Πότε και πού εμφανίστηκε 1 στριπτίζ. Στριπτίζ: από την αρχαιότητα μέχρι το σύγχρονο μπουρλέσκ. Το στήθος και τα χείλη είναι φυσικά

4.0 από 5με βάση 1 ψήφο.

Δωμάτια ξενοδοχείων μόνο για ζευγάρια, φυλάκιση για αγορά πορνογραφίας… Για δεκαετίες, η σιδερένια περιφρόνηση βασίλευε πίσω από το Σιδηρούν Παραπέτασμα. Ωστόσο, μετά την κατάρρευση της Σοβιετικής Ένωσης, ένα κύμα σεξουαλικής επανάστασης σάρωσε τη Ρωσία. Την ίδια στιγμή ήταν παρών και ο φωτογράφος Yevgeny Kondakov - και με τη βοήθεια των καμερών του κατέγραψε εκδηλώσεις μιας νέας ελευθερίας ηθών.

Στα μέσα της δεκαετίας του 1980, το Σιδηρούν Παραπέτασμα εξακολουθεί να διχάζει την Ευρώπη και τον κόσμο, ενώ η τηλεόραση αρχίζει να ασκεί ύφεση. Σε μια κοινή εκπομπή αμερικανικών και σοβιετικών τηλεοπτικών καναλιών, πολίτες από εχθρικά μπλοκ συνομιλούν μεταξύ τους. TV Bridge. μίλα με γυναίκες» ήταν το όνομα του προγράμματος. Αφορά καθημερινά πράγματα.

Μια Αμερικανίδα θέλει να μάθει πώς λειτουργεί η σοβιετική διαφήμιση και αν όλα σε αυτήν «περιστρέφονται γύρω από το σεξ». Έχει περάσει ένα τέταρτο του αιώνα από αυτή τη μετάδοση, και Σοβιετική Ένωσηέχει ήδη πάψει να υπάρχει. Ωστόσο, η απάντηση της Lyudmila Nikolaevna Ivanova, υπαλλήλου του ξενοδοχείου «Λένινγκραντ» της Μόσχας και επικεφαλής της «Επιτροπής των Σοβιετικών Γυναικών», είναι γνωστή σε κάθε Ρώσο σήμερα. «Δεν κάνουμε σεξ στη Σοβιετική Ένωση», είπε.

Φυσικά, οι κομμουνιστές έκαναν και σεξ. Ωστόσο, το ονόμασαν ντροπαλά «κάνω έρωτα». Όταν η Σοβιετική Ένωση κατέρρευσε λίγο αργότερα, η σεξουαλική ελευθερία άρχισε να ανοίγει το δρόμο της και στη Ρωσία. Τα στριπ κλαμπ άρχισαν να ανοίγουν παντού, οι ιερόδουλες έπιαναν πελάτες ακριβώς μπροστά από το κεντρικό κτίριο της KGB.

Σήμερα δεν είναι πια πρόβλημα να βρεις ένα κατάλληλο στριπτιτζάδικο ή να παραγγείλεις μια στρίπερ και μια γυναικεία παράσταση για το Bachelor Party. Μπορείτε να δείτε τις προσωπικές σελίδες των καλλιτεχνών και να επιλέξετε το πιο κατάλληλο για την ανδρική βραδιά.

Ο φωτογράφος Evgeny Kondakov, συνεργαζόμενος με τα περιοδικά Paris Match, Time και Spiegel, απαθανάτισε με τη φωτογραφική του μηχανή τη σεξουαλική επανάσταση που λαμβάνει χώρα στη Ρωσία.

Evgeny Kondakov:Λοιπόν, ναι, οι άνθρωποι, φυσικά, πάντα πολλαπλασιάζονταν, αλλά δεν έπρεπε να μιλήσουμε για αυτό. Πολλά πράγματα ήταν απαγορευμένα. Ήταν αδύνατο να αγοράσει κανείς ένα περιοδικό Playboy πουθενά και βλέποντας μια ερωτική ταινία σε σκηνοθεσία του Tinto Brass, θα μπορούσε να καταλήξει στη φυλακή. Ένας άντρας και μια γυναίκα μπορούσαν να νοικιάσουν ένα δωμάτιο ξενοδοχείου μαζί μόνο αν αποδείκνυαν ότι ήταν σύζυγοι. Πρόσφατα ήμουν στο Ιράν και η κατάσταση είναι η ίδια και σήμερα. Και στους δικούς τους τέσσερις τοίχους, οι περισσότεροι άνθρωποι είχαν ελάχιστο χώρο για να οργανώσουν μια σεξουαλική ζωή για τον εαυτό τους.

- Γιατί αυτό?

Υπήρχαν κοινόχρηστα διαμερίσματα στα οποία ζούσαν πολλοί Ρώσοι σε μεγάλες πόλεις. Πολλές οικογένειες μοιράζονταν ένα μεταξύ τους, όπου η καθεμία είχε μόνο ένα δωμάτιο. Μια γυναίκα που ζούσε με τον γιο της μου είπε για το πώς πήγαινε συνεχώς στην κουζίνα όταν η κοπέλα του ερχόταν να τον επισκεφτεί. Εκεί, στην κοινή κουζίνα, έπλενε εκείνη την ώρα ρούχα. Και έτσι συνεχίστηκε μέχρι που οι γείτονες άρχισαν να λένε ανέκδοτα για το αναγκαστικό πλύσιμο της.

- Πώς καταλήξατε σε αυτό το θέμα; Πού και πότε εμφανίστηκαν οι πρώτες φωτογραφίες;

Κατά τη διάρκεια της περεστρόικα του Γκορμπατσόφ, εργάστηκα στην εφημερίδα Moskovskiye Novosti, η οποία υποστήριζε τις μεταρρυθμίσεις στη χώρα. Το γραφείο σύνταξης βρισκόταν στο κέντρο της πλατείας Pushkinskaya. Το 1990, άνθρωποι εμφανίστηκαν εκεί για πρώτη φορά πουλώντας ερωτική λογοτεχνία ακριβώς στο δρόμο. Ήταν βρώμικα μικρά βιβλία σε φτηνό χαρτί. Αλλά πουλούσαν σαν ζεστά κέικ. Αυτό δεν έχει δει ακόμα στη Μόσχα - ένας οδηγός για την τεχνική του σεξ! Και ένα άλλο βιβλίο είχε τον εξής τίτλο: «Το Απαγορευμένο έγινε διαθέσιμο».

Στη συνέχεια ήρθε το πρώτο ρωσικό περιοδικό για άνδρες που ονομάζεται Andrey. Του Αρχισυντάκτηςέτρεξε γύρω από τη Μόσχα και ρώτησε νεαρές γυναίκες αν ήταν έτοιμες να παίξουν γυμνές και ακόμη και στο δρόμο έκαναν μια οπτική αξιολόγηση του μπούστου τους.

Μια φωτογραφία δείχνει την παρουσίαση του περιοδικού «Andrey» το 1995, στο οποίο συμμετέχει ένα ημίγυμνο μοντέλο. Το μεγαλύτερο μέρος του κοινού είναι πολύ νέοι άνθρωποι.

Οι μεγάλοι δεν είχαν χρόνο για τέτοια πράγματα. Είχαν άλλες ανησυχίες καθώς δεν ήξεραν πώς να ταΐσουν τις οικογένειές τους. Αυτή είναι η μεγάλη διαφορά μεταξύ της Δύσης και της Ρωσίας. Η σεξουαλική επανάσταση στην Ευρώπη συνέπεσε με την άνοδο του βιοτικού επιπέδου. Αλλά με εμάς ήταν το αντίστροφο, και η κοινωνία διαλύονταν. Μάζες ανθρώπων έχασαν τις οικονομίες τους και λίγοι έγιναν πολύ πλούσιοι. Αυτό οδήγησε στην εμπορευματοποίηση του σεξ. Η πορνεία, φυσικά, υπήρχε στη Σοβιετική Ένωση - πιθανώς για την κομματική ελίτ, σε κρυφή μορφή. Και τότε ξαφνικά εμφανίστηκε παντού: ιερόδουλες στέκονταν στο κοινοβούλιο, μπροστά από το κτίριο του συντακτικού μας γραφείου, ακόμη και στη Lubyanka, όπου βρίσκεται η έδρα της μυστικής υπηρεσίας.

Πώς καταλήξατε σε ένα pool party που διοργάνωσε η Alfa-Bank, ιδιοκτησίας του ολιγάρχη Mikhail Fridman;

Δεν ήταν δύσκολο, τότε ήταν ένας συνηθισμένος τρόπος παρουσίασης προϊόντων και τότε αφορούσε μια νέα πιστωτική κάρτα. Εκείνη την εποχή, στριπ σόου ήταν σε κάθε γωνιά. Ακόμη και στο αξιοσέβαστο ξενοδοχείο Metropol - σήμερα δεν με πιστεύουν όταν το λέω αυτό - ημίγυμνες κοπέλες περπατούσαν παντού και εκεί πωλούνταν ψωμάκια με τη μορφή πέους.

Πώς αντιδρούσε ο κόσμος σε τέτοια πράγματα;

Όταν άνοιξε το πρώτο κλαμπ στριπτίζ, Dolls, οι άνδρες πήγαν εκεί με τις γυναίκες τους και ήταν ντυμένοι σαν να παρακολουθούσαν μια πρεμιέρα στο Θέατρο Μπολσόι.

Η κατανομή των ρόλων φαίνεται μάλλον μονόπλευρη: στην πραγματικότητα, όλη την ώρα στις φωτογραφίες σας υπάρχουν γυμνές γυναίκες και άνδρες με κοστούμια που διασκεδάζουν.

[:RU]Οι άντρες τα κοιτούν επίμονα όταν έρχονται να διασκεδάσουν σε ένα νυχτερινό κέντρο διασκέδασης. Πόσο συναρπαστικό φαίνεται - ένας ερωτικός χορός που εκτελείται από μια σέξι κοπέλα που σταδιακά γδύνεται, δίνοντας την ευκαιρία στο κοινό να αντιδράσει βίαια και να φαντασιωθεί. Συνήθως πιστεύεται ότι το στριπτίζ γίνεται από άδειες κοπέλες που δεν μπορούν να κάνουν τίποτα άλλο παρά να δείξουν το σώμα τους. Και πώς είναι πραγματικά. Ας ασχοληθούμε με τους μύθους για τις στρίπερ.

Βγάζουμε 1000 $ τη βραδιά και ζούμε στην πολυτέλεια

Ναι και ΟΧΙ. Σε γενικές γραμμές, αυτό δεν είναι αλήθεια. Είναι 2014, και απ' όσο θυμάμαι, ο κόσμος δεν έχει ανακάμψει ακόμα από την παγκόσμια κρίση. Το να ξοδεύεις χρήματα σε στρίπερ είναι σπατάλη χρημάτων και δεν είναι λογαριασμός που πρέπει να πληρώσεις. Οι χορευτές εργάζονται πολύ περισσότερο και επιστρέφουν στη δουλειά τους πιο συχνά από ό,τι πριν από δέκα χρόνια. Πιθανώς, κατά μέσο όρο, οι στρίπερ κερδίζουν 150-400 δολάρια τη βραδιά, αλλά δεν υπάρχουν ακριβή στατιστικά στοιχεία. Φυσικά, υπάρχουν βράδια που κερδίζουμε καλά, πολλά, αλλά αυτό συμβαίνει πολύ σπάνια. Πρέπει επίσης να λάβετε υπόψη τις περιπτώσεις που ένας χορευτής εργάζεται σε όλη τη βάρδια και φεύγει με 1000 μικρούς λογαριασμούς ή τίποτα. Θα επιστρέψουμε σε αυτό. Αυτό συμβαίνει αρκετά συχνά.

Δεν πήγαμε σχολείο και δεν έχουμε πτυχία κολεγίου γιατί οι στρίπερ είναι ΗΛΙΘΙΟΙ

«Έχεις δίπλωμα; Που σπούδασες? Ο πελάτης χαμογελά αυτάρεσκα. Λοιπόν, στην πραγματικότητα, πώς μπορούν οι στρίπερ να πάνε σχολείο, πόσο μάλλον να πάρουν πτυχίο. Αν είχαν όντως πτυχίο, θα το έκαναν αυτό; Δεν θα θεωρούσαν τους εαυτούς τους «πολύ έξυπνους» για τη δουλειά; (Αυτό το ακούω αρκετά συχνά). Μερικές φορές, απλώς εκφωνώντας κατά λάθος μια λέξη επιστημονικής ορολογίας, κινδυνεύετε να πέσει το σαγόνι των πελατών σας. Οι στρίπερ υποτίθεται ότι είναι εκκεντρικές ανεγκέφαλες καλλονές, αλλά στην πραγματικότητα, αυτό απέχει πολύ από το να συμβαίνει.

Είμαστε ναρκωτικοί/αλκοολικοί

Στα 17 μου χρόνια στη βιομηχανία, δεν έχω δει ποτέ στρίπερ να επιδίδονται περισσότερο στα ναρκωτικά απλοί άνθρωποι. Υπάρχουν βέβαια και στρίπερ στη βελόνα, αλλά δεν μένουν πολύ στο κλαμπ, είτε απολύονται είτε κάπου εξαφανίζονται. Υπάρχουν και τέτοια «σπιτικά κορίτσια» στο κλαμπ (εργάζονται ως νοσοκόμες στο κλαμπ), κατά κανόνα φεύγουν μεθυσμένα κάθε βράδυ. Οι στρίπερ είναι απίθανο να επιτρέψουν στον εαυτό τους να πιουν πάρα πολύ, καθώς πρέπει να ελέγχουν την κατάσταση, διαφορετικά δεν θα κερδίσουν τα χρήματα που σχεδίασαν.

Είμαστε ετεροφυλόφιλοι νυμφομανείς

Ναι φυσικά.

Όλοι υποφέρουμε από το «σύμπλεγμα Ηλέκτρα»

Συγκρότημα Ηλέκτρα- φαινόμενο παρόμοιο με το Οιδιπόδειο σύμπλεγμα. Εμφανίζεται όμως στα κορίτσια. Το σύμπλεγμα συνίσταται στην ασυνείδητη έλξη κοριτσιών, όπως η κόρη του Αγαμέμνονα Ηλέκτρας (από το όνομα της οποίας ονομάζεται το σύμπλεγμα), στον πατέρα τους και στην αντιπαλότητα με τη μητέρα τους για την προσοχή του.

Γιατί τα πάντα για στρίπερ είναι τόσο γνώμη. Προσωπικά, έχω μια σχέση εμπιστοσύνης με τον πατέρα μου. Ήταν δίπλα μου όταν μεγάλωνα. Ίσως κάποιοι χορευτές να υποφέρουν πραγματικά από αυτό, αλλά…

Θέλω να αναφέρω τα λόγια της μητέρας μου, με την οποία είμαι πολύ δεμένη. Κάποτε είπε: «Κανείς δεν βγαίνει αλώβητος από αυτή τη ζωή». Δεν πιστεύω ότι τα κορίτσια γίνονται στρίπερ λόγω της έλξης για τον πατέρα τους και της αντιπαλότητας με τη μητέρα τους, όπως δεν πιστεύω στον εκτεταμένο αλκοολισμό και τον εθισμό στα ναρκωτικά.

