การแข่งขันบัลเล่ต์นานาชาติ. หายใจเข้ายาว. g, การแข่งขันบัลเลต์นานาชาติ VIII

ตั้งแต่วันที่ 11 มิถุนายนถึง 20 มิถุนายน 2017 ที่กรุงมอสโกที่โรงละคร Bolshoi นักวิชาการแห่งรัฐรัสเซียการแข่งขันบัลเล่ต์และนักออกแบบท่าเต้นระดับนานาชาติ XIII จะจัดขึ้น ผู้ก่อตั้งการแข่งขัน ได้แก่ รัฐบาลสหพันธรัฐรัสเซีย และกระทรวงวัฒนธรรมแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย ผู้จัดงาน – สถาบันงบประมาณของรัฐบาลกลาง “ROSCONCERT” การแข่งขัน XIII ปัจจุบันจัดขึ้นในปีครบรอบ 90 ปีของ Yuri Nikolaevich Grigorovich และก่อนปีบัลเล่ต์รัสเซีย (2018) และวันครบรอบ 200 ปีของ Marius Petipa

คณะกรรมการจัดการแข่งขันนำโดยรองนายกรัฐมนตรีแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย Olga Yuryevna Golodets หลังจากการประชุมของคณะกรรมการจัดงาน มีการประกาศรางวัลกรังด์ปรีซ์ 2 รายการที่ไม่เคยมีมาก่อนในประวัติศาสตร์ของการแข่งขัน: 100,000 ดอลลาร์สหรัฐสำหรับประเภท "นักเต้นบัลเลต์" และ 100,000 ดอลลาร์สหรัฐสำหรับประเภท "นักออกแบบท่าเต้น"

