جان هونوري فراجونارد. وصف وتحليل اللوحة من قبل جان هونوري فراجونارد "فرص التأرجح السعيدة جان هونوري فراجونارد فرص التأرجح السعيدة

جان هونوري فراجونارد. تأرجح. 1767 مجموعة والاس ، لندن

ليس هناك دائمًا مزاج للتفكير في الصور ذات المعنى العميق. في بعض الأحيان تريد شيئًا خفيفًا وجيد التهوية. إذا جاز التعبير ، حلوى رائعة الجمال. مثل حلوى المارشميلو كريم بروليه. أو كريمة مخفوقة مع شراب التوت.

إن أكثر لوحات "الحلوى" ، بالطبع ، هي أعمال على طراز الروكوكو.

وأشهرها هو The Swing لجين هونور Fragonard (1732-1806) ، فتاة ترتدي فستانًا من الخوخ مثل الفراولة على كعكة المرينغ والكريمة.

ما هي قيمة "أرجوحة" Fragonard؟

لا يجب أن تشير إلى "الأرجوحة" كشيء فريد من نوعه. على الرغم من أنني شخصياً ، قبل عامين ، أشمست على مرأى من الأعمال في ، معتبراً إياها فارغة ولا تستحق اهتمامي.

من المهم أن تأخذ كل شيء في سياقه. و "التأرجح" هو استجابة رائعة لأعراف المجتمع الفرنسي في القرن الثامن عشر.

لذلك يمكن أن تكون الصورة مثيرة للاهتمام على الأقل كشاهد على ما كان يدور في أذهان الطبقة الأرستقراطية آنذاك.

يمكننا أن ندينهم لسطحية مصالحهم. من أجل الهوس المفرط بالمغازلة. على الزخرفة المفرطة.

وماذا يمكن أن نقول عن حرية الأخلاق ، عندما يكون وجود الحبيب أو العشيقة ليس بالشيء المعتاد ، ولكن بصراحة من مسلسل "عيب ألا نملك".

"التأرجح" وظاهرة الروكوكو

موافق ، ظاهرة روكوكو فريدة من نوعها. قبله كانت باروكية. ورثت منه روكوكو الروعة والتفاصيل والعاطفة.

لكن روكوكو بالغ في كل هذا وجعله لطيفًا ومثيرًا للسكر. لكن العواطف سحقها وكذلك التفاصيل. لكن الوان ساطعةسطع ، يتحول إلى مثل "لون فخذ الزهرة المتحمسة" أو اللون "كتان رمادي - حب بلا نهاية".

أوه ، الكثير من السكر! شيء ما يخبرني من لا يحب الحلويات لا يحب الروكوكو 😉.

وكل هذا بعد 200 عام فقط! عندما كان التنوير الروحي وسعة الاطلاع وحكمة الأفعال والكلمات موضع تقدير فوق كل اعتبار.

جان هونوري فراجونارد. صمام البوابة. 1779

هذا هو مدى اختلاف الشخص! عندما تتغير القيم والأذواق من هذا القبيل. وسوف يتغيرون. سوف تتلاشى عصر الروكوكو (في فرنسا) بالثورة في نهاية القرن الثامن عشر.

في غضون ذلك ، تناسب "فلسفة" روكوكو بأكملها في "التأرجح" للفنان Fragonard.

حبكة "سوينغ" غير المعقدة

فتاة جميلة حلوة يهزها زوج مسن. ويجلس معجب شاب وردية الخدود منتشيًا في شجيرة ورد برية. بعد كل شيء ، يفتح مثل هذا المظهر اللاذع.

السيدة لا تمانع ، على العكس من ذلك ، ترمي ساقها أعلى ، بحيث طار الحذاء في اتجاه غير معروف.

وفي غضون ذلك ، لا يشك الزوج حتى في أن زوجته تخونه بالفعل في أفكاره. ومن الواضح أنه لا يتصرف كشخص فاضل.

وأين سيكون بدون دعم الآلهة القديمة. بعد كل شيء ، في روما القديمةكانت الأخلاق أسوأ.

مقابل السيدة الشابة هو تمثال فالكون "كيوبيد المهدِّد". بيد واحدة ، يظهر إيماءة إما "Ai-ai-ai" أو "Shh". ولكن بيده اليمنى يمد يده إلى سهام جعبته. تنوي إطلاق النار على الضحية المقصودة بالفعل.

يطير في المرهم في "أرجوحة" Fragonard

يبدو أن الصورة مليئة بالكسل والعبث. لكن لأكون صريحًا ، أنا في حيرة من أمري في الحديقة التي تجري فيها الأحداث. تشبه الشجرة القديمة المعقدة ذات الأغصان الملتوية جدًا وحتى القبيحة نوعًا من الشقوق.

جان هونوري فراجونارد. تأرجح. 1767 مجموعة والاس ، لندن

تدور المساحات الخضراء بقوة ، كما لو أن كل شيء يحدث في غابة لا يمكن اختراقها ، وليس في حديقة. تخلق الأشجار تاجًا كثيفًا بحيث يكون داكنًا جدًا "داخل" الصورة ، دون احتساب الفجوة في المنتصف ، والتي "ضربت" السيدة الشابة على الأرجوحة.

لماذا اختار Fragonard هذا الإعداد؟ لماذا لا تصور حديقة فرنسية كلاسيكية بأشجار مشذبة ، حيث تضيء الشمس كل شيء؟

تبدو الغابة البرية في مدرس Fragonard ، فرانسوا باوتشر ، أكثر نظافة من هذه الحديقة.

فرانسوا بوش. كوكب المشتري وكاليستو 1744 متحف بوشكين إم. كما. بوشكين ، موسكو

كما لو أن Fragonard يحاول التخلص من الحلاوة المفرطة. لجعل الصورة تعني شيئًا أكثر من مجرد عمل زخرفي لإسعاد العين.

ربما أدرك Fragonard أن مثل هذا السلوك ، بغض النظر عن مدى ترحيب المجتمع به ، لا يجعل أي شخص سعيدًا في الواقع. وحتى الآن ، وهي تعتزم "ضبط الأبواق" لزوجها ، تجمع الفتاة السحاب حول نفسها. ينزل الظلام على الثلاثة.

لا عجب أن "التأرجح" أصبح عمل عبادة. غالبًا ما يتم تذكرها عندما يتعلق الأمر بـ Rococo. على ما يبدو يرجع ذلك إلى حقيقة أنه ليس سطحيًا مثل معظم أعمال الأساتذة المتوسطين.

مصير "أرجوحة" Fragonard

سينهار عصر الروكوكو في لحظة تحت هجمة ثورة بمطالب مختلفة تمامًا على الفن. وسيواجه أشخاص مثل Fragonard وقتًا عصيبًا. سيموت في فقر متناسي من الجميع.

وسيعلق "Swing" الخاص به في مجموعة خاصة واحدة ، ثم في مجموعة أخرى. وفقط في عام 1900 سيراها الجمهور في معرض في لندن ، ضمن مجموعة والاس.

