"القصيدة التي كتبها M. Yu. Lermontov" العهد "(الإدراك والتفسير والتقييم). ميخائيل ليرمونتوف - فاليريك: الآية

الدرس 13 تحليل قصائد "فاليريك" ، "الوصية" ، "الحلم" ("في منتصف النهار في وادي داغستان ...").

الأهداف: لإظهار البحث عن الانسجام مع العالم من خلال "أنا" الغنائية ، مأساة البطل الغنائي ، الذي ماتت أحلامه وآماله ، لإظهار المعنى الرمزي للقصائد المليئة بالتعميمات الفلسفية.

حان وقت النوم الأخير ، لقد عاش كفاية في الدنيا ، خدعه الحياة في كل شيء وبغض وحب.

خلال الفصول .

Org.moment.

كلمة المعلم.

إن موضوع الحياة والموت - الأبدي في كل الأدب - هو الموضوع الرائد في كلمات ليرمونتوف وينكسر بطريقة غريبة. تأملات في الحياة والموت مشبعة بالعديد من قصائد الشاعر. بعضها ، على سبيل المثال ، "وممل وحزين" ، "حب رجل ميت" ، "مرثية" ("بسيط القلب ابن الحرية ...") ، "1830. 16 مايو" ("أنا" م لا تخاف من الموت. أوه لا! ..) ، "قبر المقاتل" ، "الموت" ويمكن للآخرين أن يصدروا صوتًا في بداية الدرس ، مما يخلق مزاجًا من التفكير. التفكير في النهاية الحياة البشريةتتخلل العديد من صفحات "بطل زماننا" ، سواء كان موت بيلا ، أو أفكار بيتشورين قبل المبارزة ، أو التحدي الذي يمثله فوليتش ​​حتى الموت.

قراءة الشعر.

في المعلومات التي سبقت قراءة وتحليل قصيدة "فاليريك" ("أنا أكتب إليكم: بالصدفة! صحيح ...") ، يجب ذكر أن القصيدة كتبت على أساس ملاحظات ليرمونتوف للجيش شؤون مفرزة الفريق جلافيف خلال حملة في الشيشان. يوجد نهر فاليريك بالفعل ويتدفق إلى نهر سونزا ، أحد روافد الضفة اليمنى لنهر تيريك. "من 6 إلى 14 يوليو 1840 ، شارك ليرمونتوف في المعارك ، ووفقًا للأسطورة ، احتفظ بمجلة العمليات العسكرية لفصيلة الجنرال جالافييف. وتزامن نص مجلة العمليات العسكرية مع قصيدة ليرمونتوف. فكرة عن مدى دقة إعادة إنتاج الوضع الفعلي للحملة ، وفي نفس الوقت الذي تم فيه الاستيعاب الشعري لمادة ملاحظاته. من مقارنة نص القصيدة مع الصفحات المقابلة من مجلة العمليات العسكرية ، يمكن ملاحظة أن ليس فقط الأساس الواقعي ، ولكن أيضًا الأسلوب نفسه ، والجمل الكاملة للمجلة وأسطر القصيدة تتطابق فيها.<...>Lermontov للمشاركة في القضية في 11 يوليو 1840 في عهد Valerik والشجاعة التي ظهرت في نفس الوقت تم تقديمها إلى درجة Stanislav III ، لم يوافق نيكولاس الأول على هذا العرض. تم استلام الرفض بعد وفاة ليرمونتوف.

أسئلة ومهام لقصيدة "فاليريك" (1840)

1. ما النوع الذي يمكن أن تنسب إليه هذه القصيدة: رسالة حب ، قصة شعرية ، رسالة؟

2. ما هو تكوين القصيدة؟ ما هي سمات النوع المميزة للأجزاء الرئيسية من النص؟

3. صِف الصور الرئيسية للقصيدة ، التقليدية لرسالة حب: هو وهي. بأي طرق يعارضون؟

4. ما هي الأشياء الجديدة التي يضيفها ليرمونتوف إلى الحياة وإلى الكلمة؟

5. أي حرب صورت في القصيدة؟ ما الذي يعطي الأوصاف الغنائية "أنا" أصالة خاصة؟

6. ما معنى أوصاف صور الطبيعة في النص؟

7. إثبات أن لغة القصيدة تميل إلى أن تكون عامية "مبتذلة". ادعم أفكارك بأمثلة. ما المعنى الذي تعطيه ميزات النمط هذه للنص؟

8. تحليل ملامح النص القافية. ما معنى عدم انتظام القوافي؟

9. إثبات أن رسالة الحب وقصة المعركة مليئة بالمحتوى الفلسفي. ما المعنى الذي تعطيه سخرية خاتمة النص؟ ?

10. مهمة فردية. قارن قصيدة ليرمونتوف "فاليريك" مع قصيدة "بورودينو" وقصة إل. تولستوي "الغارة".

أسئلة ومهام لقصيدة "الوصية" (1840)

1. ما هي دراما قصة ضابط أصيب بجروح قاتلة؟ كيف يتم نقل عواطفه؟

2. ما هو الدور الذي تلعبه الأداة الافتراضية ، المنقولة بيانياً بالنقاط ، في القصيدة؟

3. ما معنى القصيدة من الألفاظ والتعابير المميزة للكلام العامي؟

4. إثبات أن التوتر العاطفي يزداد في سياق النص.