กิจกรรมหลักของการแข่งขันคือ: 11.06, 18.00 – งานแถลงข่าวสำหรับการเปิดการแข่งขัน; 11.06, 19.00 – เปิดตัวอย่างยิ่งใหญ่ ชุดบัลเล่ต์จัดแสดงโดย Yu. Grigorovich 18.06, 17.00 น. – การประชุมสมัชชา X General Anniversary ของสหพันธ์การแข่งขันบัลเล่ต์นานาชาติซึ่งทำงานภายใต้การอุปถัมภ์ของ UNESCO 20.06, 18.00 – พิธีมอบรางวัลและคอนเสิร์ตกาล่าของผู้ชนะ ในระหว่างการแข่งขันจะมีการวางแผนการประชุมกับสื่อของสมาชิกคณะลูกขุนและผู้เข้าร่วมการแข่งขันด้วย (เวลาจะประกาศเพิ่มเติม) เมื่อวันที่ 17 เมษายน 2560 การปิดรับสมัครเข้าร่วมการแข่งขันสิ้นสุดลงแล้ว มีการส่งใบสมัครทั้งหมด 278 รายการจาก 28 ประเทศ จากผลการแข่งขันรอบคัดเลือกจากการบันทึกวิดีโอ 200 คนได้รับอนุญาตให้เข้าร่วมการแข่งขัน (ผู้เข้าร่วม 170 คนในประเภท "นักเต้นบัลเล่ต์" และผู้เข้าร่วม 30 คนในประเภท "นักออกแบบท่าเต้น") จาก 27 ประเทศ (เวเนซุเอลา สหรัฐอเมริกา ยูเครน, บราซิล, เกาหลีใต้, เยอรมนี, จีน, อาร์เจนตินา, ญี่ปุ่น, อิตาลี, ลัตเวีย, อาร์เมเนีย, คิวบา, คีร์กีซสถาน, ฟินแลนด์, โปรตุเกส, เม็กซิโก, ทาจิกิสถาน, คาซัคสถาน, แอลเบเนีย, ปานามา, แอฟริกาใต้, บริเตนใหญ่, สวีเดน, มอลโดวา, แคนาดา , รัสเซีย ผู้เข้าร่วมจากรัสเซียเป็นตัวแทนของเมืองมอสโก, โวโรเนซ, โนโวซีบีร์สค์, ระดับการใช้งาน, ซิคตีฟการ์, ยาคุตสค์, ครัสโนยาสค์, อูฟา, อิเจฟสค์, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, ครัสโนดาร์, ยอชคาร์-โอลู ประธานคณะลูกขุนการแข่งขัน - ศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียต ฮีโร่แห่งพรรคสังคมนิยมแรงงานผู้ได้รับรางวัลเลนินรางวัลสองรางวัลแห่งสหภาพโซเวียตผู้ออกแบบท่าเต้นของโรงละครบอลชอยยูริกริโกโรวิช (รัสเซีย)องค์ประกอบของคณะลูกขุนแข่งขัน: ศิลปินประชาชนของรัสเซีย, อธิการบดีของสถาบันการออกแบบท่าเต้นแห่งรัฐมอสโก Leonova (รัสเซีย), ศิลปินประชาชนของรัสเซีย, พรีมาบัลเล่ต์จากโรงละครบอลชอยแห่งรัสเซีย Svetlana Zakharova (รัสเซีย); ศิลปินผู้มีเกียรติแห่งรัสเซียแสดง โอ หัวหน้าคณะบัลเล่ต์ของโรงละคร Mariinsky Yuri Fateev (รัสเซีย); ศิลปินประชาชนแห่งรัสเซีย อธิการบดี Academy of Russian Ballet ตั้งชื่อตาม A. Ya. Vaganova Nikolay Tsiskaridze (รัสเซีย); ศิลปินประชาชนแห่งยูเครนผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของโรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์วิชาการแห่งชาติโดเนตสค์ตั้งชื่อตาม A. B. Solovyanenko Vadim Pisarev (ยูเครน); พรีม่านักบัลเล่ต์และผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของบริษัทบัลเล่ต์ “International Ochi Ballet” คุมิโกะ โอจิ (ญี่ปุ่น); ผู้ได้รับรางวัลระดับนานาชาติ, นักเต้นบัลเล่ต์, นักออกแบบท่าเต้น Vladimir Malakhov (ออสเตรีย); ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของโรงละคร Liaoning Ballet Chu Jidiaao (สาธารณรัฐประชาชนจีน); ศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียต, นักออกแบบท่าเต้น, นักออกแบบท่าเต้น, ครู, สมาชิกสภายุโรปเพื่อวัฒนธรรม Valentin Elizariev (สาธารณรัฐเบลารุส); อาจารย์ผู้ทำซ้ำของ Royal Ballet of Flanders Olivier Pathet (ฝรั่งเศส); ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ Royal Swedish Ballet Johannes Ohman (สวีเดน); ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ Royal Danish Ballet Nikolai Hübbe (เดนมาร์ก); ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของบัลเลต์แห่งชาติแห่งเอสโตเนีย Edur Thomas ผู้บัญชาการเครื่องราชอิสริยาภรณ์แห่งจักรวรรดิอังกฤษ; ประธานคณะลูกขุนของการแข่งขันบัลเล่ต์นานาชาติในแจ็กสัน นักออกแบบท่าเต้น นักเต้นบัลเล่ต์ จอห์น มีฮาน (สหรัฐอเมริกา); Prima ballerina จาก La Scala Theatre หัวหน้าแผนกการรับรองการศึกษาการออกแบบท่าเต้นระดับสูงในอิตาลี Margherita Parilla (อิตาลี); เลขาธิการคณะลูกขุนคือศิลปินผู้มีเกียรติแห่งรัสเซีย ผู้อำนวยการทั่วไปของสหพันธ์การแข่งขันบัลเลต์นานาชาติ Sergei Usanov (รัสเซีย) บุคคลที่มีชื่อเสียงด้านศิลปะการออกแบบท่าเต้นระดับโลกจากหลายประเทศทั่วโลกได้รับเชิญให้เข้าร่วมการแข่งขันนักเต้นบัลเลต์และนักออกแบบท่าเต้นระดับนานาชาติครั้งที่ 13 ในฐานะแขกผู้มีเกียรติ รวมถึงผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของการแข่งขัน Open All-Japan ที่เมืองนาโกย่า วาดิม โซโลมาคา (สหรัฐอเมริกา) ); ผู้อำนวยการการแข่งขันบัลเล่ต์นานาชาติที่ Spoletto Boncompani Paolo (อิตาลี); ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของการแข่งขันบัลเล่ต์นานาชาติที่เมืองวาร์นา ดิมิโทรวา ซอนยา (บัลแกเรีย) ผู้อำนวยการการแข่งขันบัลเล่ต์นานาชาติที่เมืองโลซานน์ พาวเวอร์ เชลลีย์ (สวิตเซอร์แลนด์) ประธานการแข่งขันบัลเล่ต์นานาชาติที่กรุงโซล ปาร์ค โจ-คึน (เกาหลีใต้) ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ Youth America Grand Prix ในนิวยอร์ก Savelyeva Larisa (สหรัฐอเมริกา) ประธานคณะกรรมการบริหารการแข่งขันบัลเล่ต์นานาชาติแจ็คสัน Carol Puckett (สหรัฐอเมริกา) รวมถึงตัวแทนของสื่อรัสเซียและต่างประเทศ ข้อมูล: การแข่งขันบัลเล่ต์นานาชาติก่อตั้งขึ้นหลังจากการแข่งขันไชคอฟสกีในปี 1969 และในไม่ช้าก็กลายเป็นปรากฏการณ์สำคัญในโลกศิลปะการออกแบบท่าเต้น การแข่งขันจะจัดขึ้นทุกๆ สี่ปี ต้นกำเนิดของการสร้างสรรค์คือตำนานของศิลปะบัลเล่ต์รัสเซีย: Galina Ulanova - ประธานคณะลูกขุนของการแข่งขันครั้งที่ 1, Igor Moiseev ซึ่งเป็นหัวหน้าคณะกรรมการจัดงาน, Olga Lepeshinskaya - ประธานคณะกรรมการจัดงานของการแข่งขันที่ตามมามากมาย ตั้งแต่ปี 1973 ประธานคณะลูกขุนถาวรและผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของการแข่งขันคือยูริ Nikolaevich Grigorovich นักออกแบบท่าเต้นที่โดดเด่นในยุคของเรา การแข่งขันบัลเล่ต์มอสโก (ตามที่เรียกกันทั่วไป) ค้นพบกาแล็กซีของนักเต้นที่เก่งกาจซึ่งกลายเป็นดาวเด่นของบัลเล่ต์โลกในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 และต้นศตวรรษที่ 21 ในหมู่พวกเขา ได้แก่ Mikhail Baryshnikov, Vyacheslav Gordeev, Vladimir Malakhov, Cornejo เยอรมัน, Misa Kuranaga, Thiago Soares, Evgenia Obraztsova, Ivan Vasiliev, Natalya Osipova และคนอื่น ๆ อีกมากมาย ในประวัติศาสตร์ทั้งหมดของการแข่งขัน ศิลปินสี่คนได้รับรางวัลกรังด์ปรีซ์: Nadezhda Pavlova (สหภาพโซเวียต) - ในการแข่งขันบัลเล่ต์ II ในปี 1973; Irek Mukhamedov (สหภาพโซเวียต) - ในการแข่งขันบัลเล่ต์ IV ในปี 1981, Andrey Batalov (รัสเซีย) - ในการแข่งขันบัลเล่ต์ VIII ในปี 1997; Denis Matvienko (ยูเครน) - ในการแข่งขัน X ของนักเต้นบัลเล่ต์และนักออกแบบท่าเต้นในปี 2548 คณะกรรมการตัดสินการแข่งขันในช่วงหลายปีที่ผ่านมา ได้แก่ Marina Semenova, Galina Ulanova, Sofia Golovkina, Maya Plisetskaya, Irina Kolpakova, Vladimir Vasiliev, Yvette Chauvire, Alicia Alonso, Arnold Haskell, Rudi van Danzig, Svetlana Zakharova, Ulyana Lopatkina, Helgi Thomassen, Julio Bocca และตัวแทนนักบัลเล่ต์ชั้นนำของโลก การแข่งขันที่มอสโกจ่ายสดุดีให้กับบุคคลที่โดดเด่นของศิลปะบัลเล่ต์รัสเซียและระดับโลกสามครั้ง: การแข่งขันบัลเล่ต์ที่ VII Moscow (1993) อุทิศให้กับการออกแบบท่าเต้นของ Marius Petipa การแข่งขันนานาชาติ IX ของศิลปินบัลเล่ต์และนักออกแบบท่าเต้น (2001) จัดขึ้นเพื่อเป็นเกียรติแก่ ของ Galina Ulanova ผู้ยิ่งใหญ่ (ตั้งแต่ปี 2544 มีการแข่งขันออกแบบท่าเต้นรวมอยู่ในรายการด้วย); การแข่งขัน XI (2009) – อุทิศให้กับนักบัลเล่ต์ชาวรัสเซียผู้โดดเด่น Marina Semenova เป็นเวลากว่าครึ่งศตวรรษที่การแข่งขันในมอสโกเป็นผู้นำในการแข่งขันระดับนานาชาติในระดับนี้และความสนใจในการแข่งขันก็ไม่แห้งเหือด จำนวนผู้เข้าร่วมการแข่งขัน 12 รายการที่ผ่านมาคือ 1,198 คน ตลอดประวัติศาสตร์มีตัวแทนจาก 35 ประเทศทั่วโลกเข้าร่วมด้วย