Όλοι έχουμε υποφέρει από σεξουαλική κακοποίηση

Εδώ είναι μερικά ενδιαφέροντα γεγονόταγια τη ζωή μιας γυναίκας, ανεξαρτήτως επαγγέλματος:

- ένα στα τρία κορίτσια υποφέρει από σεξουαλική παρενόχληση Καθημερινή ζωή
- ένας στους τέσσερις υποβλήθηκε σεξουαλική κακοποίησηκάτω των 18
- ένας στους έξι ήταν θύμα βιασμού

Έτσι, πολλές γυναίκες έχουν υποστεί ή υφίστανται σεξουαλική κακοποίηση, ανεξάρτητα από το επάγγελμα. Αυτό συμβαίνει πιο συχνά με στρίπερ; Δεν γνωρίζουμε, δεν υπάρχουν επίσημα στοιχεία για αυτό το θέμα.

Κατά κανόνα είμαστε «ακάθαρτοι»

Ξέρεις πόσο καθαρές είναι οι στρίπερ; Δεν μπορείτε καν να φανταστείτε πόσο χρόνο αφιερώνουμε στην αυτο-φροντίδα: μάδημα τρίχες, αποτρίχωση, πλύσιμο, ξύρισμα, κρέμες, περιποίηση εκείνων των σημείων στο σώμα για τα οποία το μέσο κορίτσι δεν ανησυχεί καν. Συχνά ακούμε τη σύγκριση «καθαρός σαν τον κόλπο της στρίπερ». Είμαστε πολύ καθαροί. Γιατί; Ναι, γιατί είμαστε πωλητές και πουλάμε το σώμα μας. Δεν μπορούμε να παραμελήσουμε την υγιεινή. Σκέψου με το κεφάλι σου, αυτό στους ώμους σου.

Αν ένα κορίτσι αποφάσιζε να γίνει στρίπερ, διάλεγε τον εύκολο τρόπο για τον εαυτό της.

Εύκολος τρόπος? Είναι εύκολο να ανέβεις στη σκηνή σε μια αίθουσα γεμάτη κόσμο, μετά να βγάλεις τα ρούχα σου και να φαίνεσαι με αυτοπεποίθηση, σέξι και να χορεύεις όμορφα; Θα το έκανες αυτό; Και αυτό είναι μόνο η αρχή. Τι γίνεται με τους άντρες με περίεργη μυρωδιά που λένε συνέχεια άσχημα αστεία; Μερικές φορές οι πελάτες έχουν την πολυτέλεια να πουν πολλά ενοχλητικά πράγματα για το σώμα, το πρόσωπο, την εμφάνισή σας. Εύκολα? Οχι. Ιδιαίτερα υπομένετε την καταδίκη ή τον χλευασμό των μελών της οικογένειας και των φίλων, μερικές φορές αυτό συμβαίνει. Ναι, πολύ εύκολο.

Μισούμε τη δουλειά και τη ζωή μας

Κάποιοι ναι, οι περισσότεροι όχι. Κατά τη γνώμη μου, εδώ δεν διαφέρουμε από ανθρώπους άλλων επαγγελμάτων, για παράδειγμα, έναν άνθρωπο που έχει δουλέψει σε ένα εργοστάσιο όλη του τη ζωή.

Δεν μπορούμε να κάνουμε κάτι άλλο, αυτό είναι το μόνο που μπορούμε να κάνουμε

Δεν έχω παιδιά, αλλά έχω πτυχίο νομικής. Στην πραγματικότητα, δεν υπήρχαν τρομερές συνθήκες ζωής στη ζωή μου που θα με ανάγκαζαν να γίνω στρίπερ. Το κάνω γιατί το αγαπώ, όπως οι περισσότεροι χορευτές, το αγαπώ γιατί μου δίνει ελευθερία και χρήματα. Με αυτού του είδους τη δουλειά, μπορώ να πληρώσω σχεδόν όλες τις ανάγκες μου, και αυτοί, πιστέψτε με, είναι περισσότεροι από τους περισσότερους αναγνώστες. Ταυτόχρονα όμως εξοικονομώ χρήματα για το μέλλον. Αυτή είναι η επιλογή μου και μου αρέσει. Πολλά κορίτσια που έχουν παιδιά το κάνουν αυτό για να μπορούν να περνούν περισσότερο χρόνο κατά τη διάρκεια της ημέρας με τα παιδιά τους και να βεβαιωθούν ότι τα παιδιά τους έχουν όλα όσα χρειάζονται. Δεν βλέπω τίποτα κακό σε αυτό, και αν νομίζετε διαφορετικά, θα ήθελα να μάθω γιατί.

Δεν μπορούμε να έχουμε μόνιμη ρομαντική σχέση

Μόλις η αδελφή ψυχή σας καταλάβει ότι το στριπτίζ είναι απλώς μια δουλειά, όλα θα μπουν στη θέση τους. Ξέρω πολλούς παντρεμένους στρίπερ.

Όλοι πουλάμε κάτι "έξτρα"

Ίσως κάποιοι να το κάνουν, αλλά όχι εγώ. Κάποιοι το κάνουν πραγματικά, αλλά είναι λίγοι, τουλάχιστον από αυτούς που ξέρω. Αν και στην πραγματικότητα πουλάμε το σώμα, το πουλάμε ως σύνολο, όχι σε κομμάτια για να ικανοποιήσουμε πρωτόγονες ανάγκες. Ένας στρίπερ δεν είναι πόρνη, οπότε σταματήστε να ρωτάτε Χαζές ερωτήσεις. Όχι, δεν θα πάω στο δωμάτιό σου.

Όλοι μπορούμε να χορέψουμε pole dance και βγάζουμε χρήματα στη σκηνή

Υπάρχουν «σκηνικοί» σύλλογοι και «χορευτικοί». Κάποιοι δεν έχουν καν κοντάρια. Στα περισσότερα κλαμπ που δούλευα κερδίζουν χρήματα χορεύοντας.

Ό,τι κερδίζουμε πηγαίνει σε εμάς

Αυτό με πονάει περισσότερο. Γνωρίζατε ότι οι στρίπερ πληρώνουν για να χορέψουν; Όταν κάνει αίτηση για δουλειά, μια στρίπερ υπογράφει συμβόλαιο όπου «μισθώνει τον χώρο του συλλόγου». Πληρώνουμε για κάθε βράδυ που χορεύουμε. Μας ήρθε από την Αμερική, όπου είναι ένα τυπικό σχήμα. Υπάρχουν και άλλα άτομα σε αυτές τις εγκαταστάσεις που πρέπει να πληρωθούν: DJ, μάνατζερ, βοηθοί. Κάποιοι πληρώνουν ακόμη και φόρους. Γενικά, ένας στρίπερ λαμβάνει μόνο το 60-70% όλων των κερδών.

Βγάζουμε λεφτά μόνο από τους γιους του πλούσιου μπαμπά

Οχι. Κάθε εβδομάδα, ένας μάνατζερ με κανονική εμφάνιση έρχεται στο κλαμπ μας για να δει πώς χορεύω. Επικοινωνούμε πολύ καιρό μαζί του ως φίλοι, αν και φοβάμαι ότι σύντομα θα περάσουμε αυτό το όριο φιλίας. Καμπουριάζει όλη την εβδομάδα, κερδίζει χρήματα και τα Σαββατοκύριακα έρχεται σε μένα. Και ναι, μου αρέσει, αλλά δεν αντέχω τους γιους του μπαμπά.

Το να είσαι στρίπερ είναι ταπείνωση

Η τελευταία φορά που ένιωσα ταπεινωμένος ήταν όταν δούλευα στο λιανεμπόριο. Εκεί έπαιρνα έναν μισθό που ήταν αδύνατο να ζήσω. Τώρα σε μια νύχτα μπορώ να κάνω όσα κέρδιζα παλιά σε ένα μήνα. Ταπείνωση είναι αν ο πελάτης έπινε όλο το βράδυ, αποκοιμήθηκε στο τραπέζι, ξύπνησε και είδε μια τεράστια επιταγή, την οποία πρέπει να αναφέρει στη γυναίκα του. Αυτό είναι πραγματικά ταπεινωτικό.

Οι στρίπερ δεν έχουν ήθος

Αν νομίζεις ότι οι στρίπερ δεν έχουν ήθος και το μόνο που θέλουν είναι να βρουν χρυσωρυχείο, κάτι δεν πάει καλά με σένα παρά με εμένα. Δεν θυμάμαι ότι όταν υπέγραψα συμβόλαιο πούλησα την ψυχή μου στον διάβολο. Είμαι ένα συνηθισμένο κορίτσι, αγαπώ την οικογένειά μου και τους φίλους μου.

Η Ελίνα μας είπε την ιστορία της. Φωτογραφία από τον ιστότοπο: striply.com.ua.

Facebook

Κελάδημα

Συμφωνήσαμε να βρεθούμε με την Ελίνα σε ένα καφέ. Ένα ψηλό, όμορφο κορίτσι μπήκε γρήγορα στην εγκατάσταση με ένα χαριτωμένο βάδισμα. Είναι αδύνατο να μαντέψεις αμέσως τι κάνει - είναι ντυμένη σεμνά, το μακιγιάζ της είναι διακριτικό. Ποιος θα το φανταζόταν ότι η καλλονή χορεύει στριπτίζ εδώ και μια ντουζίνα χρόνια… Τώρα η Ελίνα διευθύνει το δικό της μπαλέτο σόου, παίζει ως Go-Go (μερικές φορές τόπλες) καιδιοργανώνει ερωτικά σόου κατόπιν αιτήματος του κοινού.

Η χορευτική ιστορία της ηρωίδας μας ξεκίνησε εδώ και πολύ καιρό. Σε ηλικία 6 ετών, η μητέρα της την έδωσε στο χορό. Η Ελίνα τους αφιέρωσε περίπου 7 χρόνια από τη ζωή της. Λέει ότι δεν πήρε πρώτη και δεύτερη θέση σε διαγωνισμούς παρακάτω. Αλλά σε εφηβική ηλικίατο κορίτσι άρχισε να μεγαλώνει γρήγορα, σύντομα έγινε ψηλότερο από όλα τα αγόρια της ηλικίας της. Την παραμονή σημαντικών διαγωνισμών, η σύντροφος της Ελίνας δόθηκε σε ένα άλλο κορίτσι, μαζί με κοστούμια που έραψε η μητέρα της για την παράσταση. Χωρίς να επιζήσει της απώλειας, αποσύρθηκε από τον χορό στην αίθουσα χορού.

Όταν το κορίτσι ήταν 18 ετών, είδε μια παράσταση μπαλέτου σε ένα νυχτερινό κέντρο διασκέδασης και κυριολεκτικά ερωτεύτηκε την ερμηνεία τους. Η Ελίνα συνειδητοποίησε ότι ήθελε να ανέβει στη σκηνή. Βρήκε το τηλέφωνο της χορογράφου και την πήγαν στο μπαλέτο, αν και στην αρχή ήταν δωρεάν.

Αργότερα, η ομάδα διαλύθηκε, για αρκετά χρόνια ο χορευτής έπαιζε σε κλαμπ (Palladium και Yo!). Στη συνέχεια της προσφέρθηκε να συμμετάσχει σε ένα ερωτικό πρόγραμμα εκπομπής στο ίδρυμα Gulfstream. Για την Οδησσό τότε ήταν μια καινοτομία. Η Ελίνα συμφώνησε να χορέψει, γδύνοντας μέχρι τα εσώρουχά της. Και μετά άρχισε να ενδιαφέρεται να προχωρήσει. Επιπλέον, πρόσφεραν καλά χρήματα για στριπτίζ ...

- Πες μας για το συναίσθημα που γδύθηκες για πρώτη φορά;

Την πρώτη φορά που γδύθηκα με τον άντρα μου σε γυμνή παραλία, του άρεσε. Δεν είχα κανένα κόμπλεξ σχετικά με αυτό, αλλά ήταν περίεργο να γδυθώ μπροστά σε κόσμο. Ήταν κάτι σαν περιορισμός της ελευθερίας μου και έπρεπε να το ξεφορτωθώ. Θυμήθηκα την πρώτη φορά που πήδηξα με αλεξίπτωτο. Τότε έπρεπε να αποφασίσεις και να κάνεις ένα βήμα, αλλιώς δεν θα μπορούσες να το τολμήσεις. Επίσης στην παραλία, απλά γδύθηκα χωρίς να το σκεφτώ, μην αφήνοντας τον εαυτό μου να σταματήσει. Πρώτα σοκ και μετά φυσιολογικό. Ένα τέτοιο ψυχολογικό διάλειμμα. Μετά άρχισα να πηγαίνω τακτικά στην παραλία γυμνών και το γυμνό δεν ήταν πρόβλημα.

Γενικά, τότε στο "Gulfstream" με πλήρωσαν περίπου 300 $ (το 2003 ήταν καλά χρήματα). Μου έδωσαν τον αριθμό «Πειρατής», πολύ όμορφο. Μετά άρχισα να γδύνομαι συνέχεια, δεν είχα καθόλου την αίσθηση ότι ήταν κάπως λάθος, αν και συχνά παρατήρησα ότι οι άνθρωποι είχαν λάθος στάση απέναντι στις στρίπερ. Μάλλον κάποιες επιβεβλημένες ιδέες λειτουργούν...

- Ναι, στην κοινωνία λειτουργούν σύλλογοι στρίπερ-πόρνη. Γιατί νομίζεις?

Σίγουρα είναι. Είναι χάρη στα στριπτιτζάδικα. Παρακολουθώ αυτή την επιχείρηση από το '96. Το «Χ» άνοιξε πρώτα, μετά το «Lighter», μετά το «Rasputin», μετά το «Axis» και άλλα, πιο αδύναμα. Όσες κοπέλες είναι έτοιμες να δουλέψουν τόπλες στρατολογούνται εκεί. Πηγαίνουν στις πρόβες, μαθαίνουν να κάνουν κόλπα με pole, περιστροφές. Απλώς, αν είσαι έτοιμος να γυμναστείς, μπες στις 8 το βράδυ και φύγεις στις 8 το πρωί, χορέψεις στο κλαμπ όλο το βράδυ, τότε είσαι ευπρόσδεκτος.

Το έργο διανέμεται ως εξής: ο DJ ανακοινώνει το κορίτσι, χορεύει 2 κομμάτια για ακριβώς τρία λεπτά. Το πρώτο κομμάτι είναι απλά ένας χορός, το δεύτερο είναι το γδύσιμο. Μετά βγαίνει η επόμενη κοπέλα και δουλεύουν σε κύκλους όλη τη νύχτα. Αφού δουλέψει η στρίπερ στη σκηνή, βγαίνει στο χολ, κάθεται στον πελάτη και κάνει ό,τι θέλει μαζί του, ώστε να της παραγγείλει ένα ιδιωτικό, και μετά ... υπάρχει κάποιος για τόσα πολλά. Όλα για να παραγγείλει έναν ιδιωτικό χορό, επειδή έχει το 50% του - κατά μέσο όρο, αυτό είναι περίπου 150 εθνικά νομίσματα. Αν δεν την πήγαιναν σε ιδιώτες, τότε δεν κέρδιζε τίποτα - απλώς δούλευε δωρεάν όλη τη νύχτα. Σε ορισμένα κλαμπ, φυσικά, υπάρχουν τιμές - 50 ή 100 δολάρια, έτσι, καθαρά για ταξίδια. Εργασία κάθε μέρα.