5. ما هو الفرق بين "أنا" الغنائية في قصيدة "العهد" وبطل كلمات ليرمونتوف المبكرة؟

6. مهمة فردية. قارن قصيدة "العهد" عام 1840 بقصيدة مبكرة - ترجمة من جوته - بنفس العنوان ("هناك مكان: بالقرب من الطريق أصم ..."). توصل إلى استنتاج حول كيفية تغير مظهر "أنا" الغنائية في الأغاني المبكرة والناضجة.

أسئلة ومهام لقصيدة "الحلم" (1841)

1. ما هي ملامح تكوين هذه القصيدة؟

2. يثبت أن الموضوع الغنائي وصديقته عازبون ومنفصلون. ما هي الحواجز التي تكمن بينهما؟

3. ما المعنى الذي يتجلى في حقيقة أن المحارب المحتضر لديه حلم عن نفسه ، والذي تراه صديقته "في موطنه الأصلي"؟

4. ما هي مأساة تواصل أرواحهم؟

5. في أي بيئة يكون كل بطل من أبطال القصيدة؟ ما هي علاقتهم بالبيئة؟ كيف يظهر هذا التناقض والظلم في بنية العالم؟

6. مهمة فردية. قارن قصيدة "الحلم" لعام 1841 مع قصيدة 1830-1831 التي تحمل نفس العنوان ("كان لدي حلم: ذهب اليوم الرائع ..."). ما هو الاختلاف في محتوى وأسلوب هذه القصائد؟

ملخص الدرس.

في القصائد حول الحياة والموت ، المتعلقة بكلمات Lermontov الناضجة ، لم يعد هذا الموضوع تكريمًا للتقاليد الرومانسية ، ولكنه مليء بالمحتوى الفلسفي العميق. لقد تبين أن البحث عن الانسجام مع العالم من خلال "أنا" الغنائية غير مجدي: لا يمكن للمرء أن يهرب من نفسه ، ولا توجد راحة بال سواء في بيئة الطبيعة أو "في مدينة صاخبة" أو في معركة . مأساة البطل الغنائي ، الذي سقطت أحلامه وآماله ، آخذة في الازدياد ، وتزداد النظرة الدرامية للعالم.

تظهر المزيد والمزيد من القصائد الرمزية المليئة بالتعميمات الفلسفية في كلمات الأغاني اللاحقة. البطل الغنائي ليرمونتوف المبكر قريب من الشاعر نفسه ، وفي عمله الناضج يعبر الشاعر بشكل متزايد عن وعي وأفكار ومشاعر الآخرين "الغريبة". ومع ذلك ، فإن موقفهم مليء أيضًا بالمعاناة ، مما يسمح لنا بالتفكير في أن مأساة الحياة هي قانون ثابت للوجود ، مُقدر في السماء. ومن هنا يأتي هذا التصور الروتيني والنثري للموت وعدم الإيمان بالخلود والذاكرة البشرية. الموت بالنسبة له استمرار الحياة. لا تختفي قوى الروح الخالدة في أي مكان ، بل تنام إلى الأبد. لذلك ، يصبح من الممكن التواصل النفوس البشرية، حتى لو غادر أحدهم الجسد بالفعل. يبقى السؤال الأبدي للحياة بلا إجابة. أين تجد خلاص الروح؟ تعلم كيف تعيش في عالم غير عادل ومثير للجدل أم تتركه إلى الأبد؟

واجب منزلي.

الدوافع الفلسفية لكلمات ليرمونتوف. "كم مرة ، محاطًا بحشد متنوع ...". "أخرج وحدي على الطريق ..." ، تعلم قصيدة واحدة وتحليلها.

وترتبط قصيدة "الوصية" ارتباطًا وثيقًا برسالة "فاليريك" حول المصير المأساوي للجرحى القاتل في. حرب القوقازضابط عادي.

القصيدة في شكلها هي اعتراف غنائي مصحوب بقصة المتألم عن حياته. في أربعة مقاطع ، تتكون من ثمانية أسطر (قافية: أبابفد) ، يطلب الضابط ، قبل وفاته ، من شخص ما أن ينقل خبر وفاته عن نفسه. عند أعتاب الموت لا يوجد مكان للأكاذيب أو الزخرفة أو البهاء أو الأسلوب الراقي.

يتم تقليص كلام الضابط بشكل متعمد ، وتشير التعبيرات والانعطافات إلى الخطاب العامية الشفوية النموذجية مع عناوين تمهيدية ("الأخ" ، "يقولون" ، "قول الحقيقة" ، "من يسأل" ، "الاعتراف ، الحق ... ") ، أسئلة إلى نفسه وإجابات موجهة إلى نفسه ، بالمفردات المعتادة ، قريبة من اللغة العامية والشعبية (" لا أحد معني "،" بالكاد تستطيع أن تمسك بأبي وأمي على قيد الحياة ... "،" دعها تبكي ... لا يعني لها أي شيء! " من الناحية النحوية ، فإن العبارات مبنية ببساطة ودقة شديدة مع الإشارة الأكثر ضرورة ودقة لظروف معينة من الحياة ، مع إشراك الصياغات اللفظية الثابتة المستخدمة في الوثائق الرسمية أو الخطب التذكارية ("لقد أصبت برصاصة في صدري ؛ أني مت بصدق من أجل الملك "). ومع ذلك ، البخل الكلام يعنييخفي حياة عاطفية متوترة وإثارة داخلية.

