεωρητική βάση, τέθηκαν ερωτήματα σχετικά με την κατανομή του καλλιτεχνικού ύφους σε μια ξεχωριστή κατηγορία, σχετικά με τις ιδιαιτερότητες και τα χαρακτηριστικά ύπαρξής του.



Ωστόσο, οι γλωσσολόγοι δεν έχουν βρει ακόμη συμφωνία και ενότητα στην κατανόηση της ουσίας της «γλώσσας» της μυθοπλασίας και της θέσης της στο σύστημα των στυλ του λογοτεχνικού λόγου. Κάποιοι βάζουν το «ύφος της μυθοπλασίας» παράλληλα με άλλες στυλιστικές ποικιλίες λογοτεχνικού λόγου (με το ύφος του επιστημονικού, δημοσιογραφικού, επίσημου επιχειρηματικού κ.λπ.), στο ίδιο επίπεδο με αυτούς (A.N. Gvozdev, R.A. Budagov, A. I. Efimov, E. Riesel, κ.λπ.), άλλοι θεωρούν ότι είναι ένα φαινόμενο ενός διαφορετικού, περισσότερο σύνθετη τάξη(I.R. Galperin, G.V. Stepanov, V.D. Levin).

Όμως όλοι οι επιστήμονες αναγνωρίζουν το γεγονός ότι, στην ουσία, η «γλώσσα» της μυθοπλασίας, που αναπτύσσεται στο ιστορικό «πλαίσιο» της λογοτεχνικής γλώσσας του λαού και σε στενή σχέση με αυτήν, ταυτόχρονα, όπως λέγαμε, είναι συμπυκνωμένη έκφραση. Επομένως, η έννοια του "στυλ" όπως εφαρμόζεται στη γλώσσα της μυθοπλασίας είναι γεμάτη με διαφορετικό περιεχόμενο από ό,τι σε σχέση με άλλα λειτουργικά στυλ της ρωσικής γλώσσας.

Ανάλογα με το εύρος της γλώσσας, το περιεχόμενο της εκφοράς, την κατάσταση και τους στόχους της επικοινωνίας, διακρίνονται διάφορες λειτουργικές και στυλιστικές ποικιλίες ή στυλ, που χαρακτηρίζονται από ένα ορισμένο σύστημα επιλογής και οργάνωσης των γλωσσικών μέσων σε αυτές.

Το λειτουργικό στυλ είναι μια ιστορικά ανεπτυγμένη και κοινωνικά συνειδητή ποικιλία της λογοτεχνικής γλώσσας (το υποσύστημά της), που λειτουργεί σε μια συγκεκριμένη περιοχή ανθρώπινης δραστηριότητας και επικοινωνίας, που δημιουργείται από τις ιδιαιτερότητες της χρήσης γλωσσικών μέσων σε αυτόν τον τομέα και τη συγκεκριμένη οργάνωσή τους.

Η ταξινόμηση των στυλ βασίζεται σε εξωγλωσσικούς παράγοντες: το εύρος της γλώσσας, τα θέματα που καθορίζονται από αυτήν και οι στόχοι της επικοινωνίας. Οι σφαίρες εφαρμογής της γλώσσας συσχετίζονται με τους τύπους ανθρώπινης δραστηριότητας που αντιστοιχούν στις μορφές κοινωνικής συνείδησης (επιστήμη, δίκαιο, πολιτική, τέχνη). Παραδοσιακοί και κοινωνικά σημαντικοί τομείς δραστηριότητας είναι: επιστημονικός, επιχειρηματικός (διοικητικός-νομικός), κοινωνικοπολιτικός, καλλιτεχνικός. Αντίστοιχα, διακρίνουν επίσης στυλ επίσημου λόγου (βιβλιόμορφο): επιστημονικό, επίσημο επιχειρηματικό, δημοσιογραφικό, λογοτεχνικό και καλλιτεχνικό (καλλιτεχνικό). Αντιτίθενται στο ύφος της άτυπης ομιλίας - καθομιλουμένης και καθημερινής.

Το λογοτεχνικό και καλλιτεχνικό ύφος του λόγου ξεχωρίζει σε αυτήν την ταξινόμηση, καθώς το ζήτημα της νομιμότητας της κατανομής του σε ξεχωριστό λειτουργικό στυλ δεν έχει ακόμη επιλυθεί, καθώς έχει μάλλον ασαφή όρια και μπορεί να χρησιμοποιήσει τα γλωσσικά μέσα όλων των άλλων στυλ. Η ιδιαιτερότητα αυτού του στυλ είναι επίσης η παρουσία σε αυτό διαφόρων εικονιστικών και εκφραστικών μέσων για τη μεταφορά μιας ιδιαίτερης ιδιότητας - εικονικότητας.

Έτσι, στη γλωσσολογία, σημειώνεται η ιδιαιτερότητα του καλλιτεχνικού ύφους, η οποία καθορίζει τη συνάφεια της δουλειάς μας.

Σκοπός της μελέτης μας είναι να προσδιορίσουμε τα χαρακτηριστικά του καλλιτεχνικού ύφους του λόγου.

Αντικείμενο της μελέτης είναι η διαδικασία λειτουργίας αυτού του στυλ στη ρωσική λογοτεχνική γλώσσα.

Θέμα - συγκεκριμένα γλωσσικά μέσα καλλιτεχνικού ύφους.

Σκεφτείτε γενική έννοια"ύφος ομιλίας"?

Προσδιορίστε τα διακριτικά χαρακτηριστικά του καλλιτεχνικού στυλ ομιλίας.

Αναλύστε τα χαρακτηριστικά της επιλογής και της χρήσης διαφόρων γλωσσικών μέσων σε αυτό το στυλ.

Η πρακτική σημασία της δουλειάς μας έγκειται στο γεγονός ότι το υλικό που παρουσιάζεται σε αυτό μπορεί να χρησιμοποιηθεί τόσο στη μελέτη του γενικού μαθήματος της στυλιστικής της ρωσικής γλώσσας όσο και στη μελέτη ενός ξεχωριστού θέματος "Καλλιτεχνικό στυλ λόγου".

ΚΕΦΑΛΑΙΟ…Γενική έννοια των στυλ ομιλίας

Το λειτουργικό στυλ είναι ένα είδος λογοτεχνικής γλώσσας που εκτελεί μια συγκεκριμένη λειτουργία στην επικοινωνία. Γι' αυτό τα στυλ ονομάζονται λειτουργικά. Αν λάβουμε υπόψη ότι το στυλ χαρακτηρίζεται από πέντε λειτουργίες (δεν υπάρχει ομοφωνία μεταξύ των επιστημόνων σχετικά με τον αριθμό των λειτουργιών που είναι εγγενείς στη γλώσσα), τότε διακρίνονται πέντε λειτουργικά στυλ: καθομιλουμένη-καθημερινή, επιστημονική, επίσημη-επιχειρηματική, εφημερίδα-δημοσιογραφία, καλλιτεχνικός.

Τα λειτουργικά στυλ καθορίζουν τη στιλιστική ευελιξία της γλώσσας, τις ποικίλες δυνατότητες έκφρασης, την παραλλαγή της σκέψης. Χάρη σε αυτά, η γλώσσα είναι σε θέση να εκφράσει μια περίπλοκη επιστημονική σκέψη, μια φιλοσοφική σοφία, να χαράξει νόμους και να αντικατοπτρίσει την πολύπλευρη ζωή των ανθρώπων στο έπος.

Η εκπλήρωση από το στυλ μιας ή άλλης λειτουργίας - αισθητικής, επιστημονικής, επιχειρηματικής κ.λπ. - επιβάλλει μια βαθιά πρωτοτυπία σε όλο το στυλ. Κάθε συνάρτηση είναι μια συγκεκριμένη ρύθμιση για ένα συγκεκριμένο στυλ παρουσίασης - ακριβής, αντικειμενική, συγκεκριμένη-εικονική, πληροφοριακή-επιχειρησιακή κ.λπ. Και, κατά συνέπεια, με αυτήν τη ρύθμιση, κάθε λειτουργικό στυλ επιλέγει αυτές τις λέξεις και εκφράσεις, αυτές τις μορφές και κατασκευές από λογοτεχνική γλώσσα , η οποία μπορεί ο καλύτερος τρόποςεκπληρώσει το εσωτερικό καθήκον αυτού του στυλ. Άρα, ο επιστημονικός λόγος χρειάζεται ακριβείς και αυστηρές έννοιες, ο επιχειρηματικός λόγος τείνει σε γενικευμένες ονομασίες, ο καλλιτεχνικός λόγος προτιμά τη συγκεκριμένη, τη μεταφορικότητα.

Ωστόσο, το στυλ δεν είναι μόνο τρόπος, τρόπος παρουσίασης. Κάθε στυλ έχει τη δική του γκάμα θεμάτων, το δικό του περιεχόμενο. Το στυλ συνομιλίας περιορίζεται, κατά κανόνα, σε καθημερινά, καθημερινά θέματα. Ο επίσημος επιχειρηματικός λόγος υπηρετεί το δικαστήριο, το δίκαιο, τη διπλωματία, τις σχέσεις μεταξύ επιχειρήσεων κ.λπ. Η εφημερίδα και ο δημοσιογραφικός λόγος είναι στενά συνδεδεμένος με την πολιτική, την προπαγάνδα, κοινή γνώμη. Έτσι, υπάρχουν τρία χαρακτηριστικά του λειτουργικού στυλ:

1) κάθε λειτουργικό στυλ αντικατοπτρίζει μια συγκεκριμένη πλευρά δημόσια ζωή, έχει ένα ειδικό πεδίο εφαρμογής, το δικό του φάσμα θεμάτων.

