فكرة ومشكلة العمل الأدبي. موضوع وفكرة العمل. المؤامرة والصراع

إرسال عملك الجيد في قاعدة المعرفة أمر بسيط. استخدم النموذج أدناه

سيكون الطلاب وطلاب الدراسات العليا والعلماء الشباب الذين يستخدمون قاعدة المعرفة في دراساتهم وعملهم ممتنين جدًا لك.

نشر على http://www.allbest.ru/

الموضوع والفكرة عمل أدبي

1. الموضوع كأساس موضوعي لمحتوى العمل

2. أنواع المواضيع

3. السؤال والمشكلة

4. أنواع الأفكار في النص الأدبي

5. بافوس وأنواعها

1. الموضوع كأساس موضوعي لمحتوى العمل

موضوع رثاء الفكرة الأدبية

درسنا في الدرس الأخير فئات محتوى وشكل العمل الأدبي. الموضوع والفكرة هما أهم مكونات المحتوى.

غالبًا ما يستخدم مصطلح موضوع في معان مختلفة. كلمة ثيما من أصل يوناني ، وتعني في لغة أفلاطون الموقع والأساس. في علم الأدب ، غالبًا ما يُطلق على الموضوع اسم موضوع الصورة. الموضوع يحمل كل القطع معًا نص فني، يعطي الوحدة لقيم عناصره الفردية. الموضوع هو كل ما أصبح موضوع الصورة والتقييم والمعرفة. يحتوي على المعنى العام للمحتوى. يعطي O. Fedotov في الكتاب المدرسي عن النقد الأدبي التعريف التالي لفئة الموضوع: "الموضوع هو ظاهرة أو كائن مختار وذو مغزى ويعاد إنتاجه بوسائل فنية معينة. يتألق الموضوع في جميع الصور والحلقات والمشاهد ، مما يضمن وحدة العمل "مقدمة فيدوتوف أوي للنقد الأدبي. م ، 1998.. هذا هو الأساس الموضوعي للعمل ، الجزء المصور. يرتبط اختيار الموضوع والعمل عليه بتجربة المؤلف واهتماماته ومزاجه. لكن لا يوجد تقييم ، إشكالية في الموضوع. يعتبر موضوع الرجل الصغير تقليديًا بالنسبة للكلاسيكيات الروسية وهو من سمات العديد من الأعمال.

2. أنواع المواضيع

في العمل ، يمكن لموضوع واحد أن يهيمن ، ويخضع المحتوى بالكامل ، وتكوين النص بالكامل ، ويسمى هذا الموضوع الرئيسي أو الرئيسي. مثل هذا الموضوع هو اللحظة الرئيسية ذات المغزى في العمل. في المؤامرة ، هذا هو أساس مصير البطل ، في العمل الدرامي ، إنه جوهر الصراع ؛ في العمل الغنائي ، يتكون من الزخارف السائدة Sierotwiсski S. Sіownik المصطلح الأدبي. س 161.

غالبًا ما يتم اقتراح الموضوع الرئيسي من خلال عنوان القطعة. قد يشمل العنوان فكرة عامةحول أحداث الحياة. "الحرب والسلام" كلمات تدل على الحالتين الرئيسيتين للبشرية ، وعمل تولستوي بهذا العنوان هو رواية تجسد الحياة في هذه الحالات الرئيسية من الحياة. لكن العنوان يمكن أن ينقل الظاهرة المحددة المصورة. لذا ، فإن قصة Dostoevsky "The Gambler" هي عمل يعكس شغف الشخص المدمر للعبة. يمكن أن يتوسع فهم الموضوع المذكور في عنوان العمل بشكل كبير مع ظهور النص الأدبي. يمكن أن يكتسب العنوان نفسه معنى رمزيًا. قصيدة " ارواح ميتة"أصبح عارًا رهيبًا على الحداثة ، والافتقار إلى النور الروحي. يمكن أن تصبح الصورة التي يقدمها العنوان مفتاحًا لتفسير المؤلف للأحداث المصورة.

تتضمن رباعيات إم. ألدانوف "المفكر" مقدمة يصور فيها الزمن بناء الكاتدرائية نوتردام باريس، تلك اللحظة عندما كانت في 1210-1215. يتم إنشاء وهم الشيطان الشهير. الوهم في فن العصور الوسطى هو صورة لوحش رائع. من أعلى الكاتدرائية ، ينظر وحش مقرن ، ذو الأنف الخطافي ، ولسانه معلق ، بعيون بلا روح إلى وسط المدينة الأبدية ويفكر في محاكم التفتيش ، والحرائق ، والثورة الفرنسية العظيمة. تبين أن دافع الشيطان ، الذي يفكر في مجرى تاريخ العالم بشكل مشكوك فيه ، هو أحد وسائل التعبير عن تأريخ المؤلف. هذا الدافع هو الرائد ، على مستوى الموضوع ، هو الفكرة المهيمنة لكتب Aldanov الأربعة عن تاريخ العالم.

غالبًا ما يشير العنوان إلى المشكلات الاجتماعية أو الأخلاقية الأكثر حدة في الواقع. يمكن للمؤلف ، من خلال فهمها في العمل ، أن يطرح السؤال في عنوان الكتاب: حدث هذا مع رواية "ما العمل؟" ن. تشيرنيشيفسكي. أحيانًا يتم تحديد معارضة فلسفية في العنوان: على سبيل المثال ، في "الجريمة والعقاب" لدوستويفسكي. في بعض الأحيان يكون هناك تقييم أو جملة ، كما هو الحال في الكتاب الفاضح لسوليفان (بوريس فيان) "سآتي لأبصق على قبرك". لكن العنوان لا يستنفد دائمًا موضوع العمل ، فقد يكون استفزازيًا ، بل ومثيرًا للجدل بالنسبة لمحتوى النص بأكمله. لذلك ، تعمد إي بونين عنونة أعماله بطريقة لا يكشف فيها العنوان عن أي شيء: لا الحبكة ولا الموضوع.

بالإضافة إلى الموضوع الرئيسي ، قد تكون هناك موضوعات لفصول وأجزاء وفقرات معينة ، وأخيراً ، جمل فقط. لاحظ B.V Tomashevsky ما يلي في هذه المناسبة: "في التعبير الفني ، تؤدي الجمل الفردية ، جنبًا إلى جنب مع بعضها البعض في معناها ، إلى بناء معين يوحده فكر أو موضوع مشترك" Tomashevsky B.V. نظريات الأدب. شاعرية. م ، 1996. س 176.. أي أنه يمكن تقسيم النص الأدبي بأكمله إلى الأجزاء المكونة له ، ويمكن تمييز موضوع معين في كل منها. لذلك ، في قصة "ملكة البستوني" ، يتبين أن موضوع البطاقات هو قوة تنظيمية ، يقترحه العنوان ، النقوش ، لكن يتم التعبير عن مواضيع أخرى في فصول القصة ، والتي تأتي أحيانًا وصولا إلى مستوى الدوافع. في العمل ، يمكن أن تكون عدة موضوعات متساوية في الحجم ؛ ويعلن عنها المؤلف بقوة وبصورة ملحوظة كما لو كان كل منها هو الموضوع الرئيسي. هذه حالة من وجود موضوعات كونترابونتال (من اللاتينية نقطة مقابل نقطة - نقطة مقابل نقطة) ، هذا المصطلح له أساس موسيقي ويعني الجمع المتزامن بين صوتين أو أكثر مستقلين لحنيًا. في الأدب ، هذا اقتران لعدة مواضيع.

معيار آخر لتمييز الموضوعات هو ارتباطها بالوقت. مواضيع عابرة ، مواضيع يوم واحد ، ما يسمى بموضوع ، لا تعيش طويلا. إنها من سمات الأعمال الساخرة (موضوع العمل بالسخرة في الحكاية الخيالية لـ M.E. Saltykov-Shchedrin "Konyaga") ، نصوص ذات محتوى صحفي ، روايات سطحية عصرية ، أي خيال. المواضيع الموضوعية تعيش طالما يسمح بها موضوع اليوم ، مصلحة القارئ الحديث. قد تكون سعة محتواها إما صغيرة جدًا أو غير مثيرة للاهتمام تمامًا للأجيال اللاحقة. إن موضوع التجميع في القرى ، الذي تم تقديمه في أعمال ف. بيلوف ، ب. مشاكل الحياة في البلد الرأسمالي الجديد. تصل الموضوعات العالمية (الأنطولوجية) إلى أقصى حدود الأهمية والأهمية. مصالح الإنسان في الحب والموت والسعادة والحقيقة ومعنى الحياة لم تتغير عبر التاريخ. هذه مواضيع تتعلق بكل الأزمنة ، كل الأمم والثقافات.

"تحليل الموضوع يشمل النظر في وقت العمل ، ومكانه ، واتساع أو ضيق المواد المصورة" Esalnek A.Ya. اساسيات النقد الادبي. التحليلات عمل فني: درس تعليمي. م ، 2004. S. 11.. حول منهجية تحليل الموضوعات في دليله ، يكتب أ. Esin Esin A.B. مبادئ وأساليب تحليل المصنف الأدبي: كتاب مدرسي. م ، 1998. S. 36-40. .

3. السؤال والمشكلة

في معظم الأعمال ، لا سيما الأعمال الملحمية ، يتم تجسيد الموضوعات الأنطولوجية العامة وتوضيحها في شكل مشاكل موضعية. لحل مشكلة ما ، غالبًا ما يكون من الضروري تجاوز المعرفة القديمة والخبرة السابقة لإعادة تقييم القيم. منذ ثلاثمائة عام ، كان موضوع "الرجل الصغير" موجودًا في الأدب الروسي ، ولكن تم حل مشكلة حياته بطرق مختلفة في أعمال بوشكين وغوغول ودوستويفسكي. يقرأ بطل قصة "الفقراء" ، ماكار ديفوشكين "The Overcoat" لغوغول و "The Stationmaster" لبوشكين ويلاحظ خصوصية منصبه. ينظر ديفوشكين إلى كرامة الإنسان بشكل مختلف. إنه فقير ، لكنه فخور ، يمكنه أن يعلن عن نفسه ، حقه ، يمكنه تحدي "الأشخاص الكبار" ، اقوى العالمهذا لأنه يحترم الشخص في نفسه والآخرين. وهو أقرب كثيرًا إلى شخصية بوشكين ، وهو أيضًا رجل ذو قلب عظيم ، تم تصويره بمحبة ، من شخصية غوغول ، الرجل الصغير المعذب ، الذي تم تقديمه بشكل منخفض للغاية. لاحظ جي آدموفيتش ذات مرة أن "غوغول يسخر أساسًا من أكاكي أكاكيفيتش المؤسف ، وليس من قبيل المصادفة أن [دوستويفسكي في فقراء] عارض بوشكين ، الذي عامله في مدير المحطة نفس الرجل العجوز العاجز بشكل أكثر إنسانية" تقرير أداموفيتش جي. على Gogol // Berberova N. الناس والنزل. الماسونيون الروس في القرن العشرين. - خاركيف: "المشكال" ؛ م: "التقدم التقليد" ، 1997. س 219..

غالبًا ما يتم تحديد مفاهيم الموضوع والمشكلة ، ويتم استخدامها كمرادفات. سيكون أكثر دقة إذا تم النظر إلى المشكلة على أنها تجسيد للموضوع وتحديثه وشحذه. قد يكون الموضوع أبديًا ، لكن المشكلة قد تتغير. موضوع الحب في آنا كارنينا وكروتزر سوناتا له محتوى مأساوي على وجه التحديد لأنه في زمن تولستوي لم يتم حل مشكلة فسخ الزواج على الإطلاق في المجتمع ، لم تكن هناك مثل هذه القوانين في الدولة. لكن الموضوع نفسه مأساوي بشكل غير عادي في كتاب بونين "الأزقة المظلمة" ، الذي كتب خلال الحرب العالمية الثانية. ينكشف على خلفية مشاكل الناس الذين يستحيل حبهم وسعادتهم في عصر الثورات والحروب والهجرة. تم حل مشاكل الحب والزواج للأشخاص الذين ولدوا قبل كوارث روسيا من قبل بونين بطريقة أصلية بشكل استثنائي.

في قصة تشيخوف "سميكة ورقيقة" الموضوع هو حياة البيروقراطية الروسية. ستكون المشكلة هي الخنوع الطوعي ، والسؤال عن سبب ذل الشخص لذاته. إن موضوع الفضاء والاتصال المحتمل بين الكواكب ، مشكلة عواقب هذا الاتصال موضحة بوضوح في روايات الأخوين ستروغاتسكي.

في أعمال الأدب الكلاسيكي الروسي ، غالبًا ما يكون للمشكلة طابع قضية ذات أهمية اجتماعية. وأكثر من ذلك. إذا طرح هيرزن السؤال "على من يقع اللوم؟" ، وسأل تشيرنيشيفسكي "ماذا أفعل؟" ، فإن هؤلاء الفنانين أنفسهم قدموا إجابات وحلول. في كتب القرن التاسع عشر ، تم إجراء تقييم وتحليل للواقع وطرق تحقيق المثل الأعلى الاجتماعي. لذلك ، فإن رواية تشيرنيشيفسكي "ما العمل؟" دعا لينين كتاب الحياة. ومع ذلك ، قال تشيخوف إن حل المشكلات ليس بالضرورة في الأدب ، لأن الحياة ، التي تستمر إلى ما لا نهاية ، لا تعطي إجابات نهائية. والأهم من ذلك هو الصياغة الصحيحة للمشكلات.

وبالتالي ، فإن المشكلة هي سمة واحدة أو أخرى من سمات حياة الفرد ، أو بيئة كاملة ، أو حتى شعب ، مما يؤدي إلى بعض الأفكار المعممة.

لا يتحدث الكاتب مع القارئ بلغة عقلانية ، ولا يصوغ أفكارًا ومشكلات ، بل يقدم لنا صورة للحياة ويطرح أفكارًا يسميها الباحثون أفكارًا أو مشاكل.