يتحدث الضابط عن حياته وشيك الموت بطريقة بسيطة ومتواضعة بشكل غير عادي. لكن قلبه لم يكن فارغًا: لقد عرف ما هي الخدمة العسكرية ، وقام بها ، أحب وطنه وتذكره عشية وفاته ("أرسل القوس إلى موطني"). بفضل الافتراضات المميزة بالنقاط ، يفهم القارئ أن الرجل المحتضر حزين على مصير والديه ولا يريد أن يسبب لهم المعاناة ، ويغطي حنانه بشدة:

أبي وأمي بالكاد
هل ستبقى على قيد الحياة ...
الاعتراف ، صحيح ، سيكون من المؤسف
أنا أجعلهم حزينين.
ولكن إذا كان أحدهم على قيد الحياة ،
قل لي أنني كسول في الكتابة
أن الفوج أرسل في حملة ،
وليس متوقعا.

من مقطع إلى مقطع ، يزداد التوتر العاطفي ويصل إلى أكبر ارتفاع له في المقطع الأخير ، حيث يتذكر الضابط "الجار" الذي كان يحبّه ذات مرة. انتهت علاقتهما الرومانسية ، كما يلي من قصته ، بحزن: "عندما تتذكر منذ متى افترقا! .." ومع ذلك ، لم تلتئم جروح القلب بعد ، ويريد الضابط الانتقام من البرد ، وربما ، خائن ماكر ("قلب فارغ") ، صريح و الحقيقة القاسيةعن نفسه ، واختار موته وسيلة للانتقام:

أنت تقول لها الحقيقة كاملة ،
لا تشفق على قلب فارغ.
دعها تبكي ...
هي لا تعني شيئا!

في العهد السخري المرير وبالتالي المأساوي للغاية ، يختبر الضابط الجريح نفس الدراما العقلية التي يمر بها بطل غنائيليرمونتوف. هو أيضًا وحيد ، ومصيره لا يهم أحدًا ولا يبالي بالجميع. وبالتالي فإن كلمته الأخيرة هي ابتسامة لاذعة وانتقامية تُلقى على "الجار" ، وفي وجهها - إلى "النور" الدنيوي كله ، الذي يحول أطفاله إلى وحيدون ومحكوم عليهم بالعذاب.

المصير المأساوي يخضع للغرب والشرق والشمال والجنوب. إنه لا يغطي الحياة فحسب ، بل ، للمفارقة ، حتى الموت ، ليصبح عالميًا وعالميًا. بأكبر قدر من الوضوح الفني ، يتم التعبير عن التعميم المؤكد في قصائد فلسفية رمزية للمناظر الطبيعية وفي القصائد القائمة على الحبكة بشكل موضوعي.

بمرور الوقت ، ظهرت المزيد والمزيد من القصائد الرمزية في كلمات ليرمونتوف ، حيث تم التعبير عن الموضوعات والزخارف المميزة للمونولوجات الغنائية مع التعبير الغنائي "أنا" علانية. تمتلئ القصص والتقاليد والأساطير بالقصص الحزينة: فارس أسير يتوق إلى الحرية ويصلي من أجل الموت كتحرر من العبودية المؤلمة. لا يوجد فرح في الطبيعة أيضًا: صنوبر ونخلة منفصلان ، جرف وسحابة ذهبية ، تموت ثلاث أشجار نخيل ، القوقاز يفقد حريته البرية القاسية ("نزاع") ، لا يمكن للإنسان أن يجد الوحدة مع إما العالم الطبيعي أو الرائع. المأساة تنتظره في كل مكان ، وتنهار أحلامه وآماله المشرقة في كل مكان. ينتشر الشر في كل الوجود ، على الرغم من أنه يمكن أن يظهر في مظهر الخير والجمال الذي لا يضاهى ("أميرة البحر") أو السحر ، مع الأصوات التي تبهج الروح ("تمارا") ، في هذا التدفق من الشر ، لم يعد مرتبطًا بشكل وثيق مع أي أسباب اجتماعيةأو الناقلات الخاصة به ، يمكن رؤية درجة عالية من تعميم Lermontov.

