a 13-a competiție internațională de balet. XIII Concurs Internațional de Dansatori și Coregrafi de Balet. g, VIII Concurs Internațional de Balet

Mark Chino

Grupa de juniori. Mark Chino a apărut pe bună dreptate aici, dansând cu calm exterior ambele variante ale sale (Alberta din „” și variația din „Carnavalul de la Veneția”). Tânărul absolvent al Academiei de Coregrafie din Moscova se remarcă prin articolul său, aspectul plăcut și datele profesionale. Mentorul său Valery Anisimov a făcut toate eforturile pentru a se asigura că tânărul va deveni un adevărat premier în viitor - cu maniere adecvate și tehnică stabilă.

Ekaterina Klyavlina de la Școala Coregrafică din Moscova de la Teatrul de Dans Gzhel într-un duet cu Alexei Putintsev a atras atenția cu dansul ei îngrijit și mișcările detaliate în pas de deux din baletul „” (coregrafie de V. Vainonen).

Elizabeth Beyer

Participantul solo din SUA Elizabeth Beyer s-a arătat strălucit în cele două variante ale sale (variații din „Harlequinade” și „”). Nu sunt sigur că există un stil american original de balet clasic, dar, fără îndoială, există un stil a cărui plasticitate este foarte apropiată de Beyer, care are un nucleu interior puternic și o prezentare de balerină matură. Compatriotul ei, americanca Lauren Hunter, a fost amintit pentru plasticitatea ei moale și tranzițiile armonioase de la o mișcare la alta (profesor-tutor A. Khaniashvili). Putem spune că prestația ei a fost mai puțin vizibilă decât Beyer, dar nu mai puțin de înaltă calitate.

Originar din Etchmiadzin, temperamental și impulsiv, dar nu dur, Razmik Marukyan nu a lăsat publicul indiferent, captivându-i cu un dans nobil și destul de lin (variații ale lui Désirée din „” și Franz din „Coppelia”).

Elena Iseki din Japonia, participantă și prim laureat la cinci competiții internaționale, și Victor Caixeta Goncauves din Brazilia au dansat complexul estetic Grand Pas Classic pe muzica lui D. Aubert. Tinerii artiști nu au făcut nicio greșeală deosebită, dar din cauza vârstei lor nu au reușit să pătrundă adânc în detaliile acestei capodopere a dansului clasic. Cu toate acestea, nu le-a lipsit curajul și încrederea.

Denis Zaharov

Favoritele clare ale grupului mai tânăr sunt Elizaveta Kokoreva și Denis Zakharov (profesorul Denis Medvedev) de la Academia de Coregrafie din Moscova. Dansul lor nu este doar îndrăzneț, asertiv și activ, ci și expresiv, liber și ușor. Ambii artiști s-au bucurat în mod clar de coregrafia care le-a fost dată pentru pas de deux a lui Lisa și Colin din „”.

„Academicianul” din Moscova Igor Pugachev (profesorul S. Orehov) a continuat să uimească la competiția cu cele mai complexe trucuri în variantele lui Rab din „” și Philip din „”. Dar de data aceasta, temperamentul artistului nu l-a copleșit și i-a permis să echilibreze tehnica și expresivitatea actoricească în proporții egale în interpretarea sa.

Lee Subin din Coreea de Sud a demonstrat corect și precis monologul lui Nikiya și variația lui Giselle din primul act.

Alesya Lazareva de la școala coregrafică de la Gzhel a selectat pentru ea însăși un repertoriu neobișnuit și avantajos (variații ale lui Nune din "" în coregrafia lui N. Anisimova și din baletul "Stream"). În ambele fragmente de dans, ea nu părea o concurentă, ci deja o artistă care se străduiește pentru o performanță imaginativă și plină de sens.

Karlis Cirulis, cel mai tânăr solist al Operei din Letonia, nu s-a pierdut printre concurenții săi și a dat dovadă de bune maniere și dans competent, expresiv (variații ale Prințului din baletul „Spărgătorul de nuci” în coregrafia lui V. Vainonen și Vasile din „” ).