จากประวัติความเป็นมาของการแข่งขันบัลเลต์นานาชาติมอสโก

การประกวดบัลเลต์นานาชาติ

ผู้ได้รับรางวัลเหรียญทอง:

นีนา โซโรคินา (สหภาพโซเวียต)
- ยูริ วลาดิมีรอฟ (สหภาพโซเวียต)
- ฟรานเชสก้า ซุมโบ (ฝรั่งเศส)
- ปาทริซ บาร์ต (ฝรั่งเศส)
- มาลิกา ซาบีโรวา (สหภาพโซเวียต)
- มิคาอิล บารีชนิคอฟ (สหภาพโซเวียต)

การแข่งขันบัลเล่ต์นานาชาติครั้งที่ 2

กรังด์ปรีซ์:

นาเดซดา ปาฟโลวา (สหภาพโซเวียต)

ผู้ได้รับรางวัลเหรียญทอง:

อัมปาโร บริโต กอนซาเลซ (สาธารณรัฐคิวบา)
- อเล็กซานเดอร์ โกดูนอฟ (สหภาพโซเวียต)
- เวียเชสลาฟ กอร์ดีฟ (สหภาพโซเวียต)

การแข่งขันบัลเลต์นานาชาติครั้งที่ 3

ผู้ได้รับรางวัลเหรียญทอง:

อัลลา มิคาลเชนโก (สหภาพโซเวียต)
- นีน่า เซมิโซโรวา (สหภาพโซเวียต)
- มิคาอิล คราปิวิน (สหภาพโซเวียต)
- ดานิโล ราโดเยวิช (ออสเตรเลีย)

การแข่งขันบัลเล่ต์นานาชาติครั้งที่ 4
มอสโก 2524 11-26 มิถุนายน
โรงละครขนาดใหญ่

กรังด์ปรีซ์:

อิเร็ก มูคาเมดอฟ (สหภาพโซเวียต)

ผู้ได้รับรางวัลเหรียญทอง:

อัลลา อาร์ยุชกีนา-คาเนียชวิลี (สหภาพโซเวียต)
- มาร์การิต้า แปร์คุน-เบเบซิซ (สหภาพโซเวียต)
- ยานิส ปิเกียริส (สาธารณรัฐเวเนซุเอลา)

การแข่งขันบัลเลต์นานาชาติ V
มอสโก 2528 12-26 มิถุนายน
โรงละครขนาดใหญ่

ผู้ได้รับรางวัลเหรียญทอง:

ฮูลิโอ บ็อกก้า (อาร์เจนตินา)
- นีนา อานาเนียชวิลี (สหภาพโซเวียต)
- มาริน่า เลออนคินา (สหภาพโซเวียต)
- อเล็กซานเดอร์ เวตรอฟ (สหภาพโซเวียต)
- วาดิม ปิซาเรฟ (สหภาพโซเวียต)

การแข่งขันบัลเลต์นานาชาติ VI

ผู้ได้รับรางวัลเหรียญทอง:

คริสตินา แม็ค เดอร์ม็อต (สวิตเซอร์แลนด์)
- กาลินา สเตปาเนนโก (สหภาพโซเวียต)
- วลาดิเมียร์ มาลาคอฟ (สหภาพโซเวียต)

พ.ศ. 2536 การแข่งขันบัลเลต์นานาชาติที่ 7

ผู้ได้รับรางวัลเหรียญทอง:

- เอเลนา เนียซโควา (รัสเซีย)

แบร์นาร์ด กูร์โตลด์ เดอ บูอาย (ฝรั่งเศส)

โมริฮิโระ อิวาโตะ (ญี่ปุ่น)

พ.ศ. 2540 การแข่งขันบัลเลต์นานาชาติครั้งที่ 8

กรังด์ปรีซ์:

อันเดรย์ บาตาลอฟ (รัสเซีย)

ผู้ได้รับรางวัลเหรียญทอง:

มาเรีย อเล็กซานโดรวา (รัสเซีย)