4. أنواع الأفكار في النص الأدبي

عند تحليل العمل ، جنبًا إلى جنب مع مفهومي "الموضوع" و "الإشكالية" ، يتم أيضًا استخدام مفهوم الفكرة ، والذي يعني في أغلب الأحيان الإجابة على سؤال يزعم المؤلف طرحه.

يمكن أن تكون الأفكار في الأدب مختلفة. الفكرة في الأدب هي فكرة واردة في العمل. هناك أفكار أو مفاهيم منطقية. فكرة عامة مشكلة منطقيًا حول فئة من الكائنات أو الظواهر ؛ فكرة عن شيء ما. مفهوم الوقت. التي نستطيع أن ندركها بالعقل والتي تنتقل بسهولة بدون وسائل مجازية. فالروايات والقصص القصيرة تتميز بالتعميمات الفلسفية والاجتماعية والأفكار وتحليلات الأسباب والآثار ، ثم شبكة من العناصر المجردة.

لكن هناك نوعًا خاصًا من الأفكار الدقيقة للغاية والتي بالكاد تكون محسوسة في العمل الأدبي. الفكرة الفنية هي فكرة تتجسد في شكل رمزي. إنها تعيش فقط في التنفيذ المجازي ، ولا يمكن تقديمها في شكل جملة أو مفاهيم. تعتمد خصوصية هذا الفكر على الكشف عن الموضوع ، والنظرة العالمية للمؤلف ، المنقولة عن طريق الكلام وأفعال الشخصيات ، على تصوير صور الحياة. إنه في ربط الأفكار المنطقية والصور وجميع العناصر التركيبية المهمة. لا يمكن اختزال الفكرة الفنية إلى فكرة عقلانية يمكن تجسيدها أو توضيحها. فكرة هذا النوع لا تنفصل عن الصورة والتكوين.

تشكيل فكرة فنية هو عملية إبداعية معقدة. هو متأثر خبرة شخصية، نظرة الكاتب للعالم، فهم الحياة. يمكن رعاية الفكرة لسنوات ، المؤلف ، الذي يحاول إدراكها ، يعاني ، ويعيد كتابته ، ويبحث عن وسائل مناسبة للتنفيذ. جميع السمات والشخصيات وجميع الأحداث ضرورية للتعبير الكامل عن الفكرة الرئيسية والفروق الدقيقة والظلال. ومع ذلك ، من الضروري أن نفهم أن الفكرة الفنية لا تساوي مفهومًا أيديولوجيًا ، وهي الخطة التي غالبًا ما تظهر ليس فقط في رأس الكاتب ، ولكن أيضًا على الورق. استكشاف الواقع غير الفني ، وقراءة اليوميات ، والدفاتر ، والمخطوطات ، والمحفوظات ، والعلماء يستعيدون تاريخ الفكرة ، وتاريخ الخلق ، ولكن لا يكتشفون الفكرة الفنية. يحدث أحيانًا أن يتعارض المؤلف مع نفسه ، مستسلمًا للفكرة الأصلية من أجل الحقيقة الفنية ، فكرة داخلية.

فكرة واحدة لا تكفي لتأليف كتاب. إذا كان كل ما أود التحدث عنه معروفًا مسبقًا ، فلا يجب أن تلجأ إلى الإبداع الفني. أفضل - للنقد والصحافة والصحافة.

لا يمكن احتواء فكرة العمل الأدبي في عبارة واحدة وصورة واحدة. لكن الكتاب ، وخاصة الروائيين ، يحاولون أحيانًا صياغة فكرة عملهم. قال دوستويفسكي عن "الأبله": "الفكرة الرئيسية في الرواية هي تصوير شخص جميل بشكل إيجابي" Dostoevsky F.M. الأعمال المجمعة في 30 طنا 28 كتاب 2. ص 251. . لكن نابوكوف لم يأخذه على نفس الأيديولوجية التصريحية. وبالفعل ، فإن عبارة الروائي لا توضح لماذا ، ولماذا فعلها ، وما هو الأساس الفني والحيوي لصورته.

لذلك ، إلى جانب حالات تحديد ما يسمى بالفكرة الرئيسية ، هناك أمثلة أخرى معروفة. تولستوي على سؤال "ما هي" الحرب والسلام "؟ أجاب على النحو التالي: "الحرب والسلام هي ما أراد المؤلف ويمكن أن يعبر عنها بالشكل الذي عبرت به". أظهر تولستوي مرة أخرى عدم رغبته في ترجمة فكرة عمله إلى لغة المفاهيم ، متحدثًا عن رواية آنا كارنينا: "إذا أردت أن أقول بالكلمات كل ما أفكر في التعبير عنه في رواية ، فأنا كان يجب أن يكتب نفس الذي كتبته أولاً "(رسالة إلى ن. ستراخوف).

أشار بيلينسكي بدقة شديدة إلى أن "الفن لا يسمح بالأفكار الفلسفية المجردة ، بل والأكثر عقلانية: إنه يسمح فقط بالأفكار الشعرية ؛ والفكرة الشعرية<…>ليست عقيدة ، ولا قاعدة ، إنها شغف حي ، شفقة "(اللات. رثاء - الشعور ، العاطفة ، الإلهام).

في. عبّر أودينتسوف عن فهمه لفئة الفكرة الفنية بشكل أكثر صرامة: “الفكرة تكوين أدبيدائمًا ما يكون محددًا ولا يتم اشتقاقه مباشرة ليس فقط من التصريحات الفردية للكاتب الذي يرقد خارجه (حقائق سيرته الذاتية ، حياته الاجتماعية ، إلخ) ، ولكن أيضًا من النص - من النسخ المقلدة للأشياء الجيدة ، والمقالات الصحفية ، تصريحات المؤلف نفسه الخ ». Odintsov V.V. نمط النص. م ، 1980. س 161-162. .

الناقد الأدبي ج. تحدث جوكوفسكي أيضًا عن الحاجة إلى التمييز بين الأفكار العقلانية ، أي العقلانية والأدبية: "في إطار الفكرة ، لا أعني فقط حكمًا أو بيانًا مصاغًا بشكل عقلاني ، ولا حتى المحتوى الفكري لعمل أدبي فحسب ، بل أعني أيضًا مجموع محتواها بالكامل ، والذي يشكل وظيفتها الفكرية والغرض منها ومهمتها "Gukovsky G.A. دراسة الأدب في المدرسة. م ؛ L.، 1966. S.100-101. . وأوضح كذلك: "لفهم فكرة العمل الأدبي يعني فهم فكرة كل مكون من مكوناته في تركيبها ، في ترابطها النظامي.<…>في الوقت نفسه ، من المهم أن تأخذ في الاعتبار السمات الهيكلية للعمل ، - ليس فقط طوب الكلمات التي تشكل جدران المبنى ، ولكن هيكل تركيبة هذه الطوب كأجزاء من هذا الهيكل ، معناها "Gukovsky G.A. ص 101 ، 103..

O.I. فيدوتوف ، مقارنة الفكرة الفنية بالموضوع ، والأساس الموضوعي للعمل ، قال ما يلي: "الفكرة هي موقف تجاه المصور ، والعاطفة الأساسية للعمل ، وهي فئة تعبر عن ميل المؤلف (الميل ، النية ، فكرة مسبقة) في التغطية الفنية لهذا الموضوع ". لذلك ، فإن الفكرة هي الأساس الذاتي للعمل. من الجدير بالذكر أنه في النقد الأدبي الغربي ، بناءً على مبادئ منهجية أخرى ، بدلاً من تصنيف الفكرة الفنية ، يتم استخدام مفهوم النية ، نوعًا ما من سبق الإصرار ، ميل المؤلف للتعبير عن معنى العمل. تمت مناقشة هذا بالتفصيل في عمل رفيق رفيق "شيطان النظرية" أ. شيطان النظرية. م ، 2001. س 56-112. . بالإضافة إلى ذلك ، في بعض الدراسات المحلية الحديثة ، يستخدم العلماء فئة "المفهوم الإبداعي". على وجه الخصوص ، يبدو دليل الدراسةحرره L. Chernets Chernets L.V. عمل أدبي كوحدة فنية // مقدمة في النقد الأدبي / إد. إل. تشيرنيتس. م ، 1999. س 174..

كلما كانت الفكرة الفنية أعظم ، كلما طال عمر العمل.

في. أطلق كوزينوف على الفكرة الفنية النوع الدلالي للعمل ، والذي ينشأ من تفاعل الصور. تلخيصًا لأقوال الكتاب والفلاسفة ، يمكننا أن نقول ذلك رقيقًا. الفكرة ، على عكس الفكرة المنطقية ، لم يصوغها بيان المؤلف ، بل صورت في كل تفاصيل الكل الفني. يسمى الجانب التقييمي أو القيم للعمل ، وتوجهه الأيديولوجي والعاطفي باسم الاتجاه. في أدب الواقعية الاشتراكية ، تم تفسير هذا الاتجاه على أنه تحيز.

في الأعمال الملحمية ، يمكن صياغة الأفكار جزئيًا في النص نفسه ، كما هو الحال في سرد ​​تولستوي: "لا توجد عظمة حيث لا توجد بساطة وخير وحقيقة". في كثير من الأحيان ، لا سيما في كلمات الأغاني ، تتغلغل الفكرة في هيكل العمل وبالتالي تتطلب الكثير من العمل التحليلي. العمل الفني ككل أغنى من الفكرة العقلانية التي عادة ما يعزلها النقاد. في العديد من الأعمال الغنائية ، لا يمكن الدفاع عن اختيار فكرة ، لأنها تتحلل عمليا في شفقة. لذلك ، لا ينبغي للمرء أن يختصر الفكرة إلى نتيجة ودرس وأن يبحث عنها دون أن يفشل.

5. بافوس وأنواعها

لا يتم تحديد كل شيء في محتوى العمل الأدبي من خلال الموضوعات والأفكار. يعبر المؤلف عن الموقف الأيديولوجي والعاطفي تجاه الموضوع بمساعدة الصور. وعلى الرغم من أن عاطفية المؤلف فردية ، فإن بعض العناصر تكرر نفسها بشكل طبيعي. تظهر الأعمال المختلفة عواطف متشابهة وأنواع قريبة من إضاءة الحياة. تشمل أنواع هذا التوجه العاطفي المأساة ، والبطولة ، والرومانسية ، والدراما ، والعاطفة ، وكذلك الكوميديا ​​بأصنافها (الفكاهة ، السخرية ، البشع ، السخرية ، السخرية).

تسبب الحالة النظرية لهذه المفاهيم الكثير من الجدل. بعض العلماء المعاصرين ، يواصلون تقاليد V.G. بيلينسكي ، يسمونها "أنواع الشفقة" (ج. بوسبيلوف). يسميها آخرون "الأنماط الفنية" (V. Tyup) ويضيفون أن هذه هي تجسيدات لمفهوم المؤلف عن الشخصية. ولا يزال آخرون (ف. خاليزيف) يسمونها "المشاعر الأيديولوجية".

في قلب الأحداث ، هناك أعمال مصورة في العديد من الأعمال ، هناك صراع ، مواجهة ، صراع شخص ما مع شخص ما ، شيء ما مع شيء ما.

في الوقت نفسه ، لا يمكن أن تكون التناقضات ذات قوة مختلفة فحسب ، بل تختلف أيضًا في المحتوى والطبيعة. يمكن اعتبار نوع من الإجابات التي كثيرًا ما يرغب القارئ في العثور عليها هو الموقف العاطفي للمؤلف تجاه شخصيات الشخصيات التي يتم تصويرها ونوع سلوكهم والصراعات. في الواقع ، يمكن للكاتب أحيانًا أن يكشف عن إبداءات الإعجاب وعدم الإعجاب بنوع معين من الشخصية ، بينما لا يقوم دائمًا بتقييمه بشكل لا لبس فيه. إذن ، F.M. دوستويفسكي ، الذي يدين ما اخترعه راسكولينكوف ، يتعاطف معه في نفس الوقت. Turgenev يفحص بازاروف من خلال شفاه بافيل بتروفيتش كيرسانوف ، لكنه في الوقت نفسه يقدره ، ويؤكد على عقله ومعرفته ، وسوف: "بازاروف ذكي وواسع المعرفة" ، كما يقول نيكولاي بتروفيتش كيرسانوف بقناعة.

يعتمد على جوهر ومحتوى التناقضات التي يتم الكشف عنها في عمل فني من حيث الدرجة اللونية العاطفية. وكلمة رثاء يُنظر إليها الآن على نطاق أوسع بكثير من الفكرة الشعرية ، فهي التوجه العاطفي والقيم للعمل والشخصيات.

لذلك ، أنواع مختلفة من شفقة.

النغمة المأساوية موجودة حيث يوجد صراع عنيف لا يمكن التسامح معه ولا يمكن حله بأمان. قد يكون هناك تناقض بين الرجل و قوى خارقة(صخرة ، الله ، عناصر). يمكن أن تكون مواجهة بين مجموعات من الناس (حرب دول) ، وأخيرًا ، صراعًا داخليًا ، أي صدام مبادئ معاكسة في ذهن بطل واحد. هذا هو تحقيق خسارة لا يمكن تعويضها: الحياة البشرية، الحرية ، السعادة ، الحب.

يعود فهم المأساة إلى كتابات أرسطو. يشير التطور النظري للمفهوم إلى جماليات الرومانسية وهيجل. الشخصية المركزية هي بطل مأساوي ، شخص يجد نفسه في حالة خلاف مع الحياة. هذه شخصية قوية ، لا تتأثر بالظروف ، وبالتالي محكوم عليها بالمعاناة والموت.