2) κάθε λειτουργικό στυλ χαρακτηρίζεται από ορισμένες συνθήκες επικοινωνίας - επίσημες, ανεπίσημες, χαλαρές κ.λπ.

3) κάθε λειτουργικό στυλ έχει ένα κοινό σκηνικό, το κύριο καθήκον του λόγου.

Αυτά τα εξωτερικά (εξωγλωσσικά) χαρακτηριστικά καθορίζουν τη γλωσσική εμφάνιση των λειτουργικών στυλ.

Το πρώτο χαρακτηριστικό είναι ότι καθένα από αυτά έχει ένα σύνολο χαρακτηριστικών λέξεων και εκφράσεων. Άρα, η πληθώρα όρων, το ειδικό λεξιλόγιο στο μέγιστο βαθμό χαρακτηρίζει το επιστημονικό ύφος. Οι λέξεις και οι εκφράσεις της καθομιλουμένης δείχνουν ότι έχουμε καθομιλουμένη, καθομιλουμένη καθημερινό ύφος. Ο καλλιτεχνικός λόγος είναι γεμάτος μεταφορικές, συναισθηματικές λέξεις, εφημερίδες και δημοσιογραφικούς - κοινωνικοπολιτικούς όρους. Αυτό δεν σημαίνει, φυσικά, ότι το λειτουργικό στυλ αποτελείται εξ ολοκλήρου από χαρακτηριστικές λέξεις που το αφορούν. Αντίθετα, ποσοτικά το μερίδιό τους είναι ασήμαντο, αλλά αποτελούν το σημαντικότερο μέρος του.

Ο κύριος όγκος των λέξεων σε κάθε στυλ είναι ουδέτερες, διαστυλικές λέξεις, απέναντι στις οποίες ξεχωρίζει το χαρακτηριστικό λεξιλόγιο και φρασεολογία. Το Interstyle λεξιλόγιο είναι ο θεματοφύλακας της ενότητας της λογοτεχνικής γλώσσας. Όντας γενικό λογοτεχνικό, ενώνει λειτουργικά στυλ, μην τα αφήνει να μετατραπούν σε ειδικές, δυσνόητες γλώσσες. Οι χαρακτηριστικές λέξεις αποτελούν τη γλωσσική ιδιαιτερότητα του ύφους. Αυτοί είναι που καθορίζουν τη γλωσσική του εμφάνιση.

Κοινά σε όλα τα λειτουργικά στυλ είναι τα γραμματικά μέσα. Η γραμματική της γλώσσας είναι η ίδια. Ωστόσο, σύμφωνα με το σκηνικό του, κάθε λειτουργικό στυλ χρησιμοποιεί γραμματικές μορφές και κατασκευές με τον δικό του τρόπο, δίνοντας προτίμηση σε ένα ή άλλο από αυτά. Έτσι, για ένα επίσημο επιχειρηματικό στυλ, που απωθεί από κάθε τι προσωπικό, οι αόριστα προσωπικά, επιστρεφόμενες κατασκευές είναι πολύ χαρακτηριστικές οι παθητικές στροφές (γίνεται υποδοχή, εκδίδονται πιστοποιητικά, ανταλλάσσονται χρήματα). Το επιστημονικό στυλ προτιμά την άμεση σειρά λέξεων στις προτάσεις. Το δημοσιογραφικό ύφος χαρακτηρίζεται από ρητορικά σχήματα: αναφορικά, επίφορα, παραλληλισμούς. Ωστόσο, σε σχέση με το λεξιλόγιο, και ειδικά σε σχέση με τη γραμματική, δεν μιλάμε για απόλυτη, αλλά για σχετική ανάθεση στο ένα ή το άλλο στυλ. Λέξεις και γραμματικές κατασκευές χαρακτηριστικές για κάθε λειτουργικό στυλ μπορούν να χρησιμοποιηθούν σε άλλο στυλ.

Όσον αφορά τη γλώσσα, τα λειτουργικά στυλ διαφέρουν επίσης ως προς την εικόνα και τη συναισθηματικότητα. Οι δυνατότητες και ο βαθμός εικονικότητας και συναισθηματικότητας σε διαφορετικά στυλ δεν είναι οι ίδιοι. Αυτές οι ιδιότητες δεν είναι τυπικές κατ' αρχήν για επιστημονικά και επίσημα επιχειρηματικά στυλ. Ωστόσο, στοιχεία παραστατικότητας, συναισθηματικότητας είναι πιθανά σε ορισμένα είδη διπλωματίας, σε πολεμικά επιστημονικά γραπτά. Ακόμη και ορισμένοι όροι είναι μεταφορικοί. Για παράδειγμα, ένα περίεργο σωματίδιο στη φυσική ονομάζεται έτσι επειδή πραγματικά συμπεριφέρεται με έναν ασυνήθιστο, παράξενο τρόπο.

Άλλα λειτουργικά στυλ υποστηρίζουν περισσότερο τη συναισθηματικότητα και την εικόνα. Για τον καλλιτεχνικό λόγο, αυτό είναι ένα από τα κύρια γλωσσικά χαρακτηριστικά. Ο καλλιτεχνικός λόγος έχει μεταφορικό χαρακτήρα, ουσία. Η εικονικότητα στη δημοσιογραφία έχει διαφορετικό χαρακτήρα. Ωστόσο, εδώ είναι ένας από τους σημαντικούς όρους στυλ. Είναι αρκετά προδιατεθειμένο στη μεταφορικότητα και κυρίως στη συναισθηματικότητα και στην καθομιλουμένη.

Έτσι, κάθε λειτουργικό στυλ είναι μια ιδιαίτερη σφαίρα επιρροής της λογοτεχνικής γλώσσας, που χαρακτηρίζεται από το δικό του φάσμα θεμάτων, το δικό του σύνολο ειδών ομιλίας, συγκεκριμένο λεξιλόγιο και φρασεολογία. Κάθε λειτουργικό στυλ είναι ένα είδος γλώσσας σε μικρογραφία: η γλώσσα της επιστήμης, η γλώσσα της τέχνης, η γλώσσα των νόμων, η διπλωματία. Και όλα μαζί συνθέτουν αυτό που λέμε ρωσική λογοτεχνική γλώσσα. Και είναι τα λειτουργικά στυλ που καθορίζουν τον πλούτο και την ευελιξία της ρωσικής γλώσσας. Η καθομιλουμένη φέρνει ζωντάνια, φυσικότητα, ελαφρότητα, ευκολία στη λογοτεχνική γλώσσα. Ο επιστημονικός λόγος εμπλουτίζει τη γλώσσα με ακρίβεια και αυστηρότητα έκφρασης, η δημοσιογραφία -με συναισθηματικότητα, αφορισμός, ο έντεχνος λόγος- με παραφορικότητα.

Χαρακτηριστικά του καλλιτεχνικού στυλ

καλλιτεχνική στυλιστική ομιλίας ρωσικά

Η ιδιαιτερότητα του καλλιτεχνικού ύφους λόγου, ως λειτουργικού, έγκειται στο ότι βρίσκει εφαρμογή στη μυθοπλασία, η οποία επιτελεί εικονιστική-γνωστική και ιδεολογική-αισθητική λειτουργία. Σε αντίθεση, για παράδειγμα, με την αφηρημένη, αντικειμενική, λογικο-εννοιολογική αντανάκλαση της πραγματικότητας στον επιστημονικό λόγο, η μυθοπλασία χαρακτηρίζεται από μια συγκεκριμένη-εικονιστική αναπαράσταση της ζωής. Ένα έργο τέχνης χαρακτηρίζεται από την αντίληψη μέσω των αισθήσεων και την αναδημιουργία της πραγματικότητας, ο συγγραφέας επιδιώκει να μεταφέρει, πρώτα απ' όλα, προσωπική εμπειρία, την κατανόησή τους ή την κατανόησή τους αυτού ή εκείνου του φαινομένου. Αλλά σε καλλιτεχνικό κείμενοΔεν βλέπουμε μόνο τον κόσμο του συγγραφέα, αλλά και τον συγγραφέα σε αυτόν τον κόσμο: τις προτιμήσεις, τις καταδίκες, τον θαυμασμό, την απόρριψη και άλλα παρόμοια. Αυτό συνδέεται με τη συναισθηματικότητα και την εκφραστικότητα, τη μεταφορική, ουσιαστική ποικιλομορφία του καλλιτεχνικού στυλ λόγου.

Ο κύριος στόχος του καλλιτεχνικού στυλ είναι η ανάπτυξη του κόσμου σύμφωνα με τους νόμους της ομορφιάς, η ικανοποίηση των αισθητικών αναγκών, τόσο του συγγραφέα ενός έργου τέχνης όσο και του αναγνώστη, και η αισθητική επίδραση στον αναγνώστη με τη βοήθεια καλλιτεχνικές εικόνες.

Η βάση του καλλιτεχνικού στυλ λόγου είναι η λογοτεχνική ρωσική γλώσσα. Η λέξη σε αυτό το λειτουργικό στυλ εκτελεί μια ονομαστική-παραστατική λειτουργία. Οι λέξεις που αποτελούν τη βάση αυτού του στυλ, πρώτα απ 'όλα, περιλαμβάνουν μεταφορικά μέσα της ρωσικής λογοτεχνικής γλώσσας, καθώς και λέξεις που συνειδητοποιούν το νόημά τους στο πλαίσιο. Πρόκειται για λέξεις με ευρύ φάσμα χρήσεων. Οι εξαιρετικά εξειδικευμένες λέξεις χρησιμοποιούνται σε μικρό βαθμό, μόνο για να δημιουργήσουν καλλιτεχνική αυθεντικότητα στην περιγραφή ορισμένων πτυχών της ζωής.