จ้าน เจี้ยน (จีน)

เยอรมัน คอร์เนโจ (อาร์เจนตินา)

นิโคไล ซิสคาริซเซ (รัสเซีย)

พ.ศ. 2544 การแข่งขันบัลเล่ต์นานาชาติทรงเครื่อง

ผู้ได้รับรางวัลเหรียญทอง:

ออคซานา คูเชรุก (รัสเซีย)

หวัง ฉีหมิน (จีน)

ปินโต ติอาโก้ โซอาเรส (บราซิล)

เลโอนิด ซาราฟานอฟ (ยูเครน)

พ.ศ. 2548 การแข่งขันบัลเลต์นานาชาติ X

กรังด์ปรีซ์:

เดนิส มัตเวียนโก (ยูเครน)

ผู้ได้รับรางวัลเหรียญทอง:

อนาสตาเซีย มัตเวียงโก (ยูเครน)

เยฟเจเนีย โอบราซโซวา (รัสเซีย)

อิชชุก วิคเตอร์ (ยูเครน)

ซาเลนโก ยาโรสลาฟ (ยูเครน)

Olga Lepeshinskaya ประธานคณะกรรมการจัดงานการแข่งขัน II, III, IV, V, VI, VII, VIII

Galina Ulanova ประธานคณะลูกขุนของการแข่งขันบัลเล่ต์นานาชาติครั้งแรก
Yuri Grigorovich ประธานคณะลูกขุนของการแข่งขัน II, III, IV, V, VI, VII, VIII

ยูริ กริโกโรวิช

Yuri Grigorovich นักออกแบบท่าเต้นชาวรัสเซียที่โดดเด่นซึ่งสำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนบัลเลต์คลาสสิกรัสเซียแห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเริ่มต้นจากการเป็นศิลปินเดี่ยวของโรงละคร Mariinsky จากนั้นได้แสดงผลงานการออกแบบท่าเต้นครั้งแรกของเขาบนเวที - "The Stone Flower" โดย S. Prokofiev และ “ ตำนานแห่งความรัก” โดย A. Melikov การแสดงเหล่านี้ค้นพบว่า Grigorovich ในฐานะนักออกแบบท่าเต้นและกำหนดการค้นหาทางศิลปะสำหรับศิลปะบัลเล่ต์รัสเซียมานานหลายทศวรรษ
ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2507 เป็นเวลากว่า 30 ปีแล้วที่ยูริกริโกโรวิชเป็นหัวหน้านักบัลเล่ต์ของโรงละครบอลชอยแห่งรัสเซีย นี่คือช่วงเวลาแห่งการผลิบานทางศิลปะสูงสุดของคณะ การพิชิตการยอมรับและอำนาจของโลก ภายใต้การนำของเขา คณะบัลเล่ต์ Bolshoi ได้ออกทัวร์ต่างประเทศมากกว่า 90 ครั้ง รวบรวมความเป็นผู้นำของโรงเรียนบัลเลต์คลาสสิกของรัสเซียทั่วโลก และนำเสนอกาแล็กซีทางศิลปะที่เจิดจ้าที่สุดบนเวทีโลก
ในมอสโก Grigorovich ได้สร้างบัลเล่ต์ที่ทำให้เขาโด่งดังไปทั่วโลก: "The Nutcracker" โดย P. Tchaikovsky (1966), "Spartacus" โดย A. Khachaturian (1968), "Ivan the Terrible" กับดนตรีของ S. Prokofiev (1975) , “Angara” โดย A. Eshpaya (1976), "Romeo and Juliet" โดย S. Prokofiev (1979), "The Golden Age" โดย D. Shostakovich (1982)
พวกเขานำเสนอผลงานชิ้นเอกในอดีตในเวอร์ชันการออกแบบท่าเต้นใหม่ - “The Sleeping Beauty” (1963, 1973) และ “Swan Lake” (1969) โดย P. Tchaikovsky, “Raymonda” โดย A. Glazunov (1984), “La Bayadère” (1991) และ “Don Quixote” (1994) โดย L. Minkus, “Giselle” (1987) และ “Corsair” (1994) โดย A. Adam
ยูริ กริโกโรวิชยังแสดงละครในโรงละครในสตอกโฮล์ม โรม ปารีส โคเปนเฮเกน เวียนนา มิลาน เฮลซิงกิ อังการา ปราก โซเฟีย เจนัว วอร์ซอ อิสตันบูล และโซล เขาเป็นผู้เขียนโครงการบัลเล่ต์ที่สำคัญใน Roman Colosseum, Royal Albert Hall ในลอนดอน, โรงละครโบราณของกรีซ, ในจัตุรัส St. Mark ในเมืองเวนิส, ในสนามกีฬา Luzhniki (กีฬาโอลิมปิก, 1980)
เป็นเวลานานที่ Yuri Grigorovich เป็นหัวหน้าคณะลูกขุนการแข่งขันบัลเล่ต์ระดับนานาชาติในรัสเซีย, ฟินแลนด์, สหรัฐอเมริกา, สวิตเซอร์แลนด์, ญี่ปุ่น, บัลแกเรีย, ยูเครนรวมถึงรางวัล Benois de la Danse ภายใต้การอุปถัมภ์ของ UNESCO ตั้งแต่ 1975 ถึง 1989 - ประธานคณะกรรมการนาฏศิลป์ สถาบันการละครนานาชาติ ปัจจุบันเป็นประธานกิตติมศักดิ์