بحلول ذلك الوقت ستكون الثورة بعيدة عنا. وستتناسب الصورة بشكل ملائم للغاية مع العصر الحديث ذي الصلة. تذكر ، هذه العديد من الزهور والكورليكس والفتيات الجميلات؟

تأرجح ، تأرجح ، تأرجح ... هذه الصورة الرائعة لها خاصية غريبة: يتم استبدال الإحساس بالهواء المرح بالارتفاع وأنت تنظر إلى اللوحة بقلق ، وتدهور عقلي ، وكلما طال الوقت ، كلما ظهر الصداع بشكل أكثر وضوحًا. هذه الأحاسيس متأصلة في ركوب الأرجوحة ، لذلك ، في الوقت الحالي ، نعزو هذا الصداع النصفي إلى عبقرية الفنان ، الذي نقل روح المرح المذهل من وإلى.

العنوان الكامل لهذه اللوحة هو "حوادث متأرجحة السعيدة". أراد عميلها - البارون سانت جوليان ، وهو رائد ثري ، تخليد أرجل عشيقته الجديدة ، وفي نفس الوقت الإشارة إلى مالك هذا المرجان - كان يرغب في تصوير نفسه في وضع المتلصص ، " أنني أستطيع أن أرى أرجل الجمال ". نعم ، إنه يراقب! يمكنك أن تجد وصفًا لهذه الصورة في أي موسوعة ، وفي كل مكان سيقال إن الحبيب مختبئ في الأدغال ، وأن كيوبيد فوقه من المفترض أن يكون حليفه ، ويضع إصبعه على شفتيه: يقولون ، شش ، مسيو لا تتخلي عن نفسك! والشابة ، تخيل ، لا تنتبه له! والسبب في ذلك هو النظارات ذات اللون الوردي ، وليس غير ذلك. ومع ذلك ، فإن عبثية مثل هذا التفسير لا تخلو من المعنى: فنحن نتعامل مع فن البلاط في القرن الثامن عشر - العصر اللطيف للرقاب الملتوية والأصابع الصغيرة البارزة. اسمحوا لي أن أذكركم أن هذا هو عصر بومبادور في فرنسا - اقرأ وأبهة وأغبياء. تكريما للروكوكو باتفاقياتها وسذاجتها. ربما ، في الواقع ، كان البارون محظوظًا بما يكفي ليظل غير مكشوف ، وهو ما لا يحدث في الحياة؟

من ناحية أخرى ، نحن أناس عمليون ، نعيش في القرن الحادي والعشرين الساخر ، وبالتالي نرى بوضوح طبقة أخرى من هذه الصورة الرائعة. دعنا نسميها زنا ، خاصة وأن الزنا والعبث كانا كافيين أيضًا منذ ثلاثة قرون. أمامنا مثلث كلاسيكي: على اليمين ، بالطبع ، زوج في منتصف العمر ، في منتصف العمر ويسعد بنفسه - لا يزال ، للاستيلاء على مثل هذه Kralya في سن الشيخوخة! ومع ذلك ، فهو ذكي بما يكفي لفهم: الزهرة ستذبل بسرعة في الأسر ، لذلك يجب أحيانًا إخراجها في الهواء - حتى على خيط ، مثل كلب حضن. حاول اختيار مكان أكثر خصوصية وهدوءًا تامًا ، مع التأكد من أنه سيبقي زوجته مقيدة بسلسلة قصيرة. أوه ، بساطة مقدسة! زوجته الشابة ، في الوسط ، شابة وجميلة ، تريد أن تلفت الأنظار ومستعدة للتخلي عن شرف الزوجية تقريبًا بنفس السهولة التي تفقد بها حذائها. إنها تدرك جيدًا المراقب "غير الطوعي" ، إنه بالطبع على اليسار ، لكن الريح العذبة تسمم ، وتأرجح الأرجوحة في الرأس نفسها تدور. أوه ، تلك الحوادث السعيدة! أشعر أنه قريبًا ستُقطف هذه الوردة وتعلق في عروة بستاني حسي. يمكن لنتيجة هذا الاصطدام أن تحير طفل الطريق فقط. نعم ، والصورة في النص الأصلي تسمى "الأرجوحة" - أكثر شفافية؟

كل هذا واضح على أنه يوم الله ، لكن لماذا أخبريني أن رأسي يؤلمني كثيرًا؟ أوه ، ليس كل شيء بهذه البساطة مع هؤلاء Fragonards! دعونا نجمع أفكارنا ونجري النداء الثالث على اللوحة. انظر إلى السماء - إنها تشبه إلى حد كبير السقف المغطى بالجص ، وأغصان الأشجار تشبه إلى حد كبير الشقوق. حتى التيجان الموجودة في الخلفية يمكن أن تشبه سحب الضباب. شيء فاسد في مملكة السيدات ... لكن الأبطال لا ينظرون حولهم ولا يلاحظون الدمار الوشيك. حتى نداءات كيوبيد - وهذا التمثال لفالكون يسمى "كيوبيد المهدِّد" - غير قادرين على الوصول إلى آذانهم. في حين أن الشباب المرح في حضن الطبيعة ، والرعاة الأكثر نضجًا على يقين من أنهم لن يتخلوا عن مقاليد الحكومة من أيديهم الخشنة ، فإن العنصر الجبار قد بسط بالفعل يديه الجبارة على هؤلاء الأحياء الموتى. تتشابه أوضاعهم مع أوضاع سكان بومبي من لوحة بريولوف ، باستثناء واحد - لم يشموا رائحتهم بعد بالأمس. استمروا في أكل الأناناس ومضغ الطيهوج. لقد فقدوا رؤوسهم منذ فترة طويلة - إلى جانب القبعة الجاهزة ، فقط هذا يمكن أن يفسر هدوءهم. في غضون ذلك ، بحلول السبعينيات من القرن الثامن عشر ، عندما تم إنشاء هذه اللوحة ، تم بالفعل تحديد تغيير العصور في فرنسا: كانت البرجوازية الجديدة ، التي كانت تكتسب العصير ، تسارع إلى استبدال الأرستقراطية القديمة ، غارقة في الأعياد والترفيه - من قبل الثورة العظيمة نحو 30 عقدا! في الفن ، انعكست هذه الحركة التكتونية على طريقتها الخاصة ؛ كانت الكلاسيكية العقلانية ممزقة بالفعل من تحت روعة الباروك ، متداخلة مع طبقات الكورسيهات المصنوعة من قطن الروكوكو.