Το καλλιτεχνικό στυλ διαφέρει από τα άλλα λειτουργικά στυλ στο ότι χρησιμοποιεί τα γλωσσικά εργαλεία όλων των άλλων στυλ, αλλά αυτά τα εργαλεία (που είναι πολύ σημαντικό) εμφανίζονται εδώ σε μια τροποποιημένη λειτουργία - σε μια αισθητική. Επιπλέον, όχι μόνο αυστηρά λογοτεχνικά, αλλά και μη λογοτεχνικά μέσα γλώσσας μπορούν να χρησιμοποιηθούν στην καλλιτεχνική ομιλία - καθομιλουμένη, αργκό, διάλεκτος κ.λπ., τα οποία επίσης χρησιμοποιούνται όχι στην κύρια λειτουργία, αλλά υπόκεινται σε μια αισθητική εργασία.

Η λέξη σε ένα έργο τέχνης, λες, διπλασιάζεται: έχει την ίδια σημασία με τη γενική λογοτεχνική γλώσσα, καθώς και ένα πρόσθετο, αυξητικό, που συνδέεται με τον καλλιτεχνικό κόσμο, περιεχόμενο αυτού του έργου. Επομένως, στον καλλιτεχνικό λόγο, οι λέξεις αποκτούν μια ιδιαίτερη ποιότητα, ένα ορισμένο βάθος, αρχίζουν να σημαίνουν περισσότερο από αυτό που σημαίνουν στον συνηθισμένο λόγο, παραμένοντας εξωτερικά οι ίδιες λέξεις.

Έτσι γίνεται η μετατροπή της συνηθισμένης γλώσσας σε καλλιτεχνική γλώσσα, τέτοιος, θα έλεγε κανείς, είναι ο μηχανισμός δράσης της αισθητικής λειτουργίας σε ένα έργο τέχνης.

Οι ιδιαιτερότητες της γλώσσας της μυθοπλασίας περιλαμβάνουν ένα ασυνήθιστα πλούσιο, ποικίλο λεξιλόγιο. Εάν το λεξιλόγιο του επιστημονικού, του επίσημου επιχειρηματικού και της καθομιλουμένης είναι σχετικά περιορισμένο θεματικά και στυλιστικά, τότε το λεξιλόγιο του καλλιτεχνικού στυλ είναι θεμελιωδώς απεριόριστο. Εδώ, μπορούν να χρησιμοποιηθούν τα μέσα όλων των άλλων στυλ - και όροι, και επίσημες εκφράσεις, και καθομιλουμένες λέξεις και στροφές, και δημοσιογραφία. Φυσικά, όλα αυτά τα διάφορα μέσα υφίστανται αισθητική μεταμόρφωση, εκτελούν ορισμένες καλλιτεχνικές εργασίες και χρησιμοποιούνται σε μοναδικούς συνδυασμούς. Ωστόσο, δεν υπάρχουν θεμελιώδεις απαγορεύσεις ή περιορισμοί σχετικά με το λεξιλόγιο. Οποιαδήποτε λέξη μπορεί να χρησιμοποιηθεί, αρκεί να έχει αισθητικά κίνητρα, να δικαιολογείται.

Μπορεί να ειπωθεί ότι σε στυλ τέχνηςΌλα τα γλωσσικά μέσα, συμπεριλαμβανομένων των ουδέτερων, χρησιμοποιούνται για την έκφραση της ποιητικής σκέψης του συγγραφέα, για τη δημιουργία ενός συστήματος εικόνων ενός έργου τέχνης.

Το ευρύ φάσμα στη χρήση των μέσων ομιλίας εξηγείται από το γεγονός ότι, σε αντίθεση με άλλα λειτουργικά στυλ, καθένα από τα οποία αντικατοπτρίζει μια συγκεκριμένη πτυχή της ζωής, το καλλιτεχνικό στυλ, ως ένα είδος καθρέφτη της πραγματικότητας, αναπαράγει όλες τις σφαίρες της ανθρώπινης δραστηριότητας. όλα τα φαινόμενα της κοινωνικής ζωής. Η γλώσσα της μυθοπλασίας στερείται ουσιαστικά κάθε στυλιστικής απομόνωσης, είναι ανοιχτή σε κάθε στυλ, σε κάθε λεξιλογικό στρώμα, σε κάθε γλωσσικό μέσο. Αυτή η διαφάνεια καθορίζει την ποικιλομορφία της γλώσσας της μυθοπλασίας.

Γενικά, το καλλιτεχνικό ύφος χαρακτηρίζεται συνήθως από παραστατικότητα, εκφραστικότητα, συναισθηματικότητα, ατομικότητα του συγγραφέα, ιδιαιτερότητα της παρουσίασης, ιδιαιτερότητα χρήσης όλων των γλωσσικών μέσων.

Επηρεάζει τη φαντασία και τα συναισθήματα του αναγνώστη, μεταφέρει τις σκέψεις και τα συναισθήματα του συγγραφέα, χρησιμοποιεί όλο τον πλούτο του λεξιλογίου, τις δυνατότητες διαφορετικών στυλ, χαρακτηρίζεται από παραστατικότητα, συναισθηματικότητα και ακρίβεια του λόγου. Η συναισθηματικότητα του καλλιτεχνικού στυλ διαφέρει σημαντικά από τη συναισθηματικότητα του καθομιλουμένου καθημερινού στυλ, αφού η συναισθηματικότητα του καλλιτεχνικού λόγου επιτελεί αισθητική λειτουργία.

Μια ευρύτερη έννοια είναι η γλώσσα της μυθοπλασίας: το καλλιτεχνικό στυλ χρησιμοποιείται συνήθως στην ομιλία του συγγραφέα και άλλα στυλ, όπως η καθομιλουμένη, μπορούν να υπάρχουν στην ομιλία των χαρακτήρων.

Η γλώσσα της μυθοπλασίας είναι ένα είδος καθρέφτη της λογοτεχνικής γλώσσας. Πλούσια λογοτεχνία σημαίνει πλούσια λογοτεχνική γλώσσα. Μεγάλοι ποιητές και συγγραφείς δημιουργούν νέες μορφές λογοτεχνικής γλώσσας, τις οποίες στη συνέχεια χρησιμοποιούν οι οπαδοί τους και όλοι όσοι μιλούν και γράφουν σε αυτή τη γλώσσα. Ο καλλιτεχνικός λόγος εμφανίζεται ως η κορυφή της γλωσσικής επιτυχίας. Σε αυτό παρουσιάζονται οι δυνατότητες της εθνικής γλώσσας με την πιο ολοκληρωμένη και καθαρή εξέλιξη.

ΚΕΦΑΛΑΙΟ ... ΣΤΟ ΕΡΩΤΗΜΑ ΤΗΣ ΕΠΙΛΟΓΗΣ ΤΟΥ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΥ ΣΤΥΛ

Όλοι οι ερευνητές μιλούν για την ιδιαίτερη θέση του στυλ της μυθοπλασίας στο σύστημα των στυλ. Η επιλογή αυτού του στυλ στο γενικό σύστημα είναι δυνατή, αφού το στυλ της μυθοπλασίας προκύπτει στην ίδια βάση με άλλα στυλ.

Η σφαίρα δραστηριότητας του στυλ της μυθοπλασίας είναι η τέχνη.

Το «υλικό» της μυθοπλασίας είναι η εθνική γλώσσα.

Απεικονίζει με λέξεις σκέψεις, συναισθήματα, έννοιες, φύση, ανθρώπους, την επικοινωνία τους. Κάθε λέξη σε ένα λογοτεχνικό κείμενο υπόκειται όχι μόνο στους κανόνες της γλωσσολογίας, αλλά ζει σύμφωνα με τους νόμους της λεκτικής τέχνης, στο σύστημα κανόνων και τεχνικών για τη δημιουργία καλλιτεχνικών εικόνων.

Η έννοια της «γλώσσας ενός έργου τέχνης» περιλαμβάνει όλο το σύνολο των μέσων που χρησιμοποιεί ο συγγραφέας για να αναπαράγει φαινόμενα της ζωής για να εκφράσει τις σκέψεις και τις απόψεις του, να πείσει τον αναγνώστη και να του προκαλέσει συναισθήματα ανταπόκρισης.

Αποδέκτης της μυθοπλασίας είναι ο αναγνώστης.

Ο στόχος του στυλ είναι η αυτοέκφραση του καλλιτέχνη, η καλλιτεχνική κατανόηση του κόσμου μέσω της τέχνης.

Η μυθοπλασία χρησιμοποιεί εξίσου όλους τους λειτουργικούς και σημασιολογικούς τύπους λόγου - περιγραφή, αφήγηση, συλλογισμό.

Η μορφή του λόγου είναι κυρίως γραπτή, για τα κείμενα που προορίζονται να διαβαστούν δυνατά, απαιτείται προηγούμενη ηχογράφηση.

Η μυθοπλασία χρησιμοποιεί επίσης όλα τα είδη λόγου: μονόλογο, διάλογο, πολυλογικό. Το είδος της επικοινωνίας είναι δημόσιο.

Τα είδη της φαντασίας είναι γνωστά - αυτό είναι ένα μυθιστόρημα, μια ιστορία, ένα σονέτο, ένα διήγημα, ένας μύθος, ένα ποίημα, μια κωμωδία, μια τραγωδία, ένα δράμα κ.λπ.