มารีน่า เซเมโนวา
การแข่งขันบัลเล่ต์นานาชาติ XI ในมอสโกจัดขึ้นเพื่ออุทิศให้กับ Marina Timofeevna Semenova นักบัลเล่ต์ผู้ยิ่งใหญ่แห่งศตวรรษที่ 20 Marina Semenova เป็นตำนานของบัลเล่ต์ชาวรัสเซีย นักเต้นที่โดดเด่นและเป็นอาจารย์ที่ยอดเยี่ยมไม่แพ้กัน บุคคลแห่งศตวรรษในด้านศิลปะการออกแบบท่าเต้นซึ่งมีพรสวรรค์เหนือกาลเวลา
Semenova เกิดและศึกษาในขณะที่ยังเป็นไปได้ที่จะชมการแสดงของ Imperial Theatre บนเวที เพื่อรับประสบการณ์ตรงจากโรงเรียนและประเพณีการเต้นรำคลาสสิก และจนกระทั่งเมื่อไม่นานมานี้ เธอได้ซ้อมร่วมกับนักเรียนของเธอ ซึ่งเป็นดาวเด่นของเวทีบัลเล่ต์ในปัจจุบัน . เธอเป็นนักเรียนคนแรกและเป็นที่ชื่นชอบของครูผู้ยิ่งใหญ่ ผู้ก่อตั้งวิธีการสอนสมัยใหม่ Agrippina Yakovlevna Vaganova จากเธอนักบัลเล่ต์ได้รับโรงเรียนที่ยอดเยี่ยมและกลายเป็นตัวตนของศิลปะการแสดงยุคใหม่ เมื่อปรากฏตัวบนเวที Semenova รุ่นเยาว์ไม่มีข้อสงสัยเกี่ยวกับศักยภาพของนาฏศิลป์คลาสสิกซึ่งกำลังประสบวิกฤติในเวลานั้น เธอกีดกันเขาจากกิริยาท่าทางทำให้เขาเป็นธรรมชาติโดยทิ้งความแม่นยำและความสามารถพิเศษของการเคลื่อนไหวไว้ซึ่งไม่มีใครแตะต้องได้
Semenova สร้างความพึงพอใจให้กับผู้ชมด้วยเทคนิคอันไร้ที่ติของเธอ การแสดงท่าทางอันสง่างาม และความมั่นใจในตนเองของนักบัลเล่ต์ งานของเธอผสมผสานประเพณีของโรงเรียนวิชาการเลนินกราด ความรู้สึกที่สดใสของมอสโก และพลังของความสามารถในการแสดงของเธอเองซึ่งสามารถดึงดูดผู้ชมในห้องโถงได้
ครู Semenova สอนและฝึกฝนทักษะของนักเรียนของเธอเป็นเวลาครึ่งศตวรรษ - ที่โรงละครบอลชอยที่สถาบันศิลปะการละครแห่งรัฐซึ่งตั้งชื่อตาม A. V. Lunacharsky (ปัจจุบันคือ Russian Academy of Theatre Arts) และโรงเรียนออกแบบท่าเต้น เธอรู้วิธีมองเห็นและขัดเกลาความเป็นปัจเจกบุคคลที่ไม่เหมือนใคร ชั้นเรียนของ Semyonov ปลูกฝังความอดทน สร้างท่าทางและลายเส้นที่ไร้ที่ติ และเตรียมพร้อมสำหรับการแสดงอย่างสมบูรณ์แบบ ในบรรดานักเรียนของเธอมีนักเต้นชื่อดังเช่น M. Plisetskaya, N. Bessmertnova, N. Sorokina, M. Kondratyeva, N. Timofeeva, G. Stepanenko
เมื่อเร็ว ๆ นี้ Marina Timofeevna Semenova ฉลองครบรอบหนึ่งร้อยปีของเธอ

ในวันที่ 26 มีนาคม งานกาล่าคอนเสิร์ตของการแข่งขัน IV All-Russian สำหรับนักแสดงรุ่นเยาว์ "Russian Ballet" จะจัดขึ้นที่ New Stage ของ State Academic Bolshoi Theatre แห่งรัสเซีย ผู้ก่อตั้งการแข่งขัน ได้แก่ กระทรวงวัฒนธรรมแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย และประธานมูลนิธิเพื่อการริเริ่มทางสังคมและวัฒนธรรม สเวตลานา เมดเวเดวา ซึ่งเป็นประธานคณะกรรมการจัดงานการแข่งขันด้วย

วัตถุประสงค์ของการแข่งขัน Russian Ballet คือการสนับสนุนนักแสดงรุ่นใหม่ชาวรัสเซีย มีผู้เข้าร่วม 34 คนจาก 11 ภูมิภาคเข้าร่วมในการคัดเลือกระดับภูมิภาคที่ขาดไป และสมาชิกของคณะกรรมการจัดงานของการแข่งขันได้ยอมรับ 27 คนในจำนวนนี้เข้าสู่รอบชิงชนะเลิศ และพวกเขาจะแข่งขันกันเพื่อชิงรางวัล

ปีนี้มีการเปลี่ยนแปลงกฎกติกาการแข่งขัน แทนที่จะได้รับรางวัลสามรางวัล คณะกรรมการจะต้องตัดสินผู้ได้รับรางวัลปริญญาที่หนึ่ง สอง และสามในการเสนอชื่อ "การเต้นรำคลาสสิก" ทั้งชายและหญิง ผู้ชนะรางวัลใหญ่ของการแข่งขันคือกรังด์ปรีซ์จะได้รับรูปปั้นโดยประติมากร Olga Gorbacheva และสิทธิ์ในการฝึกงานในคณะบัลเล่ต์ของหนึ่งในสี่โรงละครชั้นนำในมอสโกหรือเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก นอกจากนี้ มูลนิธิเพื่อการริเริ่มทางสังคมและวัฒนธรรมยังได้จัดตั้งรางวัลเงินสดสำหรับโรงเรียนออกแบบท่าเต้น โดยตัวแทนจะได้รับรางวัล

คณะกรรมการตัดสินประกอบด้วยศิลปินประชาชนของรัสเซีย Diana Vishneva และ Marina Leonova ศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียต Mikhail Lavrovsky และ Vyacheslav Gordeev ศิลปินประชาชนของรัสเซีย Boris Eifman และผู้เชี่ยวชาญด้านการเต้นรำที่มีชื่อเสียงอื่น ๆ คณะกรรมการตัดสินการแข่งขันจะนำโดยนักออกแบบท่าเต้นที่โดดเด่นศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียต Yuri Grigorovich

คุณมีโอกาสที่จะรับชมการออกอากาศออนไลน์เกี่ยวกับความงามของการเต้นรำที่แสดงโดยนักบัลเล่ต์ชื่อดังระดับโลกในอนาคต! เรากำลังรอคุณอยู่บนเว็บไซต์ของเราในวันที่ 26 มีนาคม เวลา 18:00 น.!