من بين هذه الصراعات التناقضات بين الدوافع الشخصية والقيود فوق الشخصية - الطبقة ، والطبقة ، والأخلاقية. أدت هذه التناقضات إلى مأساة روميو وجولييت ، اللذين كانا يحبان بعضهما البعض ، لكنهما ينتميان إلى عشائر مختلفة من المجتمع الإيطالي في عصرهما ؛ كاترينا كابانوفا ، التي وقعت في حب بوريس وفهمت خطيئة حبها له ؛ آنا كارنينا ، تعذبها وعيها بالهاوية بينها وبين المجتمع وابنها.

يمكن أن يتطور الموقف المأساوي أيضًا في ظل وجود تناقض بين الرغبة في السعادة والحرية وإدراك البطل لضعفه وعجزه في تحقيقها ، مما يستلزم دوافع التشكيك والعذاب. على سبيل المثال ، تبدو مثل هذه الزخارف في خطاب متسيري ، وهو يسكب روحه على راهب عجوز ويحاول أن يشرح له كيف كان يحلم بالعيش في قريته ، لكنه اضطر إلى قضاء حياته كلها ، باستثناء ثلاثة أيام ، في دير. مصير إيلينا ستاخوفا من رواية إ. Turgenev "عشية" ، الذي فقدت زوجها مباشرة بعد الزفاف وذهبت مع نعشه إلى بلد أجنبي.

ذروة الشفقة المأساوية هي أنها تغرس الإيمان في شخص لديه الشجاعة ، ويبقى صادقًا مع نفسه حتى قبل الموت. منذ العصور القديمة ، كان على البطل المأساوي أن يمر بلحظة من الذنب. وفقا لهيجل ، يكمن هذا الذنب في حقيقة أن الشخص ينتهك النظام المعمول به. لذلك ، فإن مفهوم الذنب المأساوي هو سمة من سمات أعمال الشفقة المأساوية. إنه في مأساة "أوديب ريكس" ، وفي مأساة "بوريس غودونوف". المزاج السائد في أعمال هذا المستودع هو الحزن والرحمة. منذ النصف الثاني من القرن التاسع عشر ، تم فهم المأساة على نطاق واسع. ويشمل كل ما يسبب الخوف والرعب في حياة الإنسان. بعد انتشار المذاهب الفلسفية لشوبنهاور ونيتشه ، يولي الوجوديون أهمية عالمية للمأساوية. وفقًا لهذه الآراء ، فإن الخاصية الرئيسية للوجود البشري هي الكارثة. الحياة لا معنى لها بسبب موت الأفراد. في هذا الجانب ، يتم اختزال المأساة إلى شعور باليأس ، وتلك الصفات التي كانت من سماته شخصية قوية(تأكيد الشجاعة والمرونة) مستوي ولا يؤخذ في الاعتبار.

في العمل الأدبي ، يمكن الجمع بين البدايات المأساوية والدرامية مع البطولية. تنشأ البطولة ويشعر بها هناك ثم عندما يتخذ الناس أو يتخذون إجراءات نشطة لصالح الآخرين ، باسم حماية مصالح قبيلة أو عشيرة أو دولة أو مجرد مجموعة من الأشخاص المحتاجين للمساعدة. الناس على استعداد لتحمل المخاطر ، لمواجهة الموت بكرامة باسم تحقيق المثل العليا. غالبًا ما تحدث مثل هذه المواقف خلال فترات حروب أو حركات التحرير الوطني. انعكست لحظات البطولة في حملة Tale of Igor في قرار الأمير إيغور بالانضمام إلى القتال ضد Polovtsy. في الوقت نفسه ، يمكن أن تحدث أيضًا مواقف بطولية مأساوية وقت السلم، في لحظات الكوارث الطبيعية الناشئة عن "خطأ" الطبيعة (الفيضانات ، الزلازل) أو الشخص نفسه. تبعا لذلك ، فإنها تظهر في الأدب. يتم تحقيق المزيد من الشعرية من خلال الأحداث في الملاحم الشعبية والأساطير والملاحم. البطل في نفوسهم هو شخصية استثنائية ، وأعماله هي إنجاز اجتماعي مهم. هرقل ، بروميثيوس ، فاسيلي بوسلايف. البطولة القربانية في رواية "الحرب والسلام" قصيدة "فاسيلي تيركين". في الثلاثينيات والأربعينيات من القرن الماضي ، كانت البطولة مطلوبة تحت الإكراه. من أعمال غوركي ، غُرِسَت الفكرة: يجب أن يكون هناك عمل فذ في حياة كل فرد. في القرن العشرين ، احتوى أدب النضال على بطولة مقاومة الفوضى ، وبطولة التمسك بالحق في الحرية (قصص ف. شلاموف ، رواية ف. ماكسيموف "نجمة الأدميرال كولتشاك").

إل. يعتقد جوميلوف أن البطولية الحقيقية لا يمكن أن تكون إلا في أصول حياة الناس. تبدأ أي عملية لتكوين الأمة بالأعمال البطولية لمجموعات صغيرة من الناس. دعا هؤلاء الناس عاطفي. لكن دائمًا ما تظهر حالات الأزمات التي تتطلب أعمالًا بطولية تضحية من الناس. لذلك ، فإن البطولية في الأدب ستكون دائمًا مهمة وعالية ولا مفر منها. شرط مهميعتقد هيجل أن البطولية هي الإرادة الحرة. في رأيه ، لا يمكن أن يكون العمل الفذ القسري (حالة المصارع) بطوليًا.

يمكن الجمع بين البطولة والرومانسية. يُطلق على الرومانسية اسم حالة الشخصية الحماسية ، بسبب الرغبة في الحصول على شيء عالٍ وجميل ومهم أخلاقيًا. مصادر الرومانسية هي القدرة على الشعور بجمال الطبيعة ، والشعور بأنك جزء من العالم ، والحاجة إلى الاستجابة لألم شخص آخر وفرحة شخص آخر. غالبًا ما يعطي سلوك ناتاشا روستوفا سببًا لتصوره على أنه رومانسي ، نظرًا لجميع أبطال رواية "الحرب والسلام" ، فهي وحدها تتمتع بطابع حيوي ، وشحنة عاطفية إيجابية ، واختلاف مع الشابات العلمانيات ، الأمر الذي لوحظ على الفور بواسطة العقلاني أندريه بولكونسكي.

بالنسبة للجزء الأكبر ، تتجلى الرومانسية في مجال الحياة الشخصية ، وتكشف عن نفسها في لحظات التوقع أو بداية السعادة. نظرًا لأن السعادة في أذهان الناس مرتبطة في المقام الأول بالحب ، فمن المرجح أن تكون النظرة الرومانسية للعالم تشعر بها في لحظة الاقتراب من الحب أو الأمل فيه. نلتقي بصورة الأبطال ذوي الميول الرومانسية في أعمال آي.إس. Turgenev ، على سبيل المثال ، في قصته "Asya" ، حيث الشخصيات (Asya و Mr. وأنفسهم ، في تواصل فرح مع بعضهم البعض. ومع ذلك ، في أغلب الأحيان ، ترتبط رثاء الرومانسية بتجربة عاطفية لا تتحول إلى فعل ، فعل. إن تحقيق المثل الأعلى مستحيل من حيث المبدأ. لذلك ، في قصائد فيسوتسكي ، يبدو للشباب أنهم ولدوا متأخرًا للمشاركة في الحروب:

وفي الطوابق السفلية وشبه الأقبية

أراد الأطفال تحت الدبابات ،

لم يحصلوا حتى على رصاصة ...

عالم الرومانسية عبارة عن حلم ، وغالبًا ما ترتبط الأفكار الخيالية والرومانسية بالماضي ، والغريبة: بورودينو ليرمونتوف ، وشولاميث كوبرين ، ومتسيري ليرمونتوف ، وزرافة جوميلوف.

يمكن أن تتصرف رثاء الرومانسية مع أنواع أخرى من الشفقة: السخرية في بلوك ، والبطولة في ماياكوفسكي ، والهجاء في نيكراسوف.

الجمع بين البطولة والرومانسية ممكن في تلك الحالات التي يؤدي فيها البطل أو يريد أداء عمل فذ ، وهذا ما يعتبره شيئًا ساميًا. لوحظ هذا التشابك بين البطولة والرومانسية في "الحرب والسلام" في سلوك بيتيا روستوف ، الذي كان مهووسًا بالرغبة في المشاركة شخصيًا في القتال ضد الفرنسيين ، مما أدى إلى وفاته.

إن الدرجة اللونية السائدة في محتوى العدد الهائل من الأعمال الفنية هي بلا شك مثيرة. الاضطراب والفوضى وعدم رضا الشخص في المجال الروحي والعلاقات الشخصية والوضع الاجتماعي - هذه هي العلامات الحقيقية للدراما في الحياة والأدب. الحب الفاشل لتاتيانا لارينا والأميرة ماري وكاترينا كابانوفا وبطلات أخريات الأعمال المشهورةيشهد على اللحظات الدرامية في حياتهم.

عدم الرضا الأخلاقي والفكري وعدم تحقيق الإمكانات الشخصية لكل من Chatsky و Onegin و Bazarov و Bolkonsky وغيرهم ؛ الإذلال الاجتماعي لأكاكي أكاكيفيتش بشماتشكين من قصة ن. غوغول "المعطف" ، وكذلك عائلة مارميلادوف من رواية ف.م. دوستويفسكي "الجريمة والعقاب" ، العديد من البطلات من قصيدة ن. نيكراسوف "من يجب أن يعيش جيدًا في روسيا" ، جميع الشخصيات تقريبًا في مسرحية إم. غوركي "في القاع" - كل هذا بمثابة مصدر ومؤشر للتناقضات الدرامية.

إن التأكيد على اللحظات الرومانسية والدرامية والمأساوية وبالطبع البطولية في حياة الأبطال ومزاجهم في معظم الحالات يصبح شكلاً من أشكال التعبير عن التعاطف مع الأبطال وطريقة لدعمهم وحمايتهم من قبل المؤلف. مما لا شك فيه أن دبليو شكسبير يمضي مع روميو وجولييت حول الظروف التي تمنع حبهما ، أ. يشفق بوشكين على تاتيانا ، التي لا يفهمها Onegin و F.M. ينعي دوستويفسكي مصير فتيات مثل دنيا وسونيا ، أ. يتعاطف تشيخوف مع معاناة جوروف وآنا سيرجيفنا ، اللتين وقعا في حب بعضهما البعض بعمق وجدية ، لكن ليس لديهما أمل في توحيد أقدارهما.

ومع ذلك ، يحدث أن تصوير المزاج الرومانسي يصبح وسيلة لكشف زيف البطل ، بل وحتى إدانته في بعض الأحيان. لذلك ، على سبيل المثال ، تثير الآيات الغامضة لنسكي سخرية بسيطة من أ.س.بوشكين. إن تصوير تجارب راسكولينكوف الدرامية من قبل إف إم دوستويفسكي هو من نواح كثيرة شكلاً من أشكال الإدانة للبطل ، الذي تصور نسخة وحشية من تصحيح حياته وأصبح متورطًا في أفكاره ومشاعره.

العاطفية هي نوع من الشفقة مع غلبة الذاتية والحساسية. جميعهم. في القرن الثامن عشر سادت أعمال ريتشاردسون وستيرن وكارامزين. ظهر في "المعطف" و "ملاك أراضي العالم القديم" ، في بدايات دوستويفسكي ، في شعر نيكراسوف "مو مو".

في كثير من الأحيان ، تلعب الفكاهة والسخرية دورًا في تشويه السمعة. الفكاهة والسخرية في هذه الحالة تعني نوعًا آخر من التوجه العاطفي. في كل من الحياة والفن ، يتم إنشاء الفكاهة والهجاء من خلال شخصيات ومواقف تسمى هزلية. يتمثل جوهر الكوميديا ​​في اكتشاف وكشف التناقض بين القدرات الحقيقية للأشخاص (وبالتالي الشخصيات) وادعاءاتهم ، أو التناقض بين جوهرهم ومظهرهم. إن رثاء السخرية مدمر ، والهجاء يكشف عن رذائل مهمة اجتماعيًا ، ويكشف انحرافًا عن القاعدة ، وسخرية. إن شفقة الفكاهة أمر إيجابي ، لأن موضوع الإحساس الفكاهي لا يرى فقط عيوب الآخرين ، ولكن أيضًا عيوبه. إن الوعي بأوجه القصور لدى المرء يعطي الأمل في الشفاء (زوشينكو ، دوفلاتوف). الفكاهة هي تعبير عن التفاؤل ("فاسيلي تيركين" ، "مغامرات الجندي الصالح شفايك" لـ Hasek).

يُطلق على الموقف التقييمي الساخر للشخصيات والمواقف الهزلية المفارقة. على عكس السابقة ، فإنه ينطوي على شك. إنها لا توافق على تقييم الحياة أو الوضع أو الشخصية. في قصة فولتير ، كانديد ، أو التفاؤل ، يدحض البطل موقفه من مصيره: "كل ما يتم فعله ، كل شيء هو للأفضل". لكن الرأي المعاكس "كل شيء نحو الأسوأ" غير مقبول. إن شفقة فولتير هي في الاستهزاء بالشك تجاه المبادئ المتطرفة. يمكن أن تكون السخرية خفيفة ، وغير خبيثة ، لكنها قد تصبح قاسية ، وحكمية. السخرية العميقة ، التي لا تسبب الابتسامة والضحك بالمعنى المعتاد للكلمة ، بل تجربة مريرة ، تسمى السخرية. يؤدي استنساخ الشخصيات والمواقف الهزلية ، المصحوبة بتقييم ساخر ، إلى ظهور أعمال فنية فكاهية أو ساخرة: علاوة على ذلك ، لا يمكن أن تكون أعمال الفن اللفظي فقط (المحاكاة الساخرة ، الحكايات ، الخرافات ، الروايات ، القصص ، المسرحيات) مضحكة والساخرة ، ولكن أيضًا الرسومات والصور النحتية والتمثيلات المقلدة.