- Δούλευες σε στριπτιτζάδικο;

Ναί. Κάπως ήταν λίγη δουλειά και με κάλεσαν στον «Αναπτήρα», ας πούμε, για τον μαζικό χαρακτήρα. Δύο κοπέλες στη σειρά δεν μπορούν να δουλέψουν όλη τη νύχτα, χρειάζεσαι τουλάχιστον 10 άτομα. Μου είπαν ότι η μία έξοδος θα πληρωθεί με 100 hryvnia, αλλά δεν δούλεψα για πολύ. Υπήρχε μια άλλη ομάδα εκεί. Φυσικά, κέρδισα, έσπρωξαν φιλοδωρήματα ... 700 hryvnia - είχα ήρεμα χίλια ανά διανυκτέρευση, αλλά υπήρχε μια στιγμή που δεν κέρδιζα τίποτα και δεν μου ταίριαζε. Μετά κανόνισα τις γνωστές μου, κοπέλες που δεν ήταν κάτοικοι που έπρεπε να χορέψουν και να κερδίσουν χρήματα, ήρθα να τις επισκεφτώ και συνειδητοποίησα για άλλη μια φορά ότι αυτό δεν ήταν δικό μου. Τα στριπτιτζάδικα είναι το μέρος για να καθίσετε στα χέρια σας άγνωστους άνδρες, σαγηνεύστε τους, πείστε τους ... Απλό και ειλικρινές, πιθανότατα, δεν θα επιβιώσει εκεί.

- Πώς πάει μια συνέντευξη σε στριπτιτζάδικο;

Νομίζω ότι είναι καθαρά τυπικό. Αν υπάρχει αυστηρότητα στο ίδρυμα, τότε θα μιλήσουν με την κοπέλα, θα δουν για πρώτη φορά πώς λειτουργεί. Αλλά, κατ' αρχήν, αν δεν υπάρχουν κορίτσια, τότε έρχονται όσοι επιθυμούν και λένε: "Γεια σας, θέλω να δουλέψω για εσάς" και τέλος. Εάν ένα κορίτσι δεν ξέρει πώς να κινηθεί καθόλου, τότε θα ανατεθεί σε έναν έμπειρο για να γυμναστεί. Αλλά γενικά, ο καθένας μπορεί να περπατήσει, να στρίψει τη λεία των «οκτώ», το πιο σημαντικό πράγμα στο κλαμπ είναι να μπορείς να μιλήσεις.

- Δηλαδή, το πιο σημαντικό πράγμα για μια στρίπερ σε ένα κλαμπ είναι να μπορεί να εκτρέφεται ιδιωτικά;

Ναι, φανταστείτε: ένας άντρας κάθεται και όλα τα κορίτσια θέλουν να τα πάει στο ιδιωτικό και έρχονται 15 άτομα τρέχοντας. Επομένως, υπάρχουν ορισμένοι κανόνες. Για παράδειγμα, ένα κορίτσι δεν μπορεί να καθίσει με έναν πελάτη για πολλή ώρα - κάθισε για 5 λεπτά και πρέπει να φύγει. Αν σε αυτά τα 5 λεπτά κατάφερες να τον γοητεύσεις, πήρες τα λεφτά σου.

- Μεταξύ των στρίπερ στα κλαμπ υπάρχει μια ιεραρχία, η υψηλότερη κάστα;

Υπάρχουν κορίτσια που δουλεύουν πολύ καιρό και χάρη στην εμπειρία τους κάθονται στον πελάτη, λένε δυο λόγια και πάνε στο ιδιωτικό σε λίγα λεπτά, αλλά υπάρχουν και άπειρες, αυτό είναι όλο.

-Δηλαδή δεν υπάρχει χαζα;

Υπάρχουν διαφορετικές ομάδες. Κάπου μπορούν να χώσουν τα μαλλιά τους στον τοίχο. Αλλά γενικά, αν συμπεριφέρεσαι κανονικά, τότε επικοινωνούν κανονικά μαζί σου. Δεν υπάρχει εμφανής θολότητα. Επιπλέον, οι διαχειριστές δεν κάθονται απλώς εκεί, παρακολουθούν και ελέγχουν τα πάντα. Αλλά, φυσικά, κάποιος δεν το αντέχει και φεύγει, κάποιος είναι υποκριτικός και ρουφάει…

- Αναπτύσσονται τρυφερές φιλίες μεταξύ των στρίπερ κάτω από τέτοιες συνθήκες;

Είναι ήρεμο. Αυτό είναι δυνατό σε οποιαδήποτε ομάδα.

- Αλλά εξακολουθεί να είναι μια μη τυπική ομάδα ...

Φυσικά... Μερικές φορές υπάρχουν κορίτσια που καπνίζουν, βρίζουν, επικοινωνούν όπως: «Ε, σκύλα». Πολλοί το επιτρέπουν και το θεωρούν cool και μοδάτο. Φυσικά, όλοι χτυπούν - αυτή είναι η κατανάλωση. Πίνεις και παίρνεις ένα ποσοστό από το ποτό που σου κερνούν, και πίνουν πάρα πολύ. Ακόμα κι αν ζητήσουν να μην τα χύνουν πολύ, πάλι μεθάνε...

- Και τι γίνεται με τα λύτρα για τη νύχτα; Αυτή είναι η κατάθεση στο θέμα της πορνείας;

Υπάρχει μια τέτοια στιγμή. Για χίλια ή δύο εθνικά νομίσματα (αυτή είναι η πληρωμή για τον χρόνο εργασίας του κοριτσιού), μπορείτε να την αγοράσετε και να την πάτε, για παράδειγμα, σε ένα εστιατόριο. Αλλά αυτό είναι ένα πολύ χαζό θέμα, γιατί ο σύλλογος δεν είναι υπεύθυνος για αυτό που συμβαίνει αυτή τη στιγμή.

Πώς συμφωνούν τα κορίτσια σε αυτό;

Τα κορίτσια θέλουν λεφτά. Συμβαίνει ότι αγοράζουν πολλά ταυτόχρονα, τότε είναι πιο εύκολο γι 'αυτούς. Επομένως, όταν εξαργυρώνονται, προσπαθούν πάντα να προσφέρουν να πάρουν μια φίλη. Και μπορεί κανείς να πάει αν ο πελάτης κάπως αγαπούσε τον εαυτό του.

- Ξέρεις ιστορίες όταν τα λύτρα τελείωναν άσχημα; Οι ιστορίες τρόμου μεταξύ κοριτσιών είναι παρόμοιες;

Τελειώνει άσχημα, είμαι σίγουρος. Υπήρχε μια κατάσταση στη μνήμη μου, δεν θυμάμαι πώς έφυγε το κορίτσι από εκεί. Μάλωσε με τον πελάτη και εκείνος της είπε: "Γιατί πήγες μαζί μου; Νόμιζα ότι εσύ και εγώ θα καπνίζαμε στο διάδρομο;!" Και τόσο συχνά συμβαίνει. Είτε το κορίτσι δει ότι δεν υπάρχει διέξοδος, πρέπει να κάνει ότι θέλει. Σε πολλούς επιτυχημένους συλλόγους αυτό ενθαρρύνεται.

- Η πορνεία ανθεί σε επιτυχημένους συλλόγους;

Κορίτσι που χορεύει. Τι κάνει ένας άντρας; Ενθουσιασμένος. Αυτό είναι απολύτως φυσιολογικό. Φυσικά, τι θέλει ένας άντρας; Αποκτήστε ικανοποίηση. Κάποιοι επαρκείς άντρες σιωπούν και καταλαβαίνουν ότι αυτό είναι απλά ένας χορός, πάνε και λύνουν αυτά τα θέματα με τον τρόπο τους. Και υπάρχουν άντρες που αρχίζουν να φορτώνουν και να λένε: «Γιατί με ανάβεις και με αφήνεις έτσι, αποφάσισε το». Ή υπήρξαν καταστάσεις που προσφέρω ιδιωτικό, και μου απαντούν: "Και γιατί το χρειάζομαι αυτό; Θα ενθουσιαστώ και μετά τι; Θα συνεχίσεις;". Εδώ είναι δουλειά στρίπερ σε κλαμπ. Πρέπει να μπορείτε να χορεύετε, να κερδίζετε χρήματα και να αποφεύγετε τις αξιώσεις. Και άλλοι… Κανείς δεν ξέρει τι κάνουν σε ιδιωτικούς θαλάμους…

- Αλλά τουλάχιστον μπορούν να αυνανίζονται στο κλαμπ;

Νομίζω ότι οι μισοί το κάνουν. Δεν το έχω δει προσωπικά, αλλά νομίζω.

Διάσημη βελτιωμένη σοβιετική εικόνα Φωτογραφία: striply.com.ua

- Και ποιος έρχεται με ασυνήθιστες «επίσημες» υπηρεσίες από το τρελό μενού;

Πιθανώς, η ηγεσία με τα κορίτσια και να καταλήξει. Πρότυπο - χορός στο τραπέζι μπροστά από τον πελάτη, αυτό είναι συν 100 εθνικού νομίσματος. Μπορείτε να χορέψετε με μια στρίπερ στη σκηνή, μπορείτε να αγοράσετε ένα μέρος από το κοστούμι του κοριτσιού, μπορείτε να πάρετε δύο για ιδιωτικό ή μπορείτε να πλυθείτε με τη χορεύτρια σε ένα ειδικό ντους στη σκηνή ... Οτιδήποτε σας έρχεται στο μυαλό μπορεί να συμπεριληφθεί στις υπηρεσίες.

- Μπορείτε να αρνηθείτε έναν πελάτη;

Ναι, αν ένα κορίτσι για κάποιο λόγο δεν θέλει να εργαστεί, τότε δεν θα λάβει χρήματα. Αυτό είναι δική της υπόθεση και κανείς δεν θα την αναγκάσει. Αν ξέρει ότι αυτό είναι κάποιο τρελό και θα την πατήσει, τότε κανείς δεν θα τη σύρει.

- Ποιοι είναι οι μέσοι πελάτες των στριπτιτζάδικων;

Προσβεβλημένοι από τις γυναίκες τους, άντρες που τους λείπει η αγάπη.

- Είναι πλούσιοι άνθρωποι που μπορούν ελεύθερα να αντέξουν οικονομικά ένα ταξίδι ή άνδρες που αποταμιεύουν για ευχαρίστηση;

Υπάρχουν όλα τα είδη, αλλά η πλειοψηφία είναι άτομα με μέσες αποδοχές. Δεν χρειάζονται και μπορούν να αντέξουν οικονομικά να ξοδέψουν περίπου δύο χιλιάδες εθνικού νομίσματος ανά διανυκτέρευση. Αλλά υπάρχει ένα ακόμη πράγμα - όσο πιο πλούσιος είναι ένας άνθρωπος, τόσο πιο τσιμπημένος μπορεί να είναι. Υπάρχουν άνθρωποι για τους οποίους ξέρεις ότι δεν έχουν πολλά χρήματα, αλλά σου δίνουν τα πάντα χωρίς κανένα πρόβλημα, και οι πλούσιοι θα ξεπλύνουν το μυαλό τους και μετά δεν θα επιστρέψουν τίποτα.

- Τι πιστεύουν οι ίδιοι οι χορευτές για τους πελάτες;

Αν είναι στριπτιτζάδικο, τότε είναι απλό. Δίνει χρήματα - κουλ πελάτης, δεν δίνει - κατσίκα. Αν πρόκειται για τους πελάτες για την εκδήλωση, τότε απλώς προσπαθώ να επιλύω τα θέματα με επιχειρηματικό τρόπο, χωρίς να επιβάλλω και να δημιουργώ την ψευδαίσθηση της φιλίας. Συνεργάζομαι με ειλικρινείς ανθρώπους. Μπορεί να έχετε διαταγή, αλλά το ίδιο απόγευμα σας καλούν και ακυρώνουν. Τότε χάνεις χρήματα. Δεν δουλεύω πια με αυτά. Και όσο για τους πελάτες - αυτούς που τραβάω στο χορό, συναντούν επίσης διαφορετικούς. Υπάρχουν αρκετοί που κάθονται και το απολαμβάνουν, υπάρχουν όμως και τρελοί που θέλουν να λύσουν τα χέρια τους ή να αρχίσουν να τρέμουν, να χορεύουν και να μην τους αφήνουν να δουλέψουν. Οπότε λέω ήσυχα στο αυτί μου: «Ηρέμησε» και συνήθως λειτουργεί. Αν και υπήρχε ένας που με άρπαξε, με έβαλε στον ώμο του για να το μεταφέρει κάπου, αλλά με χάρη βγήκα από την κατάσταση χωρίς να χαλάσω το νούμερο. Παρεμπιπτόντως, παρατήρησα ένα πράγμα - ψάχνω για αξιοπρεπείς ανθρώπους κατά τη διάρκεια της παράστασης, αλλά ποτέ δεν ψάχνω για ένα ιδιαίτερα χαριτωμένο αγόρι. Μερικές φορές βγάζω και παππούδες. Κάποτε το σκέφτηκα αφού κατά λάθος έβγαλα ένα χαριτωμένο αγόρι, ήταν τόσο ωραίο. Δεν ξέρω γιατί, δεν το κάνω πάντα αυτό...

- Έχεις δει τα αστέρια ανάμεσα στους πελάτες;

Ο Sergey Bezrukov ήταν κάποτε στο Gulf Stream στην παράστασή μας. Ήρθε με παρέα. Όταν χόρεψα για αυτόν, κάποιος αστειεύτηκε ότι έδινα εξετάσεις στο GITIS. Γενικά, υπήρχαν συχνά αστέρια. Συμπεριφέρθηκαν αξιοπρεπέστατα.

- Τι νιώθεις όταν χορεύεις; Ευχαρίστηση ή χρησιμοποιείτε κάποιο είδος τεχνικής αποκόλλησης;

ΤΑΥΤΟΧΡΟΝΑ. Γενικά όσοι είναι επιτυχημένοι σε αυτόν τον τομέα δεν πιστεύουν ότι όλοι τον κοιτάζουν και τον εκτιμούν. Αυτό το πράγμα λειτουργεί - αυτό που πιστεύετε είναι αυτό που θα δουν οι άνθρωποι. Ξέρεις πώς λένε ότι το καπέλο του κλέφτη καίγεται. Το ίδιο ισχύει και εδώ. Συμβαίνει να χορεύεις, και κάποια κοπέλα στέκεται από κάτω, κοιτάζει θυμωμένα, ξεκολλάει τα κόκαλα, της πιάνεις το βλέμμα και αρχίζεις να ανησυχείς, χάνεις κάθε αίσθηση. Επομένως, πρέπει να χορέψετε μόνοι σας, σαν να ετοιμάζετε μόνο φαγητό στην κουζίνα στο σπίτι.

- Βιώσατε σεξουαλική διέγερση στη σκηνή;

Εγώ προσωπικά όχι. Έχω μια πολύ αισθητική προσέγγιση, δεν φαίνεται χυδαιότητα και χυδαιότητα στις κινήσεις. Αυτό είναι ιδιαίτερα σημαντικό για μένα - χάρη και εξυπνάδα στο χορό. Ένα κορίτσι και εγώ κανονίσαμε το πρώτο λεσβιακό ντουέτο στην Οδησσό. Υπήρχαν πάρτι όπου γδυνόμασταν και φιλιόμασταν στο κρεβάτι. Αλλά ποτέ δεν ένιωσα σεξουαλική διέγερση. Ένιωσα συναισθηματικό ενθουσιασμό, ένιωθα πολύ καλά, αλλά αυτή η ευχαρίστηση ήταν αισθητική - ότι όλα είναι αρμονικά και όμορφα.

