Analiza picturii barjelor de pe Volga. „Transportatori de barje pe Volga” de Repin. De ce a devenit poza un cult? Compoziție și valoare artistică

Pictură de artiști ruși
Pictură de Ilya Efimovici Repin „Transportatori de șlepuri pe Volga”, ulei pe pânză. Din 1870, pictorul lucra la o nouă lucrare, pe care o arăta de bunăvoie prietenilor, dar nu se hotărâse încă să o prezinte la o expoziție academică, considerând-o neterminată și făcând periodic modificări. Din această cauză, artistul a cerut să-și amâne călătoria de pensionare, în ciuda faptului că a fost invitat de Vasily Polenov, care a absolvit Academia de Arte în același an cu o mare medalie de aur și pleca în străinătate. Această idee a apărut între zidurile Academiei de Arte. Talentul lui Repin și seriozitatea atitudinii sale față de viață au fost atât de mari încât i-au permis studentului Academiei să picteze un tablou care nu numai că l-a glorificat, dar a devenit și o lucrare de reper al școlii ruse de pictură. În filmul „Barge Haulers on the Volga”, Repin și-a dezvăluit înclinația pentru generalizări mari și pentru a pune probleme profunde de viață.

După ce a mers împreună cu artiștii F. A. Vasiliev și E. K. Makarov într-o călătorie de-a lungul Volgăi în vara anului 1870, Repin s-a cufundat în adâncul vieții oamenilor. Transportatorii cu barje au încetat să mai fie un concept abstract pentru el, ci au devenit oameni vii, apropiați, cu propria lor lume interioară, propriile griji și aspirații. Viața însăși a intrat în pictura artistului, umplând cu carne și oase gândul care se afla în centrul planului lui Repin. Până la sfârșitul zilelor sale, nu a putut uita mulți transportatori de șlepuri, dedicându-le un loc semnificativ în paginile memoriilor sale din cartea „Distant Close”. Și, în primul rând, îl voi tăia pe preotul lui Kanin. Acesta este același transportator de șlepuri pe care Repin l-a pus în fruntea bandei de șlepuri - un bărbat cu o față luminată, înțeleaptă și blândă. Când l-a văzut, Repin și-a amintit de filozofii greci care au fost cumpărați de patricienii Romei în piețele de sclavi pentru a-și crește copiii. Și mulți ani mai târziu, imaginea lui Kanin apare din nou în memoria lui Repin când îl privește pe Tolstoi mergând în spatele unui plug pe pământul arabil. Asemenea comparații pot apărea doar în mintea unui adevărat democrat.

Pânza „Barge Haulers on the Volga” a fost prezentată la expoziția anuală a Academiei și a primit imediat recenzii mixte. O mulțime de oameni s-a adunat în sala de lângă tablou în fiecare zi - au discutat despre asta, au certat și au admirat-o. Ziarele au scris cu pasiune despre această lucrare a tânărului Repin Fiodor Dostoievski și Vasily Perov au fost foarte interesați de ea. Cu toate acestea, profesorii Academiei de Arte au primit-o cu răceală, iar rectorul Fyodor Bruni chiar a declarat că „Transportatorii de barge pe Volga” a fost „cea mai mare profanare a artei”. Compoziția lucrării amintește de complotul „Troika” de Perov. În mod similar, descrie mișcarea unui grup de oameni din adâncurile pânzei către privitor. Dar dacă lucrarea lui Perov este construită exclusiv pe un sentiment de empatie pentru suprasolicitare și lipsă de speranță insuportabile, care pot fi citite în imaginile copiilor cerșetori, atunci cu Repin totul este diferit. De-a lungul malului de nisip al malului Volga pe fundalul vastelor întinderi albastre ale râului, o bandă de oameni zdrențuiți și epuizați se îndreaptă încet și greu spre privitor.

În fruntea bandei de transportatori de șlepuri merge Kanin - un erou scund, cu umeri lați, îndesat, cu o cârpă pe cap, care, ascunzându-și părul, dezvăluie fruntea înaltă a unui gânditor care s-a răzgândit și a suferit mult. în timpul vieţii lui. Pe față și în ochi există o expresie de inocență, bunătate, tristețe. În mâna dreaptă a lui Kanin, râzând cu bunăvoință și încurajându-și morocănos vecinii, un luptător de la Nijni Novgorod, un războinic rădăcină, trage cureaua cu o forță de urs enormă; pe mâna stângă - în nebunie, marinarul Ilka se sprijină de curea cu toată greutatea corpului, privind cu înverșunare și ironic de sub sprâncene la privitor. Urmărindu-le, melancolic fumând pipa și nederanjandu-se cu eforturi excesive, merge calm un șlep lung în pălărie, ca un stâlp.

La câțiva pași de el, un bătrân epuizat și bolnav abia rătăcește, ștergându-și sudoarea de pe frunte cu un gest de disperare dureroasă. Într-un acces de durere, resentimente și indignare, tânărul Larka se îndreaptă pentru o scurtă clipă, încercând să ajusteze cureaua, la care nu se poate adapta. În spatele lui, un bătrân șlep experimentat și calm, în timp ce merge, fără să-și slăbească curelele, scoate o pungă de tutun și își umple pipa cu el. Un soldat în ghete și șapcă merge în spatele bătrânului, cumva supărat și nesigur, cu pași mici. Iar lângă el se află „grecul”, care își desfășoară munca cu mândrie și posomorât, îndreptându-și privirea dornică în depărtare. Procesiunea este închisă de un transportator de șlep abătut și abătut, mișcându-se cu greu pe picioarele lui rebele.