في قصة A.P. يتجلى فيلم تشيخوف "موت مسؤول" بشكل هزلي في السلوك السخيف لإيفان ديميتريفيتش تشيرفياكوف ، الذي عطس بالخطأ رأسه الأصلع أثناء وجوده في المسرح وكان خائفًا لدرجة أنه بدأ يضايقه باعتذاره وطارده. حتى أثار غضب الجنرال الحقيقي ، مما أدى بالمسؤول إلى الموت. عبثية التناقض بين الفعل المثالي (العطس) ورد الفعل الناجم عنه (محاولات متكررة للشرح للجنرال أنه ، Chervyakov ، لا يريد الإساءة إليه). في هذه القصة يختلط الحزن بالمضحك ، لأن مثل هذا الخوف وجه طويلهناك دلالة على الموقف الدراماتيكي لمسؤول صغير في نظام علاقات الخدمة. يمكن أن يولد الخوف سلوكًا غير طبيعي في السلوك البشري. تم إعادة إنتاج هذا الموقف بواسطة N.V. غوغول في الكوميديا ​​"المفتش الحكومي". يصبح تحديد التناقضات الخطيرة في سلوك الشخصيات ، مما يؤدي إلى ظهور موقف سلبي واضح تجاههم السمة المميزةهجاء. الأنماط الكلاسيكيةالهجاء يعطي عمل M.E. Saltykov-Shchedrin ("كيف أطعم رجل لجنرالين") Esalnek A. Ya. S. 13-22. .

Grotesque (الفرنسية بشع ، حرفيا - غريب ؛ كوميدي ؛ الكهف الإيطالي - غريب ، الكهف الإيطالي - الكهف ، الكهف) - أحد أصناف الكوميديا ​​، يجمع بين الرهيب والمضحك ، القبيح والسامي في شكل رائع ، ويجمع أيضًا بين بعيد ، يجمع غير متناسق ، يربط غير الواقعي بالواقعي ، الحاضر مع المستقبل ، يكشف تناقضات الواقع. كشكل من أشكال الرسوم الهزلية المضحكة ، فإنه يختلف عن الفكاهة والسخرية من حيث أن المضحك والمسلي لا ينفصلان عن الرهيب والشرير ؛ كقاعدة عامة ، تحمل صور البشع معنى مأساوي. في الغرائز ، وراء اللامعقولية الخارجية ، تكمن الخيالية في التعميم الفني العميق لظواهر الحياة المهمة. انتشر مصطلح "بشع" في القرن الخامس عشر ، عندما تم اكتشاف لوحات جدارية ذات أنماط غريبة أثناء التنقيب عن الغرف تحت الأرض (الكهوف) ، حيث تم استخدام أشكال من الحياة النباتية والحيوانية. لذلك ، كانت الصور المشوهة تسمى في الأصل بشعة. كصورة فنية ، يتميز الغريب بأبعاده وتباينه. يعتبر Grotesque دائمًا انحرافًا عن القاعدة ، والاتفاقية ، والمبالغة ، والكاريكاتير المتعمد ، لذلك يستخدم على نطاق واسع لأغراض ساخرة. ومن الأمثلة على الأدب الغريب قصة N.V. Gogol "The Nose" أو "Little Tsakhes ، الملقب بـ Zinnober" من تأليف E.T.A Hoffmann ، حكايات وقصص خرافية كتبها M.E. سالتيكوف-شيدرين.

إن تحديد الشفقة يعني تحديد نوع الموقف تجاه العالم والإنسان في العالم.

المؤلفات

1. مقدمة في النقد الأدبي. أساسيات نظرية الأدب: كتاب مدرسي للعزاب / ف. ميشرياكوف ، أ.س. كوزلوف [وآخرون] ؛ تحت المجموع إد. في بي ميشرياكوفا. الطبعة الثالثة ، المنقحة. وإضافية ، 2013. S. 33-37، 47-51.

2. Esin A. B. مبادئ وأساليب تحليل العمل الأدبي: Proc. مخصص. م ، 1998. S. 34-74.

أدب إضافي

1. Gukovsky G. A. دراسة عمل أدبي في المدرسة: مقالات منهجية حول المنهجية. تولا ، 2000. س 23-36.

2. Odintsov VV الأسلوب من النص. م ، 1980. س 161-162.

3. رودنيفا إي جي بافوس من عمل فني. م ، 1977.

4. Tomashevsky B. V. نظرية الأدب. شاعرية. م ، 1996. S.176.

5. Fedotov OI مقدمة في النقد الأدبي: Proc. مخصص. م ، 1998. س 30-33.

6. إسالنك أ. يا: أصول النقد الأدبي. تحليل النص الأدبي: Proc. مخصص. م ، 2004. س 10-20.

استضافت على Allbest.ru

...

وثائق مماثلة

موضوع الحب في أعمال الكتاب الأجانب على مثال عمل الكاتب الفرنسي جوزيف بيدير "رومانسية تريستان وإيزولده". ملامح الكشف عن موضوع الحب في أعمال الشعراء والكتاب الروس: مُثل أ. بوشكين وم. ليرمونتوف.

الملخص ، تمت الإضافة في 09/06/2015


موضوع الشجاعة والبطولة على صفحات الأدب الروسي. دراسة المراحل الرئيسية للعمل على مقال عن الأدب الروسي. تصميم الكلام ومعايير محو الأمية. الكشف عن موضوع المقال على أساس العمل الأدبي. تكوين المقال.

عرض تقديمي ، تمت الإضافة في 2015/05/14


توصيف الاهتمام والمأساة والثراء وتفاصيل الحياة البشرية كسمات للإبداع وأعمال أ. بونين. تحليل خصوصيات الكشف عن موضوع الحب في قصص إيفان ألكسيفيتش بونين كموضوع ثابت ورئيسي للإبداع.

عرض تقديمي ، تمت إضافة 09/16/2011


قصة حياة وعمل الكاتب والمخرج الروسي فاسيلي ماكاروفيتش شوكشين. مسح الإبداع: المحاور والأعمال الأساسية. مكان قصة "كالينا كراسنايا" في عمل الكاتب. تحليل العمل: موضوع قرية رجل وأبطال وشخصيات.

الملخص ، تمت الإضافة 11/12/2010


العنوان هو تعريف محتوى العمل الأدبي. اختياره ، الوظيفة الأصلية في النص المكتوب بخط اليد ، الدور والأهمية في مصير العمل في المستقبل. دراسة معنى عنوان قصيدة غوغول "النفوس الميتة" وعلاقته بالمؤامرة.

الاختبار ، تمت إضافة 2011/04/15


النص كهدف للتحليل اللغوي. أعمال نينا صدر في العملية الأدبية الحديثة. الفكرة الفنية للقصة "شيء ما سيفتح". المفهوم الميتافيزيقي للإبداع. المصادر الرئيسية للتعبير الكلامي في مجال علم التشكل.

ورقة مصطلح ، تمت إضافة 03/06/2014


الأهمية الاجتماعية لمحتوى عمل باولو كويلو "الأرز الثلاثة". الموقف الأيديولوجي للمؤلف. دافع الأفعال ومنطق التطور ، طبيعة الشخصيات. لغة العمل وأسلوبه ، مع مراعاة ميزات النوع. القدرة العاطفية للقصة.

تحليل الكتاب ، تمت الإضافة في 08/07/2013


موضوع الدين والكنيسة في الرواية. الكشف عن موضوع الخطيئة في صور الشخصيات الرئيسية (ماجي ، فيونا ، رالف) ، في أفكارهم ومواقفهم وقدراتهم على الشعور بالذنب والخطيئة. تحليل صور ثانوية لأبطال الرواية ، الكشف عن موضوع التوبة فيها.

ورقة مصطلح ، تمت الإضافة 06/24/2010


مكانة موضوع الحب في الأدب العالمي والروسي ، خصوصيات فهم هذا الشعور من قبل مؤلفين مختلفين. ملامح صورة موضوع الحب في أعمال كوبرين وأهمية هذا الموضوع في عمله. الحب البهيج والمأساوي في قصة "شولاميث".

الملخص ، تمت الإضافة 06/15/2011


تعد موضوعات عناصر العالم أحد الموضوعات الرئيسية في عمل باسترناك. تناقض التجارب ، حمى حالة حامل الـ "أنا" ، تجلى في قصيدة "الجوزاء". النموذج المجازي للرطوبة هو أحد أكثر النماذج كثافة في أعمال باسترناك.

يترتب على ما سبق أن محتوى العمل ليس أحادي المقطع وليس مكونًا واحدًا. لتحديد هذا التعقيد وتعدد الطبقات ، يتم استخدام المفاهيم المقترحة أعلاه - الموضوعات والمشكلات والتقييم الأيديولوجي والعاطفي.

عند تحليل العمل ، غالبًا ما يتم مواجهة مصطلح "فكرة". في الوقت نفسه ، ترتبط الفكرة ، التي تُفهم على أنها فكرة عامة عاطفياً ، بفهم وتقييم الشخصيات. هذا الرأي يتطلب توضيحا. إذا تحدثنا عن فكرة ما ، فعلينا أن نضع في اعتبارنا أن جوهرها يعتمد بشكل أساسي على الشخصيات الاجتماعية التي يختارها المؤلف بسبب خصوصيات رؤيته الأيديولوجية للعالم. إن فهم الشخصيات في الإبداع الفني هو اختيار وتعزيز تلك الخصائص والجوانب من حياتهم الموجودة في هذه الشخصيات نفسها. التقييم العاطفي - موقف الكاتب من هذه الشخصيات ، معبراً عنه من خلال صورتها. هذا يعني أن جميع جوانب المحتوى الأيديولوجي لعمل فني - الموضوع والمشكلات والتقييم الأيديولوجي - هي في وحدة عضوية. لذلك ، لا يمكن الفصل بينهما ، ولكن يمكن ويجب التمييز بينهما في عملية تحليل عمل منفصل. يتبع-

وبالتالي ، فإن فكرة العمل الأدبي هي وحدة كل جوانب محتواه. هذا هو الفكر المجازي ، العاطفي ، المعمم للكاتب ، يتجلى في كل من الاختيار ، وفي الفهم ، وفي تقييم الشخصيات.

عند تحليل عمل ما ، يجب ألا يغيب عن الأذهان أيضًا أن الكاتب ، وتسليط الضوء ، وتقوية ، وتطوير الجوانب التي تهمه في شخصيات الشخصيات ، لا يقتصر على هذا ، بل يكشف بشكل أو بآخر في صورته الأخرى. جوانب الشخصيات ، وإن كانت أقل أهمية بالنسبة له. مثل هذا الكمال في تصنيف الشخصيات يخلق الأساس لإعادة التفكير في أفكار الأعمال في الفترات اللاحقة ، وكذلك للتفسيرات المختلفة لها من قبل النقاد. مع تفسيرات مختلفة لنفس الأعمال ، نلتقي كثيرًا.

لذلك ، على سبيل المثال ، في روايات بوشكين وليمونتوف وهيرزن ، تم تصوير الشخصيات المأخوذة من بيئة المثقفين النبيلة في العشرينات والثلاثينيات وأوائل الأربعينيات من القرن الماضي. عند تصوير هذه الشخصيات ، مختلفة نوعًا ما ، ولكنها في الغالب متشابهة مع بعضها البعض ، كان من المهم للكتاب الثلاثة إظهار خيبة الأمل ، وانتقاد الأبطال ، وعدم الرضا العميق عن حياتهم المحيطة ، والرغبة في معارضة أنفسهم في البيئة النبيلة المحافظة.

في الفترة الجديدة من الحياة العامة الروسية ، في الستينيات ، فهم الديمقراطيون الثوريون تطور المجتمع الروسي على طريقتهم الخاصة. N. A. Dobrolyubov في مقال "ما هي Oblomovism؟" وإلا أدرك جوهر نفس الشخصيات. لم يركز الناقد على تلك الجوانب من هذه الشخصيات التي تشكلت من خلال الجو الأيديولوجي والأخلاقي للعشرينيات من القرن الماضي ، ولكن على الجوانب التي حددتها الظروف العامة للحياة الاجتماعية للشباب النبيل - على الفساد ، والسلبية ، وعدم القدرة على التصرف. العمل وعدم الاهتمام بالحياة الشعبية. وفقًا لهذه العلامات ، جعل Onegin و Pechorin و Beltov أقرب إلى Oblomov ووصف كل هذه الخصائص لشخصياتهم "Oblomovism". نشأ هذا الفهم من النظرة الثورية الديمقراطية للعالم لدوبروليوبوف ، الذي ، في ظروف الصراع الأيديولوجي والسياسي في الستينيات والفصل الحاسم بين الليبراليين والديمقراطيين ، انتقد بشدة المثقفين الليبراليين النبلاء وأدرك أنه لم يعد بإمكانه اللعب. دور أيديولوجي رائد.

إن الفهم الأيديولوجي للكاتب للشخصيات المصورة والتقييم الأيديولوجي والعاطفي الذي يتبعه يمثل في وحدتهما نشاطًا نشطًا.

يتم التعبير عن اتجاه الأعمال الفنية دائمًا بالصور. ولكن يحدث أيضًا أن يعبر الكاتب مع ذلك عن عدد غير قليل من الأحكام المجردة في أعماله ، موضحًا فكره المجازي ، موضحًا نيته. هذا هو المنطق المجرد لتشرنيشيفسكي في ما العمل؟ أو L. تولستوي في الحرب والسلام. يحدث هذا لأن الفن ليس محاطًا بجدار لا يمكن اختراقه من أنواع الوعي الاجتماعي الأخرى. الكاتب ليس مجرد فنان - فنان "نقي" ، كما عبر عنه الفلاسفة والنقاد ، الذين سعوا لتمزيق الفن بعيدًا عن الحياة الاجتماعية. لدى الكاتب دائمًا مثل هذه الآراء الاجتماعية التي يتم التعبير عنها بشكل عام ، ومفاهيم مجردة - سياسية ، وفلسفية ، وأخلاقية ، ووجهات نظر دينية ، إلخ.