تمتلك قصائد الحبكة الموضوعية نفس السمات. إذا كتب ليرمونتوف في القصائد المبكرة ، نسبيًا ، عن نفسه مباشرةً ، فقد زاد عدد القصائد ذات الحبكة الموضوعية بشكل ملحوظ في القصائد الناضجة. في الكلمات الأولى ، كانت "أنا" الغنائية كمحور وتجسيد للقوى والتناقضات العالمية في المقدمة. في الغنائية الناضجة "أنا" إلى حد كبير هبطت إلى الثانية. يسعى Lermontov إلى تمثيل عالم الآخرين ، قريبًا أو بعيدًا ، ولكن قبل كل شيء ، وعي شخص آخر. هناك قصائد عن جار وجار ، عن ضابط يحتضر ("وصية") ، عن طفل ("ولادة جميلة لطفل ..." و "لطفل") ، في ذكرى منظمة العفو الدولية أودوفسكي ، رسائل إلى النساء ، اسكتشات شعرية مخصصة لهن ، عن مصارع يحتضر ، عن نابليون ("حفلة البيت الأخير") ، إلخ. حياة جديدة. يفكر ليرمونتوف وينهي ما لم يتم التفكير فيه والاتفاق عليه في مرحلة مبكرة من الرومانسية الروسية ، لا من قبل جوكوفسكي ولا بوشكين ولا من قبل الشعراء الآخرين. جوكوفسكي ، على سبيل المثال ، يعتقد أن العشاق غير السعداء يجدون بعضهم البعض بعد الموت ويجدون السعادة. في قصيدة ليرمونتوف "لقد أحبوا بعضهم البعض لفترة طويلة وحنان ..." عانى العشاق من الانفصال خلال حياتهم ، لكنهم لم يجدوا السعادة خارج عتبة ذلك. عندما ماتوا ، في الواقع ، وفقًا لجوكوفسكي ، لم يكن هناك انفصال ("كان هناك تاريخ بعد القبر") ، ولكن تبين مرة أخرى أن السعادة بعيدة المنال: "في العالم الجديد لم يتعرفوا على بعضهم البعض. " هذا الثبات من المأساة - على الأرض وما بعدها - في كل مرة يتحول إلى جوانب جديدة ، وبالتالي ، يتم إرساء أساس الوجود. يجب قبول المأساة مباشرة ، دون أي شك ودون تفكير ، بنفس الطريقة التي تقبل بها امرأة القوزاق البسيطة ، التي تهز مهد طفل ، وتقبل العالم والله ("القوزاق التهويدة"). هنا تتعارض القيمة الإنسانية العالمية الخالدة والثابتة (حب الأم) ، بما يتعارض مع أسلوب الحياة الاجتماعي والأخلاقي. يرتبط شعور الأمومة المقدس بالحب باحتمال فقدان ابن ، والحياة التي بدأت للتو مرتبطة بالموت البعيد البعيد لـ "الطفل الجميل" ، الذي (كما تقول طريقة حياة القوزاق) سيعاني من موت الآخرين ويموت نفسه. تعيد الأغنية الحياة العادية لـ Terek Cossack ، حيث وفقًا للتقاليد ، يتم تربية المحارب منذ الطفولة. أصبح والد "الطفل" محاربًا متمرسًا ، وسيصبح هو نفسه:

ستعرف ، سيكون هناك وقت
حياة اليمين
لا تتردد في وضع قدمك في الرِّكاب
وخذ مسدسًا.

وعندما يحين الوقت ، سيحل الابن محل أبيه ، و "ستعاني الأم من الشوق" ، "انتظر بلا عزاء" ، تصلي وتخمين. لذلك ، سيصبح الابن حتمًا مدافعًا عن وطنه وسيقتل الأعداء. هكذا هو مكتوب في الجنة. في القصيدة ، بالإضافة إلى المعنى الاجتماعي والأخلاقي المحدد ، يتم أيضًا الحفاظ على أعلى معنى عالمي: يتم تشبيه الأم القوزاق البسيطة بوالدة الإله ("سأعطيك أيقونة للطريق ...") ، لأنها ، مثل والدة الإله ، تعطي طفلها الحبيب ، وتضحي بـ "ملاكه" ، وترسله إلى موته من أجل إنقاذ الآخرين ، وتتفرق عنه بألم في قلبه ولا تطلب أي شيء في المقابل سوى الذاكرة. ("تذكر والدتك").

إن التركيز على موضوع الصورة والتعبير عن وعي المرء من خلال شخص آخر أو من خلال الصور الطبيعية يعمق التعميم الفني في كلمات الأغاني الناضجة ، وهو دور الأنواع السردية-الغنائية ، أكبر مما كان عليه الحال في الكلمات المبكرة. وهكذا ، فإن مأساة الحياة ، المتجسدة في الانقسام المميت للناس ، تصبح أساس الصراع القصصي. يمكن القول أن Lermontov ، بعد أن دمج القصيدة مع الأنواع الأخرى ، وضع حدًا للقصة الرومانسية الكنسية كنوع ، لكنه احتفظ في الأنواع الأخرى بالقدر المأساوي لكونه متأصلًا فيه والجو المزعج. على سبيل المثال ، في قصيدة "الحلم" ينتهي كل حلم برؤية الموت.

تعبير

كتبت قصيدة ليرمونتوف "الوصية" في عام 1840 وهي في الشكل اعتراف البطل قبل وفاته. من كلمات البطل الغنائي نفهم أنه محارب يموت في أرض أجنبية من جرح رهيب: "... أصبت برصاصة في صدري". بمعرفة الوضع التاريخي ، يمكننا أن نفترض أن عمل القصيدة يحدث في القوقاز.

قبل الموت ، يحتاج البطل إلى التحدث علانية - يخبر صديقًا عن حياته كلها:

وحيد مع أخي

اتمنى ان اكون:

يقولون أنه لا يوجد سوى القليل في العالم

لا بد لي من العيش!

تبدو هذه الكلمات مأساوية - ربما يكون البطل صغيرًا جدًا. لكن ، كما نفهم من الكلمات التالية ، كانت حياته كلها مأساوية. البطل الغنائي وحيد جدا: "... مصيري ، لقول الحقيقة ، لا أحد قلق جدا." يقترح أنه أثناء خدمته مات والديه. لكن الشاب يجادل بأن هذا للأفضل - ما الذي يمكن أن يكون أسوأ من إغضاب والده ووالدته بأخبار مروعة؟ لذلك ، فقط في حالة ، البطل يحذر رفيقه:

ولكن إذا كان أحدهم على قيد الحياة ،

قل لي أنني كسول في الكتابة

أن الفوج أرسل في حملة ،

وليس متوقعا.