هذا الصدع ، الذي لا يمكن تمييزه عن طريق الوعي ، كما أعتقد ، هو سبب الألم. Fragonard ، الذي يعاني من غيرة مفهومة من أسياد الحياة ، عبر عن غير قصد في عدد من التناقضات والتلميحات. انظر إلى الحبال التي تربط بها الأرجوحة بالفروع: هناك اثنان منها وثلاث عقدة. ثم ليس من الواضح تمامًا أين يجلسون على المقعد المصنوع من الساتان وتجلس عليه السيدة. إذا انتظرت حتى تبدأ الأرجوحة في العودة ، فسيتضح أنها يجب أن تطير مباشرة إلى الزوج. وأين ، إذا سمحت ، أقرب حبل مقيد في جزئه السفلي؟ أنا أتحدث عن الجانب الأيمن منه. لا يشكل خطًا مستقيمًا مع الجزء السفلي ، ويبدو أن هناك نقطة انكسار في المكان يخفيه الثوب المرجاني. لكن هذا ليس هو الشيء الرئيسي. ساق السيدة الشابة اليمنى تطاردني: هل ترى؟ دعونا نتتبع معًا - عقليًا ، بالطبع - خط هذه الساق الجميلة ، من المكان الذي تكون فيه قطعة الجلد بين الجورب والفستان مفتوحة ، إلى المكان الذي يجب أن تعلق فيه الساق ... حسنًا ، أنت تفهم . ما نراه: أولاً ، يخرج الفخذ طويلاً بشكل غير متناسب ، وثانيًا ، يجب أن يتبع خطًا مستقيمًا ، وبالتالي ، يمر عبر المقعد الذي من المفترض أن يستريح عليه. وفقًا لجميع التقديرات ، صحيح ، أنا آسف ، ردف السيدة ، كان يجب أن يكون في مكان ما تحت المقعد. لا يصلح مرة أخرى! هناك تناقضات أخرى: الزمام الذي يتحكم في التأرجح قصير جدًا بالنسبة إلى السعة التي اكتسبتها جنية المرجان بالفعل. إذا حكمنا من خلال طول الحبال ، يجب على الزوجة المخلصة أن تمزق الحارس من مكانه وتجره مثل مهرة هاربة. وبالمناسبة ، فإن مسار طيران الحذاء غير مقنع أيضًا: فقد تمكن من الالتفاف حوالي 180 درجة ، ولكن خلال هذا الوقت كان يجب أن يطير إلى أبعد من ذلك بكثير. ومن أين أتت قبعة هذا الراعي على امرأة بلدة راسخة؟ بشكل عام ، هناك محادثة خاصة حول سيدة شابة: للوهلة الأولى ، إنها فاتحة للشهية ومتجددة الهواء ، الدعسوقة تحلق في الحياة ، حتى أنها لا تتمسك بالحبال - نوع من الروز على الكعكة. لكن هذا هو الأول فقط. بعد إذنك ، أريد أن أنتبه إلى الساق اليمنى: لإبقائها على إصبع القدم ، تحتاج إلى إجهاد ساقك بشكل لا يصدق. تذكر مدى صعوبة التأرجح عندما تكون هناك حاجة لعدم إسقاط النعال أو مجرد سحب ساقيك حتى لا تزحف على الأرض. يجب أن تكون متوترة بشكل رهيب! كل هذه التوترات والتناقضات ، بالكاد ملحوظة ، لكنها غير مفهومة ، وتسبب الصداع. اسم هذا الألم هاجس حرب اهلية. يتذوق Fragonard بالفعل التغييرات ويرى مقدمًا كل عبث التغييرات والثورات: البشرية لا تتعلم أي شيء ، إنها فقط تخطو مرات لا تحصى على نفس المجرفة المخبأة في الأدغال. لكنه يكتب هذا العيد أثناء الطاعون ، ويودعه دون أن يندم كثيرًا. إنه يعرف بالفعل لمن يتم ربط العقد الثلاثة. وسرعان ما سيتم تعليق جميع أكياس النقود ذات الدماء الزرقاء على تلك الحبال شديدة الشعر ، على تلك الأغصان القوية جدًا. سوف تتبخر الحوادث المحظوظة ، وستذوب الورود ، وستنتشر الأحذية حول الأطراف ، وتختفي من الذاكرة ، وستواصل قوتان أبديتان فقط - الفن والطبيعة - ملاحظتهما الصامتة - أيها المتلصصون الحقيقيون - للعواطف البشرية. فقط هم أبديون ، كل شيء آخر في هذا العالم هو أرجوحة.

GBOU Gymnasium №405

اللوحة بواسطة Fragonard

"فرص التأرجح السعيدة"

عمل طالب من 11 درجة "ب"

ارداكوفا ألينا

معلم:

دودكينا ناتاليا فسيفولودوفنا

سانت بطرسبرغ ، 2013

تلوين جان هونوري فراجوناردتعد "الإمكانيات السعيدة للأرجوحة" ، التي رُسمت بين عامي 1765 و 1772 ، واحدة من أشهر أعمال هذا الفنان العظيم. أصبحت هذه اللوحة ، المرسومة بالفساد ، رمزًا حقيقيًا للرسم الفرنسي في القرن الثامن عشر.

لا يسع المرء إلا أن يوافق على عبقرية هذا العمل ، لأنه للوهلة الأولى ، يبدو مشهد الترفيه للأرستقراطيين الشباب ، الذي يبدو للوهلة الأولى أنه تم التقاطه بالحركة فقط ، بفضل التلوين الغني ، إلى رؤية ساحرة. لهذا اخترت هذه اللوحة لهذا العمل.

معلومات عن مؤلف العمل

جان هونوري فراجونارد (1732 - 1806) - فنان فرنسي مشهور في النصف الثانيالثامن عشرV. ، رسام ورسام لامع ، ورسام تلوين جيد ؛ عمل على النقوش وعمل في تصميم الكتب. ترك إرثًا عظيمًا (حوالي 500 لوحة وحوالي 1000 رسم) ، وعمل في النوع المحلي ، ورسم مشاهد شجاعة ، ومناظر طبيعية ، وصور شخصية.

ولد Fragonard في عام 1732 في جراس لعائلة من صانعي القفازات. انتقل إلى باريس في عام 1747 ، ودخل استوديو جان بي إس تشاردين (1699 - 1779) ، وهو فنان عمل في نوع الحياة اليومية ونوع الحياة الساكنة. بعد الدراسة مع Chardin لمدة 6 أشهر ، انتقل Fragonard إلى استوديو Francois Boucher (1703 - 1770) ، وهو فنان ذو موهبة زخرفية مشرقة بأسلوب الروكوكو ، والذي أصبح عمله نقطة البداية في تطوير عمل Fragonard.

في الستينيات والسبعينيات من القرن الماضي ، رسم كثيرًا وبشكل مكثف: لوحات بإطلالات على إيطاليا ، ومشاهد شجاعة ، ومؤلفات حول موضوعات قصيدة توركواتو تاسو ، صور شخصية. لدخول أكاديمية الفنون ، ابتكر Fragonard لوحات من النوع التاريخي ، وحصل على لقب الأكاديمي ، وتم الحصول على لوحته لمجموعة الملك لويس الخامس عشر.

ومع ذلك ، بعد فترة وجيزة ، توقف عن الانخراط في النوع التاريخي للرسم ، وبعد أذواق العصر ، بدأ في رسم اللوحات والرعي المثالية بروح واتو وباوتشر. ظهرت أعماله بشكل رائع وبيعت في غالي السعرمما جعله يكسب وسائل جيدة. لكن الثورة التي اندلعت خربتها ، والكلاسيكية ، اسلوب جديدفي الفن الفرنسي ، حرمه من شعبيته السابقة.