Bobocul de la Universitatea Națională de Arte din Coreea, Park Sun Mi, a dansat un pas de deux din baletul „Talisman” împreună cu membrul senior al grupului Lee Sangmin. Calmul extrem și libertatea artistică le-au permis acestor participanți să se concentreze asupra coregrafiei și să nu facă pete și greșeli evidente.

Li Siyi a dansat mecanic variații din „Harlequinade” și Medora din baletul „Corsair”. Cu spirit competitiv, Aslan Aliev din Kârgâzstan a interpretat variații ale lui Actaeon și Rab.

Bakhtiyar Adamzhan

Lideri fără îndoială în grup de seniori a devenit solistă a „Baletului Universal” Evelina Godunova (Letonia) și Bakhtiyar Adamzhan (Kazahstan). După ce au făcut o intrare puternică în rundele anterioare, acești interpreți au lăsat un decalaj semnificativ față de ceilalți participanți la competiție. Atât ca tehnică, cât și ca temperament, ei și-au menținut poziția de lider în turul al treilea. Date externe bune le-au adăugat doar puncte.

Duetul japonez al lui Midori Terada și Koi Okawa de la Teatrul Tătar de Operă și Balet a încântat publicul cel mai mult în runda a doua, unde a dansat pas de deux din Talisman. Cu toate acestea, în pas de deux ale Dianei și Actaeon nu au renunțat la pozițiile lor și au dat dovadă de o coordonare clară a mișcărilor și de tehnică virtuoasă!

Koya Okawa și Midori Terada

„Grand Pas Classic” de D. Aubert, interpretat de înaltele și texturate Ekaterina Chebykina (Ucraina) și Ivan Oskorbin (în afara competiției), s-a dovedit a fi mai puțin impresionant. În runda precedentă artiștii au părut mai buni și mai interesanți.

Pe plan academic, a avut loc o reprezentație a unui cuplu de chinezi din trupa de balet Liaoning, Ao Dingwen și Wang Janfeng (Grand Pas Classic de D. Aubert).

Teatrul de Operă Bashkir poate fi mândru pe bună dreptate de solista sa Liliya Zainigabdinova, care și-a dezvăluit întregul potențial de dans la competiția de la Moscova (variații ale Lisei din „A Vain Precaution” și Kitri din „Don Quijote”), unde s-a distins atât prin ea. temperamentul și pregătirea profesională.

Nikita Ksenofontov de la Teatrul de Operă și Balet din Novosibirsk într-un duet cu Ekaterina Likhova în pas de deux din Coppelia a reușit să se concentreze pe calitatea dansului. El, un dansator promițător și atrăgător, se potrivește fără îndoială repertoriului eroic și comic.

Dansatorul japonez Oshiro Mishio a dansat variații de Swanilda din „Coppelia” și Gamzatti din „” cu un sentiment de plenitudine interioară.

Ernest Latypov și Anastasia Matvienko

Trei duete diferite au concurat în mod clar și invizibil între ele în toate turneele. Și fiecare dintre ele a fost atractiv și interesant pentru public în felul său. Ernest Latypov (profesorul Gennady Selyutsky) împreună cu experimentata Anastasia Matvienko (Teatrul Mariinsky), care a jucat în afara competiției, au încercat să arate maniera și stilul baletului din Sankt Petersburg în pas de deux din Frumoasa adormită. Era cuplul lor pe care toată lumea îl privea cu o speranță deosebită și ei erau cei care au fost ghidul pentru toată lumea în ceea ce privește canonul performanței. Artiștii au reușit să justifice această încredere. Dar încă nu a existat o prezentare și carisma specială în dansul lor.

Amanda Moraes Gomez și Mihail Timaev

Amanda Moraes Gomez și Mikhail Timaev (Teatrul Tătar de Operă și Balet), care au asistat-o ​​în duetul din actul al treilea „”, au dansat expresiv și competent. Amanda a reușit să-și găsească propriile nuanțe în rol și să creeze o imagine memorabilă, încântătoare, a unei păsări exotice.

Joy Womack și Mikhail Martynyuk

Artiștii de la Baletul de la Kremlin Joy Womack și Mikhail Martynyuk (în afara competiției) au evoluat aserți și cu emoții din ce în ce mai mari. Joy s-a adunat și a dansat literalmente la limita capacităților ei. Distinsă prin munca și dăruirea ei rară, această artistă evocă diferite emoții, dar nu încetează să uimească și să captiveze prin prestația ei de balerină și emoțiile sincere.