غالبًا ما تحتوي هذه الآراء على فهم تجريدي للغاية لآفاق التطور الاجتماعي والتاريخي ، مثل المثل العليا للكاتب. في كثير من الأحيان ، ينجرف الكتاب بعيدًا عن قناعاتهم العامة والمجردة لدرجة أنهم يسعون جاهدين للتعبير عنها في أعمالهم - إما نيابة عنهم ، أو نيابة عن الراوي ، أو في تفكير الشخصيات. ومن هنا - في العمل ، جنبًا إلى جنب مع اتجاهه الرئيسي ، والمجازي ، والفني ، ينشأ أحيانًا الميل العقلاني. غالبًا ما يشرح الكاتب بمساعدته التوجه الأيديولوجي والعاطفي لعمله ، وأحيانًا يتعارض معه. يطلق على الشخصيات التي يوجهها الكاتب للتعبير عن تفكيرهم المجرد العام اسم "المنطقون" (الأب. المبرر - إلى العقل).

لدى إنجلز تفسير مقنع لهذا السؤال. في رسالة إلى السيد كاوتسكايا ، يقيم قصتها "قديمة وحديثة" ، يوبخ الكاتبة على إضفاء الطابع المثالي على شخصياتها الإيجابية ، التي في إحداها ، أرنولد ، "الشخصية ... تنحل من حيث المبدأ". يعلق إنجلز قائلاً: "من الواضح أنك شعرت بالحاجة إلى إعلان قناعاتك علنًا في هذا الكتاب ، لكي تشهد لها أمام العالم بأسره". ويكتب كذلك: "أنا لست بأي حال من الأحوال ضد الشعر المغرض في حد ذاته.<...>لكني أعتقد أن الاتجاه في حد ذاته يجب أن يتبع الظروف.

كي والأفعال ، لا ينبغي التأكيد عليها ، والكاتب ليس ملزمًا بتقديم القارئ في شكل نهائي مع الحل التاريخي المستقبلي للنزاعات الاجتماعية التي يصورها "(5 ، 333).

وهذا يعني أن إنجلز اعتبر الخطب الرنانة للشخصيات في العمل ، والتي "تم التأكيد فيها بشكل خاص" على ميله ، على أنها تقصير في العمل ، على حساب فنه. في الفن الحقيقي ، ينبع التوجه الأيديولوجي للعمل في حد ذاته من جميع العلاقات والأفعال وخبرات الشخصيات ("من الموقف والفعل") ومن جميع وسائل تصويره وتعبيره.

وجد K. Marx و F. Engels ميزة مماثلة في مأساة F. Lassalle "Franz von Sickingen" ، والتي قيّماها في رسائلهما إلى المؤلف. لذلك ، عاتب ماركس لاسال على كتابته مأساته "على طريقة شيلر" ،تحويل الأفراد إلى "مجرد أبواق لروح العصر" (أي إجبار أبطاله على التحدث لفترة طويلة جدًا وبشكل تجريدي عن المشاكل التي تميز عصرهم) ، وأشار إلى أنه بحاجة "إلى حد أكبر" شكسبير "(على سبيل المثال ، اكتب مثل شكسبير ، الذي ينشأ الاتجاه الأيديولوجي في مآسيه من مجرى الأحداث ذاته ، ولا توجد تصريحات ذات صدى) (4, 484).

لكن ، بالطبع ، بيت القصيد هنا هو درجة تفكير الكاتب وشخصياته. إذا كانت صغيرة ، إذا كانت خطابات الشخصيات ، التي تشرح اتجاه العمل ، تتوافق تمامًا مع جوهر شخصياتهم الاجتماعية ولديهم عاطفية ، إذا لم تضيع شخصية الشخصيات في تصريحاتهم ، لا "تتلاشى" من حيث المبدأ "، فهذا لا يضر بفن المصنف.

إذا ظهر التفكير المنطقي ، إذا كان التفكير المجرد للشخصيات طويلًا جدًا ، حتى أنه أثناء القراءة أو الاستماع من المسرح ، ينسى الجمهور أو القراء حتى من يقال ، لأي سبب وتحت أي ظروف ، الكاتب ينتهك قوانين الإبداع الفني ، ويعمل كشبه فنان ، وشبه دعاية.

دعونا نقارن عملين من وجهة النظر هذه - "النفوس الميتة" لجوجول و "القيامة" ل.تولستوي. تحكي قصة غوغول عن حياة ملاك الأراضي والمسؤولين الذين التقى بهم شيشيكوف أثناء شراء "أرواح ميتة" ، وتصريحات المؤلف نفسه ، ما يسمى

"الخلوات". هذه هي حججه حول السمنة والنحافة ، حول الخنوع ، حول دقة العلاج ، حول الشخصيات التي يسهل تصويرها ، حول نوع الحماس الذي يمكن أن يتمتع به الناس. تكتسب أفكار غوغول أهمية خاصة وعاطفية عالية حول أنواع الكتاب ، وانعكاساته على مصير روسيا. لكنهم لا يتمتعون بالعقلانية والمغازلة. إنها تعبير عن مشاعر الكاتب وانعكاساته العاطفية التي تميز شخصيته ، وموقفه من الإبداع الفني ، لكنه لا يسعى فيه عمدًا إلى أن يشرح للقراء التوجه الأيديولوجي لعمله.

تولستوي "القيامة" مكتوبة بشكل مختلف. في بداية الرواية ، وكذلك في العديد من حلقاته ومشاهده الأخرى ، يسعى الكاتب إلى جعل القراء يفهمون وجهات نظره العامة حول جوهر العلاقات الإنسانية والدين والأخلاق والإجراءات القانونية الروسية. للقيام بذلك ، يقدم التفكير المجرد في النص ، ويشرح للقراء تصرفات الشخصيات وموقف المؤلف تجاههم. هذا هو تفكيره حول المبادئ الحيوانية والروحية في الإنسان (الفصل الرابع عشر) ، وحول جوهر تعاليم يسوع المسيح ، وبشأن طقوس الكنيسة التي لا معنى لها ، والخداع الذي أخضعه رجال الكنيسة للأرواح البشرية (الفصل العاشر) ، وحول الجوهر. الشخصية البشرية (الفصل التاسع).

ومع ذلك ، في الغالبية العظمى من الحالات ، يستغني الكتاب عن تفسيرات مجردة ، بل على العكس من ذلك ، يتجنبونها. لا يهتم الكاتب والفنان دائمًا بالاستنتاجات العامة التي يمكن للقارئ استخلاصها ، بل يهتم بفهم وتقييم الشخصيات الاجتماعية في تجسيدها التصويري. عند إنشاء عمل ، تظهر الشخصيات الحية لشخصياته بكل ملامح حياتهم أمام أعين المؤلف. يتخيل الكاتب أفعالهم وعلاقاتهم وخبراتهم وهو نفسه مفتون بحياة الشخصيات المصورة.

لذلك ، فإن تصور الأعمال الفنية يختلف تمامًا عن تصور الأعمال ذات الطبيعة العلمية أو الصحفية. عادة ما يستسلم القارئ بصدق لوهم أن كل ما يصور في العمل هو الحياة نفسها ؛ تنجرفه الأفعال ومصائر الأبطال ، ويختبر أفراحهم ، ويتعاطف مع معاناتهم ، أو يدينهم داخليًا. في الوقت نفسه ، لا يدرك القارئ في كثير من الأحيان على الفور السمات الأساسية التي تتجسد في الشخصيات وفي مجمل الأحداث المصورة ، وما هي أهمية تفاصيل أفعالهم وخبراتهم. لكن هذه التفاصيل

ابتكرها الكاتب من أجل رفع شخصيات بعض الأبطال في ذهن القارئ من خلالهم وتقليل شخصيات الآخرين. فقط من خلال إعادة قراءة الأعمال والتفكير فيها ، يمكن للقارئ أن يتوصل إلى إدراك الخصائص العامة للحياة التي تتجسد في أبطال معينين وكيف يفهمها الكاتب ويقيمها. غالبًا ما يساعده النقد الأدبي في هذا.

يحتوي هذا الكتاب على 2000 فكرة أصلية للقصة القصيرة والروايات.

عند تحليل عمل أدبي ، يتم استخدام مفهوم "الفكرة" بشكل تقليدي ، والذي يعني في أغلب الأحيان الإجابة على سؤال يزعم المؤلف طرحه.

فكرة عمل أدبي - هذه الفكرة الرئيسية، تعميم المحتوى الدلالي والمجازي والعاطفي للعمل الأدبي.

فكرة فنية للعمل - هذه هي سلامة المحتوى الدلالي لعمل فني كنتاج للتجربة العاطفية وتطور الحياة من قبل المؤلف. لا يمكن إعادة صياغة هذه الفكرة عن طريق الفنون والصيغ المنطقية الأخرى ؛ يتم التعبير عنها من خلال البنية الفنية الكاملة للعمل ، من خلال وحدة وتفاعل جميع مكوناته الشكلية. تقليديا (وبمعنى أضيق) تبرز الفكرة على أنها الفكرة الرئيسية والاستنتاج الأيديولوجي و "درس الحياة" ، والتي تنشأ بشكل طبيعي من الفهم الشامل للعمل.

الفكرة في الأدب هي فكرة واردة في العمل. هناك الكثير من الأفكار المعبر عنها في الأدب. يوجد أفكار منطقية و أفكار مجردة . الأفكار المنطقية هي مفاهيم تنتقل بسهولة بدون وسائل مجازية ، فنحن قادرون على إدراكها بالعقل. الأفكار المنطقية متأصلة في الأدب الوثائقي. لكن الروايات والقصص الفنية تتميز بالتعميمات الفلسفية والاجتماعية والأفكار وتحليلات الأسباب والنتائج ، أي العناصر المجردة.

ولكن هناك أيضًا نوع خاص من الأفكار الدقيقة للغاية والتي بالكاد تكون محسوسة للعمل الأدبي. فكرة فنية هي فكرة تتجسد في شكل رمزي. إنها تعيش فقط في التنفيذ المجازي ولا يمكن التعبير عنها في شكل جملة أو مفاهيم. تعتمد خصوصية هذا الفكر على الكشف عن الموضوع ، والنظرة العالمية للمؤلف ، المنقولة عن طريق الكلام وأفعال الشخصيات ، على تصوير صور الحياة. إنه في ربط الأفكار المنطقية والصور وجميع العناصر التركيبية المهمة. لا يمكن اختزال الفكرة الفنية إلى فكرة عقلانية يمكن تجسيدها أو توضيحها. فكرة هذا النوع لا تنفصل عن الصورة والتكوين.

تشكيل فكرة فنية هو عملية إبداعية معقدة. في الأدب ، يتأثر بالتجربة الشخصية ، ونظرة الكاتب للعالم ، وفهم الحياة. يمكن رعاية الفكرة لسنوات وعقود من الزمن ، ويعاني المؤلف ، وهو يحاول إدراكها ، ويعيد كتابة المخطوطة بحثًا عن وسائل مناسبة للتنفيذ. جميع السمات والشخصيات وجميع الأحداث التي حددها المؤلف ضرورية للتعبير الكامل عن الفكرة الرئيسية والفروق الدقيقة والظلال. ومع ذلك ، من الضروري أن نفهم أن الفكرة الفنية لا تساوي مفهومًا أيديولوجيًا ، وهي الخطة التي غالبًا ما تظهر ليس فقط في رأس الكاتب ، ولكن أيضًا على الورق. استكشاف الواقع غير الفني ، وقراءة المذكرات ، والمفكرات ، والمخطوطات ، والمحفوظات ، والنقاد الأدبيون يعيدون تاريخ الفكرة ، وتاريخ الخلق ، ولكن في كثير من الأحيان لا يكتشفون الفكرة الفنية. يحدث أحيانًا أن يتعارض المؤلف مع نفسه ، مستسلمًا للفكرة الأصلية من أجل الحقيقة الفنية ، فكرة داخلية.

فكرة واحدة لا تكفي لتأليف كتاب. إذا كان كل ما أود التحدث عنه معروفًا مسبقًا ، فلا يجب أن تلجأ إلى الإبداع الفني. أفضل - للنقد والصحافة والصحافة.

تأتي فكرة العمل الأدبي من الصورة المرئية

لا يمكن احتواء فكرة العمل الأدبي في عبارة واحدة وصورة واحدة. لكن الكتاب ، وخاصة الروائيين ، يحاولون أحيانًا صياغة فكرة عملهم. دوستويفسكيعن الأبله كتب: "الفكرة الأساسية في الرواية هي تصوير شخص جميل بشكل إيجابي". لمثل هذه الأيديولوجية التصريحية دوستويفسكيوبخ: هنا "ميز نفسه" ، على سبيل المثال ، نابوكوف. وبالفعل ، فإن عبارة الروائي العظيم لا توضح لماذا ، ولماذا فعلها ، وما هو الأساس الفني والحيوي لصورته. لكن هنا من الصعب الوقوف جانبًا نابوكوف، كاتب الصف الثاني الدنيوي ، أبدًا ، على عكس دوستويفسكيالتي لا تحدد لنفسها المهام الخلاقة.

جنبا إلى جنب مع محاولات المؤلفين لتحديد ما يسمى بالفكرة الرئيسية لعملهم ، هناك أمثلة معاكسة ، وإن لم تكن أقل إرباكًا ، معروفة. تولستويعلى سؤال "ما هي الحرب والسلام"؟ أجاب على النحو التالي: "الحرب والسلام" ما أراده المؤلف ويمكن أن يعبر عنه بالشكل الذي عبر به. عدم الرغبة في ترجمة فكرة عملك إلى لغة المفاهيم تولستويأظهر مرة أخرى ، متحدثًا عن رواية "آنا كارنينا": "إذا أردت أن أقول بالكلمات كل ما أفكر في التعبير عنه في رواية ، فعندئذ يجب أن أكتب الرواية التي كتبتها أولاً" (من رسالة الى ن. ستراخوف).