كان للبطل الغنائي أيضًا "حلاوة صادقة". ومع ذلك ، كل شيء محزن هنا أيضًا - الشاب متأكد من أنه غير محبوب ومنسي:

لديهم رفيق في السكن ...

كيف تتذكر منذ متى

افترقوا! .. عني هي

لن تسأل ...

لذلك الكلمات شابتبدو ساخرة وقاسية:

لا يهم،

أنت تقول لها الحقيقة كاملة ،

لا تشفق على قلب فارغ.

دعها تبكي

هي لا تعني شيئا!

لكن على الرغم من كل ضربات القدر ، فإن بطل القصيدة يضع الحشمة والكرامة والسمعة الطيبة فوق كل شيء. يعتبر خدمة القيصر والوطن معنى حياته: "أنه مات بصدق من أجل القيصر".

وهكذا ، فإن بطل القصيدة هو بطل رومانسي نموذجي لعمل ليرمونتوف مصير مأساويونفس الموقف. هو ، على الرغم من إمكانات كبيرة، لا يجد السعادة ، يتعارض مع العالم الخارجي ومع نفسه. لهذا السبب ، كما يحدث دائمًا مع ليرمونتوف ، يموت البطل "في مقتبل العمر".

يساعد شكل الاعتراف ، السرد من الشخص الأول ، على الكشف عن العالم الداخلي للبطل ، و "التغلغل" بشكل أعمق في شخصيته.

تتكون القصيدة من أربعة ثمانية أسطر مع القوافي المتقاطعة والمجاورة. في رأيي ، إنه ضعيف في التعبير المعجمي: لا يوجد سوى لقب ("قلب فارغ") ، ونداء ("أخ" ، يؤكد على العلاقة الحميمة للتنغيم في القصيدة) وتعبيرات مجازية مستقرة ("امسك حيًا" ، "الجرحى" ، "أرسل القوس" ، "العيش في العالم").

من الناحية النحوية ، هناك الكثير من الجمل التعجبية والإغفالات في القصيدة ، مما يساعد على نقل خطاب حيوي ومباشر وعاطفي ("لا يوجد ما يكفي في العالم ، كما يقولون ، يجب أن أعيش!" العودة إلى المنزل قريبًا: انظر ... "، إلخ.)

وهكذا ، في رأيي ، فإن قصيدة "الوصية" هي عمل نموذجي لكلمات ليرمونتوف الرومانسية. البطل الغنائي للعمل ، الذي دخل في معركة مأساوية مع القدر وخسره ، هو نموذجي. الوسائل الفنية التي يستخدمها الشاعر في هذه القصيدة نموذجية.

في رأيي ، يردد "الوصية" بوضوح قصيدة ليرمونتوف "متسيري" ، وتواصل الموضوع "الرئيسي" للشاعر - حول تنافر الشخص مع العالم الخارجي ومع نفسه.

كتابات أخرى عن هذا العمل

"أحب سلاسل الجبال الزرقاء" (استنادًا إلى شعر M. Yu. Lermontov) تقاليد "بوشكين" من كلمات M. Yu. Lermontov تحليل قصيدة "دوما". تحليل قصيدة "ك" ("لن أذل نفسي قبلك ...") تحليل قصيدة "صلاة" تحليل قصيدة "ثلاث نخيل". تحليل قصيدة فاليريك تحليل قصيدة "دوما" ليرمونتوف تحليل قصيدة ليرمونتوف إم يو. "الشراع" تحليل القصيدة التي كتبها M. Yu. Lermontov "The Death of a Poet" (الإدراك والتفسير والتقييم) تحليل القصيدة التي كتبها M. Yu. Lermontov "الحلم".

لم ينجح زواج والدي ليرمونتوف - الوريثة الثرية إم إم أرسينييفا (1795-1817) وقائد الجيش يو.بي. ليرمونتوف (1773-1831). كان للوفاة المبكرة لوالدته والشجار بين والده وجدته - إي أرسينيفا - تأثير كبير على تكوين شخصية الشاعر.

نشأ ليرمونتوف على يد جدته في ضيعة ترخاني في مقاطعة بينزا ؛ تلقى ممتاز التعليم المنزلي(لغات أجنبية ، رسم ، موسيقى). عبادة الأب الرومانسية والتفسير المقابل الصراع الأسريانعكست لاحقًا في الأعمال الدرامية Menschen und Leidenschaften ("People and Passions" ، 1830) ، " رجل غريب"(1831). مهم لتشكيل ليرمونتوف والأساطير حول المؤسس الأسطوري لعائلته - الشاعر الاسكتلندي توماس ليرمونتوف. تنتمي الرحلات إلى القوقاز (1820 ، 1825) إلى انطباعات الطفولة القوية.

من عام 1827 عاش ليرمونتوف في موسكو. درس في المدرسة الداخلية النبيلة بجامعة موسكو (سبتمبر 1828 - مارس 1830) ، لاحقًا في جامعة موسكو (سبتمبر 1830 - يونيو 1832) في القسم الأخلاقي والسياسي ، ثم القسم اللفظي.