Nu există o intonație de denunț în imagine, dar există o anumită iluminare filozofică. Prin urmare, aparent, chiar și partea aristocratică a societății a perceput pânza în mod favorabil. De ceva timp pictura a decorat sala de biliard a Marelui Duce Vladimir Alexandrovici, iar apoi a fost trimisă la Expoziția Mondială de la Viena.

Artist: Ilya Efimovici Repin


Ulei pe pânză.
Dimensiune: 131,5 × 281 cm

Descrierea picturii „Transportatori de barje pe Volga” de I. Repin

Artist: Ilya Efimovici Repin
Titlul picturii: „Transportatori de barje pe Volga”
Tabloul a fost pictat: 1872-1873.
Ulei pe pânză.
Dimensiune: 131,5 × 281 cm

Fiecare dintre lucrările lui I. Repin este caracterizată de o poveste unică, pentru că le-a scris pe parcursul mai multor ani. Expunerea, intriga și decorul au fost gândite cu atenție și s-au făcut multe schițe. Artistul a pictat schițe în acuarelă în care a întruchipat planul original, dar în tablouri au apărut subiecte complet diferite.

Nici o excepție a fost pânza „Barge Haulers on the Volga”, pe care Repin a creat-o în pragul celei de-a treizecea zile de naștere, care a devenit ulterior cartea de vizită a maestrului. Ideea a apărut complet întâmplător, ca toate lucrurile ingenioase.

Repin a ajuns în Ust-Izhora în 1868. A venit acolo să schițeze schițe pentru disciplinele sale academice. Doamnele îmbrăcate în rochii magnifice și domni așezați se plimbau pe malul lacului de acumulare, dar pe apă însăși, o bandă de șlepuri în cârpe zdrențuite, înnegrite de soare, târa o șlep. Înfățișarea lor slăbită, obosită, fețele sumbre și ochii scânteietori de furie și deznădejde l-au lovit atât de tare pe artist, încât nu s-a putut gândi la nimic altceva.

Transportatorii de barje au devenit obsesia lui. A desenat schițe ale acestor oameni urcând la țărm, a desenat o barjă separat, a desenat multe variații ale complotului, până când a ajuns în sfârșit la un singur concept pentru imagine. După aceea, a comunicat cu mulți transportatori de șlepuri, i-a observat, memorându-le mersul și trăsăturile feței. Primul impuls a fost acela de a denunța exploatarea oamenilor, dar apoi a găsit ceva care să-i pună pe mulți pe gânduri – munca sfâșietoare a omului și jocul contrastelor.

Aruncă o privire mai atentă asupra naturii Volga - nisip de chihlimbar, granule ale cărora scânteie la soare, cel mai pur cer albastru cu nori aproape imperceptibili, apă transparentă de un albastru cristal. Această frumusețe se estompează în fața a unsprezece bărbați gri-maronii, chiar palizi, care trag o barjă albă uriașă cu oameni. Hainele lor au încetat de mult să mai fie astfel - sunt cârpe, bine îmbibate cu sudoare, pantofi putreziti și împachetări pentru picioare. Fețele lor nu mai sunt fețe - sunt doar ochi și buze strânse care reflectă munca grea și prost plătită. Picioarele lor se vor bloca în apă și nisip din cauza greutății insuportabile a șlepului, iar Volga încă se va întinde pe o mie de kilometri.

Ei spun că transportatorii de barje au cântat, dar eroii lui Repin tac, nu sunt în stare să scoată un cuvânt, ci pot doar „trage de cureaua”. În toate manualele de artă și cărțile din epoca sovietică este scris că „Transportatorii de șlepuri pe Volga” este geamătul poporului rus. De fapt, aceasta este tăcerea din cauza oboselii, când oamenii nu pot vorbi. Fiecare dintre ei este o personalitate cu propriul destin, despre care atât artistul însuși, cât și tabloul spun o poveste. Fiecare transportator de barje este individual, are propriul său caracter, lumea interioară, psihologie și atitudine față de viață.

Primii care au plecat sunt cei care au fost numiți „indigeni”, adică au cărat șlepuri de mulți ani au dobândit experiență și cunosc toate vadurile râului. Primul care pleacă este Kanin, un preot tuns, lângă el se află un transportator de șlep îngrozit, cu o barbă care îi ascunde fața. Capul lui Ilka, mergând în spatele preotului, este legat cu o cârpă, iar în ochii lui se poate citi nu oboseală, ci furie sălbatică, înnebunită. Un transportator de șlep amărât, cu un leagăn în dinți pare să înțeleagă că nu va avea altceva decât o șlep în viața lui. Băiatul din sat în cămașă roșie este Larka, singurul care privește surprins împrejurimile.

Cea mai frapantă dintre toate imaginile celor unsprezece bărbați este Kanin. Repin, numind-o „apogeul epopeei transportatorului de barje”, a petrecut mult timp acumulând material pentru imagine, copiend felul cuiva de a ține o curea și expresia feței cuiva. Există o minte în el și una vie și veche, există înțelepciune și putere. Repin, care se întâmplă rar cu un artist, a fost încântat de această imagine. Kanin este șeful informal al artelului, care a văzut multe în timpul său.

Tânăra Larka reflectă esența spirituală a preotului tuns. Aceasta este tinerețea însăși, care se distinge prin curiozitate, rebeliune și dorință de a trăi. Dacă îl compari cu Kanin, atunci tipul din sat este antipodul șlepului, oglinda lui deformată. Artistul a pus în contrast tinerețea cu înțelepciunea lumească, puritatea copilărească cu rezistența și fragilitatea cu puterea și masculinitatea.