În programul rundei a treia au mai fost și alți artiști din China, Kazahstan și Kârgâzstan.

Momentan, au fost deja atribuite puncte acestor interpreți, au fost acordate premii și au fost distribuite premii. Citiți despre rezultatele și rezultatele întregii competiții în materialul următor al autorului acestui articol.

În perioada 11 – 20 iunie 2017, la Moscova, la Teatrul Academic de Stat Bolșoi din Rusia, se va desfășura a XIII-a Concurs Internațional de Dansatori și Coregrafi de Balet. Fondatorii competiției sunt Guvernul Federației Ruse și Ministerul Culturii al Federației Ruse. Organizator – Instituția Federală a Bugetului de Stat „ROSCONCERT”. Concursul actual al XIII-lea se desfășoară în anul celei de-a 90-a aniversări a lui Iuri Nikolaevici Grigorovici și precede Anul Baletului Rus (2018) și cea de-a 200-a aniversare a lui Marius Petipa.

Comitetul de organizare al competiției a fost condus de viceprim-ministrul Federației Ruse Olga Yurievna Golodets. În urma ședinței Comitetului de Organizare, au fost anunțate două Mari Premii, fără precedent în istoria competiției: 100.000 USD la categoria „Ballet Dancers” și 100.000 USD la categoria „Coregrafi”.