การแข่งขันนักเต้นบัลเล่ต์และนักออกแบบท่าเต้นระดับนานาชาติ XIII ภาพ – อิกอร์ ซาคาร์คิน

การแสดงบัลเล่ต์นี้จัดขึ้นที่มอสโกทุกๆ สี่ปี ตั้งแต่ปี 1969

แบ่งออกเป็น 3 รอบ โดยแบ่งเป็น 2 กลุ่มอายุ ได้แก่ รุ่นจูเนียร์ (รวมอายุไม่เกิน 18 ปี) และรุ่นอาวุโส (อายุ 19 – 27 ปี) แต่ละกลุ่มแข่งขันกันทั้งเดี่ยวและคู่

การแข่งขันในมอสโกค่อนข้างอนุรักษ์นิยมโดยเน้นไปที่ประเพณีบัลเล่ต์เป็นหลักแม้ว่าจะไม่ได้เพิกเฉยต่อความทันสมัยก็ตาม

ผู้เข้าแข่งขันในรอบแรกจะได้รับโปรแกรมบังคับ (รูปแบบหรือ pas de deux จากบัลเล่ต์คลาสสิก) รวมถึงชิ้นส่วนจากคลาสสิกที่พวกเขาเลือก

ในรอบที่สอง นอกเหนือจากการแสดงคลาสสิกแล้ว ผู้เข้าร่วมยังแสดงบัลเล่ต์สมัยใหม่หรือส่วนหนึ่งจากบัลเล่ต์ที่จัดแสดงไม่เร็วกว่าปี 2548 ในรอบที่สาม - คลาสสิคอีกครั้ง

การแข่งขันออกแบบท่าเต้นจะรวมเฉพาะตัวเลขที่ออกแบบท่าเต้นเป็นพิเศษสำหรับการแสดงที่มอสโกวและการออกแบบท่าเต้นทุกรูปแบบ

รางวัลในปีนี้มีน้ำใจมาก: กรังด์ปรีซ์ 100,000 ดอลลาร์ (สำหรับการเปรียบเทียบ ในการแข่งขันครั้งล่าสุด กรังด์ปรีซ์มีมูลค่า 15,000 และไม่ตกเป็นของใครเลย) และรางวัลสามรางวัลในแต่ละหมวดหมู่ ตั้งแต่ห้าถึงสามหมื่น อย่างไรก็ตาม ไม่อาจมอบรางวัลใดๆ ได้ หรือจะแบ่งนักแสดงก็ได้

จากผลการแข่งขันรอบคัดเลือก (บันทึกวิดีโอ) ผู้เข้าร่วม 126 คนในการเสนอชื่อ "นักเต้นบัลเล่ต์" และผู้เข้าร่วม 30 คนในการเสนอชื่อ "นักออกแบบท่าเต้น" ได้รับอนุญาตให้เข้าร่วมการแข่งขัน จาก 27 ประเทศ ดูเหมือนว่าภาพจะไม่มีเมฆ จริงๆ แล้วมีปัญหาเกิดขึ้นไม่ใช่ครั้งแรก

เดนิส ซาคารอฟ. ภาพ – อิกอร์ ซาคาร์คิน

ภูมิศาสตร์ของการแข่งขันระดับนานาชาตินี้ส่วนใหญ่ประกอบด้วยประเทศในเอเชียและ CIS ตัวแทนของนักบัลเลต์ชาวยุโรปเช่นฝรั่งเศสหรือเดนมาร์กอย่ามามอสโคว์ ในปีนี้คณะผู้แทนจำนวนมากเดินทางมาจากบราซิล มีตัวแทนจากยูเครนและสหรัฐอเมริกา

แต่โรงละครบอลชอยซึ่งมีการแข่งขันอยู่บนเวทีกลับเพิกเฉยต่อมันจริงๆ และคณะบัลเล่ต์ของโรงละคร Mariinsky ไม่ได้รับการนำเสนออย่างดีที่สุด

นอกจากนี้ยังมีข้อบกพร่องขององค์กรมากมาย ยิ่งกว่านั้นพวกมันยังอยู่ถาวรและพเนจรจากการแข่งขันไปสู่การแข่งขัน ตัวอย่างเช่น ข้อผิดพลาดคงที่ในการประกาศชื่อนักออกแบบท่าเต้น

ไม่ วางสำเนียงไว้อย่างถูกต้อง แต่สิ่งที่เขียนในคลาสสิกโดยปรมาจารย์คนหนึ่งนั้นถูกนำมาประกอบกับอีกคนหนึ่งอย่างง่ายดาย หากเรากำลังพูดถึงบัลเล่ต์คลาสสิกที่หลากหลายของผู้ชาย จัดแสดงหรือตัดต่ออย่างรุนแรงในสมัยโซเวียต