Διαθέτει κουκούλα st

Ένα από τα χαρακτηριστικά του στυλ της μυθοπλασίας είναι ότι όλα τα στοιχεία του καλλιτεχνικού συστήματος ενός έργου υπόκεινται στην επίλυση αισθητικών προβλημάτων, η λέξη σε ένα λογοτεχνικό κείμενο είναι ένα μέσο δημιουργίας μιας εικόνας, που μεταφέρει το καλλιτεχνικό νόημα ενός έργου .

Τα λογοτεχνικά κείμενα χρησιμοποιούν όλη την ποικιλία των γλωσσικών μέσων που υπάρχουν στη γλώσσα (έχουμε ήδη μιλήσει για αυτά): μέσα καλλιτεχνικής έκφρασης, στυλιστικές ή ρητορικές μορφές, και μπορούν να χρησιμοποιηθούν ως μέσα της λογοτεχνικής γλώσσας, καθώς και ως φαινόμενα που υπάρχουν. έξω από τη λογοτεχνική γλώσσα -

διάλεκτοι, ορισμός

ορολογία, ορισμός

προσβλητικές λέξεις,

μέσα άλλων στυλ, κ.λπ.

Παράλληλα, η επιλογή των γλωσσικών ενοτήτων υπόκειται στην καλλιτεχνική πρόθεση του συγγραφέα.

Για παράδειγμα, το όνομα του ήρωα μπορεί να είναι ένα μέσο δημιουργίας μιας εικόνας. Οι συγγραφείς του 18ου αιώνα χρησιμοποίησαν ευρέως αυτήν την τεχνική, εισάγοντας στο κείμενο «επώνυμα ομιλίας». Για να δημιουργήσει μια εικόνα, ο συγγραφέας μπορεί να χρησιμοποιήσει τις δυνατότητες πολυσημίας μιας λέξης, ομώνυμων, ορισμού μέσα στο ίδιο κείμενο.

Ορισμός συνωνύμων και άλλα γλωσσικά φαινόμενα.

Η επανάληψη της λέξης, που στα επιστημονικά και επίσημα επιχειρηματικά στυλτονίζει την ακρίβεια του κειμένου, στη δημοσιογραφία χρησιμεύει ως μέσο ενίσχυσης του αντίκτυπου, στον καλλιτεχνικό λόγο μπορεί να υποστηρίξει τη σύνθεση του κειμένου, να δημιουργήσει τον καλλιτεχνικό κόσμο του συγγραφέα.

Τα καλλιτεχνικά μέσα της λογοτεχνίας χαρακτηρίζονται από την ικανότητα να «αυξάνουν το νόημα», που το καθιστά δυνατό διαφορετικές ερμηνείεςλογοτεχνικά κείμενα, οι διάφορες εκτιμήσεις του. Έτσι, για παράδειγμα, οι κριτικοί και οι αναγνώστες αξιολόγησαν διαφορετικά πολλά έργα τέχνης:

Δράμας Α.Ν. Η «Καταιγίδα» του Ostrovsky N. Dobrolyubov αποκάλεσε «Μια ακτίνα φωτός σε ένα σκοτεινό βασίλειο», βλέποντας στον κύριο χαρακτήρα της - ένα σύμβολο της αναβίωσης της ρωσικής ζωής. Ο σύγχρονος του D. Pisarev είδε στο The Thunderstorm μόνο ένα δράμα στο οικογενειακό κοτέτσι, οι σύγχρονοι ερευνητές A. Genis και P. Weil, συγκρίνοντας την εικόνα της Κατερίνας με την εικόνα της Emma Bovary Flaubert, είδαν πολλά κοινά και ονόμασαν The Thunderstorm «μια τραγωδία της μικροαστικής ζωής». Υπάρχουν πολλά τέτοια παραδείγματα: η ερμηνεία της εικόνας του Άμλετ του Σαίξπηρ, του Μπαζάροφ του Τουργκένεφ, των ηρώων του Ντοστογιέφσκι.Απαραίτητο παράδειγμα του ίδιου από τον Σαίξπηρ.

Το καλλιτεχνικό κείμενο έχει την πρωτοτυπία του συγγραφέα - το ύφος του συγγραφέα. Στυλ του συγγραφέα Χαρακτηριστικάτη γλώσσα των έργων ενός συγγραφέα, που συνίσταται στην επιλογή των χαρακτήρων, τα συνθετικά χαρακτηριστικά του κειμένου, τη γλώσσα των χαρακτήρων, τα χαρακτηριστικά ομιλίας του ίδιου του κειμένου του συγγραφέα. Έτσι, για παράδειγμα, το ύφος του Λ. Ν. Τολστόι χαρακτηρίζεται από μια τεχνική που ο γνωστός κριτικός λογοτεχνίας V. Shklovsky ονόμασε «αφαίρεση». Ο σκοπός αυτής της τεχνικής είναι να επιστρέψει ο αναγνώστης σε μια ζωντανή αντίληψη της πραγματικότητας και να αποκαλύψει το κακό. Αυτή η τεχνική, για παράδειγμα, χρησιμοποιείται από τον συγγραφέα στη σκηνή της επίσκεψης της Natasha Rostova στο θέατρο ("Πόλεμος και Ειρήνη"): στην αρχή, η Νατάσα, εξαντλημένη από τον χωρισμό από τον Αντρέι Μπολκόνσκι, αντιλαμβάνεται το θέατρο ως μια τεχνητή ζωή, αντίθετη. να της, η Νατάσα, τα συναισθήματα, στη συνέχεια, μετά τη συνάντηση με την Ελένη, η Νατάσα κοιτάζει τη σκηνή μέσα από τα μάτια της. Ένα άλλο χαρακτηριστικό του στυλ του Τολστόι είναι η συνεχής διαίρεση του απεικονιζόμενου αντικειμένου σε απλά συστατικά στοιχεία, τα οποία μπορούν να εκδηλωθούν στη σειρά ομοιογενή μέληπροτάσεις. Ταυτόχρονα, ένας τέτοιος κατακερματισμός υποτάσσεται σε μια ενιαία ιδέα. Ο Τολστόι, παλεύοντας με τους ρομαντικούς, αναπτύσσει το δικό του στυλ, αρνείται ουσιαστικά να χρησιμοποιήσει τα πραγματικά μεταφορικά μέσα της γλώσσας.

Σε ένα λογοτεχνικό κείμενο συναντάμε και την εικόνα του συγγραφέα, η οποία μπορεί να παρουσιαστεί ως εικόνα ενός αφηγητή ή ως εικόνα ενός ήρωα, ενός αφηγητή.

Η εικόνα του συγγραφέα είναι εικόνα υπό όρους. Ο συγγραφέας του αποδίδει, θα λέγαμε, «μεταφέρει» την πατρότητα του έργου του, το οποίο μπορεί να περιέχει πληροφορίες για την προσωπικότητα του συγγραφέα, γεγονότα της ζωής του που δεν αντιστοιχούν στα πραγματικά γεγονότα της βιογραφίας του συγγραφέα. Με αυτό, ο συγγραφέας τονίζει τη μη ταυτότητα του συγγραφέα του έργου και την εικόνα του στο έργο. Η εικόνα του συγγραφέα συμμετέχει ενεργά στη ζωή των χαρακτήρων, εισέρχεται στην πλοκή του έργου, εκφράζει τη στάση του σε αυτό που συμβαίνει, τους χαρακτήρες, σχολιάζει τη δράση, μπαίνει σε διάλογο με τον αναγνώστη. Συγγραφική ή λυρική παρέκβαση - ο προβληματισμός του συγγραφέα ( λυρικός ήρωας, αφηγητής) που δεν σχετίζεται με την κύρια αφήγηση. Γνωρίζετε καλά το μυθιστόρημα του M.Yu. Lermontov "A Hero of Our Time", ένα μυθιστόρημα σε στίχους του A.S. Pushkin "Eugene Onegin", όπου η εικόνα του συγγραφέα είναι ένα ζωντανό παράδειγμα της έκφρασης μιας υπό όρους εικόνας στη δημιουργία ενός λογοτεχνικού κειμένου.

Η αντίληψη ενός λογοτεχνικού κειμένου είναι μια σύνθετη διαδικασία.

Πρώτο στάδιοαυτής της διαδικασίας είναι ο αφελής ρεαλισμός του αναγνώστη (ο αναγνώστης πιστεύει ότι ο συγγραφέας απεικονίζει άμεσα τη ζωή όπως είναι στην πραγματικότητα), το τελικό στάδιο είναι ο διάλογος μεταξύ του αναγνώστη και του συγγραφέα (στην περίπτωση αυτή, «ο αναγνώστης είναι σύμφωνος με το συγγραφέας», όπως ο αξιόλογος φιλόλογος του 20ου αιώνα Yu. M, Lotman).

Η έννοια της «γλώσσας ενός έργου τέχνης» περιλαμβάνει όλο το σύνολο των καλλιτεχνικών μέσων που χρησιμοποιεί ο συγγραφέας: πολυσημία της λέξης, ομώνυμα, συνώνυμα, αντώνυμα, αρχαϊσμούς, ιστορικισμούς, νεολογισμούς, ξένο λεξιλόγιο, ιδιωματισμούς, φτερωτές λέξεις.