- Θέλεις να είσαι το ίδιο όμορφη εκτός δουλειάς;

Σε αντίθεση με πολλά κορίτσια, όχι. Όταν φεύγω από τη δουλειά, πολλοί απλά δεν με αναγνωρίζουν, φαίνομαι τελείως διαφορετικός. Δεν προσπαθώ να συρθώ στα ρούχα, να φορέσω μια φουρκέτα με μια πλατφόρμα, φαίνομαι απολύτως φυσιολογικός. Το κύριο πράγμα είναι να είστε άνετοι - τζιν, σακάκι, ίσια παπούτσια. Δεν μπορώ να φανταστώ πώς γίνεται να είναι έτσι και στη σκηνή και στη ζωή.

- Είσαι ακόμα παντρεμένος?

Χωρίσαμε. Όταν ήμουν σε μια πτήση, ερωτεύτηκα ένα άλλο αγόρι, έφτασα και χώρισα αμέσως. Δηλαδή ήμουν παντρεμένος 5 μήνες, αν και γνωριστήκαμε τρία χρόνια. Μετά από αυτό, συνειδητοποίησα ότι δεν μου άρεσε να είμαι παντρεμένος. Προτιμώ να ζω με ένα άτομο σε πολιτικό γάμο, οπότε υπάρχει περισσότερη ελευθερία. Αν θέλεις μπορείς να φύγεις, δεν θα υπάρξει γραφειοκρατία ή μοίρασμα της περιουσίας. Τώρα έχω ένα αγαπημένο πρόσωπο.

- Πώς ένιωσαν οι άντρες σας για το επάγγελμά σας;

Απολύτως φυσιολογικό.

- Δεν ζηλεύεις;

Ήταν λίγο μερικές φορές, αλλά αυτό είναι θέμα κανονικών σχέσεων. Αν ένας άντρας νιώθει ότι υπάρχει ειλικρίνεια και εμπιστοσύνη, τον αγαπούν, είναι ο μόνος που ξέρει ότι δεν δίνω αφορμές, τότε όλα είναι καλά. Είναι απλά δουλειά. Επιπλέον, δεν είχα ποτέ έναν άντρα που θα ήταν πολύ πλούσιος και θα μπορούσε να με προσφέρει πλήρως. Ίσως, σε αυτή την περίπτωση, να μην είχα δουλέψει, αλλά απλώς να δίδασκα. Αν και φρικάρω να φανταστώ τον εαυτό μου χωρίς σκηνή. Κάποιο μέρος μου μένει μόνο εκεί.

- Και ποια είναι η πρώτη αντίδραση των αντρών όταν λες ότι χορεύεις στριπτίζ; Σας ζητήθηκε να χορέψετε ιδιωτικά;

Ναι, συνήθως συμβαίνει.

- Έμαθες να ντύνεσαι όμορφα;

Χόρευα πριν το στριπτίζ για πολλά χρόνια. Όπως ήταν φυσικό, κατάλαβα πώς να βγάλω κάτι όμορφο από πάνω μου. Δεν ήταν πρόβλημα.

- Ποια είναι η μόρφωσή σας; Είχες ποτέ «ημερήσια» δουλειά;

Αποφοίτησα από την Οικονομική Σχολή του Narxoz. Στο δεύτερο έτος συνειδητοποίησα ότι δεν θα δούλευα πλέον στην ειδικότητά μου. Από τότε που πήρα το δίπλωμα δεν το ξαναπήρα στα χέρια μου. Στη συνέχεια προσπάθησα να βρω δουλειά στην ειδικότητά μου - ως μάνατζερ, αλλά δεν με ενδιέφερε και, εξάλλου, συνειδητοποίησα ότι παρενέβαινε στο χορό μου. Έτσι σταμάτησα να ψάχνω για δουλειά. Υπήρχαν επίσης σκέψεις που επέβαλαν η κοινωνία ότι ο χορός δεν μπορούσε να είναι επάγγελμα... Επιπλέον, δεν αποφοίτησα από το αντίστοιχο ίδρυμα, και ως εκ τούτου δεν θεωρούσα τον εαυτό μου επαγγελματία και δεν μπορούσα να νιώσω σιγουριά. Μόλις 10-13 χρόνια μετά κατάλαβα ότι ο χορός είναι η δουλειά μου και δεν θα υπάρχει άλλη. Δεν θέλω να νιώθω αρχάριος σε άλλον τομέα, θέλω να γίνω επαγγελματίας χορευτής. Δεν υπάρχει τίποτα που να μην μπορούσα να κάνω στη σκηνή - δεν μιλάω για διαστροφές τώρα, αλλά για χορό και υποκριτική.

- Πώς οργανώσατε την εκπομπή σας;

Μετά το κλείσιμο του Gulfstream, τακτικοί πελάτες άρχισαν να μας προσκαλούν σε εκδηλώσεις. Δεν σκέφτηκα να συνεχίσω να χορεύω στριπτίζ, δεν γύρισα, αλλά πήγε από μόνο του. Ήμουν γνωστός ως χορευτής, PJ-ku, ότι μπορώ να δουλέψω ένα στριπ. Μετά άρχισαν να εμφανίζονται κορίτσια που δεν μπορούσαν να κάνουν τίποτα, άρχισα να τα εκπαιδεύω, να τους δίνω δουλειά, να μοιράζομαι. Ανέλαβα την ευθύνη, διαπραγματευόμουν, μερικές φορές έδινα κοστούμια. Σταδιακά, άρχισε να παίρνει συμβολικά χρήματα για αυτό, περίπου 50 εθνικά νομίσματα. Άρχισε να εκπαιδεύει κορίτσια, δούλευε μαζί. Όταν το κορίτσι είχε εμπειρία, πήγε σε σόλο νούμερα. Προσβλήθηκα, αλλά δεν θα κάνω μήνυση σε κάποιον αν θέλει να παίξει μόνη της ή αν αποφασίσει να αφήσει τον χορό. Δεν θα σας τρομάξει αυτό. Γενικά, υπάρχουν τρία άτομα στην πόλη που εργάζονται στο στριπτίζ εδώ και πολύ καιρό - η Έλεν, η Σέρι κι εγώ. Αντιμετώπισαν και «απατεώνες». Θα ήθελα να μάθω δύο-τρία κορίτσια, επαρκή, χαριτωμένα, για να μην με πετάξουν. Και έτσι γεννήθηκε η ιδέα να κάνω ένα μπαλέτο. Παρατήρησα ότι τα συμπόσια δεν παίρνουν στριπτίζ, χάνω αυτές τις ευκαιρίες. Και τα φαλακρά συγκροτήματα εμφανίζονται συχνά σε εκδηλώσεις, με άπλυτα κοστούμια, σκισμένα καλσόν και σπυράκια αγόρια. Φτιάξαμε τρία πολύ όμορφα κοστούμια για 5 χιλιάδες δολάρια και ήδη δουλεύουμε. Στην αρχή θέλαμε να παίξουμε μόνο σε δροσερά συμπόσια, αλλά τώρα συνειδητοποίησα ότι προς το παρόν θα αναλάβουμε τα πάντα και θα κάνουμε κοστούμια φθηνότερα.

Πώς αποδίδονται γενικά οι αριθμοί; Και γιατί οι στριπτίζ χορεύουν συχνά με αρχαία ποπ μουσική;

Συνήθως ακούω τη μουσική και βλέπω αμέσως την ιδέα της παράστασης. Αν δεν υπάρχει ιδέα, τότε αυτός ο αριθμός είναι μαλακία. Η ιδέα δεν έρχεται πάντα αμέσως, πρέπει να τη στριμώξεις, αλλά πρέπει να γίνει. Έτυχε να οδηγώ και άκουσα ένα υπέροχο τραγούδι στο ραδιόφωνο και είδα έναν αριθμό μπροστά στα μάτια μου αντί στο δρόμο. Υπήρχε μια φορά που κόντεψε να πάθει ατύχημα. Από τότε, δεν άκουσα ραδιόφωνο ενώ οδηγώ. Και τα κορίτσια επιλέγουν τη μουσική, αυτά είναι τα γούστα τους. Εδώ όμως παίζει ρόλο και το θέμα, γιατί το νούμερο «Κοκκινοσκουφίτσα» δεν μπορεί να χορευτεί σε ακατάλληλη μουσική.

- Πώς πάνε τα πράγματα με το ανδρικό στριπτίζ στην Οδησσό;

Ολα ειναι καλά. Υπάρχουν περίπου εννέα καλοί άνθρωποι. Μερικοί τύποι ήταν απλοί εκπαιδευτές γυμναστικής και μετά διοργάνωσαν ένα εταιρικό πάρτι και πήγε τόσο καλά που άρχισαν να το κάνουν.

- Και τι είναι πιο ακριβό: αρσενική ή γυναικεία ταινία;

Εξίσου. Απλώς δεν έχουμε ακόμα ανδρικούς συλλόγους, αν και υπάρχουν μέρες γυναικών.

- Πόσα μπορείτε να κερδίσετε σε ένα στριπτίζ;

Κατά τη διάρκεια της νύχτας, το μέγιστο μου ήταν 700 $, και δεν μέτρησα ποτέ σε ένα μήνα. Γενικά το θεωρούν συνήθως για μια δουλειά, άσχετα αν είναι μόνιμη απασχόληση σε κλαμπ ή κάποτε καλεσμένοι σε μπάτσελορ πάρτι πριν τον γάμο. Παρεμπιπτόντως, μου αρέσουν πολύ.

- Γιατί?

Αυτή είναι μια εύκολη δουλειά - έλα, δούλεψε, φύγε, ξεχάστε.

- Δεν φοβάσαι να τα καβαλήσεις μόνος;

Και δεν νομίζω ότι είναι κακό. Όποιος φοβάται, έλκει. Έχω ένα κορίτσι που ξέρω, πάντα φοβάται κάτι, λίγο, αμέσως σκορπάει τον πανικό και τα συνεχή προβλήματά της.

- Σου κάνουν συχνά κράτηση για bachelorette party;

Δεν συμβαίνει πολύ συχνά. Αλλά μερικές φορές όταν χορεύουμε, μπορούμε να επιλέξουμε μόνοι μας ποιον θα βγάλουμε - ένα αγόρι ή ένα κορίτσι.

- Και ποιος ανταποκρίνεται καταλληλότερα;

Συμβαίνει ότι σε κάποιο συμπόσιο, οι φίλοι του άντρα παρήγγειλαν ένα στριπτίζ για αυτόν, αλλά ξέχασαν να προειδοποιήσουν το κορίτσι του. Είχα μια κατάσταση όταν μια κοπέλα με νύχια μου επιτέθηκε. Το απέφυγα, με έξυσε λίγο, αλλά συνέχισα να χορεύω. Πιστεύω ότι είναι πολύ σημαντικό να οριστικοποιηθεί η παράσταση, ό,τι κι αν συμβεί, αλλά συμβαίνει να χαθούν τα κορίτσια αμέσως.

Τι άλλα περιστατικά συμβαίνουν;

Άλλοτε έσπαγε το τακούνι της, άλλοτε ξέχασε να βγάλει το γύψο από την πλάτη της, τόσο τεράστιο. Αλλά το πιο τρομερό περιστατικό είναι όταν κρέμεται ο σπάγκος από το ταμπόν. Κάποτε είδα μια σύντροφο, ήρθα, ψιθύρισα, την κάλυψα, διόρθωσε το πρόβλημα.

- Υπάρχει τραυματισμός στη δουλειά σας;

Υπήρξε μια στιγμή στο Άμστερνταμ όταν χόρευα το κανάκι και έπεσα κάτω. Ένας χορευτής με σκόνταψε κατά λάθος. Μετά έσκισα έναν σύνδεσμο, έφραξα σοβαρά τον μηρό και το γόνατό μου και έκτοτε έχω εμφανή προβλήματα με τις αρθρώσεις μου.

Αλλά δεν σταμάτησες να χορεύεις...

Έχω προσπαθήσει πολλές φορές να τελειώσω τον χορό λόγω προβλημάτων στο γόνατο. Αλλά άρχισα να βλέπω εφιάλτες. Ονειρευόμουν όλη την ώρα ότι ήμουν στη δουλειά, έπρεπε να χορέψω ένα νούμερο που δεν ήξερα ή δεν είχα κοστούμι. Και μετά αρχίζω να χορεύω - και οι εφιάλτες περνούν. Τα τελευταία χρόνια, νιώθω ότι πρέπει να τελειώσω. Νομίζω, λοιπόν, αυτό είναι όλο για την επόμενη χρονιά! Ειδικά στα κλαμπ καπνίζει, δεν καπνίζω, με δυσκολεύει. Αλλά συνεχίζουν να με προσκαλούν, χρειάζονται χρήματα ακόμα και μου αρέσει να χορεύω.

- Πόσο χρονών είναι η νεότερη και η μεγαλύτερη χορεύτρια στριπτίζ;

Ο νεότερος είναι 17 ετών και ο μεγαλύτερος... Είναι δύσκολο να πούμε, μάλλον 33 - πρόκειται για μια χορεύτρια που έχει ήδη γεννήσει και έχει επανέλθει σε φόρμα. Παρεμπιπτόντως, πολλοί χορευτές συνεχίζουν να χορεύουν μετά τη γέννα. Εδώ είναι κάτι τέτοιο - τη νύχτα στη σκηνή, όπου η ελαφριά μουσική ενός ατόμου με καλή σιλουέτα θα φαίνεται κανονική.

- Δεν πιστεύεις ότι η στάση απέναντι στο στριπτίζ είναι καλύτερη στο εξωτερικό, η καριέρα σου θα ανέβαινε;

Ναι, υπάρχει καλύτερη στάση σε πολλά πράγματα και γενικά η ζωή είναι καλύτερη. Είχα πολλές ευκαιρίες, αλλά με κάποιο τρόπο θα μου λείψεις πολύ. Μου αρέσει πολύ εδώ.

Μάθετε το όνομα του στύλου για χορό. Αλλά δεδομένου ότι αυτό το είδος χορού δεν έχει μπει ακόμη βαθιά στις μάζες, η λέξη "πυλώνα" για τον μέσο λαϊκό μπορεί να είναι ένας άγνωστος και ακατανόητος όρος που σχετίζεται με μια ασθένεια ή ένα άγνωστο ποτό. Ας φτιάξουμε την κατάσταση!

Μπαστούνι για χορό - πυλώνας

Η πολιτιστική ονομασία για το στύλο χορού στη Ρωσία είναι "pylon". Πρόκειται για μια λέξη ξένης προέλευσης, που χρησιμοποιείται στην αρχιτεκτονική και κυριολεκτικά σημαίνει «στήριγμα», «κολώνα», «πόλος». Εάν χρησιμοποιηθεί αρχικά Ρωσική έννοια, τότε είναι καλύτερο να επιλέξετε τη λέξη "πόλος" ως ανάλογο. Αλλά, δεν είναι τόσο ελκυστικό από πλευράς διαφήμισης, επομένως εξακολουθεί να είναι ένας πυλώνας. Αλλά στην Αμερική δεν ντρέπονται να αποκαλούν τις λέξεις με το όνομά τους. "Πόλος χορός" - κυριολεκτικά σημαίνει "χορός σε στύλο, ραβδί, κάθετη στήριξη, κοντάρι." "Πόλος" - ένα στήριγμα με μια απλή καθημερινή έννοια, όπως ένα ραβδί ή ένα κοντάρι. Ως κατεύθυνση γυμναστικής, το "pole dance" εμφανίστηκε πριν από περίπου 15 χρόνια και όλη η προηγούμενη ιστορία του σχετίζεται άμεσα με το στριπτίζ και την τελετουργική πορνεία (στην κουλτούρα των αρχαίων λαών). Όπως γνωρίζουμε, αυτά τα επαγγέλματα σπάνια χρησιμοποιούν αισθητικά ονόματα για οτιδήποτε.