في عام 1793 غادر Fragonard باريس متجهًا إلى جراس. في بداية القرن التاسع عشر ، عاد إلى باريس ، حيث توفي عام 1806 ، شبه منسي تمامًا.

تاريخ إنشاء العمل

إن تاريخ إنشاء "Swing" ممتع للغاية.

تمت دعوة غابرييل فرانسوا دوين ، الرسام الموقر ، إلى مكانه من قبل شخص نبيل معين (يُعتقد أن هذا كان واحدًا من أغنى الناسفرنسا - الممول سانت جوليان). وجاءت الدعوة إلى الفنان بعد أيام قليلة من ظهوره في الصالون لوحته "سانت جينيفيف".

مذكرات أحد المعاصرين تعطينا خطاب Doyen المباشر: "كان (الزبون) في" شقته العازبة "مع حبيبته ... بدأ بالمجاملات والثناء ، وانتهى به الأمر بالحلم بطلب لوحة". لقد صوروا السيدة على أرجوحة يتأرجح بها الأسقف. وسوف تضعني في مثل هذه الطريقة التي يمكنني من خلالها رؤية أرجل هذا المخلوق الجميل - وكلما أردت المزيد من المرح في هذا العمل ، كان ذلك أفضل. قال دوين ، "أعترف ،" قال دوين ، "هذا هو اقتراح لا يجب أن أتوقعه في ضوء طبيعة الدافع الكامن وراءه ، في البداية أربكني وجعلني مخدرًا حرفيًا.

ومع ذلك ، تعافيت بسرعة كافية للإجابة على الفور تقريبًا: "آه ، سيدي ، يجب أن تضيف إلى خطتك حذاء السيدة ، الذي طار في الهواء والتقطه كيوبيد." لكن ، بما أنني كنت بعيدًا جدًا عن الرغبة في الكتابة عن مثل هذا الموضوع ، على عكس النوع الذي أعمل فيه ، فقد أرسلت هذا الرجل إلى السيد Fragonard ، الذي قبل اللجنة وهو الآن مشغول في إنشاء هذا العمل الغريب.

في لوحة Fragonard ، تحول الأسقف إلى معين شاب، ولكن يتم تصوير العميل نفسه حقًا في الوضع الذي يريده. الحذاء (وإن كان واحدًا) يطير حقًا في الهواء ، لكن كيوبيد لا يلتقطه. لكن كيوبيد لا تزال موجودة - في شكل منحوتات في المنتزه: كيوبيد مع إبريق و Falcone's Threatening Cupid.

انتماء المصنف إلى العصر الثقافي والتاريخي ،

النمط ، التدفق

كان أسلوب الروكوكو مجسدًا بالكامل في لوحة Fragonard.–بمسحوقه وعطره وإبداعه الماهر ، جنبًا إلى جنب مع لمسة نهائية رائعة.

معنى الاسم

اللوحة بخلاف العنوان المحايد"تأرجح"، لديه شيء آخر أكثر مرحًا ، –

اللوحات الرعوية متنوعة - مشاهد الحب ، المشاهد الحارة في الحدائق والبودورات. إنها تنقل ثراء ظلال الانطباعات الحسية الحقيقية من الحياة ، وألوان الطبيعة ، وجمال الحياة ، وفي نفس الوقت ، فهي سريعة الزوال ومسرحية ، مثل كل فن الروكوكو ، حيث النعمة ، والخفة ، والافتقار إلى التفكير ، وكل شيء غريب تقدر.

السمات الفنية ووسائل التعبير

الصورة معبرة بشكل غير عادي."فرص متأرجحة سعيدة". للوهلة الأولى ، هذا مجرد رسم تخطيطي لتسلية الأرستقراطيين الشباب الذين تم القبض عليهم في الحركة. يُظهر Fragonard ، وهو سيد التكوين الحقيقي ، شخصيات السيدة والرجل من زوايا معقدة ، تنتقل حركاتهم بدقة مذهلة.

من الفتاة التي تنطلق في أرجوحة وتحدق في الأرجل الرشيقة لهذا المخلوق الجميل ، يشع الرجل النبيل والرحمة. يعتمد مخطط الألوان الرائع على مزيج من الدرجات السائدة لباس السيدة الوردي والنغمة الزمردية للخضرة الكثيفة للحديقة.

إذا بدت الحديقة "غير واضحة" قليلاً ، فبإمكانك رؤية أي منها ، حتى أصغر التفاصيل على فستان الساحر المرسوم بعناية. يستخدم Fragonard هنا تقنية نادرة لنفسه– يرسم شخصية فتاة بفرشاة جافة ، رافضًا السكتات الدماغية السميكة والناعمة ، التي تميز معظم لوحاته. تم طلاء اللمسات البراقة وتفاصيل الأزياء مثل القلادة والصدر والدانتيل بتقنية Impasto. .

بكل سهولة ورشاقة ، يصور الفنان وضعًا معقدًا للغاية لنموذج يميل إلى الخلف. يتم التأكيد على حركة الأرجوحة من خلال الظلال الخفيفة ، والتي في نفس الوقت تلفت انتباه المشاهد إلى الإيماءة الرشيقة ليدي الفتاة وعينيها الملتهبتين اللتين تتألقان من الظل الذي تلقيه القبعة الغنجية على وجهها. بدمج كل هذه التفاصيل بمهارة ، يخلق Fragonard مشهدًا حيويًا وحيويًا.

شظايا وتفاصيل

ترمي فتاة جميلة ذات سهولة غامرة حذاءً رشيقًا عالياً ، تتأرجح على أرجوحة في حديقة رائعة. يمكننا تقريبا سماع حفيف التنورات بينما كان حبيبها يحدق بها من الأسفل. الفتاة في تيار من ضوء الشمس الساطع هي محور التكوين. الكمال البورسلين في شخصيتها ، فستان ورديوالحركة الصاعدة السريعة تلفت انتباه المشاهد وعيون حبيبها إليها.

الفتاة نفسها مكتوبة بالطبع دون ادعاء عمق التوصيف ؛ في عينيها وابتسامتها فقط تعبيرا عن الخوف والفساد وميض. استبدل الأسقف Fragonard شخصية أكثر تواضعًا ، ويصور الإعجاب بـ "المخلوق الساحر" على أنه رجل نبيل صغير جدًا. حذاء وردي يطير في الهواء (واحد فقط) ، لكن الكيوبيدات تحولت إلى منحوتات رخامية ، وكأنها تفكر في ما يحدث.

الصورة صغيرة. مقاس اللوحة ٨١ × ٦٤ سم ، زيت على قماش.

مصير العمل موقع

لوحة "فرص متأرجحة سعيدة" موجودة حاليًا في مجموعة والاس ، لندن. هذا صغير نسبيًا (حوالي 5500 معروضًا) ، ولكنه نادر من حيث اختيار العناصر وجودتها ، وهو متحف فني خاص في حي مارليبون بلندن.

في مفترق طرق الآراء

تحتل هذه اللوحة التي رسمها Fragonard مكانة رئيسية ليس فقط في تاريخ الثقافة الباسلة في القرن الثامن عشر ، ولكن أيضًا في تاريخ الرؤية وترتبط ارتباطًا مباشرًا بإصلاح التنوير في الرؤية.