ตามกฎแล้ว Marius Petipa คลาสสิกสมัยศตวรรษที่ 19 ซึ่งเป็นที่รู้จักในแวดวงอาชีพมายาวนานในฐานะ "นามแฝงรวม" ได้แร็พให้กับผู้เขียนทุกคน ข้อสังเกตภายใต้เงื่อนไขของการแข่งขัน (เกี่ยวกับท่าเต้นทุกรูปแบบ) มักจะถูกมองข้าม: เนื่องจากคณะลูกขุนให้ความสำคัญกับปีแห่งการสร้างสรรค์เท่านั้น ไม่ใช่สัญญาณของการเต้นรำสมัยใหม่ หมายความว่าผู้เข้าแข่งขันสามารถแสดงคลาสสิกแบบเดียวกันบนพอยต์ได้ รองเท้าในจำนวนที่ทันสมัย

แต่สิ่งที่น่าหดหู่ที่สุด - และนี่ก็เป็นประเพณีเช่นกัน - อยู่ที่การแข่งขันออกแบบท่าเต้น การแข่งขันไม่ได้เกิดขึ้นโดยไม่มีเรื่องอื้อฉาวในองค์กร จู่ๆ ผู้สมัคร Dmitry Antipov ก็ถูกถอดออกจากรายการ เขาขึ้นเวทีเพื่อประท้วง แต่การประท้วงกลับถูกกลบไปด้วยการประกาศทางวิทยุ

Sergei Usanov เลขาธิการคณะลูกขุนประกาศต่อผู้ชมว่า Antipov และเพื่อนร่วมงานสองคนของเขาถูกไล่ออกเนื่องจากละเมิดกฎระเบียบ: ผลงานของพวกเขาได้แสดงไปแล้วก่อนหน้านี้ ผู้เข้าแข่งขันที่ถูกลงโทษจึงรายงานเรื่องนี้ต่อผู้จัดงาน

โดยจะมีการแจกรางวัลอย่างเป็นทางการให้กับกรรมการ ยิ่งไปกว่านั้น ยังมีอีกหกคนที่ได้รับพวกเขา แต่ในความเป็นจริงจากการแสดงที่ไร้รูปร่างและคล้ายกันหลายชุดมีเพียงผู้ชนะเลิศเหรียญทองชาวชิลีที่มีชื่ออันโด่งดัง Andres Eduardo Jimenez Zuniga เท่านั้นที่ถูกจดจำอย่างแท้จริง

เขาสามารถได้ยินเสียงดนตรีและถ่ายทอดผ่านการเคลื่อนไหวในลักษณะที่ไม่สำคัญ นอกจากนี้ยังแสดงด้วยหมายเลข "Dagger" ซึ่งนักร้องเดี่ยวในชุดดำมีความสมดุลระหว่างความจริงจังและการล้อเลียนอย่างน่าหลงใหลกับคำพูดภาษาสเปนซ้ำ ๆ ของเพลงรักอันแสนหวาน

และ “Archipelago” ถือเป็นชัยชนะของหลักการของผู้หญิงในดนตรีของ Schubert โดยที่ความสง่างามสมัยใหม่ทั้งสามอย่างในเสื้อยืดและกางเกงขาสั้นได้ก่อให้เกิดโลกภายในของตัวเอง คนอื่นๆ รวมถึงผู้เข้าร่วมชาวรัสเซีย ยืนยันอีกครั้งว่าวิกฤติระยะยาวของนักออกแบบท่าเต้นทั่วโลกยังคงดำเนินต่อไป แม้แต่นักออกแบบท่าเต้นผู้ได้รับรางวัลเหรียญทองคนที่สองอย่าง Wen Xiaochao (จีน) ในเพลงคู่ “Through Adversity” ก็ไม่ได้ไปไกลกว่าการแสดงชื่อเรื่อง

อีวาน โซโรคิน. ภาพ – อิกอร์ ซาคาร์คิน

ทัวร์สามครั้งสำหรับนักแสดงนำมาซึ่งทั้งดีและไม่ดี ในรอบที่สาม Alexander Omelchenko ผู้มีความสามารถก็ออกจากการแข่งขันกะทันหัน: เขาล้มลงบนเวทีและได้รับบาดเจ็บ

ปาฏิหาริย์รุ่นเยาว์ของการแข่งขัน Ivan Sorokin จาก Syktyvkar เข้าสู่รอบชิงชนะเลิศ แต่ไม่สามารถแสดงได้เนื่องจากเขาไม่ได้เตรียมรูปแบบต่างๆ สำหรับรอบที่สาม ทำไม เพราะเด็กหนุ่มไม่เชื่อว่าเขาจะสามารถก้าวหน้าไปได้ไกลถึงขนาดนี้!

เนื่องจากข้อความที่เป็นที่ยอมรับของรูปแบบคลาสสิกไม่ได้รับการอนุมัติในการแข่งขันครั้งนี้ หลายคนจึงเต้นอะไรก็ได้ที่พวกเขาต้องการ ลงไปจนถึงขั้นตอนต่างๆ ที่ครูกำหนดไว้อย่างชัดเจนตามความสามารถส่วนบุคคลของนักเรียน การเลือกรูปแบบต่างๆ ทำให้เกิดความสับสนมากกว่าหนึ่งครั้ง: ผู้ที่หมุนได้ไม่ดีจะได้รับการเต้นรำแบบหมุน ส่วนผู้ที่ไม่สามารถกระโดดได้จะถูกบันทึกไว้ในรูปแบบการกระโดด ทำไม

ความเข้าใจในดนตรี แม้กระทั่งดนตรีบัลเลต์ธรรมดาๆ ก็ไม่ได้เป็นการขอบคุณพระเจ้าไปซะหมด การที่จังหวะช้าลงกลายเป็นหายนะทางการแข่งขันตามธรรมชาติ สิ่งที่น่าเศร้าที่สุดคือคนจำนวนมากไม่เต้นเลย แต่เพียงแสดงการเคลื่อนไหวส่วนบุคคลโดยไม่มีความหมายมากนักพยายามแสดงเทคนิคของตนเพื่อทำให้ภาพลักษณ์เสียหาย บ่อยครั้งที่ผู้ได้รับการเสนอชื่อขาดความเป็นปัจเจก และเมื่อถึงจุดหนึ่งการแข่งขันก็เริ่มรวมเข้ากับผู้สมัครที่มีความชำนาญอย่างมืออาชีพไม่มากก็น้อย ในรอบที่สามเท่านั้นที่ภาพเริ่มชัดเจนขึ้นเช่นเคย