تشهد التجارب الشعرية المبكرة ليرمونتوف على القمار والقراءة غير المنتظمة لأدب ما قبل الرومانسية والرومانسية: جنبًا إلى جنب مع جي جي بايرون و A. S. بوشكينالمهم بالنسبة له هو F. Schiller ، V. Hugo ، ك.ن.باتيوشكوفكلمات الحكماء الفلسفية. يوجد في الآيات الكثير من السطور المستعارة (أجزاء) من أعمال مؤلفين مختلفين - من إم في لومونوسوفللشعراء المعاصرين. لا يفكر ليرمونتوف في نفسه ككاتب محترف ولا يسعى للنشر ، ويحتفظ بمذكرات غنائية سرية ، حيث تعمل الصيغ الغريبة والمتناقضة أحيانًا كتعبير عن الحقيقة المخفية عن روح عظيمة وسوء فهمها. أصبحت هوايات E. A. Sushkova ، و N.F. Ivanova ، و V.A Lopukhina التي عايشها في 1830-1832 ، مادة لدورات الاعتراف الغنائية المقابلة ، حيث يتم إخفاء الصراع المأساوي الأبدي وراء ظروف معينة. في الوقت نفسه ، يجري العمل على القصائد الرومانسية - من "الشركس" المقلدين بصراحة (1828) إلى "إزمايل باي" و "ليتفينكا" (كلاهما عام 1832) ، مما يدل على استيعاب ليرمونتوف لهذا النوع (بايرون بوشكين) ) الكنسي (حصرية بطل الرواية ، "ذروة" التكوين ، "التقليل من أهمية" الحبكة ، النكهة الغريبة أو التاريخية). بحلول بداية ثلاثينيات القرن التاسع عشر. تم العثور على الأبطال "الرئيسيين" لنظام ليرمونتوف الشعري ، مرتبطين باستراتيجيتين مختلفتين للحياة والإبداع ، مع تفسيرات لشخصيتهم: روح ساقطة شتمت العالم عن عمد واختار الشر (الطبعة الأولى من القصيدة "الشيطان"، 1829) ، وروح بريئة نقية ، تحلم بالحرية والوئام الطبيعي (قصيدة "الاعتراف" ، 1831 ، التي كانت نموذجًا أوليًا للقصيدة "متسيري"). لا يستبعد تباين هذه التفسيرات القرابة الداخلية ، مما يضمن الطبيعة المتناقضة الشديدة لشخصيات جميع شخصيات ليرمونتوف الرئيسية وتعقيد تقييم المؤلف.

وقت الاضطرابات

ترك ليرمونتوف الجامعة لأسباب غير واضحة تمامًا ، وانتقل إلى سانت بطرسبرغ عام 1832 ودخل مدرسة الحرس وفرسان يونكرز ؛ صدر عن بوق فرسان حراس الحياة عام 1834. احتل الشعر غير المطبوع مكان الشعر الرفيع ( "Junker Poems") ، مكان الشخص المأساوي المختار هو شقي ساخر ، ضعف "الشيطان". في الوقت نفسه ، يجري العمل على رواية "فاديم" (غير مكتملة) ، حيث ترافق الزخارف الرومانسية الفائقة والحركات الأسلوبية (القرابة بين "الملاك" و "الشيطان" ، و "شعر القبح" ، والتعبير اللغوي) تصوير الخلفية التاريخية (انتفاضة بوجاتشيف). يستمر الخط "الشيطاني" في الرواية غير المكتملة من الحياة العصرية "Princess Ligovskaya" (1836) والدراما "حفلة تنكرية". أولى ليرمونتوف أهمية خاصة لهذا الأخير: فقد أخضعه للرقابة ثلاث مرات وأعاده مرتين.

شاعر جيل

بحلول بداية عام 1837 ، لم يكن ليرمونتوف مكانة أدبية: العديد من القصائد (من بينها تم الاعتراف بها على أنها روائع في المستقبل ، 1831 ؛ 1831 ؛ "حورية البحر" ، 1832 ؛ "المصارع المحتضر"، 1836 ؛ قصيدة "بويارين أورشا" ، 1835-36) لم تُرسَل للطباعة ، ولم تكتمل الروايات ، "حفلة تنكرية"لم يتم تمريرها من قبل الرقابة ، نشرت (وفقا لمعلومات غير مؤكدة دون علم المؤلف) قصيدة "خادجي ابريك" (1834) لم تحدث صدى ، لا توجد صلات في العالم الأدبي ("عدم الاجتماع" مع بوشكين). يأتي المجد لـ Lermontov بين عشية وضحاها - مع قصيدة (1937) ، ردًا على المبارزة الأخيرة بوشكين. يتم توزيع النص على نطاق واسع في قوائم ، ويحظى بتقدير كبير في كل من دائرة بوشكين وبين الجمهور ، الذين سمعوا ألمهم وسخطهم في هذه الآيات. أغضبت الأسطر الأخيرة من القصيدة التي تضمنت هجمات حادة ضد الطبقة الأرستقراطية الأعلى نيكولاس الأول. في 18 فبراير ، تم القبض على ليرمونتوف وسرعان ما نُقل كعلامة إلى فوج نيجني نوفغورود دراغون في القوقاز.