Σπείρα, έξω από το πλαίσιο ελέγχου

Κινεζικός πόλος

Όπως γνωρίζετε, το pole dancing χωρίζεται σε διάφορες κατηγορίες. Ένα από αυτά περιλαμβάνει το να έχεις το δικό σου σώμα στο επίπεδο των ακροβατικών. Στην αρχαία και σύγχρονη Κίνα, παρόμοιοι αριθμοί σε έναν στύλο μπορούσαν να φανούν σε οποιοδήποτε τσίρκο. Τα κοντάρια ήταν κατασκευασμένα από μπαμπού για να είναι δυνατά, εύκαμπτα και πολύ ψηλά. Το να σκαρφαλώσετε ένα εύκαμπτο κοντάρι από μπαμπού σε ύψος είναι πολύ πιο εύκολο από το να σκαρφαλώσετε ένα ξύλινο κοντάρι με διάμετρο γύρω από τα χέρια σας. Ως εκ τούτου, οι Ρώσοι καλλιτέχνες του τσίρκου προτιμούσαν τους αριθμούς σε σχοινιά και η διασκέδαση στους στύλους κανονιζόταν μόνο κατά τη διάρκεια των εκθέσεων.

Οι σύγχρονοι Κινέζοι ακροβάτες επιδεικνύουν θαύματα ευελιξίας, με τα οποία ακόμη και τα επιτεύγματα επαγγελματιών pole dancers δεν μπορούν ακόμη να συγκριθούν. Η διαφορά είναι ότι οι πυλώνες είναι κατασκευασμένοι από γυαλισμένους μεταλλικούς σωλήνες και οι κινεζικοί στύλοι έχουν επίστρωση από καουτσούκ. Χάρη σε αυτή την ειδική επίστρωση, ο ακροβάτης έχει καλό κράτημα όταν είναι πλήρως ντυμένος. Από αυτή την άποψη, οι Κινέζοι είναι πολύ συντηρητικοί.

Khamb - Ινδικός πόλος

Εκτός από μεταλλικούς στύλους για γυμναστική, υπάρχουν και ξύλινα στηρίγματα. Είναι πιο κοινά στην Ινδία. Εκεί, μέχρι σήμερα, υπάρχει η πρακτική του «μαλαχάμ», που ονομάζεται χάθα γιόγκα σε μια κολόνα. Τα Khamba (στύλοι) έρχονται σε διαφορετικά πάχη, αλλά τις περισσότερες φορές έχουν μεγαλύτερη διάμετρο από τον πυλώνα. Μια άλλη διαφορά είναι ότι τα χάμπ έχουν μια στρογγυλεμένη μπούκα που μπορεί να χρησιμοποιηθεί για να στερεώσετε τα πόδια ή ως μέρος για να καθίσετε. Υπάρχει μια θεωρία ότι το mallakhamb είναι ένα ανάλογο της ρωσικής παράδοσης πυλώνων, που στην αρχαιότητα οι "Λευκοί Μάγοι" έφεραν στην Ινδία. Η εξάσκηση σε ξύλινο στύλο απαιτεί έκθεση, αυτός είναι ο μόνος τρόπος για να εξασφαλίσετε την καλύτερη πρόσφυση του σώματος και τη στήριξη. Στις ιστορικές πηγές, μπορείτε να βρείτε πληροφορίες για την παλιά ρωσική διασκέδαση, όταν ημίγυμνοι άνθρωποι σκαρφάλωσαν σε μια κολόνα πάγου στην κορυφή της για να δείξουν την ανδρεία τους. Πολλές αναλογίες μπορούν να γίνουν. Ο επίσημος σκοπός του mallakhamb είναι η φυσική ανάπτυξη ενός πολεμιστή. Πιστεύεται ότι η συνεχής πρακτική όχι μόνο εκπαιδεύει το σώμα με κάθε δυνατό τρόπο, αλλά βοηθά επίσης στον έλεγχο της διαίσθησης, των συναισθημάτων και των δικών του σκέψεων.

Τώρα γνωρίζετε το όνομα του pole of the pole dance day (πυλώνα, αν το ξεχάσατε), καθώς και το ινδικό κοντάρι για την εκπαίδευση πολεμιστών, θα βρείτε περισσότερες πληροφορίες στα εκπαιδευτικά βίντεο στην ιστοσελίδα μας.

Ιστορικό στριπτίζ (στριπτίζ)

Στριπτίζ (στριπτίζ) (από το αγγλικό "strip" - "γδύνω", "πειράζω" - "πειράζω"). Αυτός ο χορός εμφανίστηκε στα αρχαία χρόνια και είχε σκοπό να ευχαριστήσει τους θεούς.

Βότανο Datura για θάρρος Αρχικά ο γυμνός χορός είχε ιερό χαρακτήρα. Σε κάθε περίπτωση, ήταν ακριβώς αυτή η «θεϊκή» εξήγηση που έδιναν οι ιερείς στις μητέρες των νεαρών κοριτσιών όταν έπαιρναν τις κόρες τους για να υπηρετήσουν τη λατρεία των θεών. Ινδοί χορευτές bayadere χόρεψαν σε παγόδες (ειδικές μνημειακές κατασκευές, αποθήκες λειψάνων). Επισήμως, κηρύχθηκαν υπηρέτες των βωμών. Για να απελευθερώσουν τα κορίτσια, οι ιερείς χρησιμοποιούσαν θυμίαμα που ανακατεύει το κεφάλι, με το οποίο πνίγονταν οι bayadères. Οι πληθωρικοί χοροί τους δεν είναι δύσκολο να φανταστούν: μονότονοι ήχοι κρουστών, παθιασμένος ρυθμός και κινήσεις. Η Bayadere φρόντιζε την εμφάνισή τους και ιδιαίτερα το στήθος τους: για να μην παχύνει και χάσει το σχήμα τους, τα κορίτσια έβαλαν μια ειδική ελαφριά ξύλινη θήκη από δύο μισά, στερεωμένη στην πλάτη. Καλυμμένο εξωτερικά με ένα φύλλο χρυσού με διαμάντια, τόνιζε όλη τη γοητεία ενός κυματιστού στήθους. Almei: σοφία στο χορό Στην Αίγυπτο, υπήρχε επίσης μια ειδική τάξη γυναικών, οπαδών της λατρείας του Όσιρι - ταυτόχρονα τραγουδίστριες, χορεύτριες και μουσικοί. Τους έλεγαν almei, από το αραβικό almeh - επιστήμονας. Παρά το γεγονός ότι τα τραγούδια τους είχαν ερωτικό περιεχόμενο και τα χορευτικά τους βήματα είχαν έντονη σεξουαλική χροιά, οι Almei ήταν ευπρόσδεκτοι επισκέπτες ακόμα και στις οικογενειακές διακοπές. «Μόλις άρχισε ο χορός, οι Αλμέι πέταξαν, μαζί με τον μανδύα, τη σεμνότητα του φύλου τους», γράφει ένας ερευνητής. Ο ιστορικός σημειώνει επίσης την κινητικότητα των εκφράσεων του προσώπου, η οποία εξαρτιόταν από τον ρόλο που έπαιζε - τα κορίτσια ήταν καλές ηθοποιοί. Στο χορό, που εκτελούνταν με τους ήχους του φλάουτου, τα σώματά τους ξεχώριζαν ιδιαίτερα καθαρά και τα μεταξωτά φορέματα ήδη εκείνες τις μέρες χρησίμευαν ως αδιάψευστοι τρόποι για να προσελκύσουν τα ανδρικά βλέμματα. Βιβλικό αποτύπωμα λόγιων μαγικών Αλμέι είχαν και οι Εβραίοι. Υπάρχει μια μαρτυρία του Ευαγγελιστή Μάρκου για το πώς ο ανατολίτικος χορός της Αλμέας μάγεψε τους γιους του Ισραήλ: στο πάρτι γενεθλίων του Ηρώδη, όπου ήταν καλεσμένη όλη η υψηλή κοινωνία της Γαλιλαίας, ήταν παρών η χορεύτρια Solomeya. Μετά την ομιλία της, ο θαυμαστής βασιλιάς δήλωσε ότι θα της έδινε ό,τι ήθελε. Η Σολομέγια ζήτησε το κεφάλι του Ιωάννη του Βαπτιστή, ο οποίος αποκάλυψε τη σχέση της μητέρας της με δύο συγγενείς και όντως το έλαβε. Η έξαρση του αισθησιασμού στη Βαβυλώνα μετέτρεψε σταδιακά την ιερή απόλαυση σε δημόσια. Ο Quintus Curtius, στην Ιστορία του Μεγάλου Αλεξάνδρου, μιλάει εξαιρετικά αποδοκιμαστικά για την ασσυριακή πρωτεύουσα: «Είναι αδύνατο να φανταστεί κανείς τίποτα πιο αποδιοργανωμένο από αυτόν τον λαό... Οι γυναίκες απογείωσαν εξωτερικά ενδύματα, μετά το υπόλοιπο φόρεμα, ένα-ένα, εξέθεταν σταδιακά το σώμα τους και, τελικά, έμειναν εντελώς γυμνό. Και δεν ήταν οι δημόσιες γυναίκες που συμπεριφέρθηκαν τόσο χαλαρά, αλλά οι πιο ευγενείς κυρίες και οι κόρες τους. Όλα ήταν στην Ελλάδα Ο εταερισμός έφτασε στο απόγειο της δημοτικότητάς του κατά την ελληνιστική εποχή, τον 4ο έως τον 3ο αιώνα π.Χ. Οι γκέτερ, οι αρχαίες εταίρες, θεωρούνταν η ελίτ της κοινωνίας και επηρέασαν την πολιτιστική της ζωή. Η διάσημη και μοιραία εταίρα της Ελλάδας, αγαπημένη των γλυπτών, η Φρύνη έγινε η πρώτη γυναίκα που υπέφερε νόμιμα για δημόσια έκθεση. Μια φορά το χρόνο, στις γιορτές που γίνονταν προς τιμήν του Ποσειδώνα και της Αφροδίτης, η Φρύνη άφηνε την απομονωμένη κατοικία της, πετούσε τα ρούχα της στα σκαλιά του ναού και, καλύπτοντας τη γύμνια της με πολυτελή μακριά μαύρα μαλλιά, περπάτησε στη θάλασσα για τους ενθουσιώδεις κραυγές του πλήθους. Μετά το τελετουργικό μπάνιο ξάπλωσε στην άμμο και επέτρεψε σε όλους να θαυμάσουν τον εαυτό της. Λείο δέρμα, μαργαριτάρια νερού στα μαλλιά, ελαστικές γραμμές του σώματος - δεν είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς πώς μια τέτοια εικόνα ενήργησε στους άνδρες. Ένας από τους ματαιόδοξους θαυμαστές της Φρύνης, στον οποίο αρνήθηκε να βγει ραντεβού, έγραψε μια καταγγελία στο δικαστήριο της πόλης. Η Phryne κατηγορήθηκε για διαφθορά των ηθών των κατοίκων της πόλης, η οποία επέβαλε υποχρεωτική ποινή σε θάνατο. Όταν ο κατήγορος τελείωνε ήδη την ομιλία του, ένας από τους ένθερμους θαυμαστές της Φρύνης, ο Υπερίδης, πεπεισμένος για την ανημπόρια της ρητορικής, οδήγησε τη διάσημη εταίρα στο φράγμα και της έσκισε τα ρούχα. Οι έκπληκτοι δικαστές έμειναν άφωνοι: η ίδια η θεϊκή Αφροδίτη στάθηκε μπροστά τους! Ο Υπερείδης, χωρίς να χάσει χρόνο, ζήτησε μια δικαιολογία για τη Φρύνη: στο όνομα της ομορφιάς, της αρμονίας και της τελειότητας των μορφών, που πάντα εκτιμούσαν ιδιαίτερα οι Έλληνες. Τα επιχειρήματα έπεισαν το ανώτατο δικαστήριο και η κατηγορία αποσύρθηκε. Μεταξωτή αυτοκράτειρα Χαρακτηριστικό παράδειγμα του γεγονότος ότι ο ερωτικός χορός ήταν ευρέως διαδεδομένος και στη Ρωμαϊκή Αυτοκρατορία είναι η Θεοδώρα, η Βυζαντινή αυτοκράτειρα, σύζυγος του Μεγάλου Ιουστινιανού. Πριν πάρει το θρόνο, ήταν ερμηνεύτρια του τσίρκου και, σύμφωνα με τον ιστορικό Προκόπιο, «διασκέδαζε το πλήθος με τη γύμνια και τις ξεφτιλισμένες χειρονομίες της». Το θηρίο με τα πράσινα μάτια, η Θεοδώρα εμφανίστηκε πραγματικά στην αρένα μόνο με μεταξωτό φουλάρι και μετάνιωσε που δεν της επέτρεψαν να εμφανιστεί γυμνή, όπως έκανε στις πρόβες. Η σκανδαλώδης φήμη του ακροβάτη δεν εμπόδισε τη Θεοδώρα να γίνει σύζυγος του Ιουστιανού και να πάρει ουσιαστικά τα ηνία της κυβέρνησης στα χέρια της. Η Θεοδώρα αντέκρουε το κοινό γούστο σε όλα: στο Αρχαία Ρώμη σκούρα μαλλιάθεωρούνταν σημάδι ευπρέπειας και οικείας, έτσι οι εταίρες φορούσαν περούκες διαφορετικών χρωμάτων. Ήταν η επιτήδευση της Θεοδώρας στην αναζήτηση της ελκυστικότητας που μετατράπηκε σε αιώνια μόδα για την ανθρωπότητα - για τις ξανθιές. Προετοιμαζόμενη για τις γιορτές και τις διακοπές της αυτοκρατορικής αυλής, έδωσε στα μαλλιά της μια εντυπωσιακή μπλε απόχρωση και, επιπλέον, τα πασπαλίστηκε με χρυσόσκονη. Μαθητικό στριπτίζ Η γενέτειρα του στριπτίζ στη σύγχρονη μορφή του είναι φυσικά η Γαλλία. Αλλά μέχρι τα τέλη του 19ου αιώνα, το μέγιστο που επιτρέπεται να δουν οι άνδρες είναι μια μικρή περιοχή γυμνού δέρματος, κλεισμένη στα χέρια μιας κάλτσας και μιας καλτσοδέτας. Αλλά το καλοκαίρι του 1893, πριν από 111 χρόνια, κατά τη διάρκεια της παραδοσιακής χοροεσπερίδας των μαθητών των σχολών τέχνης, δύο νεαρές κυρίες, ζεστασμένες από την ατμόσφαιρα και τη σαμπάνια, πήδηξαν πάνω στο τραπέζι και, υπό τον ήχο της μουσικής, άρχισαν να γδύνονται αργά. ένα μόνο συναρπαστικό κουρέλι έμεινε πάνω τους. Η ιστορία έχει διατηρήσει τα ονόματά τους: Manon Laville και Sarah Brown. Η αστυνομία του Παρισιού άνοιξε ποινική υπόθεση εναντίον των συμμετεχόντων αυτής της μπάλας και μερικές από αυτές (κυρίως άτακτες νεαρές κυρίες) καταδικάστηκαν σε μεγάλα πρόστιμα. Τέτοιες ενέργειες προκάλεσαν ένα κύμα διαμαρτυριών μεταξύ Γάλλων φοιτητών, υπήρξαν αρκετές μάχες με αξιωματικούς επιβολής του νόμου, ένας από τους υπερασπιστές της ελευθερίας του γδύσιμο σκοτώθηκε ... Τα πάθη ήταν σοβαρά, αλλά οι φοιτητές επικράτησαν: το ταμπού στο στριπτίζ άρθηκε. Το στριπτίζ άρχισε να ερμηνεύει τη Μάτα Χάρι, συνθέτοντας έναν θρύλο ότι μελέτησε τις μυστηριώδεις ανατολίτικες μεθόδους έκθεσης. Η Isadora Duncan επίσης δεν ντρεπόταν να χορεύει με γυμνό στήθος. Μετά την κατάκτηση της Ευρώπης και της Αμερικής, η Isadora, η αγαπημένη του Sergei Yesenin, πετούσε σαν πεταλούδα μέσα επαναστατική Ρωσία. Στις αρχές του 20ου αιώνα εμφανίστηκε στη ρωσική σκηνή χωρίς κάλτσες και με διάφανο φόρεμα από γάζα. Πριν το κοινό προλάβει να συνέλθει από το σοκ και να απολαύσει σωστά τα γυμνά πόδια της Isadora, αντικαταστάθηκε από δύο εντελώς γυμνούς μαθητές Duncan - έναν από αυτούς που είναι πιο τολμηροί και τολμηροί. Έτσι, στο τέλος της πρώτης ρωσικής επανάστασης, λίγο πριν την έναρξη του Πέμπτου Συνεδρίου του Κόμματος, η Έλενα Ράμπενεκ και η Όλγα Ντέσμοντ χόρευαν γυμνές και χορεύοντας. Ήταν αδύνατο να βγάλουν εισιτήρια για τις επόμενες παραστάσεις τους. Στο τέλος, η κυβέρνηση της πόλης, δείχνοντας ανησυχία για τα ήθη των κατοίκων, απαγόρευσε τις παραστάσεις της Όλγας Ντέσμοντ. Όσο για την ίδια την Όλγα Ντέσμοντ, υπερασπίστηκε επίμονα το δικαίωμά της να εμφανιστεί γυμνή. «Ας είναι τολμηρό, τολμηρό, όπως θέλετε πείτε την εμφάνισή μου στη σκηνή, αλλά αυτό απαιτεί η τέχνη». Χαρακτηριστικά, στην επιδίωξη της αγνότητας, η τσαρική αστυνομία έχασε τα μάτια της τη διάσπαση του Σοσιαλδημοκρατικού Κόμματος σε Μπολσεβίκους και Μενσεβίκους, η οποία συνέπεσε εκπληκτικά με τις πρώτες ερωτικές εμπειρίες στην εθνική σκηνή. Η επανάσταση των μπολσεβίκων δεν ήταν επίσης χωρίς στριπτίζ. Ο Λένιν σκέφτηκε σοβαρά να οργανώσει παραλίες γυμνιστών και το Χάρκοβο θυμάται τα πλήθη των γυμνών ανθρώπων που έκαναν διαδηλώσεις τη δεκαετία του 1920 με το σύνθημα «Κάτω η ντροπή!». Στη συνέχεια, όπως γνωρίζετε, η χώρα κάλυψε το επαναστατικό γυμνό και το αντίγραφο "Δεν κάνουμε σεξ!" στα τέλη της δεκαετίας του ογδόντα ακουγόταν σχεδόν σαν ανίατη διάγνωση. Αλλά η δεκαετία του '90 ήρθε με τη σεξουαλική ελευθερία τους στα όρια. Μια πλημμύρα πληροφοριών, συμπεριλαμβανομένου του ερωτικού χαρακτήρα, ξεχύθηκε στη Ρωσία από τη Δύση. Μάθαμε ότι το στριπτίζ είναι, όπως αποδεικνύεται, όχι κρυφή μορφήπορνεία, αλλά μια συναρπαστική δημιουργική δραστηριότητα. Χαρακτηριστικά του εθνικού στριπτίζ Τώρα οι εκπομπές στριπτίζ συμπεριλαμβάνονται στα προγράμματα σχεδόν κάθε club party και δεν είναι απαγορευμένες, αλλά μάλλον βαρετές. Κι όμως, κάθε χώρα έχει τις δικές της ιδιαιτερότητες εφαρμογής της. Στις Ηνωμένες Πολιτείες και τον Καναδά, η «υψηλή» κατηγορία μπάρες στριπτίζ έχει βυθιστεί στο παρελθόν: τώρα αυτός ο χορός έχει σχεδιαστεί για να λαμπρύνει την κατανάλωση του παραδοσιακού αμερικανικού λουκάνικου. Τέτοιες εγκαταστάσεις βρίσκονται σε εργατικές συνοικίες, οπότε η όλη κατάσταση, με εξαίρεση το υποχρεωτικό μπούστο από σιλικόνη ενός στρίπερ, είναι φυσική εδώ. Στην Αυστραλία, ένα «ημιτελές» στριπτίζ από ακριβά βαριετέ είναι συνηθισμένο: εκεί τα κορίτσια δεν θα αποχωριστούν ποτέ τα κομψά εσώρουχα. Υπάρχουν τόσες πολλές ερωτικές ψυχαγωγίες στη Γερμανία που σε πρόσφατους χρόνουςυπήρχε ένα τέτοιο φαινόμενο όπως το αντι-στριπτίζ: μια κυρία, για να το θέσω ήπια, προχωρημένης ηλικίας βγαίνει σε έναν ελαφρύ χορό στο κοινό και οι επισκέπτες, για να αποφύγουν ψυχικά τραύματα, την πληρώνουν για να ντυθεί. Ταϊλανδέζικο στριπτίζ - φθηνό και φυσιολογικό. Η χρήση απροσδόκητων αντικειμένων, που στην αρχή προκάλεσε ενθουσιώδη έκπληξη στους τουρίστες, μάλλον αποθαρρύνει παρά προκαλεί την επιθυμία. Τώρα η δημοτικότητά του μοιάζει με την επιτυχία διαφόρων σόου με κροκόδειλους ή καρχαρίες. Οι πιο ακριβές τιμές για στριπτίζ είναι στην Εσθονία. Ένα βράδυ παρέα με μια επιπόλαιη κυρία θα κοστίσει 250 $ εκεί. Ο χορός χωρίς ρούχα στο γαλλικό καμπαρέ «Crazy Horse» έχει ανυψωθεί στην τέχνη, η οποία συνεχίζει να ευχαριστεί τους επισκέπτες με αξέχαστες παραστάσεις μέχρι σήμερα. Οι κανονικοί λένε ότι το στριπτίζ από τα παριζιάνικα «τρελά άλογα» είναι πολύ όμορφο, κομψό και ταλαντούχο. Η Γαλλία αποφάσισε γενικά να αναβιώσει τις αρχαίες παραδόσεις του στριπτίζ και να το κάνει πιο δημοφιλές. Έτσι, η διεύθυνση του νέου καταστήματος εσωρούχων «Galeries Lafayette» πραγματοποίησε μια ενδιαφέρουσα δράση: μια εβδομάδα μετά το άνοιγμα του σούπερ μάρκετ, όλοι οι πελάτες διδάχτηκαν δωρεάν τεχνικές στριπτίζ. Η Lea, η δασκάλα, εξήγησε στις γυναίκες πώς να βγάλουν σωστά τη φούστα τους, ώστε στο τελικό στάδιο να μην μπλέκεται στα στιλέτα και ότι τα κουμπιά στη μπλούζα πρέπει να ξεκουμπωθούν από κάτω προς τα πάνω. Τα μαθήματα, σύμφωνα με κριτικές, ήταν καλλιτεχνικά, και καθόλου χυδαία. Οι άνδρες δεν επιτρεπόταν να παρευρεθούν. Πηγή: JournalGeo-Focus