Principalele evenimente ale competiției vor fi: 11.06, 18.00 – Conferință de presă dedicată deschiderii competiției; 11.06, 19.00 – Marea deschidere. Suită de balete puse în scenă de Yu Grigorovici 18.06, 17.00 – Întâlnirea celei de-a X-a Adunări Generale Aniversare a Federației Internaționale a Concursurilor de Balet, care funcționează sub auspiciile UNESCO; 20.06, 18.00 – Festivitatea de premiere și concert de gală a câștigătorilor. În timpul competiției, este planificată și o întâlnire cu mass-media a membrilor juriului și a participanților la concurs (ora va fi anunțată suplimentar). Pe 17 aprilie 2017 s-a încheiat acceptarea cererilor de participare la concurs. Un total de 278 de cereri au fost depuse din 28 de țări. Pe baza rezultatelor rundei de calificare bazate pe înregistrări video, 200 de persoane au fost permise să participe la competiție (170 de participanți la categoria „Balet Dancers” și 30 de participanți la categoria „Coregrafi”) din 27 de țări (Venezuela, SUA, Ucraina, Brazilia, Coreea de Sud, Germania, China, Argentina, Japonia, Italia, Letonia, Armenia, Cuba, Kârgâzstan, Finlanda, Portugalia, Mexic, Tadjikistan, Kazahstan, Albania, Panama, Africa de Sud, Marea Britanie, Suedia, Moldova, Canada , Rusia Participanții din Rusia reprezintă orașele Moscova, Voronezh, Novosibirsk, Perm, Syktyvkar, Yakutsk, Krasnoyarsk, Ufa, Izhevsk, Sankt Petersburg, Krasnodar, Yoshkar-Olu Președintele juriului competiției - Artistul Poporului al URSS, Erou al Muncă socialistă, laureat al Premiului Lenin, două premii de stat ale URSS, coregraf al Teatrului Bolșoi Iuri Grigorovici (Rusia) Compoziția juriului concursului: Artista Populară a Rusiei, rectorul Academiei de Coregrafie de Stat din Moscova. (Rusia Artista Populară a Rusiei, Prima balerina a Teatrului Bolșoi din Rusia Svetlana Zakharova (Rusia); Artist onorat al Rusiei, actorie. O. șeful trupei de balet a Teatrului Mariinsky Yuri Fateev (Rusia); Artist al Poporului din Rusia, rectorul Academiei de balet rus, numit după. A. Ya. Vaganova Nikolay Tsiskaridze (Rusia); Artistul Poporului din Ucraina, director artistic al Teatrului Național Academic de Operă și Balet Donețk, numit după A. B. Solovyanenko Vadim Pisarev (Ucraina); Prima balerină și director artistic al companiei de balet „International Ochi Ballet” Kumiko Ochi (Japonia); laureat al premiilor internaționale, dansator de balet, coregraf Vladimir Malakhov (Austria); director artistic al teatrului de balet Liaoning Chu Jidiaao (RPC); Artist al Poporului al URSS, coregraf, coregraf, profesor, membru al Consiliului Europei pentru Cultură Valentin Elizariev (Republica Belarus); profesor-repetitor al Baletului Regal al Flandrei Olivier Pathet (Franţa); Director artistic al Baletului Regal Suedez Johannes Ohman (Suedia); Director artistic al Baletului Regal Danez Nikolai Hübbe (Danemarca); Director artistic al Baletului Național al Estoniei Edur Thomas Comandant al Ordinului Imperiului Britanic; Președinte al juriului Concursului Internațional de Balet din Jackson, coregraf, balerin John Meehan (SUA); Prima balerina a Teatrului La Scala, șef al Departamentului de Certificare a Învățământului Coregrafic Superior din Italia Margherita Parilla (Italia); Secretarul executiv al juriului este Artist Onorat al Rusiei, Director General al Federației Internaționale a Competițiilor de Balet Serghei Usanov (Rusia). Personalități cunoscute ale artei coregrafiei mondiale din multe țări ale lumii au fost invitate la a XIII-a Competiție Internațională a Dansatorilor și Coregrafilor de Balet în calitate de invitați de onoare, inclusiv directorul artistic al Competiției Open All-Japan de la Nagoya Vadim Solomakha (SUA) ); director al Concursului Internațional de Balet din Spoletto Boncompani Paolo (Italia); Director artistic al Concursului Internațional de Balet din Varna Dimitrova Sonya (Bulgaria), Director al Concursului Internațional de Balet din Lausanne Power Shelley (Elveția), Președinte al Concursului Internațional de Balet din Parcul Seoul Jo-Keun (Coreea de Sud), Director artistic al Marele Premiu al Americii pentru Tineret la New York Savelyeva Larisa (SUA), Președintele Consiliului de Administrație al Concursului Internațional de Balet Jackson Carol Puckett (SUA), precum și reprezentanți ai presei ruse și străine. Informații: Competiția Internațională de Balet a fost înființată în urma Concursului Ceaikovski din 1969 și a devenit în curând un fenomen semnificativ în arta mondială a coregrafiei. Concursul se desfășoară la fiecare patru ani. Originile creării sale au fost legendele artei baletului rusesc: Galina Ulanova - președintele juriului primei competiții, Igor Moiseev, care a condus Comitetul său de organizare, Olga Lepeshinskaya - președintele Comitetului de organizare al multor competiții ulterioare. Din 1973, președintele permanent al juriului și directorul artistic al competiției a fost coregraful remarcabil al timpului nostru, Yuri Nikolaevich Grigorovici. Concursul de balet de la Moscova (cum este numit și în mod obișnuit) a descoperit o întreagă galaxie de dansatori străluciți care au devenit vedetele strălucitoare ale baletului mondial în a doua jumătate a secolului XX și începutul secolului XXI. Printre aceștia se numără Mihail Baryshnikov, Vyacheslav Gordeev, Vladimir Malakhov, German Cornejo, Misa Kuranaga, Thiago Soares, Evgenia Obraztsova, Ivan Vasiliev, Natalya Osipova și mulți alții. În toată istoria competiției, patru artiști au primit Marele Premiu: Nadezhda Pavlova (URSS) - la cel de-al II-lea Concurs de balet din 1973; Irek Mukhamedov (URSS) - la a IV-a Concurs de balet în 1981, Andrey Batalov (Rusia) - la a VIII-a Concurs de balet în 1997; Denis Matvienko (Ucraina) - la X Concurs de dansatori și coregrafi de balet în 2005. Juriul competiției de-a lungul anilor a inclus: Marina Semenova, Galina Ulanova, Sofia Golovkina, Maya Plisetskaya, Irina Kolpakova, Vladimir Vasiliev, Yvette Chauvire, Alicia Alonso, Arnold Haskell, Rudi van Danzig, Svetlana Zakharova, Ulyana Lopatkina, Helgi Thomassen, Julio Bocca și alți reprezentanți ai elitei baletului mondial. Concursul de la Moscova a adus un omagiu personalităților marcante ale artei baletului rusesc și mondial de trei ori: a VII-a Concurs de Balet de la Moscova (1993) a fost dedicat coregrafiei lui Marius Petipa, a IX-a Competiție Internațională a Artiștilor și Coregrafilor de Balet (2001) a fost organizată în onoare. a marii Galina Ulanova (din 2001 în program a fost inclus un concurs de coregrafie); XI Competition (2009) – dedicat remarcabilei balerine ruse Marina Semenova. De mai bine de jumătate de secol, competiția de la Moscova a fost lider în rândul competițiilor internaționale de acest nivel și interesul pentru ea nu se usucă. Numărul total de participanți la cele 12 competiții anterioare este de 1198 de persoane. De-a lungul istoriei sale, la ea au participat reprezentanți din 35 de țări ale lumii.