متأرجحة (1767) ، مجموعة والاس ، لندن
لوحة للفنان الفرنسي جان هونوري فراجونارد "فرص سعيدة للتأرجح". مقاس اللوحة ٨١ × ٦٤ سم ، زيت على قماش. غالبًا ما يشار إلى هذه اللوحة الشهيرة للرسام ببساطة باسم "The Swing". في خريف عام 1761 ، عاد Fragonard مع دير Saint-Non ، إلى باريس. كان عمل الفنان خلال هذه الفترة مكثفًا بشكل خاص. يرسم Fragonard المناظر الطبيعية والمشاهد الباسلة والنوع والصور الشخصية ، التراكيب الزخرفيةولوحات مستوحاة من مؤامرات الكاتب الإيطالي الشهير توركواتو تاسو "القدس المحررة".

أصبحت هذه التحفة الفنية الجريئة والمشرقة لفراجونارد رمزًا حقيقيًا للرسم الفرنسي في القرن الثامن عشر. تم تكليف الفنان بالرسم من قبل الممول سانت جوليان. تعامل Fragonard ببراعة مع الطلب ، وخلق تركيبة ، كل تفاصيلها مشبعة بالرشاقة والديناميكية الدقيقة.
إن تاريخ إنشاء "Swing" ممتع للغاية. بدأت بحلقة لاذعة نعرفها بفضل ملاحظات معاصرة.
لذلك ، تمت دعوة غابرييل فرانسوا دوين ، الرسام الموقر الذي اشتهر بلوحاته التاريخية ، وهو عضو في الأكاديمية منذ 1759 ، من قبل شخص نبيل معين (يُعتقد أنه كان أحد أغنى الأشخاص في فرنسا - الممول سانت جوليان). وجاءت الدعوة إلى الفنان بعد أيام قليلة من ظهوره في الصالون لوحته "سانت جينيفيف".
... مزيد - بمزيد من التفصيل ...

مذكرات أحد المعاصرين تعطينا خطاب Doyen المباشر: "كان (الزبون) في" شقته العازبة "مع حبيبته ... بدأ بالمجاملات والثناء ، وانتهى به الأمر بالحلم بطلب لوحة. "أود منك أن تصور السيدة (تشير إلى عشيقتك) على أرجوحة يتأرجح بها الأسقف. وستضعني في مثل هذه الطريقة التي يمكنني من خلالها رؤية أرجل هذا المخلوق الجميل - وكلما أردت زيادة البهجة في هذا العمل ، كان ذلك أفضل. أعترف ، - قال Doyen ، - أن هذا الاقتراح ، الذي لم يكن يجب أن أتوقعه بأي شكل من الأشكال في ضوء طبيعة الدافع الكامن وراءه ، في البداية أربكني وجعلني مخدرًا حرفيًا. ومع ذلك ، تعافيت بسرعة كافية للإجابة على الفور تقريبًا: "آه ، سيدي ، يجب أن تضيف إلى خطتك حذاء السيدة ، الذي طار في الهواء والتقطه كيوبيد." لكن ، بما أنني كنت بعيدًا جدًا عن الرغبة في الكتابة عن مثل هذا الموضوع ، على عكس النوع الذي أعمل فيه ، فقد أرسلت هذا الرجل إلى السيد Fragonard ، الذي قبل اللجنة وهو الآن مشغول في إنشاء هذا العمل الغريب.
أصبح هذا "العمل الغريب" أحد روائع Fragonard. لقد خرج بأمان شديد من الموقف الصعب الذي وضعه فيه زبونه "غريب الأطوار". استبدل الفنان الأسقف بشخصية أقل حدة لخادم عجوز (أو زوج الجمال؟) ، وهو نفسه مالك سعيدتم تصوير "السيدة" على أنها رجل نبيل صغير جدًا (على الرغم من أنه في الواقع لم يكن كذلك).

أحد أغنى الممولين في فرنسا ، أراد البارون سانت جوليان ذات مرة إرضاء عشيقته. مباشرة في عش المواعدة السري ، دعا غابرييل فرانسوا دوين ، الفنان الذي كان في ذروة شهرته بعد العرض الناجح في الصالون للوحة حول موضوع ديني "المعجزة في كنيسة سانت جينيفيف". لم يشعر سان جوليان بالحرج على الإطلاق بسبب فساد الموقف ، فقد بدأ في التعبير عن الفكرة: "أريدك أن تصور السيدة على أرجوحة يتأرجحها الأسقف. حسنًا ، ضعني على القماش حتى أتمكن من رؤية أرجل هذا المخلوق الساحر!


تجمد Doyen حرفيا في الفحش الصارخ للاقتراح. كيف؟! هل يجب أن يلتزم ، وهو معلم معروف من النوع العالي ، بكتابة امرأة محفوظة؟ نعم ، وفي حاشية غامضة! للحظة ، تغلب الفنان على الأخلاقي بداخله ، ولاحظ Doyen كيف أن الحذاء المرتفع في الهواء كان سيخرج عن مكانه في الصورة ، وكان كيوبيد يندفع للإمساك به. لكنه أدرك بعد ذلك: لا ، هذا مخالف لمبادئه! كان على وشك إغلاق الباب في إهانة ، عندما اتضح له فجأة: بعد كل شيء ، يمكنك إعادة توجيه الأمر إلى Fragonard. صدم Doyen من قبل غير المستحق ، كما بدا له ، من شعبية Fragonard ، هذا التروبادور التافه من العبث. وبإرسال العميل إليه ، أظهر Doyen بهذه الطريقة المعقدة اشمئزازه المتغطرس ، وربما أراد حتى إذلال كبرياء المنافس. ومع ذلك ، أعطى التاريخ الأولوية للعكس تمامًا: اسم Doyen وعمله معروفان الآن فقط للخبراء ، بينما يُنظر إلى "Swing" لـ Fragonard على أنه رمز حقيقي للثقافة الفرنسية.

قبل سنوات عديدة ، كتب Fragonard بالفعل مشهدًا شجاعًا يسمى "Swing". في ذلك الوقت كان تلميذاً لفرانسوا باوتشر وسعى جاهداً لتقليد معلمه اللامع في كل شيء. بمقارنة "التأرجحات" المبكرة والمتأخرة ، يمكنك أن ترى كيف زادت مهارة Fragonard ، ومدى تعقيد قدراته التركيبية ، والفرشاة أكثر براعة ، والتلوين أكثر دقة.