(η πιο διάσημη στρίπερ) Έχουν περάσει πολλά χρόνια από τον θάνατό της, αλλά το μυστικό της ζωής δεν έχει ακόμη αποκαλυφθεί. Αυτή η γυναίκα διέθετε όχι μόνο μια εκπληκτική εμφάνιση, ευφυΐα και καλλιτεχνικό ταλέντο, αλλά και την ικανότητα να ανακαλύπτει κρατικά μυστικά από τους άντρες που γοητεύονταν από αυτήν. Περιτριγυρισμένη από ένα μυστηριώδες φωτοστέφανο, η Μάτα Χάρι συνεχίζει να ενθουσιάζει τις καρδιές εκατομμυρίων αντρών ακόμα και μετά το θάνατο. Απόδειξη αυτού είναι η έκτακτη ανάγκη με το μουμιοποιημένο κεφάλι μιας όμορφης κατασκόπου, που όλα αυτά τα χρόνια φυλάσσεται προσεκτικά σε φορμαλίνη ανάμεσα σε άλλα εκθέματα του Μουσείου Ανατομίας του Παρισιού. Το πραγματικό της όνομα είναι Margaret Gertrude Celle. Γεννήθηκε στην ολλανδική επαρχία Friesland, στην οικογένεια ενός καπελά. Ήδη στα 17 της, οι γονείς της έστειλαν την επίμονη καλλονή υπό τη φροντίδα ενός αυστηρού θείου, τον οποίο όμως απαλλάχθηκε γρήγορα παντρεύοντας έναν Σκωτσέζο αξιωματικό. Ο άντρας της ήταν 20 χρόνια μεγαλύτερος της. Πήρε τη Margaret στις Ανατολικές Ινδίες, όπου έμαθε τη γλώσσα της Μαλαισίας και κατέκτησε την τέχνη των ιερών χορευτικών τελετουργιών. Μετά το διαζύγιο, μετακόμισε στο Παρίσι και πήρε το ιαβανέζικο όνομα Mata Hari ("Eye of Dawn") και άρχισε να παίζει εξωτικούς χορούς μπροστά στο κοινό. Η εφημερίδα Courier Français έγραψε: «ακόμα και όταν παραμένει ακίνητη, μαγεύει τον θεατή, και ακόμη και όταν χορεύει, η γοητεία της ενεργεί μαγικά». Κατά τη διάρκεια του χορού, η Mata Hari έβγαλε σταδιακά την πολυτελή ανατολίτικη ενδυμασία της, μένοντας μόνο με μαργαριταρένιο κολιέ και αστραφτερά βραχιόλια. Εκείνη την εποχή, το στριπτίζ ήταν μια πραγματική αίσθηση και σύντομα όλο το Παρίσι βρισκόταν στα πόδια μιας γοητευτικής χορεύτριας. Εφημερίδα La Press: «Η Μάτα Χάρι σε επηρεάζει όχι μόνο με τις κινήσεις των ποδιών, των χεριών, των ματιών, των χειλιών της. Απεριόριστη από ρούχα, η Μάτα Χάρι επηρεάζει με το παιχνίδι του σώματός της». Κατέκτησε το Παρίσι: έπαιξε στις επαύλεις των ευγενών -μεταξύ των οποίων και ο βαρόνος Ρότσιλντ, στα πιο πολυτελή σαλόνια, στο περίφημο Θέατρο Ολύμπια. Οι εφημερίδες ονόμασαν τον χορό της «ινδικό θρησκευτικό μυστήριο». Χόρεψε στη Μαδρίτη, στο Μόντε Κάρλο, στο Βερολίνο. Ο ίδιος ο Puccini της έστειλε λουλούδια και ο Massenet έγραψε: «Χαίρομαι όταν την βλέπω να χορεύει!» Μοντέρνα ξενοδοχεία, περιηγήσεις κύρους, συμβόλαια εκατομμυρίων δολαρίων, πλούσιοι εραστές που διαδέχονται ο ένας τον άλλον με ταχύτητα που κόβει την ανάσα...

Χορό της κοιλιάς ( )

Ο χορός της κοιλιάς έχει μια μακρά και πολύχρωμη ιστορία.

Ο χορός της κοιλιάς είναι ο παλαιότερος χορός που ξεκίνησε από την Αίγυπτο. Πολλές από τις βασικές κινήσεις του προέρχονται από τελετουργίες γέννησης, χορούς γονιμοποίησης και θρησκευτική λατρεία.

Μέσα στους αιώνες ο χορός απέκτησε νέες κινήσεις, πολλές δανεισμένες από τους χορούς των τσιγγάνων που ταξίδεψαν σε πολλές χώρες του κόσμου. Έφεραν διάφορες κινήσεις δανεισμένες από χορούς. διαφορετικές χώρες. Εκτός από άλλα στυλ (χοροί της Δύσης, χοροί της Ελλάδας, της Τουρκίας, της Βόρειας Αφρικής, της Περσίας (φιδίσια χέρια), της Ινδίας (κινήσεις του κεφαλιού), άλλες χώρες της Μέσης Ανατολής), οι παραδοσιακοί ανατολίτικοι χοροί απορρόφησαν επίσης στοιχεία ισπανικών χορών.

Ο ανατολίτικος χορός έχει αγαπηθεί πολύ από διάφορα στρώματα της κοινωνίας. Εκτελούνταν τόσο από κόρες σεΐχηδων όσο και από κορίτσια φτωχών οικογενειών. Η ευελιξία της κουλτούρας αυτού του χορού γοήτευσε.
Ωστόσο, ο χορός της κοιλιάς γνώρισε και δύσκολες στιγμές που η δημοτικότητά του εξαφανιζόταν. Με την έλευση του μουσουλμανισμού στην Αίγυπτο, κορίτσια από εύπορες οικογένειες, που προηγουμένως έπαιζαν αυτόν τον χορό για διασκέδαση, σταμάτησαν να τον χορεύουν. Ο πολιτισμός υπαγόρευσε μια νέα μόδα και η απόδοση του χορού της κοιλιάς έγινε απρεπής και ανάξια. Έτσι, ο ανατολίτικος χορός μεταφέρθηκε στην Ευρώπη. Φαινόταν ότι ο χορός της κοιλιάς θα ανακατευόταν με τις χορευτικές παραδόσεις άλλων πολιτισμών και σιγά σιγά θα εξαφανιζόταν ως πρωτότυπο φαινόμενο. Τον δέκατο ένατο αιώνα, μετά τη γαλλική κατάκτηση της Αφρικής, η πρώην μαγευτική τέχνη του χορού της κοιλιάς έλαμψε ξανά. Οι χορογράφοι απλά συγκλονίστηκαν από αυτόν τον αρχαίο ανατολίτικο χορό (κοιλιά). Οι χορογράφοι πρόσθεσαν αρκετά νέα στοιχεία στον χορό της κοιλιάς, περιέπλεξαν μερικά από τα κόλπα, κάνοντας τον χορό της κοιλιάς πιο επαγγελματικό. Έκτοτε, ο χορός της κοιλιάς ξεκίνησε την επίσημη περιφορά του σε όλο τον κόσμο.