Încărcarea semantică a fiecărei imagini de la o gașcă de transportatori de barje este individuală. Ei se supun destinului lor, în alții sunt vizibile trăsături evidente de protest și furie, iar alții sunt imperturbabili și simpli la minte. Figura lui Kanin este însă cea mai strălucitoare, deoarece personifică întreaga fuziune a trăsăturilor fiecăruia dintre ele. La prima vedere, acest om îndesat este la fel ca toți ceilalți, dar dacă te uiți mai atent la el, se pare că știe tot ce doar visează alții - o viață mai bună.

Din punct de vedere compozițional, pânza este alungită în lățime - această tehnică îi permite lui Repin să plaseze figurile muncitorilor de-a lungul țărmului, alegând cele mai tipice și dramatice imagini. În prim-planul imaginii se află personajul principal, mijlocul compoziției este format din imagini care îl dezvăluie. Fundalul imaginii este barja albă în sine, cu două figuri neclare. După cum știți, această mașină este un vehicul cu motor, dar pentru a economisi combustibil, au folosit forță de muncă în șlep în acel moment. Pe catargul navei arborează steagul Imperiului Rus, a cărui insensibilitate artistul a criticat-o.

Ritmul pânzei constă din capete aplecate și ridicate și figuri de oameni - așa este mai profund simțită și dezvăluită natura destinului lor. Tensiunea „Barge Haulers on the Volga” este vizibilă în poziția corpului lor, tensiunea curelei și greutatea șlepului.

Tabloul a fost expus pentru prima dată în 1873. A devenit instantaneu un cult - imaginile transportatorilor de barje au făcut să se trezească conștiința umană și să realizeze că întregul imperiu a fost construit pe oase. Repin și-a câștigat faima, dar a devenit un fel de disident al timpului său, iar rectorul instituției în care a studiat a spus că acest tablou infirmă întreaga valoare a artei.

Dacă vă amintiți că înainte de aceasta pictau peisaje, portrete ale artiștilor, ilustrații pentru opere literare și scene italiene, va deveni imediat clar că folosirea imaginilor populare era proaste maniere.

Când pictura a fost expusă la Viena, vizitatorii au fost surprinși că o astfel de muncă a fost practicată în Rusia, dar transportul cu șlepuri în sine a fost desființat abia la începutul secolului al XX-lea.


Artel de transportoare de barje

Aceste imagini cu ragamuffins nefericiți care își câștigă existența printr-o muncă dezastruoasă sunt familiare tuturor din manualele școlare. Transportatorii de barje în secolele XVI-XIX. au fost angajați muncitori care au folosit linii de remorcare pentru a trage bărcile fluviale împotriva curentului. Transportatorii de șlep se uneau în artele de 10-45 de persoane, și erau și artele de femei. În ciuda muncii grele, transportatorii de barje ar putea câștiga suficient în timpul sezonului (primăvara sau toamna) pentru a trăi apoi confortabil timp de șase luni. Din cauza nevoii și a recoltelor slabe, țăranii au devenit uneori transportatori de șlepuri, dar mai ales vagabonii și oamenii fără adăpost făceau această muncă.


Erau și artele feminine

I. Shubin sustine ca in secolul al XIX-lea. Lucrarea transportatorilor de șlepuri arăta astfel: pe șlepuri era instalat un tambur mare cu o frânghie înfășurată în jurul lui. Oamenii au urcat în barcă, au luat cu ei capătul cablului cu trei ancore și au navigat în amonte. Acolo au aruncat ancore în apă una câte una. Transportatorii de șlep de pe șlep au tras cablul de la prova la pupa, înfășurându-l pe un tambur. În acest fel, ei „trăgeau” barja în amonte: mergeau înapoi, iar puntea de sub picioarele lor mergea înainte. După ce au înfăşurat cablul, s-au dus din nou la prova navei şi au făcut la fel. Era necesar să se tragă de-a lungul țărmului doar când nava a eșuat. Adică episodul descris de Repin este un caz izolat.


Nava putea fi trasă în amonte folosind cabluri

Aceeași excepție de la regulă poate fi numită secțiunea de drum prezentată în imagine. Calea de tractare, fâșia de coastă de-a lungul căreia se deplasau șlepuri, nu a fost construită cu clădiri și garduri din ordinul împăratului Pavel, dar erau o mulțime de tufișuri, pietre și locuri mlăștinoase acolo. Coasta pustie și plată înfățișată de Repin este o secțiune ideală a traseului, dintre care au fost puține în realitate.


Munca transportatorilor de barje a fost insuportabil de grea

Tabloul „Transportatori de șlepuri pe Volga” a fost pictat în 1870-1873, când navele cu aburi au înlocuit bărcile cu vele cu șlepuri, iar nevoia de muncă a transportatorilor de șlepuri a dispărut. Pe la mijlocul secolului al XIX-lea. munca transportatorilor de barje a început să fie înlocuită cu tracțiunea mașinilor. Adică, în acel moment tema imaginii nu mai putea fi numită relevantă. De aceea, un scandal a izbucnit când „Burlakov” de Repin a fost trimis la Expoziția Mondială de la Viena în 1873. Ministrul rus al Căilor Ferate a fost indignat: „Ei bine, care este motivul dificil care v-a obligat să pictați acest tablou ridicol? Dar am redus deja această metodă de transport antediluviană la zero și în curând nu se va mai menționa despre asta!” Cu toate acestea, Repin a fost patronat de însuși Marele Duce Vladimir Alexandrovici, care nu numai că a vorbit cu aprobare despre opera artistului, ci chiar a cumpărat-o pentru colecția sa personală.