بيلينسكيأشار بدقة شديدة إلى أن "الفن لا يسمح بأفكار فلسفية مجردة ، بل وحتى أفكار أكثر عقلانية: فهو يسمح فقط بالأفكار الشعرية. والفكرة الشعرية<…>ليست عقيدة ، ولا قاعدة ، إنها شغف حي ، رثاء.

في. أودينتسوفعبر عن فهمه لفئة "الفكرة الفنية" بشكل أكثر صرامة: "إن فكرة العمل الأدبي دائمًا ما تكون محددة ولا تستمد مباشرة ليس فقط من التصريحات الفردية للكاتب خارجها (حقائق سيرته الذاتية) ، والحياة الاجتماعية ، وما إلى ذلك) ، ولكن أيضًا من النص - من النسخ المقلدة للأشياء الجيدة ، والإدخالات الصحفية ، وملاحظات المؤلف نفسه ، وما إلى ذلك "

ناقد أدبى ج. جوكوفسكيتحدث أيضًا عن الحاجة إلى التمييز بين الأفكار العقلانية ، أي العقلانية ، والأدبية: "بالفكرة ، لا أعني فقط حكمًا أو بيانًا مصاغًا بشكل عقلاني ، ولا حتى المحتوى الفكري لعمل أدبي فحسب ، بل أعني بالكامل مجموع محتواها الذي يشكل وظيفتها الفكرية وهدفها ومهمتها. وأوضح كذلك: "لفهم فكرة العمل الأدبي يعني فهم فكرة كل مكون من مكوناته في تركيبها ، في ترابطها النظامي.<…>في الوقت نفسه ، من المهم أن تأخذ في الاعتبار السمات الهيكلية للعمل ، - ليس فقط طوب الكلمات التي تشكل جدران المبنى ، ولكن هيكل تركيبة هذه الطوب كأجزاء من هذا الهيكل ، معناهم.

فكرة العمل الأدبي هي الموقف من المصور ، الشفقة الأساسية للعمل ، فئة تعبر عن ميل المؤلف (الميل ، النية ، الفكرة المسبقة) في التغطية الفنية لهذا الموضوع. بعبارات أخرى، فكرة -إنه الأساس الذاتي للعمل الأدبي. من الجدير بالذكر أنه في النقد الأدبي الغربي ، بناءً على مبادئ منهجية أخرى ، بدلاً من فئة "الفكرة الفنية" ، يتم استخدام مفهوم "النية" ، نوع من التعمد ، وميل المؤلف للتعبير عن معنى العمل.

كلما كانت الفكرة الفنية أعظم ، كلما طال عمر العمل. سوف يُنسى قريبًا مبدعو الأدب الشعبي ، الذين يكتبون خارج الأفكار العظيمة.

في. كوزينوفسميت الفكرة الفنية بالنوع الدلالي للعمل الذي ينبثق من تفاعل الصور. الفكرة الفنية ، على عكس الفكرة المنطقية ، لا يصاغها بيان المؤلف ، بل تصوَّر في كل تفاصيل الكل الفني.

في الأعمال الملحمية ، يمكن صياغة الفكرة جزئيًا في النص نفسه ، كما كان الحال في السرد. تولستوي: "لا عظمة حيث لا بساطة وخير وحقيقة". في كثير من الأحيان ، لا سيما في كلمات الأغاني ، تتغلغل الفكرة في هيكل العمل وبالتالي تتطلب الكثير من العمل التحليلي. إن العمل الفني ككل أكثر ثراءً من الفكرة العقلانية ، التي عادةً ما يميزها النقاد ، وفي العديد من الأعمال الغنائية يكون من المستحيل ببساطة تمييز فكرة ، لأنها تتلاشى عملياً في رثاء. لذلك ، لا ينبغي للمرء أن يختصر فكرة العمل إلى نتيجة أو درس ، وبشكل عام من الضروري البحث عنه.

تذكرها في الوقت المناسب

تعتبر مدرسة Likhachev للكتابة بديلاً عن الدورات الأدبية العليا لمدة عامين ومعهد غوركي الأدبي في موسكو ، حيث يدرسون لمدة 5 سنوات بدوام كامل أو 6 سنوات غيابيًا. في مدرستنا ، يتم تدريس أساسيات مهارات الكتابة بشكل هادف وعملي لمدة 6-9 أشهر فقط ، وحتى أقل بناءً على طلب الطالب. تعال: أنفق القليل من المال ، واكتسب مهارات الكتابة الحديثة واحصل على خصومات حساسة على تحرير مخطوطاتك.

سيساعدك المدرسون في مدرسة Likhachev للكتابة الخاصة على تجنب إيذاء النفس. تعمل المدرسة على مدار الساعة طوال أيام الأسبوع.

في الأعمال الأدبية ، مصطلح " موضوعات"له تفسيران رئيسيان:

1)موضوعات- (من موضوعات يونانية أخرى - ما هو الأساس) موضوع الصورة ، تلك الحقائق وظواهر الحياة التي التقطها الكاتب في عمله ؛

2) المشكلة الرئيسيةالمنصوص عليها في العمل.

غالبًا ما يتم الجمع بين هذين المعنيين في مفهوم "الموضوع". لذلك ، في "القاموس الموسوعي الأدبي" يتم تقديم التعريف التالي: "الموضوع هو دائرة الأحداث التي تشكل شريان الحياة للأعمال الملحمية والدرامية وفي نفس الوقت تطرح مشاكل فلسفية واجتماعية وملحمية وأيديولوجية أخرى" ( ليتراتورني قاموس موسوعي. تحت. إد. كوزيفنيكوفا في إم ، نيكولايفا ب. - م ، 1987 ، ص. 347).

من الضروري التمييز بوضوح بين مفاهيم "الموضوع" و "المشكلة" و "الفكرة" - والأهم من ذلك - "مستويات" المحتوى الفني وراءها ، مع تجنب تكرار المصطلحات.

الموضوع هو موضوع التفكير الفني ،تلك الشخصيات والمواقف الحياتية ، بالإضافة إلى تفاعل الشخص مع المجتمع ككل ، مع الطبيعة والحياة وما إلى ذلك ، والتي ، كما كانت ، تنتقل من الواقع إلى عمل وشكل الجانب الموضوعيالمحتوى. موضوعاتبهذا المعنى - كل ما أصبح موضوع اهتمام المؤلف وفهمه وتقييمه. موضوعاتتصرف مثل رابط بين الواقع الأساسي والواقع الفني(أي ، يبدو أنها تنتمي إلى كلا العالمين في آنٍ واحد: الواقعي والفني).

يركز تحليل الموضوع على حول اختيار الكاتب لوقائع الواقع كلحظة أولية لمفهوم المؤلفيعمل. في بعض الأحيان ، يتم إيلاء الموضوع اهتمامًا كبيرًا بشكل غير مبرر ، كما لو أن الشيء الرئيسي في العمل الفني هو الواقع الذي ينعكس فيه ، بينما في الواقع يجب أن يكمن مركز الثقل لتحليل ذي مغزى في مستوى مختلف تمامًا: ليس هذامؤلف ينعكس ،أ كيف فهمتينعكس. الانتباه المبالغ فيه للموضوع يمكن أن يحول الحديث عن الأدب إلى محادثة حول الواقع المنعكس في عمل فني ، وهذا أبعد ما يكون عن كونه ضروريًا ومثمرًا دائمًا. (إذا اعتبرنا "Eugene Onegin" أو "Dead Souls" مجرد توضيح لحياة النبلاء في أوائل القرن التاسع عشر ، فإن كل الأدب يتحول إلى توضيح لكتاب التاريخ المدرسي. وهذا يتجاهل الخصوصية الجمالية للأعمال ، أصالة وجهة نظر المؤلف للواقع ، والمهام ذات المغزى الخاص للأدب).

من الخطأ إعطاء الأولوية لتحليل الموضوع لأنه ، كما لوحظ بالفعل ، هو الجانب الموضوعي للمحتوى ، وبالتالي ، لا يمكن إظهار فردية المؤلف ، ونهجه الذاتي للواقع ، بشكل كامل في هذا المستوى من المحتوى. يتم التعبير عن ذاتية المؤلف وتفرده على مستوى الموضوعات فقط في اختيار ظواهر الحياة، والتي ، بالطبع ، لا تجعل من الممكن التحدث بجدية عن الأصالة الفنية لهذا العمل بالذات. للتبسيط قليلاً ، يمكننا القول أن موضوع العمل يتحدد بالإجابة على السؤال: "ما هو هذا العمل؟". ولكن من حقيقة أن العمل مكرس لموضوع الحب وموضوع الحرب وما إلى ذلك. لا يمكنك الحصول على الكثير من المعلومات حول الأصالة الفريدة للنص (خاصة وأن عددًا كبيرًا من الكتاب يتحولون إلى مواضيع مماثلة).

وتجدر الإشارة إلى أنه في كل ما هو فني معين ، من الضروري التمييز بين الفعلي كائن انعكاس(الموضوع) و كائن الصورة(حالة محددة رسمها المؤلف). يعتبر خطأ نموذجيمن هذا النوع. موضوع الكوميديا ​​A.S. غالبًا ما يتم تعريف فيلم Griboedov "Woe from Wit" على أنه "صراع Chatsky مع مجتمع Famus" ، في حين أن هذا مجرد موضوع للصورة. يتم تخيل مجتمع Chatsky و Famus بواسطة Griboedov ، لكن لا يمكن اختراع الموضوع تمامًا ، كما هو موضح ، "يأتي" إلى الواقع الفني من واقع الحياة. من أجل "الخروج" مباشرة من الموضوع ، تحتاج إلى فتح الشخصيات،تتجسد في الشخصيات. بعد ذلك ، سيبدو تعريف الموضوع مختلفًا إلى حد ما: الصراع بين النبلاء الجاهلين التقدميين والمستنيرين والمالكين للقنان في روسيا في العشرينيات من القرن التاسع عشر من القرن التاسع عشر.

الفرق بين موضوع الانعكاس وموضوع الصورة مرئي بوضوح في يعمل بشروط-صور رائعة.لا يمكن القول أنه في حكاية أ. Krylov "الذئب والحمل" موضوع الصراع بين الذئب والحمل ، أي حياة الحيوانات. في الحكاية ، من السهل الشعور بهذه العبثية ، وبالتالي يتم تحديد موضوعها بشكل صحيح: هذه هي علاقة القوي ، صاحب القوة ، والعزل.

عند تحليل الموضوعات ، من المعتاد التمييز بين الموضوعات تاريخية محددة و أبدي.

موضوعات تاريخية محددة- هذه شخصيات وظروف ولدت وشرطتها حالة اجتماعية وتاريخية معينة في بلد معين ؛ لا يتكررون بعد الوقت المحدد. هذا ، على سبيل المثال ، هو موضوع "الشخص الزائد" في الأدب الروسي في القرن التاسع عشر ، وهو موضوع العظيم الحرب الوطنيةوإلخ. موضوعات أبدية سجل اللحظات المتكررة في تاريخ مختلف الجمعيات الوطنية، في حياة الأجيال المختلفة (موضوعات الصداقة والحب ، العلاقات بين الأجيال ، موضوع الوطن الأم ، إلخ)

المواقف ليست غير شائعة عندما يكون موضوع واحد عضويا يجمع بين الجوانب التاريخية والأبدية الملموسة، على نفس القدر من الأهمية لفهم العمل: يحدث هذا ، على سبيل المثال ، في "الجريمة والعقاب" بقلم ف. دوستويفسكي ، "آباء وأبناء" بقلم آي. Turgenev ، "Master and Margarita" M.A. بولجاكوف ، إلخ.

في تلك الحالات التي يتم فيها تحليل الجانب التاريخي الملموس للموضوع ، يجب أن يكون هذا التحليل محددًا تاريخيًا قدر الإمكان. لكي تكون محددًا حول الموضوع ، من الضروري الانتباه إليه ثلاث معلمات: الاجتماعية المناسبة(فئة ، مجموعة ، حركة اجتماعية), زمني(في الوقت نفسه ، من المستحسن إدراك العصر المقابل على الأقل في اتجاهات تحديده الرئيسية) و وطني. فقط التعيين الدقيق لجميع المعلمات الثلاثة سيسمح لنا بتحليل الموضوع التاريخي الملموس بشكل مرض.

هناك أعمال لا يمكن تمييز موضوع واحد فيها ، ولكن يمكن تمييز موضوعات متعددة. مجموعهم يسمى المواضيع. عادةً ما "تعمل" الخطوط الموضوعية الجانبية للخط الرئيسي ، وتثري صوتها ، وتساعد على فهمها بشكل أفضل.

على المدى " مشكلة”(من مشكلة يونانية أخرى - مهمة ، مهمة) له معنى في النقد الأدبي مشابه لذلك الذي يستخدم في مختلف مجالات العلوم. المشكلة هي قضية نظرية أو عملية تحتاج إلى حل والبحث.

في الأعمال الأدبية ، تم العثور على التعاريف التالية: مشاكل(مشكلة يونانية أخرى - شيء تم طرحه للأمام ، أي منعزل عن جوانب الحياة الأخرى) - هذا هو الفهم الأيديولوجي للكاتب لتلك الشخصيات الاجتماعية التي صورها في العمل. معنى هذا يكمن في حقيقة أن الكاتب يسلط الضوءو يعززتلك الخصائص للشخصيات التي يعتبرها ، بناءً على نظرته الأيديولوجية للعالم ، الأكثر أهمية "(مقدمة في النقد الأدبي. حرره GN Pospelov - M. ، 1976 ، p.77)

على عكس الموضوعات ، فإن الإشكالية هي الجانب الذاتي للمحتوى الفني ، وبالتالي ، تتجلى فيه فردية المؤلف ، أو وجهة نظر المؤلف الأصلي للعالم ، أو كما كتب L.N. تولستوي ، "الموقف الأخلاقي الأصلي للمؤلف من الموضوع" (Tolstoy L.N. مقدمة لكتابات Guy de Maupassant / مجموعة كاملة من الأعمال. في 90 مجلدًا. المجلد 30 - M. ، 1951). عدد الموضوعات المقدمة للكاتب من خلال الواقع الموضوعي محدود بشكل لا إرادي ، لذلك ليس من غير المألوف أن تُكتب أعمال مؤلفين مختلفين حول نفس الموضوع أو موضوع مشابه. لكن لا يوجد كاتبان رئيسيان تتطابق أعمالهما تمامًا مع مشاكلهما.