على خلفية الغطاء النباتي الكثيف للحديقة (تؤكد شغب المساحات الخضراء على فكرة الأفراح الأرضية الجسدية) ، يرتفع جمال الوجه المستدير على أرجوحة. شخص ما في سن غير محددة - ربما خادمة أو حتى زوج مغناج - يسحب الحبل ، يتأرجح في الأرجوحة ، ومن ناحية أخرى ، عاشقها السعيد يتربص خلف السياج. لا يقتصر طابع الموقف على حقيقة أنه يلاحظ وجود أرجل رشيقة وجوارب بيضاء وحتى رباط أحمر على أحدها ، ولكن أيضًا في حقيقة أن البديل المتأرجح لا يشك حتى في وجود خصم محتمل في مكان قريب. شجيرة ثمر الورد تخفيها بشكل موثوق عن أعين المتطفلين ، ويقف كيوبيد النحت على قاعدة ، ويضع إصبعه على شفتيه ، وبالتالي يعبر عن مساعدته الكاملة للعشاق. على أساس مثل هذا الترتيب ممثلين، بدأت الصورة تسمى "فرص متأرجحة سعيدة".

كل شيء هنا مشبع بالتيار المثير لأسلوب الروكوكو. ويخضع كل شيء للخطوط المنحنية المعقدة التي تتميز بها Rococo: فستان أبيض وردي يشبه السحابة الرغوية مع الدانتيل ، وفروع الأشجار تنحني برشاقة ، وحتى الحذاء يبدو أنه يطير على طول مسار rocaille المزخرف. نلفظ "روكوكو" - ونرسم على الفور في العقل "سوينغ". نقول "فرص سعيدة ..." - ونعني "Fragonard".

لسوء الحظ ، في مذكرات أحد المعاصرين لا يوجد استمرار لقصة "الأرجوحة" ، ولا نعرف كيف قام سانت جوليان بتقييم عمل Fragonard. ولكن ، على الأرجح ، كان ينبغي أن يحبها ، لأن "أرجل مخلوق جميل" تظهر في كل التفاصيل - وصولاً إلى الرباط الوردي على جورب أبيض. وقد جلب Fragonard الكثير من "المرح" والسهولة المرحة في هذا العمل.
في الختام ، نضيف أن الصورة ، بالإضافة إلى الاسم المحايد "Swing" ، لها صورة أخرى أكثر مرحًا - "Happy Swing Opportunities".

يبرز الفستان الوردي الناعم لفتاة تتأرجح على أرجوحة بألوان زاهية على خلفية حديقة قديمة يلفها ضباب ضبابي. يبدو اللون الأخضر والأزرق لأوراق الشجر غامضًا وساحرًا إلى حد ما (على الرغم من أن هذه الصورة هي التي يمنحها سحرًا خاصًا) ، وفي أعماله الإضافية لم يعد Fragonard يلجأ إلى مثل هذه الألوان المبهجة.
إذا بدت الحديقة "غير واضحة" قليلاً ، فحينئذٍ على فستان الساحر المرسوم بعناية ، يمكنك رؤية أي منها ، حتى أصغر التفاصيل. يستخدم Fragonard هنا تقنية نادرة لنفسه - يرسم شخصية فتاة بفرشاة جافة ، ويرفض السكتات الدماغية السميكة والناعمة التي تميز معظم لوحاته. تم طلاء اللمسات البراقة وتفاصيل الأزياء مثل القلادة والصدر والدانتيل باستخدام تقنية impasto.
بكل سهولة ورشاقة ، يصور الفنان وضعًا معقدًا للغاية لنموذج يميل إلى الخلف. يتم التأكيد على حركة الأرجوحة من خلال الظلال الخفيفة ، والتي في نفس الوقت تلفت انتباه المشاهد إلى الإيماءة الرشيقة ليدي الفتاة وعينيها الملتهبتين اللتين تتألقان من الظل الذي تلقيه القبعة الغنجية على وجهها. بدمج كل هذه التفاصيل بمهارة ، يخلق Fragonard مشهدًا حيويًا ومشرقًا وجذابًا حقًا.

في اللحظة التي تم التقاطها في الصورة ، كانت الفتاة في الجزء العلوي من مسار التأرجح تسمح للرجل المحظوظ بالاطلاع على أسرار فستانها ، على الرغم من أن هذا الكرم يتحول إلى فقدان حذاء يطير في تمثال حربوقراط - إله الصمت والأسرار اليوناني القديم. يعزز Chapeau bergere (قبعة الراعي) على رأس الفتاة المعنى الساخر والتافه للصورة ، لأنه في تلك الأيام ارتبطت هذه القبعات بالنبل الرزين لسكان العقارات الريفية ، المرتبطة بالطبيعة وغير ملوثة بالإغراءات الحضرية.

ربما كانت صاحبة اللوحة الأولى ماري فرانسوا ديفيد بويو دي سان جوليان ، المعروفة باسم بارون دي سانت جوليان (1713-1788). وكان أول مالك رسمي هو جابي الضرائب M.-F. Menage de Pressigny ، التي أصبحت اللوحة بعد وفاتها عام 1794 ملكًا للحكومة الثورية في فرنسا. في وقت لاحق ، كانت اللوحة مملوكة لماركيز دي راسين دي سان مار ، وكان المالك التالي بلا منازع هو تشارلز دي مورني. بعد وفاة دي مورني عام 1865 ، اشتراها ريتشارد سيمور كونواي ، مركيز هارتفورد الرابع ، أحد مؤسسي مجموعة والاس في لندن ، حيث تم الاحتفاظ باللوحة حتى يومنا هذا.

تتميز أعمال الفنان ، المليئة بالعاطفة المرتعشة ، والنعيم الحسي ، والشعور بفرحة الوجود ، بألوان زخرفية رائعة ، وسهولة في أسلوب الرسم ، وإيقاعات تركيبية سلسة ("Swing" ، 1766 ، مجموعة Wallace ، لندن ؛ "Feast in Saint-Cloud "، 1775 ، البنك الفرنسي ، باريس ؛" Stealth Kiss "، متحف الأرميتاج الحكومي ، سانت بطرسبرغ). تعتبر تأثيرات chiaroscuro الدقيقة من سمات نقوش Fragonard والرسومات العديدة - دراسات الطبيعة والمناظر الطبيعية ، المصنوعة بتقنية التفاؤل ، والحيوية ، وأحيانًا البني الداكن. يتجلى الارتباط بالروكوكو في مواقف حادة ومثيرة للسخرية في نفس الوقت ("The Date" ، "The Chase" ، 1771-1773 ، وكلاهما من اللوحات في مجموعة Frick ، ​​نيويورك). سعى الفنان لنقل الألوان المكثفة للعالم الحقيقي ، أحب المقياس الذهبي الدافئ ، مسرحية الضوء.

أسلوب وأسلوب Fragonard متنوع ، لقد تغيروا ، وتطوروا من حل زخرفي إلى حل كلاسيكي ، بنمطه الدقيق والمرن المميز ولونه المحلي المقيد ، المعطى داخل حدود الشكل ("Latch!" ، 1776 ، اللوفر ، باريس ) ، ثم إلى الرومانسية ، مع تعبيره النموذجي عن ضربة الفرشاة ، والروعة (سلسلة من الصور من ستينيات القرن الثامن عشر) ، ودقة الضوء وتأثيرات الهواء.