Artel de transportoare de barje

Repin a scris „Burlakov” la vârsta de 29 de ani, terminându-și studiile la Academia de Arte. La sfârşitul anilor 1860. a mers pe schițe la Ust-Izhora, unde a rămas uimit de artela de șlepuri pe care le-a văzut pe mal. Pentru a afla mai multe despre personajele care l-au interesat, Repin s-a stabilit pentru vara în regiunea Samara. Cercetările sale nu pot fi numite serioase, așa cum a recunoscut el însuși: „Trebuie să recunosc sincer că nu m-a interesat deloc problema vieții de zi cu zi și a structurii sociale a contractelor dintre transportatorii de barje și proprietarii acestora; I-am chestionat doar pentru a da ceva seriozitate cazului meu. Pentru a spune adevărul, chiar am ascultat, absent, o poveste sau un detaliu despre relația lor cu proprietarii și acești băieți suge de sânge.”


I. Repin. Transportoare de barje pe Volga. Fragment: *bump* mergea înainte, lângă el erau *bumps*

Cu toate acestea, „Barge Haulers on the Volga” reproduce destul de exact ierarhia lucrătorilor angajați.


1. Cărare de tractare

O fâșie de coastă călcată în picioare de-a lungul căreia mergeau transportatorii de barje. Împăratul Pavel a interzis construirea de garduri și clădiri aici, dar asta a fost tot. Nici tufișuri, nici pietre, nici locuri mlăștinoase nu au fost îndepărtate de pe poteca transportatorilor de șlepuri, așa că locul scris de Repin poate fi considerat un tronson ideal de drum.

2. Shishka - șlep maistru transportator

A devenit o persoană abil, puternică și experimentată, care știa multe cântece. În artela pe care Repin a surprins-o, marea fotografie a fost figura pop Kanin (s-au păstrat schițe, unde artistul a indicat numele unora dintre personaje). Maistrul a stat, adică și-a prins cureaua, în fața tuturor și a stabilit ritmul mișcării. Transportatorii de barje făceau fiecare pas sincron cu piciorul drept, apoi trăgeau cu stângul. Acest lucru a făcut ca întregul artel să se balanseze în timp ce se mișca. Dacă cineva își pierdea pasul, oamenii se ciocneau de umerii lor, iar conul dădea comanda „fân - paie”, reluând mișcarea în pas. Menținerea ritmului pe potecile înguste de peste stânci a necesitat o mare îndemânare din partea maistrului.

3. Podshishelnye - cei mai apropiați asistenți ai piciorului mare

Pe mâna stângă a lui Kanin se află Ilka Marinarul, maistrul artel care cumpăra provizii și le dădea salariile transportatorilor de barje. Pe vremea lui Repin era mic - 30 de copeici pe zi. De exemplu, cam atât a costat să traversezi toată Moscova într-un taxi, conducând de la Znamenka la Lefortovo. În spatele celor defavorizați se aflau cei care aveau nevoie de un control special.

4. „Robiți”

„Cei încadrați”, ca acest bărbat cu pipă, au reușit să-și irosească salariile pentru întreaga călătorie chiar și la începutul călătoriei. Fiind datori artelului, au muncit pentru grub și nu s-au străduit foarte mult.

5. Taraba de gătit

Bucătarul și căpetenia șoimului (adică responsabil pentru curățenia latrinei de pe navă) a fost cel mai tânăr dintre transportatorii de barje - băiatul din sat Larka, care a suferit o adevărată novată. Considerând că îndatoririle sale sunt mai mult decât suficiente, Larka făcea uneori probleme și refuza sfidător să tragă de povara.

6. „Lucrători piratați”

În fiecare artel erau pur și simplu oameni nepăsători, ca acest om cu o pungă de tutun. Uneori, ei nu erau contrarii să transfere o parte din povară pe umerii altora.

7. „Supraveghetorul”

Cei mai conștiincioși transportatori de șlepuri au mers în spate, îndemnându-i pe hack-uri.

8. Inert sau inflexibil

Inert sau inert - acesta era numele transportatorului de barje, care a adus în spate. A avut grijă ca linia să nu se prindă de stâncile și tufișurile de pe mal. Cel inert se uita de obicei la picioarele lui și se odihnea în sine ca să poată merge în ritmul lui. Cei care erau experimentați, dar bolnavi sau slabi erau aleși pentru cei inerți.

9-10. Scoarță și steag

Tip de barjă. Acestea au fost folosite pentru a transporta sare Elton, pește din Caspic și ulei de focă, fier din Ural și mărfuri persane (bumbac, mătase, orez, fructe uscate) pe Volga. Artel s-a bazat pe greutatea navei încărcate la o rată de aproximativ 250 puds de persoană. Marfa trasă în sus de 11 barje cântărește cel puțin 40 de tone.

Ordinea dungilor de pe steag nu i s-a acordat prea multă atenție și a fost adesea ridicată cu susul în jos, ca aici.

11 și 13. Pilot și cisternă de apă

Pilotul este omul de la cârmă, de fapt căpitanul navei. Câștigă mai mult decât întregul artel la un loc, dă instrucțiuni transportatorilor de barje și manevrează atât volanul, cât și blocurile care reglează lungimea liniei de remorcare. Acum scoarța face o întoarcere, ocolind bancul.

Vodoliv este un tâmplar care calafatează și repara nava, monitorizează siguranța mărfurilor și poartă responsabilitatea financiară pentru acestea în timpul încărcării și descărcării. Conform contractului, acesta nu are dreptul de a lăsa scoarța în timpul călătoriei și îl înlocuiește pe proprietar, conducând în numele său.

12 și 14. Linia și naviga

Becheva este un cablu de care se sprijină transportatorii de barje. În timp ce barja era condusă de-a lungul curții abrupte, adică chiar lângă țărm, linia a fost scoasă la vreo 30 de metri, dar pilotul a slăbit-o, iar scoarța s-a îndepărtat de țărm. Într-un minut, linia se va întinde ca o sfoară, iar transportatorii de barje vor trebui mai întâi să restrângă inerția navei, apoi să tragă cu toată puterea.