بعبارة أخرى ، تحت مسائلعادة ما يُفهم العمل الفني في النقد الأدبي على أنه مجال الاستيعاب والفهم من قبل كاتب الواقع المنعكس. هذا هو المجال الذي يتجلى فيه مفهوم المؤلف للعالم والإنسان ، حيث يتم التقاط أفكار وتجارب الكاتب ، حيث يتم النظر في الموضوع من زاوية معينة. على مستوى المشاكل ، يُعرض على القارئ ، كما كان ، حوارًا ، تتم مناقشة نظام القيم هذا أو ذاك ، ويتم طرح الأسئلة ، ويتم تقديم "الحجج" الفنية مع وضد توجه أو آخر في الحياة.

بطبيعة الحال ، تتطلب الإشكاليات نشاطًا متزايدًا من القارئ: إذا أخذ الموضوع كأمر مسلم به ، فعندئذٍ حول الإشكاليات ، يمكنه ويجب أن يكون لديه أفكاره الخاصة ، أو موافقته أو خلافه ، وتأملاته وخبراته ، مسترشدًا بأفكار وتجارب المؤلف ، لكنها ليست متطابقة تمامًا.

في كثير من الحالات ، تصبح إبداعات الفن اللفظي متعددة الإشكاليات.

يقدم علماء الأدب تصنيفات مختلفة للمشكلات. على وجه الخصوص ، في عمل الباحث الحديث أ. تم توضيح تصنيف بوسبيلوف واستكماله ، ونتيجة لذلك تم تحديد الأنواع التالية من المشاكل: "الأسطورية" ، "الوطنية" ، "الاجتماعية الثقافية" ، "الرواية" (حيث يتم تمييز "المغامرة" و "الأيديولوجية والأخلاقية" كأنواع فرعية) ، "فلسفية".

وتجدر الإشارة إلى أن مشاكل العديد من الأعمال المحددة تظهر غالبًا في شكلها النقي من الناحية النمطية (حكايات Saltykov-Shchedrin الخيالية اجتماعية وثقافية ، وبوشكين Poltava وطنية ، وما إلى ذلك). لا تلعب الأنواع الأخرى من المشاكل دورًا مهمًا في محتوى هذه الأعمال. لكن غالبًا ما توجد أيضًا أعمال تجمع بين نوعين ، أقل من ثلاثة أو أربعة أنواع إشكالية. وهكذا ، يتم الجمع بين القضايا الأيديولوجية والأخلاقية والاجتماعية والثقافية في "Eugene Onegin" بقلم أ. بوشكين ، في الأعمال الدرامية لـ A.N. أوستروفسكي. مزيج من القضايا الوطنية والأيديولوجية والأخلاقية هو نموذجي لقصيدة أ. بوشكين "الفارس البرونزي".

عند التحليل ، يجب ألا يغيب عن الأذهان ذلك دائمًا أنواع مختلفةتوجد مشاكل في العمل "على قدم المساواة". لذلك ، على سبيل المثال ، في قصة N.V. "تاراس بولبا" لجوجول ، جنبًا إلى جنب مع النوع الوطني الرائد ، هناك أيضًا جوانب روائية للإشكالية المرتبطة بحب أندري للقطب. إلى حد ما ، فإنهم يخلقون أصالة ذات مغزى للقصة. لكن في الهيكل الفني العام للعمل ، تحتل هذه الجوانب بلا شك مكانة ثانوية. بمساعدة الصراع الجديد ، يتم التأكيد على حدة الصراع الوطني ، ويتم تعزيز دراما هذا الجانب من المحتوى.

كمكوِّن هيكلي ثالث للمحتوى ، إلى جانب السمات والمشكلات ، يسمونه فكرة.

فكرة- (من فكرة يونانية أخرى - المفهوم ، التمثيل) - يعتبر عادة الفكرة الرئيسية للعمل ؛ موقف المؤلف من ظواهر الحياة المصورة وتقييمها ؛ « التعميم ، والفكر العاطفي ، والتصويري الذي يكمن وراء عمل فني "(قاموس الموسوعي الأدبي. Ed. بواسطة Kozhevnikov V.M. ، Nikolaev P.A. - M. ، 1987 ، p. 114).

يرتبط تنوع الصيغ بتعقيد المفهوم نفسه ، والذي لا يسمح بتفسيرات مبسطة ولا يمكن تفسيره بشكل لا لبس فيه. وجهة نظر هؤلاء النقاد الأدبيين الذين يعتقدون أنه من الضروري التحدث ليس فقط عنها في الواقع الفكرة(أي فكرة معينة أراد المؤلف نقلها للقراء) ، ولكن أيضًا عنها نظام تصنيف المؤلف(موقف منشئ النص الأدبي من الظاهرة المصورة) ، مثال المؤلف(فكرة معيار العلاقات الإنسانية ، ما يجب أن يكون عليه الشخص ، وما إلى ذلك) و شفقةمؤلفات (نغمة عاطفية سائدة أو مزاج عاطفي) (Esin A.B. مبادئ وطرق تحليل العمل الأدبي. - م ، 1999 ، ص 57 - 72). إلى جانب ذلك ، يتحدث العلماء عن إمكانية استخدام تعريف "المفهوم الأيديولوجي للعمل" أو "العالم الأيديولوجي" ، وهو ما يعني المجموعة الكاملة من الأفكار والمشاعر المعبر عنها في النص بشكل رمزي وتعكس أفكار المؤلف. الموقف من الواقع الذي يصوره.

إذا كان الموضوع هو مجال انعكاس الواقع ، والإشكالية هي مجال طرح الأسئلة إذن عالم الأفكار- مجال القرارات الفنية ، هذا نوع من "استكمال" المحتوى الفني. هذا هو المجال الذي يصبح فيه موقف المؤلف من العالم ومظاهره الفردية ، موقف المؤلف واضحًا ؛ هنا يتم تأكيد أو رفض نظام معين من القيم أو رفضه من قبل المؤلف.

إن المظهر الأول والأكثر وضوحًا لموقف المؤلف هو النظام تقييمات المؤلف. أي صورة فنية ليست نسخة ميكانيكية ؛ يتم إدخال الموقف المتحيز والانتقائي للمؤلف النشط تجاه المصور. غالبًا ما يكون نظام تقييمات المؤلف في العمل الأدبي مفهومًا بدون تحليل خاص (على سبيل المثال ، من الواضح تمامًا أن مؤلف الكوميديا ​​"Undergrowth" D.I. Fonvizin يقيّم بشكل إيجابي شخصيات برافدين وستارودوم وميلون وصوفيا وسلبيًا – سكوتينين ، بروستاكوفا ، ميتروفانوشكا ؛ يتجلى بوضوح موقف L.Lolstoy تجاه الأسرة القائمة على الحب ، وموقفه السلبي تجاه الحرب باعتبارها مسألة "ضد الطبيعة البشرية" ، وما إلى ذلك)

في الوقت نفسه ، غالبًا ما يكون هناك تقييم معقد للمؤلف لشخصية أو بأخرى. هذا يرجع إلى حقيقة أن الشخصيات نفسها غامضة وتحتوي على ميول معاكسة لا يمكن تقييمها إلا بعلامة زائد أو ناقص. هذه هي شخصيات Onegin و Lensky و Pechorin و Raskolnikov والعديد من الشخصيات الأدبية الأخرى (وبالطبع تقييمات الشخصيات).

أساس نظام تصنيف المؤلف هو مثال المؤلف- فكرة الكاتب عن أعلى معيار للعلاقات الإنسانية ، للشخص الذي يجسد أحلام المؤلف لما يجب أن يكون عليه الشخص. يجب أن يقال على الفور أن المثل الأعلى للمؤلف يتجسد في عمل بشكل مباشر ومباشر فقط في حالات نادرة. في كثير من الأحيان ، يتعين على القارئ "إعادة بناء" نموذج المؤلف المثالي كجزء من العالم الأيديولوجي للعمل ، ومقارنة التقييمات الإيجابية والسلبية ، حيث لا تمثل كل شخصية إيجابية مثالية المؤلف.

في كثير من الأحيان (لا سيما في أعمال الواقعية النقدية) يتم بناء نموذج المؤلف المثالي من العكس - فهو يتعارض بشكل مباشر مع الواقع الذي تم تصويره في العمل ("النفوس الميتة" و "المفتش الحكومي" بواسطة N.V. Gogol ، الحكايات الخيالية لـ M.E. Saltykov-Shchedrin ، إلخ).

عنصر آخر للعالم الأيديولوجي للعمل هو فني فكرة- الفكرة الرئيسية المعممة أو نظام الأفكار (في الحالة الأخيرة ، يتحدثون أحيانًا عن الصوت الأيديولوجي أو القصد الأيديولوجي للعمل). في بعض الأحيان ، يتم صياغة فكرة أو واحدة من الأفكار مباشرة من قبل المؤلف نفسه في نص العمل - على سبيل المثال ، في "الحرب والسلام" لـ L. تولستوي: "لا توجد عظمة حيث لا توجد بساطة وخير وحقيقة. " أحيانًا "يعهد" المؤلف ، كما كان ، بالحق في التعبير عن فكرة إلى إحدى الشخصيات (يضع M. Gorky العبارة في فم بطلة القصة "Old Woman Izergil": "هناك دائمًا مكان من أجل إنجاز في الحياة ").

ولكن في أغلب الأحيان لا تتم صياغة الفكرة في نص العمل ، ولكنها ، كما كانت ، تتخلل هيكله بالكامل. في هذه الحالة ، تتطلب الفكرة عملاً تحليليًا لمظهرها. عند عزل فكرة ما ، يجب أن نتذكر أنها نتيجة التعميم والتجريد ، وبالتالي فهي تقوي بشكل حتمي وتبسط إلى حد ما المعنى الفني الغني والحيوي. مثل L.N. تولستوي ، الفكرة التي صاغها الناقد هي "إحدى الحقائق التي يمكن روايتها" (رسالة إلى ن. ، 1953 ، ص 268). بعبارة أخرى ، يكون العمل الفني ككل دائمًا أكثر ثراءً من الفكرة العقلانية.

إلى جانب الفكرة ، فإن أحد مكونات العالم الفني للعمل هو شفقة. في عدد من الحالات (ينطبق هذا بشكل خاص على الأعمال الغنائية ، على الرغم من أنها ليست فقط ، ولكن بشكل عام جميعهم ، والتي تتميز بكثافة عاطفية عالية وواضحة) ، ليست هناك حاجة ببساطة إلى تفرد فكرة عقلانية ، لأنه يذوب عمليا في شفقة. ليس من قبيل المصادفة أن كتب بي جي بيلينسكي أن "الفكرة الشعرية ليست قياسًا ، وليست عقيدة ، وليست قاعدة ، إنها شغف حي ، إنها شفقة" (مجموعة كاملة من الأعمال في 13 مجلدًا. V.7 - M ، 1955 ، ص 312). هكذا، شفقةيمكن تعريفها على أنها النغمة العاطفية الرائدة للعمل ومزاجه العاطفي.

المؤامرة والصراع

حبكة(من sujet الفرنسية - الموضوع والموضوع) – سلسلة من الأحداث المصورة في العمل الأدبي ، أي حياة الشخصيات في تغيراتها المكانية والزمانية ، في المواقف والظروف التي تحل محل بعضها البعض. وتشكل الأحداث التي أعاد المؤلفون تكوينها الأساس ، جنبًا إلى جنب مع الشخصيات عالم موضوعيالعمل وبالتالي "رابط" لا يتجزأ من شكله.

الحبكة هي المبدأ المنظم لمعظم الأعمال الدرامية والملحمية (السردية). يمكن أن يكون أيضًا مهمًا في النوع الغنائي للأدب (على الرغم من أنه ، كقاعدة عامة ، هنا يتم تفصيله بشكل مقتصد ومضغوط للغاية): "النبي" ، "Anchar" بقلم أ. بوشكين ، إلخ.

تأتي الحبكة ، كقاعدة عامة ، في المقدمة في نص العمل ، وتحدد بنائها (تكوينها) وتركز انتباه القارئ تمامًا على نفسه. ليس من قبيل المصادفة أن الحبكة غالبًا ما يتم تحديدها في الكلام اليومي مع محتوى العمل. استجابةً لطلب شخص ما لاستدعاء محتوى العمل ، غالبًا ما يتم سرد الأحداث التي حدثت للبطل. لكن إعادة السرد هذه ليست بأي حال من الأحوال إفصاحًا عن المحتوى ، فهي تشير فقط لفترة وجيزة إلى الحبكة التي تنتمي إلى مجال الشكل الفني (أو تعتبر عنصرًا شكليًا للمحتوى).

مثل الجوانب الأخرى للشكل ، تعبر الحبكة عن المفهوم الأيديولوجي والموضوعي للعمل: يتجسد الفكر الفني للكاتب في سياق الأحداث. الحبكة لديها مجموعة فريدة من المحتوى المهام. أولاً ، إنه (جنبًا إلى جنب مع نظام الشخصيات) يكشف ويميز روابط الشخص مع بيئته ، وبالتالي مكانه في الواقع والمصير ، وبالتالي يلتقط صورة العالم:رؤية الكاتب للحياة مليئة بالمعنى ، تعطي الطعام للأمل ، والاستنارة الروحية والفرح ، أو على العكس من ذلك ، ميؤوس منها ، تفضي إلى الظلام واليأس الروحيين.