ลี ซูบิน. ภาพ – อิกอร์ ซาคาร์คิน

แม้ว่าเธอจะอายุยังน้อย แต่สุบิน ลี ก็เป็นนักแสดงบัลเล่ต์ที่ประสบความสำเร็จและโดดเด่นมาก สำหรับผู้แต่งบทเหล่านี้ เธอกลายเป็นผู้นำที่ไม่มีปัญหา

เอลิซาเบธ เบเยอร์ สาวน้อยชาวอเมริกันผู้มีรูปร่างหน้าตาคล้ายลูกม้ายาวอย่างน่ารัก ได้เรียนรู้ภูมิปัญญาบัลเล่ต์คลาสสิกอย่างสมบูรณ์แบบจนถึงรายละเอียดที่เล็กที่สุด Mark Chino และ Denis Zakharov นายกรัฐมนตรีและเจ้าชายในอนาคต คู่รักชาวญี่ปุ่นที่เข้มแข็งซึ่งมีความเข้าใจในสไตล์การออกแบบท่าเต้นที่ทำงานในคาซาน - มิโดริ เทราดะ และโคยะ โอกาวะ และนักเต้นฝีมือดีอีกจำนวนหนึ่งจากจีนและบราซิล

รายการอาจดำเนินต่อไปอีกนานแต่ควรดูชื่อผู้ได้รับรางวัลจะดีกว่า ในกลุ่มอาวุโส ได้แก่: ในการร้องเพลงคู่ผู้หญิง - Amanda Gomez Moraes (บราซิล) หมุนรอบสามอย่างชำนาญได้อันดับที่สอง (ไม่มีใครได้รับรางวัลที่หนึ่ง) และ Midori Terada (ญี่ปุ่น) และ Ao Dingwen (จีน) ด้วยความมั่นคงอันยอดเยี่ยมของเธอจึงกลายเป็นที่สาม

คายะ โอกาวะ และ มิโดริ เทราดะ ภาพ – อิกอร์ ซาคาร์คิน

สำหรับผู้ชาย Koya Okawa (ญี่ปุ่น) คว้าเหรียญทอง Ernest Latypov ผู้ขยันหมั่นเพียรจากโรงละคร Mariinsky ได้รับรางวัลที่สอง และ Wang Janfeng (จีน) ได้รับรางวัลที่สาม ในบรรดาผู้หญิง Evelina Godunova จากลัตเวียได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงสิ่งที่ดีที่สุด ในรอบสุดท้ายของการแข่งขันเธอเต้น Kitri จาก "Don Quixote" อย่างห้าวหาญด้วยการกระโดดสูง ส่วนรางวัลที่สองไม่ได้รับรางวัล

สำหรับผู้ชาย ทองตกเป็นของ Baktiyar Adamzhan (คาซัคสถาน) ซึ่งผสมผสานศิลปะเข้ากับเทคนิคอย่างเชี่ยวชาญ เงินตกเป็นของ Ma Miaoyuan (จีน) ทองสัมฤทธิ์ตกเป็นของ Marat Sydykov (คีร์กีซสถาน) ผู้ชื่นชอบการแสดงบัลเล่ต์

สำหรับกลุ่มอายุน้อยกว่าในการร้องคู่: เด็กผู้หญิง Park Sunmi (เกาหลีใต้) และ Elizaveta Kokoreva ได้รับรางวัลชนะเลิศร่วมกัน และ Ekaterina Klyavlina (รัสเซีย) ผู้มีทักษะซึ่งเก่งในเรื่อง Princess Florina จากเรื่อง "Sleeping Beauty" ได้อันดับที่สาม

Denis Zakharov ชนะการดูเอตของเด็กชาย ไม่มีรางวัลที่สอง อันดับที่สามตกเป็นของ Victor Caixet Goncauves ชาวบราซิล ในประเภทเดี่ยวของเด็กผู้หญิง คณะกรรมการตัดสินว่า Elisabeth Beyer เป็นคนที่ดีที่สุด และ Subin Li ได้รับรางวัลที่สอง เช่นเดียวกับ Li Siyi ชาวจีน

ในบรรดาเด็กผู้ชายในส่วน "เดี่ยว" คนแรกคือ Mark Chino คนที่สองคือ Igor Pugachev ที่ไม่โดดเด่นมากนักซึ่งสถานที่แห่งนี้เป็นความก้าวหน้าในอนาคตและคนที่สามคือ Karlis Cirulis (ลัตเวีย) ซึ่งตรงไปตรงมา พูดแล้วไม่ค่อยประทับใจเท่าไหร่

การวิเคราะห์ข้อดีและข้อเสียของผู้ได้รับรางวัล รวมถึงความถูกต้องของคำตัดสินของคณะลูกขุนจะใช้เวลานานในการวิเคราะห์ ตามที่ผู้เขียนกล่าวไว้ กลุ่มอายุน้อยกว่ามีความน่าสนใจมากกว่ากลุ่มเก่ามาก และมีรางวัลมากเกินไป มันไม่ใช่การแข่งขันที่โดดเด่นขนาดนั้น และลำดับชั้นของผู้ได้รับรางวัลในบางกรณีนั้นอาจถูกท้าทายโดยสิ้นเชิง แต่มันพูดด้วยตัวมันเองว่าไม่ใช่ทุกรางวัลที่ค้นพบเจ้าของ แต่ไม่มีใครได้รับรางวัลกรังด์ปรีซ์