În acest moment, conul va începe să cânte:

„Uite ei și le iau,
Dreapta și stânga au preluat.
Oh, încă o dată, încă o dată
Încă o dată, încă o dată..."

si tot asa pana cand artelul intra intr-un ritm si merge inainte.

15. Sculptură pe scoarță

Din secolul al XVI-lea, se obișnuia să se decoreze scoarțele Volga cu sculpturi complicate. Se credea că ajută nava să se ridice împotriva curentului. Cei mai buni specialiști ai țării în lucrul cu toporul erau angajați în lătrat. Când navele cu aburi au înlocuit șlepuri din lemn de pe râu în anii 1870, meșterii s-au împrăștiat în căutarea de muncă și a început o epocă de treizeci de ani de cadre magnifice sculptate în arhitectura din lemn a Rusiei Centrale. Mai târziu, sculptura, care a necesitat o îndemânare ridicată, a făcut loc unei tăieturi mai primitive cu șabloane.


I. Repin. Transportoare de barje pe Volga. Fragment: în stânga - *legat*, în dreapta - gătește Larka

În ciuda existenței unor prototipuri reale, în cercurile academice „Burlakov” a fost supranumit „cea mai mare profanare a artei”, „adevărul sobru al realității mizerabile”. Jurnaliștii au scris că Repin a întruchipat „idei subțiri transferate pe pânză din articole din ziare... din care realiștii își trag inspirația”. La expoziția de la Viena, mulți au întâmpinat și pictura cu nedumerire. F. Dostoievski a fost unul dintre primii care a apreciat tabloul, ale cărui recenzii admirative au fost preluate ulterior de cunoscătorii de artă.

Când Dostoievski a văzut acest tablou de Ilya Repin, s-a bucurat foarte mult că artistul nu a pus în el niciun protest social.

În „Jurnalul unui scriitor” Fiodor Mihailovici a notat:

„... transportatori de șlepuri, adevărați șlepuri și nimic mai mult. Nici unul dintre ei nu strigă din imagine către privitor: „Uite cât de nefericit sunt și în ce măsură ești îndatorat față de oameni!” Și numai asta poate fi considerat cel mai mare merit al artistului. Cifre simpatice, familiare: doi transportatori avansați aproape râd, cel puțin nu plâng deloc și cu siguranță nu se gândesc la poziția lor socială. Soldatul este viclean și fals, vrea să-și umple pipa. Băiatul este serios, strigă, chiar se ceartă - o figură uimitoare, aproape cea mai bună din imagine și egală ca concept cu cel din spate, un țăran abătut, care țese separat, a cărui față nici măcar nu se vede...

La urma urmei, nu poți să nu-i iubești pe aceștia fără apărare, nu poți pleca fără să-i iubești. Nu se poate să nu se gândească că ar trebui, cu adevărat datorează oamenilor... La urma urmei, această „petrecere” burlatsky va fi visată mai târziu, peste cincisprezece ani va fi amintită! Dacă nu ar fi atât de naturali, inocenți și simpli, nu ar face o asemenea impresie și nu ar crea o asemenea imagine.”

Dostoievski nici nu-și putea imagina câte banalități s-ar mai spune despre această imagine și ce document neprețuit ar fi acum pentru cei care vor să înțeleagă organizarea muncii transportatorilor de barje.

Apropo, știați că astăzi Repin este numit una dintre cele mai misterioase figuri din istoria picturii?


Munca lui a fost însoțită de o circumstanță ciudată - mulți dintre cei care au avut norocul să devină modelele lui au plecat curând într-o altă lume. Și deși în fiecare dintre cazuri au existat anumite motive obiective de deces, coincidențele sunt alarmante...

„Ai grijă la pensula pictorului – portretul său se poate dovedi a fi mai viu decât originalul”, scria Cornelius Agrippa din Nettesheim încă din secolul al XV-lea. Lucrarea marelui artist rus Ilya Repin a fost o confirmare a acestui lucru. Pirogov, Pisemsky, Mussorgsky, pianistul francez Mercy d'Argenteau și alți modele au devenit „victimele” artistului. De îndată ce maestrul a început să picteze un portret al lui Fyodor Tyutchev, poetul a murit chiar și bărbații sănătoși pentru Repin tabloul „Transportatori de barje pe Volga”, conform zvonurilor, Ei și-au dat sufletele lui Dumnezeu prematur.

Astăzi, acest tablou este cunoscut sub numele de „Ivan cel Groaznic își ucide fiul”. Cu acest tablou de Repin s-a întâmplat o poveste groaznică. Când a fost expusă la Galeria Tretiakov, pictura a făcut o impresie ciudată asupra vizitatorilor: unii au căzut în stupoare în fața tabloului, alții au plâns, iar alții au avut crize isterice. Chiar și cei mai echilibrați oameni s-au simțit neliniștiți în fața tabloului: era prea mult sânge pe pânză, părea foarte realist.

Pe 16 ianuarie 1913, tânărul pictor de icoane Abram Balashov a tăiat tabloul cu un cuțit, pentru care a fost trimis la casa „galbenă”, unde a murit. Pictura a fost restaurată. Dar tragedia nu s-a încheiat aici. Artistul Myasoedov, care a pozat pentru Repin pentru imaginea țarului, aproape și-a ucis fiul într-un acces de furie, iar scriitorul Vsevolod Garshin, modelul țareviciului Ivan, a înnebunit și s-a sinucis.