Despre un eveniment important din lumea culturii: sunt pe cale să devină cunoscute numele câștigătorilor Concursului Internațional al Dansatorilor și Coregrafilor de Balet. Acesta este unul dintre cele mai prestigioase spectacole, care de-a lungul anilor de existență a aprins multe vedete, așa că atenția acordată acestuia este enormă. Anunțarea câștigătorilor are loc pe scena Teatrului Bolșoi.

Nici premiile, nici locurile, nici adversarii nu contează câteva secunde înainte de a urca pe scenă. Doar dansează! Și există un răspuns la orice întrebări înainte de spectacol.

Moscova este în prezent un centru de atracție pentru tinerii balerini și coregrafi din întreaga lume. Competiția internațională pentru titlul celor mai buni se desfășoară o dată la patru ani, ca și Jocurile Olimpice.

Și pregătirea este potrivită - mii de repetări sub îndrumarea strictă a profesorului. Și aici limba de comunicare internațională este rusă.

„Puteți simți imediat unde există o „urmă rusească”, unde au predat rușii, chiar dacă este Brazilia, sau Argentina sau SUA. Am glumit despre asta cu mult timp în urmă. La o conferință de presă în SUA, am fost întrebat de ce cred că baletul nostru este cel mai bun. Tocmai am spus: baletul a fost predat în Rusia mai mult decât au existat Statele Unite ca stat. Glumeam, dar este adevărat”, spune membrul juriului, Artistul Popular al Rusiei Nikolai Tsiskaridze.

Pe noua scenă a Bolșoiului se deschid nume noi. Aici au avut loc repetițiile, cursurile și etapele concursului în toate aceste zile. Dar fiecare participant se străduiește pentru etapa istorică. Aici va avea loc finala concursului de balet. Ce valorează aceste „mai înalte, mai ușoare, mai precise” se vede în culise. Cineva nu poate sta în picioare, iar cineva plânge după o performanță aparent perfectă.

„Am repetat acest număr timp de 12 ore în fiecare zi timp de șase luni, așa că m-am pregătit pentru competiție. Am dansat cu răni. Și nu totul a funcționat. Dar faptul că mai evoluez pe scena Bolshoi în finală este un vis devenit realitate, la care am trecut prin durere și sunt fericit indiferent de rezultat”, a recunoscut concurentul Ao Dingfeng din China.

Rezultatul, pe lângă primele trei locuri, este Marele Premiu, aproape Sfântul Graal al competiției - în istoria sa de jumătate de secol a fost acordat doar de patru ori. Și anul acesta premiul oferă și un premiu fără precedent pentru lumea baletului - 100 de mii de dolari pentru cel mai bun coregraf și aceeași sumă pentru balerinul. Dar acest lucru se va întâmpla doar dacă juriul, condus de șeful emisiunii, Yuri Grigorovici, va vota în unanimitate.

„Totul aici trebuie să fie perfect, de la pantofi vârfuri la panglici la panglici. Felul în care zâmbește este același cu dansatorii, felul în care se poartă pe scenă. Da, au căzut, da, au alunecat, da, nu au terminat ceva, dar când un artist este pe scenă, aceste mici erori dispar”, spune Svetlana Zakharova, membru al juriului, Artista Populară a Rusiei.

Trei runde de competiție sunt în urmă. Numele câștigătorilor vor fi anunțate foarte curând. Oricum, indiferent de părerea judecătorilor, mulți dansatori recunosc că și-au primit deja premiul.