ΣΥΜΠΕΡΑΣΜΑ

Όπως σημειώσαμε παραπάνω, το ζήτημα της γλώσσας της μυθοπλασίας και της θέσης της στο σύστημα των λειτουργικών στυλ επιλύεται διφορούμενα: ορισμένοι ερευνητές (V.V. Vinogradov, R.A. Budagov, A.I. Efimov, M.N. Kozhina, A. N. Vasilyeva, B.N. Golovin) περιλαμβάνουν ένα ιδιαίτερο καλλιτεχνικό στυλ στο σύστημα των λειτουργικών στυλ, άλλοι (L.Yu. Maksimov, K.A. Panfilov, M.M. Shansky, D.N. Shmelev, V.D. Bondaletov) θεωρούν ότι δεν υπάρχει λόγος για αυτό. Τα ακόλουθα δίνονται ως επιχειρήματα κατά του να ξεχωρίσουμε το στυλ της μυθοπλασίας:

1) η γλώσσα της μυθοπλασίας δεν περιλαμβάνεται στην έννοια της λογοτεχνικής γλώσσας.

2) είναι πολυστυλ, όχι κλειστό, δεν έχει συγκεκριμένα σημάδια που θα ήταν εγγενή στη γλώσσα της μυθοπλασίας στο σύνολό της.

3) η γλώσσα της μυθοπλασίας έχει μια ιδιαίτερη, αισθητική λειτουργία, η οποία εκφράζεται με μια πολύ συγκεκριμένη χρήση γλωσσικών μέσων.

Μας φαίνεται ότι η άποψη του Μ.Ν. Kozhina ότι «το να φέρουμε τον καλλιτεχνικό λόγο πέρα ​​από τα όρια των λειτουργικών στυλ φτωχαίνει την κατανόησή μας για τις λειτουργίες της γλώσσας. Αν συναγάγουμε τον καλλιτεχνικό λόγο από τα λειτουργικά στυλ, αλλά θεωρήσουμε ότι η λογοτεχνική γλώσσα υπάρχει σε ποικίλες λειτουργίες, και αυτό δεν μπορεί να αμφισβητηθεί, τότε αποδεικνύεται ότι η αισθητική λειτουργία δεν είναι μία από τις λειτουργίες της γλώσσας. Η χρήση της γλώσσας στην αισθητική σφαίρα είναι ένα από τα υψηλότερα επιτεύγματα της λογοτεχνικής γλώσσας και γι' αυτό ούτε η λογοτεχνική γλώσσα παύει να είναι τέτοια. εργο ΤΕΧΝΗΣούτε η γλώσσα της μυθοπλασίας παύει να είναι εκδήλωση της λογοτεχνικής γλώσσας. ένας

Ο κύριος στόχος του λογοτεχνικού και καλλιτεχνικού στυλ είναι η ανάπτυξη του κόσμου σύμφωνα με τους νόμους της ομορφιάς, η ικανοποίηση των αισθητικών αναγκών τόσο του συγγραφέα ενός έργου τέχνης όσο και του αναγνώστη, η αισθητική επίδραση στον αναγνώστη με τη βοήθεια καλλιτεχνικών εικόνων.

Χρησιμοποιείται σε λογοτεχνικά έργα διαφόρων ειδών και ειδών: ιστορίες, νουβέλες, μυθιστορήματα, ποιήματα, ποιήματα, τραγωδίες, κωμωδίες κ.λπ.

Η γλώσσα της μυθοπλασίας, παρά την υφολογική ετερογένεια, παρά το γεγονός ότι η ατομικότητα του συγγραφέα εκδηλώνεται ξεκάθαρα σε αυτήν, εξακολουθεί να διαφέρει σε μια σειρά από συγκεκριμένα χαρακτηριστικά που καθιστούν δυνατή τη διάκριση του καλλιτεχνικού λόγου από οποιοδήποτε άλλο στυλ.

Τα χαρακτηριστικά της γλώσσας της μυθοπλασίας στο σύνολό της καθορίζονται από διάφορους παράγοντες. Χαρακτηρίζεται από ευρεία μεταφορά, μεταφορικότητα γλωσσικών ενοτήτων όλων σχεδόν των επιπέδων, χρήση συνωνύμων όλων των τύπων, ασάφεια, διαφορετικά υφολογικά στρώματα λεξιλογίου. Στο καλλιτεχνικό στυλ (σε σύγκριση με άλλα λειτουργικά στυλ) υπάρχουν νόμοι αντίληψης της λέξης. Η έννοια μιας λέξης καθορίζεται σε μεγάλο βαθμό από τη στόχευση του συγγραφέα, το είδος και τα χαρακτηριστικά σύνθεσης του έργου τέχνης, στοιχείο του οποίου αποτελεί αυτή η λέξη: πρώτον, στο πλαίσιο ενός δεδομένου λογοτεχνικού έργου, μπορεί να αποκτήσει καλλιτεχνική ασάφεια. δεν έχει καταγραφεί σε λεξικά, και δεύτερον, διατηρεί τη σύνδεσή του με το ιδεολογικό και αισθητικό σύστημα αυτού του έργου και αξιολογείται από εμάς ως όμορφο ή άσχημο, υψηλό ή ευτελές, τραγικό ή κωμικό.

Η χρήση γλωσσικών μέσων στη μυθοπλασία υποτάσσεται τελικά στην πρόθεση του συγγραφέα, στο περιεχόμενο του έργου, στη δημιουργία της εικόνας και στον αντίκτυπο μέσω αυτής στον αποδέκτη. Οι συγγραφείς στα έργα τους προέρχονται κυρίως από το γεγονός ότι μεταφέρουν σωστά σκέψεις, συναισθήματα, αποκαλύπτουν αληθινά πνευματικός κόσμοςήρωα, αναδημιουργήστε ρεαλιστικά τη γλώσσα και την εικόνα. Όχι μόνο τα κανονιστικά δεδομένα της γλώσσας, αλλά και οι αποκλίσεις από τα γενικά λογοτεχνικά πρότυπα υπόκεινται στην πρόθεση του συγγραφέα, την επιθυμία για καλλιτεχνική αλήθεια.

Το εύρος κάλυψης των μέσων της εθνικής γλώσσας από τον καλλιτεχνικό λόγο είναι τόσο μεγάλο που μας επιτρέπει να ισχυριστούμε την ιδέα της θεμελιώδους δυνητικής δυνατότητας συμπερίληψης όλων των υπαρχόντων γλωσσικών μέσων (αν και συνδεδεμένων με έναν ορισμένο τρόπο) στο στυλ του μυθιστόρημα.

Αυτά τα γεγονότα δείχνουν ότι το στυλ της μυθοπλασίας έχει μια σειρά από χαρακτηριστικά που του επιτρέπουν να πάρει τη δική του ιδιαίτερη θέση στο σύστημα λειτουργικών στυλ της ρωσικής γλώσσας.

1 Kozhina M.N. Στυλιστική της ρωσικής γλώσσας. Μ., 1983. Σελ.49.

Καλλιτεχνικό ύφος - έννοια, είδη λόγου, είδη

Όλοι οι ερευνητές μιλούν για την ιδιαίτερη θέση του στυλ της μυθοπλασίας στο σύστημα στυλ της ρωσικής γλώσσας. Αλλά η επιλογή του σε αυτό το γενικό σύστημα είναι δυνατή, γιατί προκύπτει στην ίδια βάση με άλλα στυλ.

Το εύρος του στυλ της μυθοπλασίας είναι η τέχνη.

Το «υλικό» της μυθοπλασίας είναι η εθνική γλώσσα.

Απεικονίζει με λέξεις σκέψεις, συναισθήματα, έννοιες, φύση, ανθρώπους, την επικοινωνία τους. Κάθε λέξη σε ένα λογοτεχνικό κείμενο υπόκειται όχι μόνο στους κανόνες της γλωσσολογίας, αλλά ζει σύμφωνα με τους νόμους της λεκτικής τέχνης, στο σύστημα κανόνων και τεχνικών για τη δημιουργία καλλιτεχνικών εικόνων.

Η μορφή του λόγου είναι κυρίως γραπτά, για κείμενα που προορίζονται να διαβαστούν δυνατά, απαιτείται προηγούμενη ηχογράφηση.

Η μυθοπλασία χρησιμοποιεί εξίσου όλους τους τύπους λόγου: μονόλογος, διάλογος, πολύλογος.

Τύπος επικοινωνίας - δημόσιο.

Είδη μυθοπλασίας γνωστό είναιμυθιστόρημα, διήγημα, σονέτο, διήγημα, μύθος, ποίημα, κωμωδία, τραγωδία, δράμα κ.λπ.

όλα τα στοιχεία του καλλιτεχνικού συστήματος ενός έργου υποτάσσονται στη λύση αισθητικών προβλημάτων. Η λέξη σε ένα λογοτεχνικό κείμενο είναι ένα μέσο δημιουργίας μιας εικόνας, αποδίδοντας το καλλιτεχνικό νόημα ενός έργου.

Αυτά τα κείμενα χρησιμοποιούν όλη την ποικιλία των γλωσσικών μέσων που υπάρχουν στη γλώσσα (έχουμε ήδη μιλήσει για αυτά): μέσα καλλιτεχνικής έκφρασης και μπορούν να χρησιμοποιηθούν τόσο μέσα της λογοτεχνικής γλώσσας όσο και φαινόμενα που βρίσκονται έξω από τη λογοτεχνική γλώσσα - διάλεκτοι, ορολογία , μέσα άλλων στυλ κ.λπ. Παράλληλα, η επιλογή των γλωσσικών μέσων υπόκειται στην καλλιτεχνική πρόθεση του συγγραφέα.