„Ședința solemnă a Consiliului de Stat”

I.E.Repin. „Ședința cremonială a Consiliului de Stat” (1903)

În 1903, Ilya Repin a finalizat pictura monumentală „Întâlnirea ceremonială a Consiliului de Stat”. Și în 1905, a avut loc Prima Revoluție Rusă, în timpul căreia mulți oficiali guvernamentali reprezentați în imagine și-au întins capetele. Astfel, fostul guvernator general al Moscovei, Marele Duce Serghei Alexandrovici și ministrul V.K Plehve au fost uciși de teroriști.

Portretul prim-ministrului Stolypin

I.E. Repin. „Portretul primului ministru Stolypin”

Scriitorul Korney Chukovsky și-a amintit: „Când Repin mi-a pictat portretul, i-am spus în glumă că, dacă aș fi fost puțin mai superstițios, nu m-aș fi hotărât niciodată să pozez pentru el, pentru că o forță de rău augur pândește în portretele lui: aproape toți cei pe care îi scrie, el moare în următoarele zile. A scris Mussorgsky - Mussorgsky a murit imediat. A scris Pisemsky - Pisemsky a murit. Și Pirogov? Și Mercy d'Argenteau? Și de îndată ce a vrut să picteze un portret al lui Tyutchev pentru Tretiakov, Tyutchev s-a îmbolnăvit în aceeași lună și a murit curând.
Scriitorul umorist O. L. d'Or, care a fost prezent la această conversaţie, a spus cu o voce rugătoare:
- În cazul ăsta, Ilya Efimovici, fă-mi o favoare și scrie-i lui Stolypin, te rog!
Toată lumea a început să râdă. Stolypin era prim-ministru la acea vreme și noi îl uram. Au trecut câteva luni. Repin mi-a spus:
- Și acest Or al tău s-a dovedit a fi un profet. O să pictez Stolypin la cererea Dumei de la Saratov.”

Repin nu și-a dat imediat acordul cu privire la propunerea de a picta un portret al primului ministru, a căutat o varietate de scuze pentru a refuza. Dar Duma de la Saratov a îndeplinit toate cerințele făcute de artist și a fost pur și simplu incomod să refuzi.

Artistul a decis să-l înfățișeze pe Stolypin nu ca un curtean într-o uniformă cu ordine și toate regaliile, ci într-un costum obișnuit. Portretul este o dovadă că Repin era interesat de individ, și nu de un om de stat. Doar fundalul roșu închis dă oficialitate și solemnitate portretului.

După prima ședință, Repin le-a spus prietenilor săi: „Este ciudat: perdelele din biroul lui sunt roșii, ca sângele, ca focul. O scriu pe acest fundal sângeros și înflăcărat. Dar nu înțelege că acesta este fundalul revoluției...” De îndată ce Repin a terminat portretul, Stolypin a plecat la Kiev, unde a fost ucis. „Mulțumesc lui Ilya Efimovici!” au glumit furioși satiriconii.

În 1918, portretul a intrat în Muzeul Radishchevsky din Saratov și a fost acolo de atunci.

„Portretul pianistei contesei Louise Mercy d*Argenteau”
I.E. Repin. „Portretul pianistei contesei Louise Mercy d*Argenteau” (1890)

O altă „victimă” a lui Repin a fost contesa Louise Mercy d'Argenteau, al cărei portret l-a pictat Repin în 1890. Cu toate acestea, nu trebuie să uităm că la acea vreme franțuzoaica care a introdus pentru prima dată publicului occidental muzica tinerei școli rusești era grav bolnavă. și nici măcar eu nu puteam poza în timp ce stau.

Portretul lui Musorgski

I.E.Repin."Portretul lui Musorgski

Portretul marelui compozitor Modest Mussorgsky a fost pictat de Repin în doar patru zile - între 2 martie și 4 martie 1881. Compozitorul a murit la 6 martie 1881. Adevărat, nu se cuvine să vorbim aici despre misticism. Artistul a venit la spitalul militar Nikolaev imediat după ce a aflat despre boala fatală a prietenului său în iarna anului 1881. S-a grăbit imediat la el să picteze un portret pe viață. Aici, fanii misticismului confundă în mod clar cauza cu efectul.

Acestea sunt poveștile mistice și nu atât de mistice asociate cu picturile lui Ilya Repin.

Ei bine, atunci haideți să aflăm ce acest celebru popor "Pictură de Repin - Au navigat!"

Expresia „Pictura lui Repin „Au navigat”” a devenit un adevărat idiom care caracterizează un impas. Pictura, care a devenit parte a folclorului, există cu adevărat. Dar Ilya Repin nu are nimic de-a face cu ea.

Pictura, pe care zvonurile populare o atribuie lui Repin, a fost creată de artistul Soloviev Lev Grigorievich (1839-1919). Pânza se numește „Călugări. Am mers în locul greșit.” Tabloul a fost pictat în anii 1870, iar până în 1938 a intrat în Muzeul de Artă Sumy.

„Călugări. Am mers în locul greșit.” L. Solovyov.

În anii 1930, tabloul era atârnat la o expoziție de muzeu lângă picturile lui Ilya Repin, iar vizitatorii au decis că acest tablou aparține și marelui maestru. Și apoi au atribuit și un fel de nume „popular” - „Au navigat”.

Intriga picturii lui Solovyov se bazează pe o scenă de scăldat. Altcineva se dezbracă pe mal, cineva este deja în apă. Mai multe femei din tablou, frumoase în goliciunea lor, intră în apă. Figurile centrale ale tabloului sunt călugări, uluiți de o întâlnire neașteptată, a căror barcă a fost adusă scălătorilor de un curent insidios.