„Aceste aplauze care te îmbrățișează sunt magice! Pentru asta trebuie să trăiești, pentru asta trebuie să dansezi, să muncești, să plângi, să roadi betonul baletului cu dinții, doar să ieși și să te bucuri de aceste momente unice”, a spus concurentul letonan Evelina Godunova.

Din istoria Concursului Internațional de Balet de la Moscova

I Concurs Internațional de Balet

Laureații de aur:

Nina Sorokina (URSS)
- Yuri Vladimirov (URSS)
- Francesca Zumbo (Franța)
- Patrice Bart (Franța)
- Malika Sabirova (URSS)
- Mihail Baryshnikov (URSS)

II Concurs Internațional de Balet

Marele Premiu:

Nadezhda Pavlova (URSS)

Laureații de aur:

Amparo Brito Gonzalez (Republica Cuba)
- Alexander Godunov (URSS)
- Viaceslav Gordeev (URSS)

III Concurs Internațional de Balet

Laureații de aur:

Alla Mikhalchenko (URSS)
- Nina Semizorova (URSS)
- Mihail Krapivin (URSS)
- Danilo Radojevic (Australia)

IV Concurs Internațional de Balet
Moscova, 1981, 11 - 26 iunie,
Teatrul Bolșoi.

Marele Premiu:

Irek Mukhamedov (URSS)

Laureații de aur:

Alla Artyushkina-Khaniashvili (URSS)
- Margarita Perkun-Bebezice (URSS)
- Yanis Pikieris (Republica Venezuela)

V Concurs Internațional de Balet
Moscova, 1985, 12 - 26 iunie,
Teatrul Bolșoi.

Laureații de aur:

Julio Bocca (Argentina)
- Nina Ananiashvili (URSS)
- Marina Leonkina (URSS)
- Alexander Vetrov (URSS)
- Vadim Pisarev (URSS)

VI Concurs Internațional de Balet

Laureații de aur:

Christina Mac Dermot (Elveția)
- Galina Stepanenko (URSS)
- Vladimir Malahov (URSS)

1993, VII Concurs Internațional de Balet

Laureații de aur:

- Elena Knyazkova (Rusia)

Bernard Courtauld de Bouteye (Franța)

Morihiro Iwato (Japonia)

1997, VIII Concurs Internațional de Balet

Marele Premiu:

Andrey Batalov (Rusia)

Laureații de aur:

Maria Alexandrova (Rusia)

Zhan Jian (China)

German Cornejo (Argentina)

Nikolay Tsiskarizdze (Rusia)

2001, IX-a Concurs Internațional de Balet

Laureații de aur:

Oksana Kucheruk (Rusia)

Wang Qimin (China)

Pinto Thiago Soares (Brazilia)

Leonid Sarafanov (Ucraina)

2005, X Concurs Internațional de Balet

Marele Premiu:

Denis Matvienko (Ucraina)

Laureații de aur:

Anastasia Matvienkko (Ucraina)

Evgeniya Obraztsova (Rusia)

Ishchuk Victor (Ucraina)

Salenko Yaroslav (Ucraina)

Olga Lepeshinskaya, președintele Comitetului de organizare al competițiilor II, III, IV, V, VI, VII, VIII.

Galina Ulanova, președintele juriului Primului Concurs Internațional de Balet.
Iuri Grigorovici, președintele juriului concursurilor II, III, IV, V, VI, VII, VIII.