Για παράδειγμα, το όνομα του ήρωα μπορεί να είναι ένα μέσο δημιουργίας μιας εικόνας. Αυτή η τεχνική χρησιμοποιήθηκε ευρέως από τους συγγραφείς του 18ου αιώνα, εισάγοντας «ομιλούμενα ονόματα» στο κείμενο (Skotinins, Prostakova, Milon, κ.λπ.). Για να δημιουργήσει μια εικόνα, ο συγγραφέας μπορεί να χρησιμοποιήσει τις δυνατότητες πολυσημίας μιας λέξης, ομώνυμα, συνώνυμα και άλλα γλωσσικά φαινόμενα μέσα στο ίδιο κείμενο.

(Αυτός που, έχοντας πιει το πάθος, κατάπιε μόνο λάσπη - Μ. Τσβετάεβα).

Η επανάληψη μιας λέξης, η οποία σε επιστημονικά και επίσημα επιχειρηματικά στυλ τονίζει την ακρίβεια του κειμένου, στη δημοσιογραφία χρησιμεύει ως μέσο ενίσχυσης του αντίκτυπου, στον καλλιτεχνικό λόγο μπορεί να υποστηρίξει το κείμενο, να δημιουργήσει τον καλλιτεχνικό κόσμο του συγγραφέα

(πρβλ.: το ποίημα του S. Yesenin «Shagane είσαι δικός μου, Shagane»).

Τα καλλιτεχνικά μέσα της λογοτεχνίας χαρακτηρίζονται από την ικανότητα να «αυξάνουν το νόημα» (για παράδειγμα, με πληροφορίες), γεγονός που καθιστά δυνατή την ερμηνεία των λογοτεχνικών κειμένων με διαφορετικούς τρόπους, τις διαφορετικές εκτιμήσεις τους.

Έτσι, για παράδειγμα, πολλά έργα τέχνης αξιολογήθηκαν διαφορετικά από κριτικούς και αναγνώστες:

  • δράμα του Α.Ν. Ο Οστρόφσκι αποκάλεσε την "Καταιγίδα" "μια ακτίνα φωτός στο σκοτεινό βασίλειο", βλέποντας στον κύριο χαρακτήρα της - ένα σύμβολο της αναβίωσης της ρωσικής ζωής.
  • ο σύγχρονος του είδε στο The Thunderstorm μόνο «ένα δράμα στο οικογενειακό κοτέτσι»,
  • Οι σύγχρονοι ερευνητές A. Genis και P. Weil, συγκρίνοντας την εικόνα της Κατερίνας με την εικόνα της Emma Bovary Flaubert, είδαν πολλά κοινά και ονόμασαν την Καταιγίδα «μια τραγωδία της αστικής ζωής».

Υπάρχουν πολλά τέτοια παραδείγματα: η ερμηνεία της εικόνας του Άμλετ του Σαίξπηρ, του Τουργκένιεφ, των ηρώων του Ντοστογιέφσκι.

Το λογοτεχνικό κείμενο έχει πρωτοτυπία του συγγραφέα - το ύφος του συγγραφέα. Αυτά είναι τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα της γλώσσας των έργων ενός συγγραφέα, που συνίστανται στην επιλογή των χαρακτήρων, τα χαρακτηριστικά σύνθεσης του κειμένου, τη γλώσσα των χαρακτήρων, τα χαρακτηριστικά ομιλίας του ίδιου του κειμένου του συγγραφέα.

Έτσι, για παράδειγμα, για το στυλ του L.N. Ο Τολστόι χαρακτηρίζεται από μια τεχνική που ο διάσημος κριτικός λογοτεχνίας V. Shklovsky ονόμασε «αφαίρεση». Ο σκοπός αυτής της τεχνικής είναι να επιστρέψει ο αναγνώστης σε μια ζωντανή αντίληψη της πραγματικότητας και να αποκαλύψει το κακό. Αυτή η τεχνική, για παράδειγμα, χρησιμοποιείται από τον συγγραφέα στη σκηνή της επίσκεψης της Natasha Rostova στο θέατρο ("Πόλεμος και Ειρήνη"): στην αρχή, η Νατάσα, εξαντλημένη από τον χωρισμό από τον Αντρέι Μπολκόνσκι, αντιλαμβάνεται το θέατρο ως μια τεχνητή ζωή, αντίθετη. στα συναισθήματά της, της Νατάσας (σκηνικά από χαρτόνι, γερασμένοι ηθοποιοί), και μετά, αφού συναντήθηκε με την Ελένη, η Νατάσα κοιτάζει τη σκηνή μέσα από τα μάτια της.

Ένα άλλο χαρακτηριστικό του στυλ του Τολστόι είναι η συνεχής διαίρεση του απεικονιζόμενου αντικειμένου σε απλά συστατικά στοιχεία, τα οποία μπορούν να εκδηλωθούν στις τάξεις των ομοιογενών μελών της πρότασης. Ταυτόχρονα, ένας τέτοιος κατακερματισμός υποτάσσεται σε μια ενιαία ιδέα. Ο Τολστόι, παλεύοντας με τους ρομαντικούς, αναπτύσσει το δικό του στυλ, αρνείται ουσιαστικά να χρησιμοποιήσει τα πραγματικά μεταφορικά μέσα της γλώσσας.

Σε ένα λογοτεχνικό κείμενο συναντάμε και την εικόνα του συγγραφέα, που μπορεί να παρουσιαστεί ως εικόνα – αφηγητής ή εικόνα-ήρωας, αφηγητής.

Αυτό είναι υπό όρους . Ο συγγραφέας του αποδίδει, «μεταφέρει» την πατρότητα του έργου του, το οποίο μπορεί να περιέχει πληροφορίες για την προσωπικότητα του συγγραφέα, γεγονότα της ζωής του που δεν αντιστοιχούν στα πραγματικά γεγονότα της βιογραφίας του συγγραφέα. Με αυτό τονίζει τη μη ταυτότητα του συγγραφέα του έργου και την εικόνα του στο έργο.

  • συμμετέχει ενεργά στις ζωές των ηρώων,
  • περιλαμβάνονται στην πλοκή του έργου,
  • εκφράζει τη στάση του για όσα συμβαίνουν και χαρακτήρες

Στα μαθήματα σχολικής λογοτεχνίας, όλοι μελετούσαμε κάποια στιλ ομιλίας. Ωστόσο, λίγοι άνθρωποι θυμούνται κάτι σχετικά με αυτό το θέμα. Προτείνουμε να ανανεώσουμε αυτό το θέμα μαζί και να θυμηθούμε ποιο είναι το λογοτεχνικό και καλλιτεχνικό στυλ λόγου.

Τι είναι τα στυλ ομιλίας

Πριν μιλήσετε λεπτομερέστερα για το λογοτεχνικό και καλλιτεχνικό στυλ ομιλίας, πρέπει να καταλάβετε τι είναι γενικά - το στυλ του λόγου. Αγγίξτε για λίγο αυτόν τον ορισμό.

Κάτω από το ύφος της ομιλίας, είναι απαραίτητο να κατανοήσουμε ειδικά ομιλία σημαίνειπου χρησιμοποιούμε σε μια συγκεκριμένη κατάσταση. Αυτά τα μέσα ομιλίας έχουν πάντα μια ειδική λειτουργία, και ως εκ τούτου ονομάζονται λειτουργικά στυλ. Ένα άλλο κοινό όνομα είναι γλωσσικά είδη. Πρόκειται δηλαδή για ένα σύνολο τύπων ομιλίας -ή και κλισέ- που χρησιμοποιούνται σε διαφορετικές περιπτώσεις (προφορικά και γραπτά) και δεν συμπίπτουν. Αυτός είναι ένας τρόπος συμπεριφοράς ομιλίας: σε μια επίσημη δεξίωση με υψηλόβαθμους αξιωματούχους, μιλάμε και συμπεριφερόμαστε με αυτόν τον τρόπο, αλλά όταν συναντιόμαστε με μια ομάδα φίλων κάπου σε ένα γκαράζ, κινηματογράφο ή κλαμπ, είναι εντελώς διαφορετικά.

Είναι πέντε συνολικά. Ας τα χαρακτηρίσουμε συνοπτικά παρακάτω πριν προχωρήσουμε αναλυτικά στο ερώτημα που μας ενδιαφέρει.

Ποια είναι τα στυλ ομιλίας

Όπως αναφέρθηκε παραπάνω, υπάρχουν πέντε στυλ ομιλίας, αλλά ορισμένοι πιστεύουν ότι υπάρχει και ένα έκτο - θρησκευτικό. ΣΤΟ Σοβιετική ώραόταν διακρίθηκαν όλα τα στυλ λόγου, η μελέτη αυτού του ζητήματος δεν πραγματοποιήθηκε για ευνόητους λόγους. Όπως και να έχει, υπάρχουν πέντε επίσημα λειτουργικά στυλ. Ας τα δούμε παρακάτω.

επιστημονικό στυλ

Χρησιμοποιείται, φυσικά, στην επιστήμη. Οι συγγραφείς και οι αποδέκτες του είναι επιστήμονες, ειδικοί σε έναν συγκεκριμένο τομέα. Η γραφή αυτού του στυλ μπορεί να βρεθεί σε ακαδημαϊκά περιοδικά. Αυτό το γλωσσικό είδος χαρακτηρίζεται από την παρουσία όρων, γενικών επιστημονικών λέξεων, αφηρημένο λεξιλόγιο.

Δημοσιογραφικό στυλ

Όπως μπορείτε να μαντέψετε, ζει στα μέσα ενημέρωσης και έχει σχεδιαστεί για να επηρεάζει τους ανθρώπους. Είναι ο λαός, ο πληθυσμός που είναι ο αποδέκτης αυτού του στυλ, το οποίο χαρακτηρίζεται από συναισθηματικότητα, συνοπτικότητα, παρουσία κοινώς χρησιμοποιούμενων φράσεων, συχνά παρουσία κοινωνικοπολιτικού λεξιλογίου.