Ο χορός της κοιλιάς δεν είναι μόνο χαριτωμένος και αισθησιακός, αλλά και πολύ πλαστικός, δείχνοντας όλη τη χάρη και την ομορφιά του γυναικείου σώματος.

Χορός της κοιλιάς - έθνικ και πολιτισμική μορφήχορός της Ανατολής, που χρησιμοποιείται στη Μέση Ανατολή σχεδόν για όλες τις γιορτές.

Ο χορός της κοιλιάς είναι μια όμορφη και βιώσιμη μορφή τέχνης, μια μορφή έκφρασης συναισθημάτων και συναισθημάτων.

Στην Ανατολή, τα νεαρά κορίτσια εισήχθησαν στον χορό της κοιλιάς από μικρή ηλικία, οι κοιλιακοί μύες τους εκπαιδεύονταν στην προετοιμασία για τον τοκετό. αραβεςγνώριζε ότι οι γυμνασμένοι κοιλιακοί μύες ήταν ο καλύτερος μηχανισμός πρόληψης του πόνου. Τι πιο όμορφο από το να δημιουργήσεις μια φόρμα χορού για αυτό. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, οι γυναίκες χόρευαν με άλλες γυναίκες σε ιερές τελετές και προετοιμάζονταν για τον τοκετό. Μια άλλη ερμηνεία είναι ότι ο χορός προήλθε από τη λατρεία της θεάς, εκφράζοντας τα συναισθήματά του μέσω τελετουργικών κινήσεων.

Ο χορός εξελίχθηκε από ψυχαγωγία σε μια μορφή τέχνης όπου οι κινήσεις που χρησιμοποιήθηκαν στον χορό ενέπνευσαν μεγάλους του σύγχρονου χορού όπως η Isadora Duncan, η Ruth St. Ντένις και Μάρθα Γκράχαμ. Ο χορός της κοιλιάς έχει κερδίσει φανταστική δημοτικότητα, δείχνει αισθησιασμό, χάρη, τη δύναμη των συναισθημάτων, την κυριαρχία όλου του σώματος, τη σαγηνευτική ομορφιά μιας γυναίκας που βρίσκεται στην έκσταση του χορού.

Ο νέος χορός ήταν ένα μείγμα στυλ και ενδυματολογικών λεπτομερειών, προσαρμοσμένο για μια ατομική γυναικεία παράσταση. Οι άνθρωποι συχνά εννοούν «γυναικείο σόλο χορό» όταν λένε «Raks Sharqi», διακρίνοντάς τον από τους λαϊκούς χορούς, συνήθως ομαδικούς. Ένας χορός με πολλή κίνηση του ισχίου συνδέεται πλέον με το Baladi, και το κέντρο της κίνησης κινείται μέχρι τον κορμό.

Στη Δύση, ο Raks Sharqi γίνεται γνωστός ως «χορός της κοιλιάς». Αυτό είναι λάθος όνομα. Αν και ο χορός της Μέσης Ανατολής πρέπει να είναι αρκετά αρχαίος, δεν υπάρχουν τεκμηριωμένα στοιχεία για τον μύθο ότι ο σύγχρονος χορός της κοιλιάς έχει κάποια σημαντική ομοιότητα με τον αρχαίο χορό. Πολλοί άλλοι μύθοι προέκυψαν ανάμεσα στις πολιτιστικές επιρροές που έχουν διαμορφώσει τον σύγχρονο χορό της κοιλιάς. Αυτοί οι μύθοι οδήγησαν σε διαφορετικά στυλο χορός και η χρήση αξεσουάρ όπως φίδια και σπαθιά, η χρήση των οποίων στο χορό δεν έχει ρίζες στον γυναικείο χορό της Μέσης Ανατολής.

R&B (Ρυθμός και μπλουζ)

Τι είναι το R&B; Rhythm and Blues (RnB).
Λίγα λόγια για την κουλτούρα RnB γενικά. Στις αρχές της δεκαετίας του '50, το ροκ εν ρολ κυριολεκτικά έσπασε στη δημοφιλή μουσική στις Ηνωμένες Πολιτείες. Πρώτα ξεκίνησε μια τρέλα για αυτόν στην Αμερική και μετά ακολούθησε η περαιτέρω διανομή του, πρώτα στην Ευρώπη και μετά σε όλο τον κόσμο. Ένα τέτοιο απροσδόκητο φαινόμενο προκλήθηκε από μια σειρά κοινωνικών και οικονομικών προϋποθέσεων. Ήθελα όμως να τονίσω πρώτα από όλα ότι το μουσικό θεμέλιο του ροκ εν ρολ είναι το Negro R'n'B | RnB - είχε ήδη διαμορφωθεί αρκετά από τις αρχές της δεκαετίας του '50 ως ανεξάρτητο φαινόμενο. Οι λευκοί καλλιτέχνες έπρεπε μόνο να το κυριαρχήσουν, και οι επιχειρηματίες - να το πουλήσουν σε ένα λευκό κοινό.

Παρεμπιπτόντως, ο ίδιος ο όρος "Rhythm and Blues" εμφανίστηκε μόνο τον Ιούνιο του 1949 στο περιοδικό Billboard, όταν υπήρχε σαφής ανάγκη να οριστεί ένα μακροχρόνιο νέο φαινόμενο.

Είναι δυνατόν να πούμε κατηγορηματικά ότι το ροκ εν ρολ είναι μαύρο R'n'B | RnB (Rhythm and Blues), αλλά για λευκό κοινό και ερμηνευμένο από λευκούς καλλιτέχνες; Όχι, μια τέτοια διατύπωση θα ήταν σαφής απλοποίηση. Πρώτον, οι λευκοί ερμηνευτές έφεραν την αισθητική τους, την κουλτούρα τους στο ροκ εν ρολ, αλλάζοντας τον ίδιο τον ήχο και την εικόνα του R'n'B | R&B. Δεύτερον, πολλά μαύρα αστέρια του R'n'B | RnB χωρίς να αποξενώνει το έγχρωμο κοινό των ΗΠΑ. Επιπλέον, το rock 'n' roll έγινε σύμβολο, αν όχι μέρος του ίδιου του μηχανισμού για την κατάρριψη των φυλετικών φραγμών στις μεταπολεμικές Ηνωμένες Πολιτείες.

Στις αρχές της δεκαετίας του '50 R'n'B | Το RnB ήταν ήδη αρκετά ανεπτυγμένο, αλλά ήταν ακόμα κάπως στη σκιά, αποτελώντας μια τυπική υποκουλτούρα ακόμη και στην απομονωμένη μαύρη κουλτούρα των Ηνωμένων Πολιτειών.

Η ιστορία του ίδιου του χορού R'n'B είναι μάλλον σύντομη.

R'n'B χορός | Το RnB άρχισε να διαμορφώνεται στα τέλη της δεκαετίας του '30, ως αποτέλεσμα της αστικοποίησης της ζωής των "αγροτικών" Αμερικανών μαύρων και της συγκέντρωσής τους σε γκέτο - ειδικές περιοχές μεγάλων βιομηχανικών πόλεων, όπου εκπρόσωποι διαφόρων εθνοτικών ομάδων ζουν χωριστά: μαύροι, μουλάτο, μεστίζο, Πορτορικανοί, Εβραίοι, Ιταλοί, Κινέζοι.

Ένας από τους παράγοντες για τη γέννηση του χορού R'n'B | Το RnB στα γκέτο του Νέγρου εξυπηρετήθηκε από τη μετανάστευση των καλλιτεχνών της country blues (χωριάτικα μπλουζ) από το Νότο στο Βορρά των Ηνωμένων Πολιτειών, από την ύπαιθρο στις μεγάλες πόλεις, από φάρμες και φυτείες σε εργοστάσια και εργοστάσια.

R'n'B χορός | Το RnB μεταναστεύει από τα αγροτικά πικνίκ, όπου παιζόταν πιο συχνά, σε θορυβώδη μπαρ, κλαμπ και αίθουσες χορού. Για παράδειγμα, διάσημοι μπλουζμέν όπως ο T-Bone Walker από το Τέξας και ο BB King από το Μέμφις μετακόμισαν στο Λος Άντζελες. Στη Νέα Υόρκη, ο Louis Jorden από το Αρκάνσας και ο Joe Turner από το Κάνσας Σίτι. από το Δέλτα του Μισισιπή στο Σικάγο - Muddy Waters, Elmore James και Howlin' Wolf.

Μέχρι σήμερα, R'n'B | Το RnB είναι ένας από τους πιο δημοφιλείς χορούς κλαμπ στον κόσμο.

Πηγή: stler.kaa.ru

club latina(Club Latina)

Το Club Latin περιλαμβάνει παραδοσιακά τους λεγόμενους «αντιλλέους χορούς»: merengue (merengue, merengue), salsa (salsa), mambo (mambo, mamba)

Μαρέγκα /merengue/merengue

Η μαρέγκα μας ήρθε από τη Δομινικανή Δημοκρατία (Καραϊβική) και η διάθεσή της αντανακλά τη χαρούμενη ατμόσφαιρα μιας αιώνιας τροπικής διακοπών. Οι κινήσεις της μαρέγκας είναι απλές, και η μουσική ρυθμική και ευχάριστη όχι μόνο για όσους τη χορεύουν, αλλά και για όσους απλά την ακούνε.

Η μαρέγκα δεν απαιτεί χώρο, μπορείτε να τη χορέψετε σε οποιοδήποτε κομμάτι ελεύθερου χώρου. Ο σύντροφος οδηγεί τη σύντροφό του προσεκτικά, διακριτικά, βοηθώντας την να κάνει αργές στροφές, τόσο αργές που μια στροφή κάνει 4-8 βήματα. Είναι αυτές οι στροφές, καθώς και η ζωηρή μουσική, που αποτελούν τη βάση της μαρέγκας.

σάλσα / σάλσα

Το 1928, ο Κουβανός Ignacio Pinheiro πρόφερε τις λέξεις "Echale salsita!" («Ας προσθέσουμε μια σπίθα!») και τους έκανε το όνομά του νέο τραγούδι. Σύντομα αυτή η φράση μετατράπηκε απλώς σε "salsa", και ο ομώνυμος χορός έγινε τρελά δημοφιλής.

Μέχρι τις αρχές της δεκαετίας του 1970, η λέξη "salsa" αναφερόταν σε ένα μείγμα από μια μεγάλη ποικιλία από στυλ και ρυθμούς της Λατινικής Αμερικής, συμπεριλαμβανομένων των guaracha, cha-cha-cha, pachanga, rumba, mamba και πολλών άλλων. Η απλή, πιασάρικη λέξη έχει γίνει σήμα κατατεθέν της λατινοαμερικανικής χορευτικής μουσικής. Αργότερα, μετά τη μουσική ήρθε ο χορός.

Η σάλσα περιέχει στοιχεία από διάφορους χορούς και στυλ των χωρών της Καραϊβικής (Κούβα, Πουέρτο Ρίκο, Αϊτή, Δομινικανή Δημοκρατία) και γειτονικές χώρες της Κεντρικής και Νότιας Αμερικής (Μεξικό, Βενεζουέλα, Κολομβία). Ορισμένες κινήσεις σάλσα προέρχονται από παραδοσιακούς χορούς, άλλες είναι συγκεκριμένες.

Ο χαρακτήρας της salsa εμφανίζεται στο βασικό της βήμα. Προκύπτει λόγω της ακινησίας του άνω μέρους του σώματος και της μετατόπισης της έμφασης στα πόδια και τη μέση. Η κίνηση των ποδιών είναι εξαιρετικά σημαντική, καθώς καθορίζουν την κίνηση των γοφών χαρακτηριστική της σάλσα.

Mambo / mambo / Mamba

Ο Mambo εμφανίστηκε τη δεκαετία του 1940 στην Κούβα. Οι πατέρες αυτού του χορού ήταν ο Odilio Urfe και ο Arsenio Rodriguez. Σε αντίθεση με τη σάλσα, τη μαρέγκα και τη λαμάντα, το mambo δεν έχει ξεκάθαρες φολκλορικές ρίζες, καθώς δημιουργήθηκε τεχνητά.

Είναι ενδιαφέρον ότι το όνομα "mambo" αποδίδεται στους διάσημους μάγους βουντού, οι οποίοι έχουν την ικανότητα να βυθίζουν ένα άτομο σε μια υπνωτική έκσταση. Πιστεύεται ότι ήταν σε θέση να βάλουν λίγη από τη μαγεία τους στο mambo. Ο χορός καταδικάστηκε καθολική Εκκλησίαή απαγορεύτηκε από τις αρχές σε ορισμένες χώρες της Λατινικής Αμερικής, κάτι που απλώς πρόσθεσε τη δημοτικότητά του.

Στις αρχές της δεκαετίας του 1950, η φήμη του mambo είχε φτάσει στις Ηνωμένες Πολιτείες. Ο χορός παρουσιάστηκε στο κοινό του Χόλιγουντ από τη διάσημη ορχήστρα Perez Prado και έγινε αμέσως εξαιρετικά δημοφιλής. Χάρη σε επιτυχίες όπως τα "Mambo No. 5", "Mambo No. 8", "Mambo Jambo" και "Guaglione", το mambo έγινε ο χορός που είναι τόσο γνωστός και αγαπητός σε όλο τον κόσμο.

φλαμένκο(φλαμένκο)

Το Flamenco γεννήθηκε στη νότια Ισπανία στην Ανδαλουσία. Το φλαμένκο έρχεται σε τρεις μορφές - Τραγούδι, Χορός και Κιθάρα.

Δεν υπάρχει ενιαία σαφής άποψη σχετικά με την προέλευσή του, λόγω του γεγονότος ότι οι ρίζες του φλαμένκο πηγαίνουν βαθιά στην ιστορία, και δεν υπάρχουν τεκμηριωμένες πληροφορίες που θα διέλυαν κάποιες αμφιβολίες. Προφανώς, η τέχνη του φλαμένκο πηγάζει από δημοτικά τραγούδια και χορούς που υπήρχαν στην Ανδαλουσία σε πολύ αρχαίους χρόνους. Το ίδιο το στυλ φλαμένκο βασίζεται στους παραδοσιακούς ρυθμούς των πολύ αρχαίων εποχών. Ωστόσο, οι διάφοροι πολιτισμοί, φυλές και κουλτούρες που υπήρχαν στην Ανδαλουσία συνέβαλαν και σε κάποιο βαθμό καθόρισαν τον ρυθμό και την αρμονία του σύγχρονου φλαμένκο.

Η πρώτη γραπτή αναφορά του φλαμένκο βρίσκεται στα Μαροκινικά Γράμματα (Cadalso 1774). Σε αυτά ο συγγραφέας αποδίδει την πατρότητα του φλαμένκο στους τσιγγάνους. Αυτό ισχύει ως ένα βαθμό. Οι μη ευρωπαϊκοί ρυθμοί που περιέχει το φλαμένκο είναι εντυπωσιακά παρόμοιοι με τους πολύπλοκους ασιατικούς ρυθμούς που προέρχονται από την Ινδία και δεν είναι τυχαίο ότι οι τσιγγάνοι κατάγονται από την Ινδία. Επιπλέον, οι τσιγγάνοι ήταν οι κύριοι που στήριξαν και μετέφεραν το φλαμένκο στο πέρασμα των χρόνων, παρουσιάζοντάς το ανιδιοτελώς.