IURI GRIGOROVICH

Yuri Grigorovici, un remarcabil coregraf rus, absolvent al Școlii de Balet Clasic Rus din Sankt Petersburg, a început ca solist al Teatrului Mariinsky, apoi a interpretat primele sale lucrări coregrafice pe scena sa - „Floarea de piatră” de S. Prokofiev și „Legenda iubirii” de A. Melikov. Aceste spectacole l-au descoperit pe Grigorovici ca coregraf și au determinat căutarea artistică a artei baletului rus pentru deceniile următoare.
Din 1964, timp de peste 30 de ani, Iuri Grigorovici este maestrul șef de balet al Teatrului Bolșoi din Rusia. Acesta este momentul celei mai înalte înfloriri artistice a trupei, cucerirea ei a recunoașterii și autorității mondiale. Sub conducerea sa, trupa de balet Bolșoi a făcut turnee internaționale de peste 90 de ori, consolidând conducerea școlii clasice rusești de balet în întreaga lume și afișând cea mai strălucitoare galaxie artistică de pe scena mondială.
La Moscova, Grigorovici a creat balete care i-au adus faima mondială: „Spărgătorul de nuci” de P. Ceaikovski (1966), „Spartacus” de A. Khachaturian (1968), „Ivan cel Groaznic” pe muzica lui S. Prokofiev (1975) , „Angara” de A. Eshpaya (1976), „Romeo și Julieta” de S. Prokofiev (1979), „Epoca de aur” de D. Șostakovici (1982).
Au oferit noi versiuni coregrafice ale capodoperelor din trecut - „Frumoasa adormită” (1963, 1973) și „Lacul lebedelor” (1969) de P. Ceaikovski, „Raymonda” de A. Glazunov (1984), „La Bayadère” (1991) și „Don Quijote” (1994) de L. Minkus, „Giselle” (1987) și „Corsair” (1994) de A. Adam.
Yuri Grigorovici a montat și producții în teatre din Stockholm, Roma, Paris, Copenhaga, Viena, Milano, Helsinki, Ankara, Praga, Sofia, Genova, Varșovia, Istanbul și Seul. Este autorul unor proiecte importante de balet în Colosseumul Roman, Albert Hall din Londra, teatrele antice ale Greciei, în Piața San Marco din Veneția, în arena sportivă Luzhniki (Jocurile Olimpice, 1980).
Multă vreme, Yuri Grigorovici conduce juriul competițiilor internaționale de balet din Rusia, Finlanda, SUA, Elveția, Japonia, Bulgaria, Ucraina, precum și Premiul Benois de la Danse sub patronajul UNESCO. Din 1975 până în 1989 - Președinte al Comitetului de Dans al Institutului Internațional de Teatru, în prezent președinte de onoare al acestuia.

MARINA SEMENOVA
Concursul Internațional de Balet de la Moscova este dedicat Marinei Timofeevna Semenova, marea balerină a secolului XX. Marina Semenova este o legendă a baletului rusesc, o dansatoare remarcabilă și un profesor la fel de mare, un om al secolului în arta coregrafiei, al cărui talent este atemporal.
Semenova s-a născut și a studiat când încă mai era posibil să se vadă spectacole ale Teatrului Imperial pe scenă, să primească direct școala și tradițiile dansului său clasic, iar până de curând a repetat cu elevii săi - vedetele scenei de balet de astăzi. . A fost prima și preferata elevă a marelui profesor, fondatorul metodelor moderne de predare, Agrippina Yakovlevna Vaganova. De la ea balerina a primit o școală excelentă, devenind personificarea unei noi ere a artei spectacolului. Odată cu apariția ei pe scenă, tânăra Semenova nu a lăsat nicio îndoială cu privire la viabilitatea dansului clasic, care trecea în criză în acel moment. Ea l-a lipsit de manierisme, i-a dat naturalețe, lăsând de neatins acuratețea și virtuozitatea executării mișcărilor.
Semenova a încântat publicul cu tehnica ei impecabilă, purtarea regală și aplombul de balerină. Munca ei combină tradițiile școlii academice din Leningrad, strălucirea sentimentelor de la Moscova și puterea propriului talent actoric, capabil să captiveze publicul din sală.
Profesorul Semenova a predat și a perfecționat abilitățile elevilor săi timp de o jumătate de secol - la Teatrul Bolșoi, la Institutul de Stat al Artelor Teatrale numit după A. V. Lunacharsky (acum Academia Rusă de Artă Teatrală) și la școala coregrafică. Ea a știut să vadă și să șlefuiască individualitatea ca nimeni altcineva. Cursurile lui Semyonov au cultivat rezistența, au format ipostaze și replici impecabile și s-au pregătit perfect pentru spectacole. Printre elevii ei se numără dansatori celebri precum M. Plisetskaya, N. Bessmertnova, N. Sorokina, M. Kondratyeva, N. Timofeeva, G. Stepanenko.
Recent, Marina Timofeevna Semenova și-a sărbătorit centenarul.