Στυλ συνομιλίας

Όπως υποδηλώνει το όνομά του, είναι ένα στυλ επικοινωνίας. Αυτό είναι ένα κατεξοχήν προφορικό γλωσσικό είδος, το χρειαζόμαστε για μια απλή συζήτηση, έκφραση συναισθημάτων, ανταλλαγή απόψεων. Μερικές φορές χαρακτηρίζεται ακόμη και από λεξιλόγιο, εκφραστικότητα, ζωντάνια διαλόγων, χρωματισμό. Είναι στην καθομιλουμένη ότι οι εκφράσεις του προσώπου και οι χειρονομίες εμφανίζονται συχνά μαζί με τις λέξεις.

Επίσημο επιχειρηματικό στυλ

Είναι κυρίως στυλ γραφής και χρησιμοποιείται σε επίσημο περιβάλλον για γραφειοκρατία - στον τομέα της νομοθεσίας, για παράδειγμα, ή στην εργασία γραφείου. Με τη βοήθεια αυτού του γλωσσικού είδους, συντάσσονται διάφοροι νόμοι, διαταγές, πράξεις και άλλα παρόμοιας φύσης έγγραφα. Είναι εύκολο να το αναγνωρίσουμε από την ξηρότητα, την πληροφόρηση, την ακρίβεια, την παρουσία κλισέ ομιλίας και την έλλειψη συναισθηματικότητας.

Τέλος, το πέμπτο, λογοτεχνικό και καλλιτεχνικό ύφος (ή απλά - καλλιτεχνικό) είναι το αντικείμενο ενδιαφέροντος αυτού του υλικού. Ας το μιλήσουμε λοιπόν πιο αναλυτικά αργότερα.

Χαρακτηριστικά του λογοτεχνικού και καλλιτεχνικού ύφους λόγου

Λοιπόν, τι είναι αυτό - ένα είδος καλλιτεχνικής γλώσσας; Με βάση το όνομά του, μπορεί κανείς να υποθέσει -και να μην κάνει λάθος- ότι χρησιμοποιείται στη λογοτεχνία και συγκεκριμένα στη μυθοπλασία. Αυτό είναι αλήθεια, αυτό το στυλ είναι η γλώσσα των κειμένων μυθοπλασίας, η γλώσσα του Τολστόι και του Γκόρκι, του Ντοστογιέφσκι και του Ρεμάρκ, του Χέμινγουεϊ και του Πούσκιν... Ο κύριος ρόλος και σκοπός του λογοτεχνικού και καλλιτεχνικού ύφους λόγου είναι να επηρεάσει τα μυαλά, το τα μυαλά των αναγνωστών με τέτοιο τρόπο ώστε να αρχίζουν να στοχάζονται, ώστε η επίγευση να παραμένει ακόμη και μετά την ανάγνωση του βιβλίου, ώστε να θέλετε να το σκεφτείτε και να επιστρέψετε σε αυτό ξανά και ξανά. Αυτό το είδος έχει σχεδιαστεί για να μεταφέρει στον αναγνώστη τις σκέψεις και τα συναισθήματα του συγγραφέα, να βοηθήσει να δει τι συμβαίνει στο έργο μέσα από τα μάτια του δημιουργού του, να το νιώσει, να ζήσει τη ζωή του μαζί με τους χαρακτήρες στις σελίδες του Βιβλίο.

Συγκινητικό είναι και το κείμενο του λογοτεχνικού και καλλιτεχνικού ύφους, όπως ο λόγος του καθομιλουμένου «αδερφού» του, αλλά πρόκειται για δύο διαφορετικές συναισθηματικότητες. Στην καθομιλουμένη, ελευθερώνουμε την ψυχή μας, τον εγκέφαλό μας με τη βοήθεια των συναισθημάτων. Διαβάζοντας ένα βιβλίο, αντίθετα, εμποτιζόμαστε από τη συναισθηματικότητά του, που λειτουργεί εδώ ως ένα είδος αισθητικού μέσου. Θα περιγράψουμε λεπτομερέστερα εκείνα τα χαρακτηριστικά του λογοτεχνικού και καλλιτεχνικού ύφους λόγου με τα οποία δεν είναι καθόλου δύσκολο να τον αναγνωρίσουμε, αλλά προς το παρόν θα απαριθμήσουμε εν συντομία εκείνα τα λογοτεχνικά είδη που χαρακτηρίζονται από τη χρήση του προαναφερθέντος ύφους ομιλία.

Τι είναι τα είδη

Το είδος της καλλιτεχνικής γλώσσας μπορεί να βρεθεί σε μύθο και μπαλάντα, ωδή και ελεγεία, ιστορία και μυθιστόρημα, παραμύθι και διήγημα, δοκίμιο και ιστορία, έπος και ύμνος, τραγούδι και σονέτο, ποίημα και επίγραμμα, κωμωδία και τραγωδία. Έτσι, τόσο ο Μιχαήλ Λομονόσοφ όσο και ο Ιβάν Κρίλοφ μπορούν όλοι εξίσου να χρησιμεύσουν ως παραδείγματα του λογοτεχνικού και καλλιτεχνικού στυλ λόγου, ανεξάρτητα από το πόσο διαφορετικά έργα έγραψαν.

Λίγα λόγια για τις λειτουργίες του είδους της καλλιτεχνικής γλώσσας

Και παρόλο που έχουμε ήδη εκφράσει παραπάνω ποια εργασία είναι η κύρια για αυτό το στυλ ομιλίας, θα δώσουμε ωστόσο και τις τρεις λειτουργίες του.

  1. Επιρροή (και ισχυρός αντίκτυπος στον αναγνώστη επιτυγχάνεται με τη βοήθεια μιας καλά μελετημένης και προδιαγεγραμμένης «δυνατής» εικόνας).
  2. Αισθητική (η λέξη δεν είναι μόνο «φορέας» πληροφοριών, αλλά κατασκευάζει και μια καλλιτεχνική εικόνα).
  3. Επικοινωνιακό (ο συγγραφέας εκφράζει τις σκέψεις και τα συναισθήματά του - ο αναγνώστης τα αντιλαμβάνεται).

Χαρακτηριστικά στυλ

Τα κύρια υφολογικά χαρακτηριστικά του λογοτεχνικού και καλλιτεχνικού ύφους λόγου είναι τα εξής:

1. Χρήση ένας μεγάλος αριθμόςστυλ και την ανάμειξή τους. Αυτό είναι σημάδι του ύφους του συγγραφέα. Κάθε συγγραφέας είναι ελεύθερος να χρησιμοποιήσει οποιοδήποτε αριθμό γλωσσικών μέσων στο έργο του. διάφορα στυλ- καθομιλουμένη, επιστημονική, επίσημη επιχείρηση: οποιαδήποτε. Όλα αυτά τα λεκτικά μέσα που χρησιμοποιεί ο συγγραφέας στο βιβλίο του προστίθενται στο ύφος ενός και μόνο συγγραφέα, σύμφωνα με το οποίο μπορεί κανείς να μαντέψει εύκολα τον έναν ή τον άλλο συγγραφέα αργότερα. Έτσι είναι εύκολο να ξεχωρίσεις τον Γκόρκι από τον Μπούνιν, τον Ζοστσένκο από τον Παστερνάκ και τον Τσέχοφ από τον Λέσκοφ.

2. Χρήση λέξεων πολλαπλών αξιών. Με τη βοήθεια μιας τέτοιας τεχνικής, ένα κρυφό νόημα ενσωματώνεται στην ιστορία.

3. Η χρήση διαφόρων υφολογικών μορφών - μεταφορές, συγκρίσεις, αλληγορίες και άλλα παρόμοια.

4. Ειδικές συντακτικές κατασκευές: συχνά η σειρά των λέξεων σε μια πρόταση δομείται με τέτοιο τρόπο που είναι δύσκολο να εκφραστεί στον προφορικό λόγο με παρόμοιο τρόπο. Χωρίς δυσκολία, ακόμη και σε αυτή τη βάση, μπορείτε να μάθετε τον συγγραφέα του κειμένου.

Το λογοτεχνικό και καλλιτεχνικό ύφος είναι το πιο ευέλικτο και δανεικό. Χρειάζεται κυριολεκτικά τα πάντα! Μπορείς να βρεις σε αυτό νεολογισμούς (νεοσχηματισμένες λέξεις), και αρχαϊσμούς, και ιστορικισμούς, και βρισιές, και διάφορες αγελάδες (ορθολογίες επαγγελματικού λόγου). Και αυτό είναι το πέμπτο χαρακτηριστικό, το πέμπτο εγγύησητο προαναφερθέν γλωσσικό είδος.

Τι άλλο πρέπει να ξέρετε για το στυλ τέχνης

1. Δεν πρέπει να σκεφτεί κανείς ότι το είδος της καλλιτεχνικής γλώσσας ζει αποκλειστικά στη γραφή. Αυτό δεν είναι καθόλου αλήθεια. Στον προφορικό λόγο, αυτό το στυλ λειτουργεί επίσης αρκετά καλά - για παράδειγμα, σε έργα που γράφτηκαν αρχικά και τώρα διαβάζονται δυνατά. Και ακόμη και ακούγοντας προφορικό λόγο, μπορεί κανείς να φανταστεί ό,τι συμβαίνει στο έργο - έτσι, μπορεί κανείς να πει ότι το λογοτεχνικό και καλλιτεχνικό ύφος δεν λέει, αλλά δείχνει την ιστορία.