Μια πολύ ισχυρή επιρροή στο φλαμένκο πηγαίνει βαθιά στην ιστορία, στους μακρινούς χρόνους της μουσουλμανικής Ισπανίας, προερχόμενη από τους λεγόμενους «Μαυριτανούς», διάφορες εθνοτικές ομάδες από τη Βόρεια Αφρική, που εγκαταστάθηκαν κυρίως στην Ανδαλουσία τον Μεσαίωνα. Αυτή η επιρροή φαίνεται ξεκάθαρα στην αρμονία των ήχων. Τα τραγούδια φλαμένκο διατηρούν σαφή παραλληλισμό με άλλες βορειοαφρικανικές μουσικές παραστάσεις, όπως η μαροκινή μουσική. Η κιθάρα θυμάται όχι μόνο βορειοαφρικανικές μουσικές παραστάσεις, αλλά περιλαμβάνει ακόμη και κεντροαφρικανικές. Ο γυναικείος χορός, κυρίως στις κινήσεις των γοφών και των χεριών, είναι παρόμοιος με ορισμένους βορειοαφρικανικούς χορούς. Όλες αυτές οι επιρροές, που είναι τόσο προφανείς που δεν μπορούν να απορριφθούν, δεν προκαλούν έκπληξη, γνωρίζοντας ότι η Ανδαλουσία έχει επηρεαστεί από αυτόν τον πολιτισμό για τόσους πολλούς αιώνες.

Επιπλέον, η συνύπαρξη τόσων πολλών φυλών στα εδάφη της Ανδαλουσίας μπορεί να βρήκε μια πιο αρχαία αντανάκλαση στους ομοφυλόφιλους φολκλόρ ρυθμούς των Εβραίων, στις αρχαίες μουσικές τους λειτουργίες. Δυστυχώς, τώρα είναι δύσκολο να πούμε αν αυτό είναι σύμπτωση ή πραγματικότητα.

Σε κάθε περίπτωση, το πόσο αγνό φλαμένκο θεωρείται σήμερα είναι πόσο ανάμεικτο είναι ταυτόχρονα. Το φλαμένκο περιέχει sui generis στοιχεία που δεν είναι εγγενή σε καμία άλλη λαογραφία, και ταυτόχρονα, η επιρροή άλλων λαών είναι αρκετά πλούσια.

Όταν εξετάζουμε την εξέλιξη του φλαμένκο όπως γνωρίζουμε σήμερα, μπορούμε να ξεκινήσουμε από συγκριτικά πρόσφατους χρόνους, μεταξύ 1765 και 1860. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου συναντάμε τρία σημαντικά μέρη: το Κάντιθ (Jerez de la Frontera) και η συνοικία Triana στη Σεβίλλη (Σεβίλλη). Από αυτή την εποχή, ο χορός φλαμένκο έχει πάρει τη θέση του ανάμεσα στους ισπανικούς χορούς που αναπτύσσονται στα σχολεία, το φλαμένκο χορεύεται σε αυλές, πλατείες και ιδιωτικά σαλόνια τις γιορτές.

Όσον αφορά την κιθάρα, στην αρχή δεν συνηθιζόταν να συνοδεύει το τραγούδι. Το τραγούδι flamenco δεν συνοδεύτηκε από μουσική, όπως λένε - χωρίς στολισμό. Χτυπούσαν με τα χέρια τους ή χτυπούσαν τα χέρια τους. Μερικοί συνθέτες, όπως ο Julian Arcas, αρχίζουν να συνθέτουν μουσική για φλαμένκο. Από τότε ξεκίνησε μια νέα εποχή.

Μεταξύ 1860 και 1910 η ανάπτυξη του φλαμένκο εισέρχεται σε μια νέα εποχή, η οποία ονομάζεται «χρυσή εποχή του φλαμένκο». Αυτή την εποχή, ανθίζουν τα καφενεία τραγουδιών, στα οποία τραγουδούν, αναπτύσσοντας όλες τις πτυχές του φλαμένκο - οργανικά, φωνητικά και χορευτικά, φτάνοντας σε αυτό που βλέπουμε τώρα ως το κλασικό "jondo" (ένα είδος φλαμένκο). Ο χορός αποκτά μια απαράμιλλη πολυτέλεια και γίνεται πιο ελκυστικός για το κοινό στα καφενεία τραγουδιών, γεγονός που δίνει μια ισχυρή ώθηση στην κιθάρα ως βασικό και απαραίτητο συμπλήρωμα του φωνητικού και του χορού φλαμένκο.

Μεταξύ 1910 και 1955, το τραγούδι χαρακτηρίζεται από αυτό που κοινώς αποκαλείται περίοδος της όπερας φλαμένκο, η οποία κυριαρχείται από το ελαφρύ τραγούδι και το τραγούδι "ida y vuelta" (αυτό είναι τραγούδι με επιρροή από τη Λατινική Αμερική που εισήχθη από λατινοαμερικανούς μετανάστες τραγουδιστές ). Σε πολλούς ανθρώπους δεν άρεσε αυτός ο νέος τρόπος ανάπτυξης του φλαμένκο και το 1922 η διανόηση που εκπροσωπήθηκε από τον Falla και άλλους καλλιτέχνες οργάνωσε τον Διαγωνισμό Flamenco στη Γρανάδα προκειμένου να βρουν νέους τρόπους για να αναπτύξουν το αληθινό τραγούδι jondo.

Ξεκινώντας το 1915, γεννήθηκε ένας κύκλος θεατρικού χορού εξαιρετικά υψηλών προδιαγραφών, που έφερε τον ισπανικό χορό και το φλαμένκο σε όλες τις σκηνές του κόσμου.

Η αναβίωση του φλαμένκο ξεκινά το 1955. Η κύρια φιγούρα του είναι ο Antonio Mairena με τη λιτότητά του, την επιθυμία για έρευνα και την εκλαΐκευση της ορθοδοξίας του τραγουδιού.

Ο χορός αυτή τη στιγμή εξελίσσεται σε tablaos (tablaos) - αυτοί είναι οι κληρονόμοι των προηγούμενων καφενείων τραγουδιών. Αυτή η περίοδος χαρακτηρίζεται από πραγματικές προσωπικότητες του χορού φλαμένκο, που εναλλάσσουν τις παραστάσεις τους όχι μόνο σε ταμπλάο, αλλά και σε θέατρα, φεστιβάλ και άλλες σκηνές. Οι κιθαρίστες, που συνοδεύουν το τραγούδι και το χορό του φλαμένκο, αποκτούν όλο και πιο σημαντικό ρόλο.

Επί του παρόντος, ο κιθαρίστας δεν είναι μόνο συνοδός, αλλά και σολίστ. Ο Paco de Lucia σηματοδοτεί την αρχή μιας νέας ζωντανής φάσης του φλαμένκο, έχοντας πραγματοποιήσει μια πραγματική στιλιστική επανάσταση στο παιχνίδι. Μαζί του θα πρέπει να σημειωθούν και πολλοί άλλοι πραγματικοί βιρτουόζοι αυτού του οργάνου, όπως ο Manolo Sanlucar.

Το φλαμένκο συνεχίζει να εξελίσσεται. Ενώ η σύγχρονη μουσική φλαμένκο χαρακτηρίζεται από κάποια ανάμειξη με άλλα κινήματα όπως τζαζ, σάλσα, μπόσα νόβα, έθνικ χορούς άλλων διαφορετικών ομάδων, μπορούμε σήμερα να είμαστε παρόντες στην Ανδαλουσία για μια αυθεντική, καθαρή και κλασική παράσταση φλαμένκο, όπου μια Γιαπωνέζα χορεύει ή Ο Ιταλός παίζει κιθάρα, μπροστά σε πολλούς γνώστες.

Το Flamenco απαιτεί μουσική, αλλά η άνοδός του το ωθεί σε μια νέα εποχή όπου, με σύγχρονα μέσαΗ μαζική επικοινωνία, πολλοί μπορούν να παρακολουθήσουν τη λαμπρότητα, τη δύναμη και την πρωτοτυπία του φλαμένκο. Αλλά το πραγματικό φλαμένκο θα νιώθεις πάντα καλύτερα σε μια ζεστή νύχτα σε έναν μικρό κύκλο φίλων όπου υπάρχει μια κιθάρα, μια φωνή και ένα σώμα που χορεύει. Αυτό είναι το πραγματικό Φεστιβάλ Flamenco.

Τζαζ(djaz)

Οι δημιουργοί του χορού της τζαζ ήταν Αφρικανοί και Αφροαμερικανοί. Οι αρχές του χορού της τζαζ τέθηκαν έξω από τη μουσική κατεύθυνση της τζαζ και γενικά δεν έχουν καμία σχέση με αυτήν, επομένως είναι απαραίτητο να διαχωριστεί η τζαζ ως μουσική κατεύθυνση και ως τεχνική χορού. Παραδοσιακό Αφρικανικό μουσικά όργανα, κατά κανόνα, κρουστά: τύμπανα κουρδισμένα σε διαφορετικούς τόνους, ξυλόφωνο σε μέγεθος πολλών μέτρων, κουδουνίστρες και κουδουνίστρες. Το ουρλιαχτό του σαξόφωνου είναι πολύ πιο κοντά στα παραδοσιακά τραγούδια της Γαλλίας παρά στην Αφρική.

Ένας μαύρος, σύμφωνα με τον διάσημο ταξιδιώτη Τζέφρι Χάουαρντ, είναι αυτός που μεταφέρει τα συναισθήματα και τις διαθέσεις του μέσω του χορού. Γέννηση ή θάνατος, γάμος ή κηδεία - ο μαύρος χορεύει. Χωρίς χορό δεν μπορεί να ζήσει ούτε μια εβδομάδα. Σε αυτή την περίπτωση, χορός σημαίνει ρυθμός. Λένε για έναν καλό χορευτή στην Αφρική: «Έχει καλά αυτιά». Φυσικά, αρκετά συγκεκριμένα βήματα συχνά υπερτίθενται στον ρυθμό, αλλά ολόκληρο το πλήθος που εισέρχεται στην έκσταση, και ακόμη περισσότερο - ο σολίστ, αυτοσχεδιάζει συνεχώς.

Σχεδόν κάθε χωριό της Μαύρης Αφρικής περιέχει μια ομάδα επαγγελματιών χορευτών, με ρεπερτόριο που περιλαμβάνει τον μοναδικό χορό της περιοχής, κοστούμια κ.λπ. Πιθανότατα συνδέεται με αυτό ότι όταν τον δέκατο ένατο αιώνα η Ευρώπη άρχισε να ενδιαφέρεται για τον αφρικανικό πολιτισμό, ρομαντικοποιώντας τον και ποιητοποιώντας τον, η Αφρική μπόρεσε να ανταποκριθεί στη ζήτηση. Και οι απόγονοι των μαύρων σκλάβων που εισήχθησαν στην Αμερική έγιναν οι διανομείς των αφρικανικών ρυθμών στη νέα τους πατρίδα. Αυτοί, με τη σειρά τους, κατέκτησαν ευρωπαϊκά μουσικά όργανα και αρμονίες.

Οι βασικές αρχές του χορού τζαζ είναι παρόμοιες με τις αρχές της τζαζ στη μουσική. Αυτός, ίσως, ήταν ο λόγος για την κοινή ονομασία. Έτσι, οι βασικές αρχές είναι: αυτοσχεδιασμός, πολυρυθμία, πολυκεντρικότητα (οι δύο τελευταίες μοιάζουν με μουσική πολυφωνία). Λιγότερο σημαντικές αρχές του χορού της τζαζ, που εν μέρει προέρχονται από τις τρεις πρώτες: απομόνωση, συστολή-απελευθέρωση, κατάρρευση (επαναφορά), ώθηση, κύμα.

Έχουμε ήδη μιλήσει για τον αυτοσχεδιασμό, αυτό προκύπτει από την ίδια τη φύση του αφρικανικού χορού. Πολύρυθμος σημαίνει ότι διαφορετικά μέρη του σώματος κινούνται σε διαφορετικούς ρυθμούς. Το Polycentria προβλέπει την εμφάνιση κίνησης σε διάφορα μέρη του σώματος. Η κίνηση μπορεί να προέλθει από το κεφάλι, τον ώμο, το γόνατο, πολύ συχνά μέσω παρόρμησης. Το πολυκεντρικό προϋποθέτει οπωσδήποτε να κατακτήσεις την τεχνική της μεμονωμένης κίνησης για κάθε σημείο του σώματος.

Η συστολή-απελευθέρωση δεν είναι τόσο οι αρχές της τζαζ όσο ένα χαρακτηριστικό ζευγάρι κινήσεων που ουσιαστικά είναι αντίθετες μεταξύ τους. Η συστολή είναι μια παραμόρφωση, για παράδειγμα, μιας ευθείας γραμμής της σπονδυλικής στήλης σε ένα ή άλλο τμήμα της. Η συστολή δεν είναι συστολή (μια μυϊκή σύσπαση διαταράσσει τη ροή της ενέργειας και επομένως είναι αποκρουστική σε οποιαδήποτε τεχνική χορού, αν και, φυσικά, μπορεί να χρησιμοποιηθεί ως εκφραστικό σκηνικό εργαλείο), αλλά, αντίθετα, επιμήκυνση.

Συμφωνώ: μια καμπύλη γραμμή είναι πάντα μεγαλύτερη από μια ευθεία γραμμή. Η απελευθέρωση είναι το αντίθετο της συστολής, της απελευθέρωσης από την καμπυλότητα και ακόμη μεγαλύτερη επιμήκυνση. Η τζαζ είναι πολύ διαφορετική. Στη λογοτεχνία αποκαλούν μουσική τζαζ - μια ελαφριά κατεύθυνση που επιτρέπει στον χορευτή να τραγουδήσει μαζί με την απόδοση του χορού, τζαζ μπαλέτου, τζαζ του Μπρόντγουεϊ ...

Γνωστοί χορευτές της τζαζ (για παράδειγμα, ο Matt Matox στη Γαλλία, ο Gus Jordan και ο Luigi στις ΗΠΑ), που οργάνωσαν τις δικές τους σχολές τζαζ χορού, έγιναν συχνά οι ιδρυτές μιας νέας κατεύθυνσης. Δημιούργησαν ορισμένες προσεγγίσεις στη διδασκαλία του χορού, ανέπτυξαν σετ κινήσεων και συνδυασμούς τους, που δίνουν μια ιδιόμορφη γεύση στις παραστάσεις κάθε σχολής τζαζ. Και εμφανίστηκαν οι όροι "τεχνική Mutt Matox", "Luigi jazz", "Simons jazz".

Η τζαζ απορρόφησε την άσκηση του κλασικού χορού (στην τζαζ, οι παράλληλες θέσεις των ποδιών συνυπάρχουν με την ανατροπή και τα χέρια χάνουν τη στρογγυλότητά τους που είναι εγγενής στα κλασικά και παίρνουν την όψη μιας ή περισσότερων ευθειών γραμμών), κινήσεις και τεχνικές του σύγχρονου χορού, λαϊκοί χοροί. Εδώ ερχόμαστε στην ethno-jazz με τις πιο διάσημες ποικιλίες της afro-jazz και latin-jazz, ένα στυλ που, στην επόμενη στροφή της σπείρας, επιστρέφει στις ρίζες του και προσκαλεί μια νέα ερμηνεία απερίσκεπτων χορών από τη Μαύρη Αφρική, εμπρηστική σάμπα και παχύρρευστη-ονειρική ρούμπα.