استمر الارتباط حتى أكتوبر 1837: سافر ليرمونتوف إلى القوقاز ، وزار تيفليس ، وعولج في المياه (هنا التقى الديسمبريين المنفيين ، بما في ذلك الشاعر أ. أودوفسكي، وكذلك مع V.G. Belinsky) ؛ درس الفولكلور الشرقي (تسجيل الحكاية الخيالية "أشيك كريب"). عزز نشر القصيدة عام 1837 شهرة الشاعر.

من أبريل 1838 إلى أبريل 1840 ، خدم ليرمونتوف في فرسان حراس الحياة ، قهرًا بثقة "العالم الكبير" وعالم الأدب. يتم إنشاء اتصالات مع دائرة بوشكين - العائلة كرامزين, P. A. Vyazemsky, في أ. جوكوفسكي(بفضل وساطة هذا الأخير ، تم نشر قصيدة في سوفريمينيك في عام 1838 "أمين صندوق تامبوف") و A. A. Kraevsky (منشور "أغاني عن القيصر إيفان فاسيليفيتش ..."في تحرير Kraevsky "الإضافات الأدبية إلى" الروسية الباطلة "، 1838 ؛ تعاون منهجي مع مجلة Otechestvennye Zapiski ، برئاسة Kraevsky في عام 1839). ليرمونتوف هو عضو في "دائرة الستة عشر" الفروندر الأرستقراطية.

يهيمن على كلمات ليرمونتوف الناضجة موضوع مجتمعه المعاصر - ضعيف الإرادة ، عاكس ، غير قادر على العمل ، شغف ، إبداع. دون أن ينفصل عن الجيل المريض (1838) ، معربًا عن شكوكه حول إمكانية وجود الشعر هنا والآن (1838 ؛ 1839 ؛ "صحفي وقارئ وكاتب"، 1840) ، بتقييم مشكوك فيه للحياة على هذا النحو (، 1840) ، يسعى Lermontov إلى الانسجام في الماضي الملحمي (، حيث هُزم البطل الشيطاني oprichnik من قبل وصي المبادئ الأخلاقية) ، في الثقافة الشعبية (، 1838) ، في مشاعر الطفل (1840) أو الشخص الذي حافظ على نظرة صبيانية للعالم (1839 ؛ 1840). Theomachism (، 1840) ، دوافع استحالة الحب والجمال المدمر (، 1839 ؛ ، ، "أميرة البحر"، 1841 كلها) تتعايش مع البحث عن السلام الروحي ، المرتبط إما بتقليد وطني غير أيديولوجي (، كلاهما 1841) ، أو بمخرج صوفي يتجاوز حدود العذاب الدنيوي (، 1841). نفس التذبذب الشديد بين قطبي إنكار العالم وحب الوجود ، بين الأرض والسماء ، واللعنة والبركة متأصل في أهم قصائد ليرمونتوف - الطبعة الأخيرة "شيطان"و "متسيري"(كلاهما 1839).

في 1838-40 ، كُتبت رواية "بطل زماننا": نُشرت الروايات من مختلف الأنواع التي ألفتها في الأصل في Otechestvennye Zapiski ، وربما لا تعني التدوير. الرواية تستكشف الظاهرة الإنسان المعاصر؛ يتم تحليل التناقضات المتأصلة في عالم Lermontov الشعري بعناية. ظهور طبعة منفصلة من الرواية (أبريل 1840) والمجموعة الوحيدة مدى الحياة "قصائد إم ليرمونتوف" (أكتوبر 1840 ؛ متضمنة "متسيري", "أغنية عن القيصر إيفان فاسيليفيتش ..."، 26 قصيدة) الأحداث الأدبية الرئيسية للعصر ، تسببت في جدل نقدي ، مكان خاص ينتمي فيه إلى مقالات Belinsky.

نهاية غير متوقعة

أدت مبارزة ليرمونتوف مع نجل السفير الفرنسي ، إي دي بارانتي (فبراير 1840) ، إلى اعتقاله ونقله إلى فوج المشاة تنجين. من خلال موسكو (لقاءات مع السلافوفيليين ونيفادا غوغول في عشاء عيد ميلاده) ، يغادر الشاعر إلى القوقاز ، حيث يشارك في الأعمال العدائية (المعركة على نهر فاليريك ، الموصوفة في القصيدة) ، حيث حصل على جوائز (تم شطبها من القوائم بواسطة الإمبراطور نيكولاس الأول). في يناير 1841 ، غادر إلى سانت بطرسبرغ ، حيث بعد أن تجاوز إجازته التي استمرت شهرين ، بقي حتى 14 أبريل ، متناوبًا في الدوائر الأدبية والعلمانية. يدرس ليرمونتوف خططًا لاستقالته ومزيد من النشاط الأدبي (فكرة الرواية التاريخية معروفة ، وهناك معلومات حول النية لبدء نشر مجلة) ؛ في سانت بطرسبرغ وبعد تركها ، تكتب قصائد رائعة واحدة تلو الأخرى (بما في ذلك تلك المذكورة أعلاه).

بالعودة إلى القوقاز ، يتأخر Lermontov في Pyatigorsk لتلقي العلاج مياه معدنية. شجار عرضي مع زميل طالب في مدرسة المبتدئين N. S. Martynov يؤدي إلى "مبارزة حزينة أبدًا" (V.V. Rozanov) وموت الشاعر.