2. Το προαναφερθέν είδος γλώσσας είναι ίσως το πιο απαλλαγμένο από κάθε είδους περιορισμούς. Άλλα στυλ έχουν τις δικές τους απαγορεύσεις, αλλά σε αυτή την περίπτωση δεν χρειάζεται να μιλάμε για απαγορεύσεις - ποιοι περιορισμοί μπορεί να υπάρχουν, αν επιτρέπεται στους συγγραφείς να υφαίνουν επιστημονικούς όρους στο περίγραμμα της αφήγησης τους. Ωστόσο, εξακολουθεί να μην αξίζει τον κόπο να καταχραστείτε άλλα στυλιστικά μέσα και να τα μεταφέρετε όλα ως στυλ του δικού σας συγγραφέα - ο αναγνώστης θα πρέπει να μπορεί να καταλάβει και να καταλάβει τι βρίσκεται μπροστά στα μάτια του. Η πληθώρα όρων ή πολύπλοκων κατασκευών θα τον κάνει να βαρεθεί και να γυρίσει σελίδα χωρίς να το τελειώσει.

3. Όταν γράφετε ένα έργο τέχνης, πρέπει να είστε πολύ προσεκτικοί στην επιλογή του λεξιλογίου και να λαμβάνετε υπόψη την κατάσταση που περιγράφετε. Εάν μιλάμε για μια συνάντηση δύο υπαλλήλων από τη διοίκηση, μπορείτε να βιδώσετε μερικά κλισέ ομιλίας ή άλλους εκπροσώπους του επίσημου επιχειρηματικού στυλ. Ωστόσο, αν η ιστορία είναι για ένα όμορφο καλοκαιρινό πρωινό στο δάσος, τέτοιες εκφράσεις θα είναι σαφώς ακατάλληλες.

4. Σε οποιοδήποτε κείμενο του λογοτεχνικού και καλλιτεχνικού ύφους λόγου χρησιμοποιούνται περίπου εξίσου τρία είδη λόγου - περιγραφή, συλλογισμός και αφήγηση (το τελευταίο, φυσικά, καταλαμβάνει μεγάλο μέρος). Επίσης, σε περίπου τις ίδιες αναλογίες στα κείμενα του προαναφερθέντος γλωσσικού είδους χρησιμοποιούνται επίσης τύποι λόγου - είτε πρόκειται για μονόλογο, είτε για διάλογο είτε για πολυλογία (επικοινωνία πολλών ατόμων).

5. Μια καλλιτεχνική εικόνα δημιουργείται χρησιμοποιώντας όλα τα μέσα λόγου που διαθέτει γενικά ο συγγραφέας. Τον δέκατο ένατο αιώνα, για παράδειγμα, η χρήση των "ομιλούντων επωνύμων" ήταν πολύ διαδεδομένη (θυμηθείτε τον Denis Fonvizin με το "Undergrowth" του - Skotinin, Prostakov και ούτω καθεξής, ή το "Thunderstorm" του Alexander Ostrovsky - Kabanikh). Μια παρόμοια μέθοδος έδωσε τη δυνατότητα, από την πρώτη κιόλας εμφάνιση ενός χαρακτήρα μπροστά στους αναγνώστες, να δείξει πώς είναι αυτός ο ήρωας. Προς το παρόν, η χρήση αυτής της τεχνικής έχει κάπως απομακρυνθεί.

6. Σε κάθε λογοτεχνικό κείμενο υπάρχει και η λεγόμενη εικόνα του συγγραφέα. Αυτή είναι είτε η εικόνα του αφηγητή, είτε η εικόνα του ήρωα, μια υπό όρους εικόνα που τονίζει τη μη-ταυτότητα μαζί του του «πραγματικού» συγγραφέα. Αυτή η εικόνα του συγγραφέα συμμετέχει ενεργά σε όλα όσα συμβαίνουν στους χαρακτήρες, σχολιάζει γεγονότα, επικοινωνεί με τους αναγνώστες, εκφράζει τη δική του στάση απέναντι σε καταστάσεις κ.λπ.

Αυτό είναι το χαρακτηριστικό του λογοτεχνικού και καλλιτεχνικού ύφους του λόγου, γνωρίζοντας ποιο μπορεί κανείς να αξιολογήσει τα έργα μυθοπλασίας από μια εντελώς διαφορετική οπτική γωνία.

Το καλλιτεχνικό ύφος του λόγου, όπως υποδηλώνει το όνομα, είναι χαρακτηριστικό της γλώσσας της μυθοπλασίας.

Οι κριτικοί λογοτεχνίας και οι γλωσσολόγοι το αποκαλούν ένα από τα σημαντικότερα μέσα καλλιτεχνικής επικοινωνίας. Μπορούμε να πούμε ότι είναι μια γλωσσική μορφή έκφρασης εικονιστικού περιεχομένου. Μην ξεχνάτε ότι όταν εξετάζουμε το καλλιτεχνικό ύφος του λόγου, συλλογιζόμαστε στο σημείο τομής λογοτεχνικής κριτικής και γλωσσολογίας. Ταυτόχρονα, πρέπει να σημειωθεί ότι οι νόρμες της λογοτεχνικής γλώσσας είναι απλώς ένα είδος αφετηρίας για ποιοτικά διαφορετικές γλωσσικές νόρμες.

Χαρακτηριστικά του καλλιτεχνικού ύφους του λόγου

Αυτό το στυλ ομιλίας μπορεί να περιλαμβάνει καθομιλουμένη, καθομιλουμένη, γραφική και πολλά άλλα στυλ. Η γλώσσα κάθε συγγραφέα υπακούει μόνο σε αυτούς τους νόμους που δημιουργεί ο ίδιος ο συγγραφέας. Πολλοί γλωσσολόγοι σημειώνουν ότι τις τελευταίες δεκαετίες, η λογοτεχνική γλώσσα έχει άρει σταδιακά τους περιορισμούς - έχει γίνει ανοιχτή σε διαλέκτους, ορολογία και λεξιλόγιο της καθομιλουμένης. Το καλλιτεχνικό ύφος του λόγου προϋποθέτει, πρώτα απ' όλα, ελευθερία στην επιλογή των λέξεων, η οποία όμως πρέπει να συνδέεται με τη μεγαλύτερη ευθύνη, που εκφράζεται με μια αίσθηση αναλογικότητας και συμμόρφωσης.

Καλλιτεχνικό ύφος λόγου: κύρια χαρακτηριστικά

Το πρώτο σημάδι του περιγραφόμενου ύφους είναι η αρχική παρουσίαση της λέξης: είναι, σαν να λέγαμε, τραβηχτεί από σχηματικές συνδέσεις και τοποθετείται σε «ασυνήθιστες περιστάσεις». Έτσι, υπάρχει μια τέτοια παρουσίαση της λέξης, στην οποία γίνεται ενδιαφέρουσα από μόνη της, και όχι στο πλαίσιο. Δεύτερον, χαρακτηρίζεται από υψηλό επίπεδο γλωσσικής οργάνωσης, δηλαδή πρόσθετη διάταξη. Ο βαθμός οργάνωσης του λόγου στην πεζογραφία συνίσταται στη διαίρεση του κειμένου σε κεφάλαια και μέρη. σε ένα δραματικό έργο - σε πράξεις, σκηνές, φαινόμενα. Το πιο δύσκολο είναι το επίπεδο γλωσσικής οργάνωσης στον ποιητικό λόγο - αυτό είναι η μετρική, η στροφή και η χρήση ομοιοκαταληξιών. Παρεμπιπτόντως, μια από τις πιο εντυπωσιακές ιδιότητες του καλλιτεχνικού λόγου σε ένα ποιητικό έργο είναι ο υψηλός βαθμός πολυσημίας.

Στη μυθοπλασία, κατά κανόνα, η συνηθισμένη ανθρώπινη ομιλία έρχεται στο προσκήνιο, η οποία είναι ένα από τα μέσα χαρακτηρισμού χαρακτήρων (το λεγόμενο πορτρέτο του ήρωα ομιλίας).

Σύγκριση

Η σύγκριση έχει μεγάλη σημασία στη γλώσσα σχεδόν κάθε έργου. Αυτός ο όρος μπορεί να οριστεί ως εξής: «Η σύγκριση είναι ο κύριος τρόπος διαμόρφωσης νέων ιδεών». Χρησιμεύει κυρίως στον έμμεσο χαρακτηρισμό του φαινομένου, και συμβάλλει στη δημιουργία εντελώς νέων εικόνων.

Η γλώσσα του έργου τέχνης

Συνοψίζοντας όλα τα παραπάνω, μπορούμε να συμπεράνουμε ότι το καλλιτεχνικό ύφος του λόγου χαρακτηρίζεται πρωτίστως από μεταφορικότητα. Κάθε στοιχείο του είναι αισθητικά σημαντικό: δεν είναι μόνο οι λέξεις σημαντικές, αλλά και οι ήχοι, ο ρυθμός, η μελωδικότητα της γλώσσας. Μπορείτε να βρείτε παραδείγματα του καλλιτεχνικού στυλ ομιλίας ανοίγοντας οποιοδήποτε λογοτεχνικό έργο. Κάθε συγγραφέας προσπαθεί, πρώτα απ 'όλα, για φρεσκάδα, αδιάσπαστη εικόνα - αυτό εξηγεί την ευρεία χρήση ειδικών μέσων έκφρασης.

Παρόμοια άρθρα