في 1773-1774 ، سافر Fragonard في جميع أنحاء إيطاليا ، برفقة المزارع الثري Bergeret كفنان. في جنوة وفلورنسا وروما ، يقوم Fragonard بعمل العديد من الرسومات التخطيطية لمشاهد الشوارع والمناظر الطبيعية والعمارة والأنواع. تم عمل رسومات الرحلة الثانية بتقنية بيستر مع تبييض (لافيس) ، متفائل ، ألوان مائية ، أقلام رصاص وأقلام رصاص إيطالية ، وحبر. في نفوسهم ، أثبت Fragonard أنه أحد أمهر فناني الجرافيك في القرن الثامن عشر. بالمقارنة مع الرسومات التخطيطية الأكثر عمقًا في فيلا D "Este ، فإن هذه الأوراق خفيفة وجيدة التهوية ومشبعة بالضوء.

انتهى فن الفنان Fragonard من القرن الثامن عشر ، وكان عبارة عن غرفة ، ولكن لم يكن مخصصًا للخزانات والأكواخ فقط. توقعت الاحتمالات المحتملة للرسم في أوقات لاحقة. وبالتالي ، كان إرث Fragonard قريبًا من جميع أسياد القرنين الثامن عشر والتاسع عشر ، الذين شعروا بعلاقة داخلية مع لوحاته ورسوماته ، والتي تمجد جمال الحياة ومتعتها ، ورفعت الفن فوق الفكاهة العادية والخفيفة.

جان أونوريه Fragonard هو آخر فناني الروكوكو العظماء. ما هي الجمعيات التي تثيرها فينا؟ اسم مضحك؟ الأناقة المطلقة على الرعونة. رعونة لا تصل إلى الابتذال. أراجيح ، أرواح ، قبلات ...

Fragonard (Fragonard Jean-Honore) Jean Honore (5 أبريل 1732 ، جراس ، بروفانس - 22 أغسطس 1806 ، باريس) ، رسام ونقاش فرنسي ، أعظم سيد في عصر لويس السادس عشر. اشتهر بمشاهده الشجاعة والمحلية المنفذة ببراعة ، حيث تمتزج أناقة الروكوكو مع الإخلاص للطبيعة ، ودقة الضوء وتأثيرات الهواء.
يأتي Fragonard من عائلة تاجر خردوات من أسلاف إيطاليين. انتقلت العائلة إلى باريس عام 1738 ، وبدءًا من عام 1747 ، عمل الصبي كاتب عدل في مكتب كاتب العدل ، لكنه سرعان ما أدرك دعوته كرسام. من 1747 درس في ورشة ف. باوتشر ، ثم لبعض الوقت مع ج.ب.شاردين ومرة ​​أخرى مع باوتشر ، الذي كان يكتسب المزيد والمزيد من الشهرة. وقد قدر الأخير موهبته وخص بالذكر بين الطلاب. في 1752 للأداء في التقليد الأكاديمي لوحة التاريخوحصلت اللوحة القماشية "يربعام يعبد الأصنام" على الجائزة الأولى للمسابقة الرومانية التي أعطت حق السفر إلى إيطاليا. ولكن في 1752-56 ، كان Fragonard لا يزال منخرطًا من بين آخرين من "Eleves protege" ("الطلاب المحميون") في مدرسة الرسام الأكاديمي C. Van Loo: درس الرسم والتشريح والمنظور والتاريخ والرسم من القوالب ومن الحياة الحياة. في هذا الوقت ، يواصل التعرف على لوحة رامبرانت ، واتو ، وتيبولو ، ورويسدايل ، ورسامي ألوان البندقية ، وروبنز ، في محاولة لإتقان مبادئ الرسم اللوني.

الحقيقة هي أن فرانسوا كان دباغًا. كانت قفازات أطفاله شائعة في جراس ، لكن طعم سكان المدينة أصبح أكثر فأكثر: رائحة الجلد الطبيعي بدت قاسية جدًا بالنسبة لهم. كان Fragonard الأب أول من نقع جلد العجل في زيت الورد ، وتعلم أن يعطي القفازات رائحة خشب الصندل أو الفانيليا. بالتدريج ، من صانع القفازات ، تحول إلى صانع عطور ناجح ، وتم شراء عطوره بسرور من قبل ممثلي المجتمع الباريسي الراقي. لذا فإن مصنع Fragonard للعطور الشهير الآن في جراس ومتحف العطور الباريسي الذي يحمل نفس الاسم يحملان اسم الفنان ، ليس فقط لأنه غنى في لوحاته بالأناقة والرفاهية أو تمجد المدينة بحقيقة ولادته ذاتها ، ولكن أيضًا لأنه بدون مساهمة والد Fragonard ، لم يكن بإمكان Grasse أن تصبح عاصمة العطور.

كان جان أونوريه يبلغ من العمر 6 سنوات عندما انتقلت العائلة إلى باريس بعد وفاة شقيقه الأصغر. في سن الثالثة عشر ، رتب والده Fragonard كمساعد كاتب في مكتب كاتب العدل - من الواضح أنه لا يريد أن يكرر جان هونور طريقه كمدبغ جلود. لكن الشاب Fragonard واجه صعوبة في الخوض في تعقيدات الفقه. طوال اليوم لم يفعل شيئًا سوى جذب الموظفين وزوار المكتب. في النهاية ، سئم رئيسه من هذا الأمر واقترح على والده: "هل تريدني أن أرفق ابنك بورشة السيد باوتشر؟"

يمكن للمرء أن يحلم فقط بهذا. كان فرانسوا باوتشر الفنان الأكثر أناقة والأكثر رواجًا في العاصمة ، وهو مصمم الديكور في الغرف الملكية والفنانة المفضلة لدى مدام بومبادور القوية. صرح باوتشر أن Fragonard هو بالتأكيد شاب قادر ، لكنه يفتقر إلى الخبرة ، لذلك من الأفضل له في الوقت الحالي ممارسة التمارين في استوديو Chardin.

اشتهر الرسام الرائع شاردان بأنه رجل لائق ومتواضع للغاية. لقد كان يُعتبر معلمًا ممتازًا ، ولكن من الصعب أن نتخيل أن الشخص المزاجي (كان من بروفانس ، بعد كل شيء!) ، المتحمسين والصغير جدًا الذي لا يزال صغيرًا جدًا ، يمكن أن ينجذب بجدية إلى السحر الهادئ لمشاهد نوع غرفة شاردان - " طبخ "أو" غرفة غسيل ". قام Fragonard بتنظيف لوحة المعلم ونسخ أعماله دون إلهام ، وبعد حوالي ستة أشهر ، أعاده باوتشر ، مشيرًا إلى أن Fragonard لا يزال يتلقى العديد من المهارات اللازمة.

اتضح أن الدراسة والعمل تحت إشراف باوتشر لـ Fragonard كان من السعادة. الزخرفة الجامحة والبراعة والارتجال المستمر والإثارة والمرح في لوحة المعلم - كل هذا شعر Fragonard كعنصره الخاص. لقد حاكى بموهبة أسلوب المعلم لدرجة أنه من الصعب أحيانًا التمييز بين مكان باوتشر ومكان Fragonard.