Tânărul călugăr a înghețat cu vâslele în mâini, neștiind cum să reacționeze. Păstorul în vârstă zâmbește - „Spun că au sosit!” Artistul a reușit uimitor să transmită emoțiile și uimirea pe fețele participanților la această întâlnire.

Lev Solovyov, un artist din Voronezh, este puțin cunoscut unui cerc larg de fani ai artei. Conform informațiilor care au ajuns la el, era o persoană modestă, muncitoare, filozofică. Îi plăcea să picteze scene cotidiene din viața oamenilor obișnuiți și peisaje.

Foarte puține lucrări ale acestui artist au supraviețuit până în zilele noastre: mai multe schițe în Muzeul Rus, două picturi într-o galerie din Ostrogozhsk și pictura de gen „Căzmari” din Galeria Tretiakov.

surse

Transportoare de barje pe Volga

„Barge Haulers on the Volga” este cea mai populară creație a autorului, renumită pentru semnificația sa profundă și tristă, pe care fiecare persoană o vede, chiar dacă într-o direcție, dar în felul său.

Tabloul înfățișează muncitori care își îndeplinesc sarcinile profesionale. S-ar părea că nu este nimic trist în ceea ce este descris, dar poziția transportatorilor de barje în sine este extrem de dificilă, iar în aspectul său din exterior echivalează oamenii cu mașini sau chiar cu animale. Pictura lui Repin este pictată în culori pastelate, iar siluetele umane au granițe neclare și par a fi încețoșate, ceea ce se adaugă și la atmosfera apăsătoare a lucrării.

Autorul cunoștea bine transportatorii de barje, și anume, pânza în forma sa finită s-a născut la trei ani după ce autorul a studiat subtilitățile acestei profesii și, prin urmare, a putut să transmită în detaliu starea oamenilor, bazându-se nu numai pe propria sa imaginație.

Impresia din imagine ne face să credem că o persoană sănătoasă ar putea alege profesia descrisă doar din sărăcie și deznădejde. Soarele arzător s-a reflectat din apă și a creat astfel o adevărată cameră de aburi, haine rupte din frânghie înfipte în corp, calm filozofic la marginea disperării...

Toate acestea sunt inimaginabil de greu de suportat, motiv pentru care respectul apare involuntar pentru participanți la ceea ce se întâmplă în imagine. Fiecare dintre cei reprezentați, în ciuda condiției fizice generale pline de oboseală locală, are propriul său caracter. Unii au cedat deja complet în fața deprimarii aproape de moarte, în timp ce alții continuă să pară furios îndreptați în depărtare. Dintre toate, iese în evidență un personaj, care își aprinde o țigară și arată cel mai calm în comparație cu restul.

Unii pot crede că autorul a vrut să înfățișeze egoismul, dar dacă țineți cont de atitudinea loială a celorlalți muncitori, puteți ajunge la o altă concluzie. Niciunul dintre transportatorii de barje nu încearcă să interfereze cu fumătorul - participanții la tortură continuă să depășească cu încăpățânare curentul râului și să tragă nava în spatele lor, înțelegând și resemnându-se cu faptul că bărbatul are nevoie de puțin timp pentru o pauză.

Trebuie spus că pictura lui Repin „Transportători de șlepuri pe Volga” este cu adevărat demnă de discuție la nivel mondial. Creația permite oricui se uită la ea să se dezvolte în interior, să analizeze și să-și formeze propria înțelegere a ceea ce se întâmplă, să-și amintească istoria a tot felul de țări și pur și simplu sincer, într-un mod uman, să regrete.

Opțiunea 2

Pictura înfățișează râul Volga lat și malul galben, iar pe mal se află un detașament de șlepuri. Ei trag o navă comercială în spatele lor. Barja în sine este imensă, iar soarele este insuportabil de arzător. Există o încărcătură imensă pe șlep în sine, iar steagul atârnă cu susul în jos pe ea. Curentul puternic al râului complică munca transportatorilor de barje. Figurile umane sunt bine desenate. Parcă intrăm în această lume.

Vedem că ei înșiși eroii acestei imagini sunt obosiți și epuizați, încercând cu mare dificultate să poziționeze barja până la țărm. Grupul este format din 11 persoane și toți au vârste diferite. Ei merg înainte sincron: pas cu piciorul drept, apoi trage stânga în sus. Poartă cămăși murdare, zdrențuite, purtate până la găuri de cureaua de pânză de pânză, pantaloni uzați și pantofi galbeni uzați. Curele pe umerii transportatorilor de șlep pentru a ușura tragerea șlepului. Agățați brațele de-a lungul corpului, deoarece brațele nu vă vor ajuta să lucrați bine. Trebuie să vă sprijiniți corpul pe cureaua largă și să pășiți cu picioare puternice. Fiecare membru al grupului trebuie să lucreze la întregul său potențial și să nu-și mute colegii pe umerii altcuiva.

Judecând după aspectul lor și munca grea, transportatorii de barje lucrează pentru bani puțini. Sărăcia extremă și munca insuportabilă sunt scrise pe fețele lor obosite. Dar oamenii nu erau ca niște sclavi forțați. Nu arătau ca niște muncitori nenorociți. Toată lumea trebuie să-și hrănească familia pentru a nu muri de foame.

Vedem în imagine că fiecare transportator de barje are propriul său caracter. Unii se comportă cu reținere și calm, alții s-au resemnat cu soarta lor, iar alții așteaptă sfârșitul sezonului de lucru.