A. S. Nemzer

شكلت البداية الحزينة للحياة مع اليتم المبكر وعداء الآخرين واضطهاد السلطات شخصيته وعلاقاته مع الناس. في مذكرات المعاصرين ، أعطيت Lermontov تقييمات معاكسة مباشرة. تم التعبير عن طبيعة التناقض في شخصية الشاعر بدقة من قبل ألكسندر إيفانوفيتش هيرزن في المقال: "كان عليك أن تكون قادرًا على الكراهية بدافع الحب ، والاحتقار من الإنسانية ، ويجب أن يكون لديك فخر لا حدود له من أجل رفع رأسك عالياً. مقيد اليدين والقدمين "

هناك ذكريات أن الدائرة الاجتماعية ليرمونتوف لم تقتصر على المعارف العلمانيين أو العسكريين. كان لديه أصدقاء حقيقيون من بين المحرومين. معهم ، يمكن أن يفتح روحًا معاناة مضطربة ، ولا يجد مخرجًا في جو متعفن من الحياة اليومية. ربما تم الكشف عنها للشاعر في بساطة وحقيقة الحياة.

هذه الفكرة يقترحها تحليل قصيدة "الوصية". بطله الغنائي الدرامي جندي بسيط.

وفقًا لـ Vissarion Grigoryevich Belinsky ، "... هذه هي الأغنية الجنائزية للحياة وكل إغراءاتها ، والأكثر فظاعة لأن صوتها ليس أصمًا وليس عاليًا ، ولكنه هادئ بارد ..."

محارب مصاب بجروح خطيرة في المعركة ، على وشك الموت ، يرسل تحياته الأخيرة مع مواطنه إلى موطنه وإلى أولئك الذين يتذكرونه أو حتى لا يتذكرونه. الكلمات الاولى: "وحده مع أخي"يزيد جو الاعتراف.

بشكل رسمي ، يمكن تقسيم النص إلى رباعيات بسطر بسطر أو قافية متقاطعة في تسلسلات مختلفة. بحجمهم أيضًا غير متجانسة: إما أن يكون طوله أربعة أقدام ، أو واحدًا متعدد الأقدام.

يجمع المؤلف بين الأربعة الأولى في مقطع واحد ، وليس في الإيقاع ، ولكن في المعنى. إليكم القصة البسيطة للجندي ونتائج حياته. سيتعلم القارئ القليل: جرح في الصدر ، خدمة صادقة ، معاملة سيئة - هذا كل شيء. في كلمات بسيطةيظهر العذاب من خلال "لا يوجد ما يكفي في العالم ، يقولون ، يبقى لي أن أعيش!"وفي نفس الوقت الاستقالة لمصيرها "انظر ... ولكن ماذا؟ قدري ، / لأقول الحقيقة ، كثيرًا / لا أحد يهتم ". خط: "وإذا سأل أحدهم ... / حسنًا ، من يسأل"يردد صدى ذكرى الجار. كأن الجندي لم يجرؤ على الفور على الحديث عن الأكثر حميمية.

يجمع المقطع الثاني بين رباعيتين ومخصص للآباء. الآباء هم مصدر قلق خاص: "يكاد يكون من الممكن لأبي وأمي / ستجد نفسك على قيد الحياة ... / يجب أن أعترف ، حقًا ، سيكون من المؤسف / سأحزنهم". دعهم لا يعرفون ، لا تختبر الحزن.

الثالث ، ثمانية أسطر أيضًا ، عن ذلك الجار بالذات ، الشخص الوحيد الذي يستطيع البكاء ، ويتذكره.

هكذا ، للوهلة الأولى ، تسمح لك البنية الفوضوية للقصيدة بنقل الكلام العامي الخالي من الفن.

القوافي نفسها تعزز هذا الانطباع. قافية الجسيمات: "بالكاد آسف"، الأسماء الضمنية: "شخص ما في صدره"، الضمائر لأجل غير مسمى: "واحد هي".

في الآية تقريبا لا استعارة. لقب ثابت "البلد الام"لا ينتهك نظام اللغة العام ، بالقرب من المفردات اليومية. لذلك الكلمات "قلب فارغ"يميز الحب القديم صوت خارق جدا وحاد.

يتحول الكلام إلى الأسلوب الشعبي "قول الحقيقه", "هذا لا يعني شيئًا لها!"إطراء صورة البطل الغنائي.

لم يكن الغطرسة المتغطرسة ، كما كان ينظر إليه في الدائرة العلمانية ، وليس الفطنة اللاذعة ، كما كان من بين الضباط الذين ألفوا هذه القصيدة.

لاحظ إيراكلي لوارسابوفيتش أندرونيكوف ، بحبه الكبير ليرمونتوف ، قدرته على التحول إلى أبطاله.

ببساطة ، بدون زخرفة ، روى ليرمونتوف قصة محارب يحتضر ، كما لو كان قد تجسد فيه حقًا ، يتبنى كلاً من خطاب وطريقة تفكير جندي بسيط. فقط شخص حساس وصادق يمكنه الكتابة بهذه الطريقة.

وضع أندرونيكوف "العهد" في الأهمية فوق العديد من أعمال الشاعر الأخرى: "... القصائد العام الماضي، حيث يرتفع أعلى ، لأن "فاليريك" ، "الوصية" ، "حب الرجل الميت" ، "الخلاف" ، "الحلم" ، "أخرج وحدي على الطريق ..." تكشف جوانب جديدة من هذه الروح العظيمة .

• "الوطن الأم" ، تحليل تكوين قصيدة ليرمونتوف