ثانيًا ، تكشف الحبكات عن تناقضات الحياة وتعيد خلقها مباشرة. دون أي نزاعفي حياة الأبطال (طويل المدى أو قصير المدى) من الصعب تخيل حبكة واضحة بما فيه الكفاية. الشخصيات في سياق الأحداث ، كقاعدة عامة ، تعاني من عدم الرضا عن شيء ما ، أو الرغبة في الحصول على شيء ما ، أو تحقيق شيء ما ، أو المعاناة من الهزائم أو الفوز بالانتصارات ، إلخ.

ثالثًا ، تخلق سلسلة الأحداث مجالًا للعمل للشخصيات ، وتسمح لهم بالكشف عن أنفسهم بطريقة متنوعة وكاملة للقراء في أفعالهم ، وكذلك في استجاباتهم العاطفية والعقلية لما يحدث. من خلال المؤامرات ، غالبًا ما يعيد الكتاب إنتاج عمليات تكوين الشخصيات. ليس من قبيل المصادفة أن M. المجلد 27 - م 1953 ص 215).

تتكون المؤامرات بشكل أساسي من تصرفات الشخصيات. عمل- هذا مظهر من مظاهر العواطف والأفكار ونوايا الشخص في أفعاله وحركاته وكلماته المنطوقة وإيماءاته وتعبيرات وجهه.

عرف الأدب أنواع مختلفة من العمل. في بعض الحالات ، تعتمد الحبكة على تصوير الأفعال الحاسمة للشخصيات ، على اللحظات "العقدية" في حياتهم. تم تنفيذ الإجراء خارجيالديناميكيات: في عمليتها ونتيجة لذلك ، تتغير العلاقة بين الشخصيات أو مصيرها الشخصي أو وضعها الاجتماعي بطريقة ما. في حالات أخرى ، تعمل الأحداث في المقام الأول كأسباب لأفكار وتجارب الشخصيات. تظهر الشخصيات في نفس الوقت أفكارهم ومشاعرهم في السلوك والكلمات والإيماءات وتعبيرات الوجه ، لكنهم لا يفعلون شيئًا من شأنه إحداث تغييرات خارجية ملحوظة في حياتهم. وتبين أن ديناميكيات العمل بامتياز داخلي: في مجرى الأحداث ، ليس موقف الأبطال هو الذي يخضع للتغييرات ، بل حالتهم النفسية.

المؤامرات التي يغلب عليها العمل الخارجي تستند بشكل أساسي إلى الصعود والهبوطمسار الأحداث. يشير هذا المصطلح إلى تحولات مفاجئة ومفاجئة في مصير الشخصيات - كل أنواع التحولات من السعادة إلى سوء الحظ ، من الحظ السعيد إلى الفشل ، أو في الاتجاه المعاكس.

التقلبات (جنبًا إلى جنب مع وظيفة المحتوى التي تمت مناقشتها) لها غرض آخر: جعل العمل ممتعًا. إن تحويل الأحداث في حياة الشخصيات ، أحيانًا عرضي بحت (جنبًا إلى جنب مع الصمت المصاحب لما حدث سابقًا و "الاعترافات" المذهلة) ، يثير لدى القارئ اهتمامًا متزايدًا بالتطوير الإضافي للفعل ، وبالتالي في عملية القراءة : يريد أن يعرف ماذا سيحدث للبطل أكثر وكيف سينتهي.

إن الإعداد على تعقيدات الأحداث المسلية متأصل في كل من الأدب ذي الطبيعة الترفيهية البحتة (المحققون ، معظم "القواعد الشعبية" ، الأدب الجماهيري) ، والأدب الكلاسيكي الجاد ("السيدة الشابة - الفلاحة" ، "عاصفة ثلجية" بقلم أ.س.بوشكين ، "الجريمة والعقاب" F.M. Dostoevsky ، وما إلى ذلك).

أهم وظيفة في الحبكة هي الكشف عن تناقضات الحياة ، أي ، الصراعات. تعتبر النزاعات جانبًا مهمًا من الأعمال الملحمية والدرامية. يتم تحديد خصائص صراعات الحبكة من خلال مشاكل إبداع الكتاب.

في الأعمال مع "شفقة الاشتراكية" (V.G. Belinsky) ، يتم التعرف على النزاعات وتصويرها على أنها نتاج مواقف تاريخية محددة. هنا تظهر التناقضات والاشتباكات بين مختلف الفئات الاجتماعية أو الطبقات أو الطبقات أو الدول ، في كثير من الأحيان. هذه هي "قصة حملة إيغور" و "بوريس جودونوف" لأيه إس بوشكين وآخرين.

التناقضات الاجتماعيةفي هذه الأعمال تتجسد بشكل مباشر وعلني ، فهي موجودة هنا على شكل صراعات جنرال لواء. ومع ذلك ، يمكن التقاط التناقضات الاجتماعية في المؤامرات بشكل غير مباشر وغير مباشر ، تنكسر في العلاقات الشخصية للشخصيات ، في النزاعات. نشر ("مدير المحطة" بقلم أ.س.بوشكين ، "آباء وأبناء" لإي إس تورجينيف).

على المستوى الرسمي ، يجب التمييز بين عدة أنواع من النزاعات. أبسط واحد هو الصراع بين الشخصيات الفردية أو مجموعات الشخصيات("ويل من الذكاء" بقلم أ.س. غريبويدوف ، "مدير المحطة" بقلم أ.س.بوشكين ، إلخ.). أكثر منظر معقدالصراع المواجهة بين البطل وطريقة الحياة والشخصية والبيئة(اجتماعي ، يومي ، ثقافي ، إلخ.) هنا لا أحد يعارض البطل على وجه التحديد ، وليس لديه خصم يجب أن يقاتل معه ويهزمه ، وبالتالي حل النزاع (مثال صارخ على عمل يصور هذا النوع فقط الصراع هو "The Cherry Orchard" بقلم أ.ب. تشيخوف). (مبادئ وأساليب تحليل المصنف الأدبي Esin AB ، - م ، 1999 ، ص 144).

يمكن أن تكون العلاقة بين الصراعات في حياة الشخصيات ومسار الأحداث مختلفة. غالبًا ما يتجسد الصراع بالكامل ويستنفد نفسه في سياق الأحداث المصورة. إنه ينشأ ويتصاعد ويتم حله ، كما كان ، أمام أعين القراء ، بفضل الإجراءات النشطة للشخصيات. هذا نزاع محلي "، مغلق ، على خلفية وضع خالٍ من النزاعات.

الصراعات المحلية والعابرة داخل المؤامرة. إلى جانبهم ، هناك أنواع أخرى من النزاعات. في عدد من الأعمال الملحمية والدرامية ، تتكشف الأحداث مستدام , خلفية الصراع المستمر . التناقضات التي يلفت الكاتب الانتباه إليها موجودة قبل بداية الأحداث المصورة ، وأثناء سيرها ، وبعد انتهائها.

حالات الصراع المستقرة متأصلة في معظم مؤامرات الأدب الواقعي في القرنين التاسع عشر والعشرين. في هذه الحالة ، يرسم الكاتب "وجودًا متضاربًا باستمرار ، ولا توجد إجراءات عملية حقيقية يمكن أن تحل هذا الصراع لا يمكن تصورها. تقليديا ، يمكن تسمية هذا النوع من الصراع غير قابل للحل في هذه الفترة الزمنية "(Esin A.B. مبادئ وطرق تحليل العمل الأدبي. - M. ، 1999 ، ص 145).

بالإضافة إلى هذه الأنواع من الصراعات ، هناك المزيد من الصراعات خارجي و داخلي (نفسي) . في الحالة الأولى ، يصور الكاتب اصطدام البطل بالظروف الخارجية (أشخاص آخرون ، حيوانات ، قوى الطبيعة ، إلخ) ، في الحالة الثانية - تلك العمليات التي تحدث في روح الشخصية التي أُجبرت على خوض "صراع" "مع نفسه. غالبًا ما يتم الجمع بين النزاعات الخارجية والداخلية.

إلى جانب المصطلحين "موضوع" و "مشكلة" ، يمثل مفهوم الفكرة الفنية أحد جوانب محتوى العمل الفني. تم طرح مفهوم الفكرة في العصور القديمة. فسر أفلاطون الأفكار على أنها كيانات تتجاوز الواقع وتشكل عالماً مثالياً ، صحيحاً ، في فهم أفلاطون ، الواقع. بالنسبة لهيجل ، الفكرة هي الحقيقة الموضوعية ، تطابق الذات والموضوع ، أعلى نقطة في التطور. قدم آي كانط مفهوم "الفكرة الجمالية" ، المرتبط بمفهوم الجمال ، والذي ، حسب كانط ، شخصي.

في النقد الأدبي ، تم استخدام مصطلح "فكرة" للإشارة إلى أفكار المؤلف ومشاعره المعبر عنها مجازيًا في الأعمال الفنية - وهذا مركز محتوى ملون عاطفياً لعمل فني. يُقدَّم المؤلف هنا باعتباره حاملًا لموقف فلسفي وفني معين ، وداعيًا لوجهة نظر معينة ، وليس "مقلدًا" سلبيًا للطبيعة. في هذا الصدد ، إلى جانب كلمة "فكرة" ، تم استخدام مفهومي "مفهوم المصنف" و "مفهوم المؤلف".

الفكرة الفنية ليست مفهوماً مجرداً ، بخلاف المقولات العلمية والفلسفية. لا يمكن التعبير عنها بصيغة لفظية محددة ، كما يحدث ، على سبيل المثال ، في النصوص العلمية. دائمًا ما تكون الفكرة التصويرية أعمق من تمثيلها التخطيطي (نوع من إعادة الصياغة اللفظية).

ومع ذلك ، يحدث أن يتم التعبير عن الأفكار من قبل المؤلف مباشرة ، في صيغ لفظية ثابتة. يحدث هذا أحيانًا في النصوص الشعرية الغنائية ، التي تسعى جاهدة إلى إيجاز التعبير. على سبيل المثال ، M.Yu. يضع ليرمونتوف في قصيدة "دوما" الفكرة الرئيسية في السطور الأولى: "أنظر بحزن إلى جيلنا! / مستقبله إما فارغ أو مظلم ، / في غضون ذلك ، تحت عبء المعرفة والشك ، / سوف يتقدم في التقاعس عن العمل.

بالإضافة إلى ذلك ، يمكن "تكليف" بعض أفكار المؤلف بشخصيات قريبة في نظرة العالم إلى المؤلف. على سبيل المثال ، Starodum في D.I. أصبحت Fonvizina "لسان حال" لأفكار المؤلف ، حيث "من المفترض" أن تكون العقلانية في الكوميديا ​​الكلاسيكية. في رواية واقعية من القرن التاسع عشر ، يمكن لبطل مقرب من المؤلف أن يعبر عن أفكار تتوافق مع المؤلف - مثل أليشا كارامازوف في فيلم The Brothers Karamazov لـ F.M. دوستويفسكي.

يصوغ بعض الكتاب أنفسهم فكرة أعمالهم في مقدماتهم (على سبيل المثال ، M.Yu Lermontov في مقدمة الطبعة الثانية من A Hero of Our Time).

بفضل تعبيرها المجازي ، تصبح الفكرة الفنية أعمق حتى من التفسيرات المجردة للمؤلف لنيته. كما ذكرنا سابقًا ، فإن السمة المحددة للفكرة الفنية هي عدم قابليتها للاختزال إلى موضع مجرد ؛ يتم التعبير عن الصور فقط في مجمل العمل الفني. من هذا يتبع سمة أخرى للفكرة الفنية. لم يتم إعطاء فكرة فنية حقيقية في البداية. يمكن أن يتغير بشكل كبير من مرحلة الحمل إلى لحظة الانتهاء من العمل.

تتضمن فكرة العمل تقييمًا من قبل المؤلف لحقائق وظواهر الحياة المختارة. ولكن يتم التعبير عن هذا التقييم أيضًا في شكل رمزي - من خلال الانعكاس الفني للنمط النموذجي في الفرد. الفكر المعبر عنه في العمل ليس مجازيًا فحسب ، بل ملونًا عاطفياً أيضًا. في. كتب بيلينسكي أن الشاعر يفكر في الفكرة "ليس بالعقل ، وليس بالعقل ، وليس بالإحساس ، وليس بأي قدرة واحدة من روحه ، ولكن بكل كمال ونزاهة كيانه الأخلاقي ، وبالتالي فإن الفكرة ، في. عمله ، ليس فكرًا مجردًا ، وليس شكلًا ميتًا ، بل كائنًا حيًا ، حيث يشهد الجمال الحي للشكل على وجود فكرة إلهية فيه ، وفيه ... لا يوجد حد بين الفكرة والشكل ، لكن كلاهما خليقة عضوية كاملة وموحدة.

إن الإبداع الأدبي مشبع تمامًا بالموقف الشخصي للمؤلف. يسمى هذا المكون داخل الجوهر الأيديولوجي في النقد الأدبي الحديث بشكل مختلف: توجه القيمة العاطفية ، ووضع الفن ، ونوع عاطفية المؤلف.

النص الأدبي مليء بالمعاني ، ويمكن أن تكون في علاقات مختلفة مع بعضها البعض. المعنى الأيديولوجي للعمل هو وحدة العديد من الأفكار (وفقًا للتعريف المجازي لـ L. Tolstoy - "متاهة لا نهاية لها من الروابط") ، توحدها الفكرة الرئيسية التي تتخلل بنية العمل بأكملها. على سبيل المثال ، المعنى الأيديولوجي متعدد الأوجه لـ "The Captain's Daughter" بقلم أ. بوشكين هو تصريف لأفكار الجنسية والرحمة والعدالة التاريخية.