بالنظر إلى المستقبل ، يمكننا القول أن أسلوب الروكوكو وجد أعلى تعبير له في Fragonard ونهايته. أصبح الفنان الوريث المباشر لفناني الروكوكو الفرنسيين من الجيلين السابقين - أنطوان واتو وفرانسوا باوتشر. لم يسع Fragonard إلى تبني صقل وعلم النفس الحزين لـ Watteau ، لكنه عوضهما أكثر من خلال مرحه المعدي المتلألئ. كان أدنى من بوش في الزخرفة ، لكنه فاز في التعبير والبراعة في الرسم.

في سن العشرين ، حصل Fragonard على الجائزة الكبرى لمسابقة أكاديمية للرسم التاريخي Jeroboam وهو يقدم القرابين للأوثان. هذا يعني أنه يمكن إرساله للدراسة في الأكاديمية الفرنسية في روما. ولكن قبل ذلك ، اضطر Fragonard إلى أخذ دورة في ما يسمى بمدرسة الطلاب المحميين ، والتي كان يقودها كارل فانلو. تم قضاء 4 سنوات أخرى في تحسين معرفة علم التشريح والرسم والتلوين.

أخيرًا ، في عام 1756 ، انتهى المطاف بفراجونارد في روما. هناك أصبح صديقًا لمتقاعد آخر من الأكاديمية - الفنان هوبير روبرت ، "سيد الأنقاض" المستقبلي. يدرسون معًا الآثار الرومانية ، ويسافرون في جميع أنحاء إيطاليا ويتعرفون على مجموعات خاصة من الأرستقراطيين الفرنسيين. إنه أمر مضحك ، ولكن في إيطاليا فقط ، كان Fragonard قادرًا على تقدير كل الجاذبية الخلابة ... الغسيل - وهو شيء رفضه مرة واحدة بشكل تافه من Chardin. الآن ، أثناء مشيهم ، شاهد Fragonard و Robert بذهول مغسلة ملابس إيطالية تغسل في برك عتيقة. عرضت الفيلات المهجورة المتداعية نفس المشهد الغريب: تغسل النساء ملابسهن في النوافير مباشرة وعلقها على الأشجار والتماثيل. مغسلة محاطة بالأنقاض - مثل قطعة أرض Fragonard's Laundresses.

لطالما كان Fragonard هو روح الشركة. وقد تميز بالتصرف الخفيف والمبهج واللياقة وروح الدعابة. أحب الجميع الفنان وأطلقوا عليه ببساطة اسم "فراجو". عندما انتهت فترة التقاعد واضطر Fragonard للعودة إلى باريس ، ظهرت شخصية مهمة في حياته - Abbé de Saint-Non. كان ثريًا ومولعًا بالنقش ، ولكن الأهم من ذلك كله أنه كان معروفًا بكونه فاعل خير. بفضل كرمه ، سافر Fragonard في جميع أنحاء إيطاليا من فيرارا إلى فلورنسا ، ومن فيرونا إلى البندقية ومن فيتشنزا إلى بياتشينزا. عاد فراغو إلى باريس فنان مشهور.

حقيقة أن رسالته الحقيقية هي لوحات ذات طبيعة مرحة ، أدرك Fragonard على الفور تقريبًا. ومع ذلك ، فإن المهنة الرسمية المطلوبة لإثبات نفسه في نوع جاد. ولهذه الغاية ، قام برسم اللوحة "Korez and Calleroy" ، لكنه بعد ذلك غير رأيه بشأن أن يصبح أكاديميًا. أصبحت الممارسة الخاصة واللجان التجارية في زمن Fragonard أكثر ربحية من الصعود الصعب صعود السلم الهرمي تحت رعاية الدولة.

أسلوب Fragonard - خفيف ، متطور ، احتفالي - يجد العديد من المعجبين. طلب ماركيز دوباري المفضل لدى الملك "مغامرة في الحب" - سلسلة من عدة لوحات ضخمة. يأخذ Fragonard الطلبات للصور الشخصية والمناظر الطبيعية. لكنها لا تصبح الأشياء الأيقونية للفنان. الأهم من ذلك كله ، أن Fragonard مشهور بمشاهده الحارة - الشهم ("Sneak Kiss" ، "Swing") أو المثيرة بصراحة ("القميص الضيق" ، "Girl with a dog" ، "Latch").

في عام 1769 ، التقى Fragonard مع ماري آنا جيرارد. كان لديهم الكثير من القواسم المشتركة. تمامًا مثل Fragonard ، جاءت الفتاة من باريس من جراس. كان والدها عطارًا. وكانت تحلم أيضًا بجني الأموال من خلال فنها - رسمت ماري آنا ألوانًا مائية. عرضت Fragonard إعطاء بعض الدروس للرسامة المائية الجميلة ، وانتقلت على الفور لتعيش معه بعفوية فرنسية بحتة. عندما بقيت عدة أشهر قبل ولادة ابنتهما روزالي ، تزوجت آنا ماري وجان هونور.

يدعي المعاصرون أن زواجهم كان سعيدًا جدًا. بعد الابنة ، وُلد ابن آخر ، ألكسندر إيفاريست ، في العائلة ، وأصبح أيضًا فنانًا ناجحًا. ومع ذلك ، انتهكت آنا ماري نفسها (وبحسن النوايا) صفاء عائلتها عندما دعتها اختي الصغيرة- مارغريت جيرارد البالغة من العمر 14 عامًا. أصبحت مارغريت الطالبة الأكثر قدرة واجتهاد في Fragonard ، في سن الرابعة والعشرين ، كانت تعتبر واحدة من أشهر الفنانين الفرنسيين. بالطبع ، هي وفراغونارد ، اللذان انفصلا بفارق سن يقارب 30 عامًا ، لن يكونا قادرين على إثبات أن العمل فقط هو الذي ربط بينهما. سوف تعاني آنا ماري من الغيرة. ولكن حتى بعد وفاة أختها وزوجها ، لن تؤكد مارجريت أبدًا وجود علاقة حب بينها وبين Fragonard.

ثم اندلعت الثورة في فرنسا. من وجهة نظر أيديولوجيتها ، كان يُنظر إلى جميع أعمال Fragonard ، المكرسة للانغماس في أهواء الطبقة الأرستقراطية ، على أنها تجسيد للتجاوزات والتجاوزات المرتبطة بانحلال الأرستقراطية والنظام الملكي. دافع جاك لويس ديفيد ، طالب Fragonard ، عن معلمه أثناء المذابح ووجد له منصبًا في إدارة متحف اللوفر.

في أحد أيام آب (أغسطس) المشرقة من عام 1806 ، دخل رجل مسن وسيم ممتلئ الجسم أحد متاجر المعجنات الباريسية وطلب الآيس كريم. ارتفعت حرارة الشمس وغاف الزائر. عرف موظفو المقهى أن هذا كان سيدهم Fragonard المعتاد ، وبالتالي لم يوقظه ، ودعه يرتاح. بعد ساعتين اتضح أن الزائر لم يكن نائماً - لقد مات. الموت تحت أشعة الشمس اللطيفة ، في انتظار الآيس كريم - من الصعب تخيل المزيد نهاية مناسبةلآخر فناني عصر الروكوكو.