În tablou, un grup de muncitori se îndreaptă spre privitor. Un șlep din mulțimea care lucrează își aprinde o țigară, în timp ce ceilalți continuă să tragă. Tânărul șlep este obosit și nu poate pune cureaua. Poate că este prea încăpățânat din fire. Bătrânul de transport de barje este un muncitor cu experiență, își cunoaște bine munca grea și își distribuie forțele corect. Pe chipul lui vedem deznădejde și oboseală extremă. Își va conduce tovarășii înainte. Și în spatele nostru, șlepul se uită la picioarele lui și se asigură că frânghia nu se agață de tufișuri. Pe o navă, pilotul încearcă să vireze pentru a regla lungimea frânghiei. Vărsătorul monitorizează mărfurile, deoarece el este responsabil pentru siguranță.

  • Eseu bazat pe tabloul lui Bogdanov-Belsky Virtuoso (descriere)

    În fața mea este o imagine uimitoare a lui N.P. Bogdanov-Belsky „Virtuoz”. Acest tablou prezintă cinci copii, patru băieți și o fată.

Pictura lui I. E. Repin „Transportatori pe Volga” este poate cea mai faimoasă lucrare a artistului remarcabil. Pictura a fost pictată în 1873 pe baza a numeroase schițe și portrete colectate de tânărul pictor în timpul unei călătorii de-a lungul Volgăi în 1870 și a fost dovada maturității sale creatoare spirituale.

Epuizați de căldură și oboseală, transportatorii de barje trag încet o șlep grea și stângace de-a lungul malului marelui râu. Compoziția tabloului este construită în așa fel încât grupul pare să se îndrepte spre privitor, dar figurile nu se acoperă între ele. În fața noastră sunt unsprezece personaje, toate, ca una, sărace și defavorizate, dar fiecare cu propria individualitate și caracter.

În față este un trio de „rădăcini” conduși de transportatorul de barje Kanin. Acest vânător de barje în vârstă, cu chipul unui filosof antic, personifică cele mai bune trăsături ale țăranului rus: calm, înțelepciune, perseverență. Alături de el se află un bărbat cu barbă, întruchiparea forței primitive, iar Ilka marinarul cu privirea grea și aprigă de tâlhar de sub părul încâlcit... Mâinile transportatorilor de barje sunt coborâte neputincioase, picioarele încordate, și pe fețele lor li se citesc diferite sentimente - aici este atât supunerea destinului, cât și protestul, și inocența și amărăciunea...

Soarele luminează ușor coasta, dar transportatorii de barje nu au timp pentru frumusețea naturii - munca lor necesită eforturi supraomenești din partea lor. Cămășile ponosite sunt întunecate de transpirație, umerii dor de încordarea snurului, picioarele sunt îngropate în nisip adânc, iar calea pare nesfârșită... Dar nu figurile lor trezesc milă privitorului, ci un sentiment. de putere interioară puternică. Această forță formidabilă, nerealizată încă de ei, se maturizează în interiorul fiecăruia împotriva voinței sale și nu mai există nicio modalitate de a opri acest proces.

În pictura lui Repin „Transportători pe Volga”, tema populară sună care afirmă viața. Pânza vorbește despre puterea oamenilor, trezește ideea nevoii de luptă și dă naștere credinței în viitorul strălucit al oamenilor.

Pe lângă descrierea picturii lui I. E. Repin „Transportătorii de șlepuri pe Volga”, site-ul nostru web conține multe alte descrieri ale picturilor diverșilor artiști, care pot fi folosite atât pentru pregătirea unui eseu despre pictură, cât și pur și simplu pentru o imagine mai completă. cunoaștere cu opera unor maeștri celebri ai trecutului .

.

Țeserea mărgelelor

Țeserea mărgelelor nu este doar o modalitate de a ocupa timpul liber al copilului cu activități productive, ci și o oportunitate de a face bijuterii și suveniruri interesante cu propriile mâini.


Articole înrudite

  • Interpretarea viselor: văzându-ți rivalul zâmbind

    a învinge un rival într-un vis Pentru a lovi un rival cu un cuțit într-un vis - în realitate, ar trebui să iei în considerare cu atenție acțiunile tale, prezicând consecințele înainte ca acestea să apară Pentru a învinge un rival conform cărții de vis lansetă într-un vis înseamnă în realitate pentru totdeauna...

  • „Cartea de vis Mortul a visat de ce visează mortul într-un vis

    Este rar ca cineva să poată ignora un vis în care a vizitat o rudă decedată sau o persoană dragă. Aceste viziuni servesc ca avertismente, predicții ale evenimentelor viitoare. Pentru a afla cât mai exact la ce visează defunctul...

  • De ce visezi un cățeluș dalmat?

    Când o persoană adoarme, vede un vis. Oamenii de știință spun că aceasta este o predicție. Nu vei vedea nimic în visele tale Toată lumea a visat la un câine la un moment dat! Dar în visele unora ea este bună, în alții e rea și vorbește. Cineva a visat la unul negru, dar...

  • Văzând un prieten într-un vis - de ce

    Descriind ce înseamnă prietenia în vise, cartea de vis pornește de la faptul că este, în primul rând, o relație caldă, amintiri comune, o lege nescrisă a asistenței reciproce. Prietenii pot apărea în fața noastră în vis în cele mai neașteptate situații și...

  • Blugi eleganti si prezentabili: alegerea perfecta pentru femeia moderna

    Există o mare varietate de îmbrăcăminte în lumea modei, dar nimic nu întrece versatilitatea și stilul unei perechi de blugi bine montate. În aceste zile, blugii au devenit o parte integrantă a garderobei fiecărei femei, oferind confort și eleganță în...

  • Cum să afli dacă poți face un RMN cu implanturile tale dentare Sunt implanturile vizibile pe fluorografie?

    RMN, sau cu alte cuvinte imagistica prin rezonanță magnetică, este o imagine care ajută la stabilirea cu acuratețe a unui diagnostic, examinarea funcționării organelor interne, detectarea tumorilor și monitorizarea bolilor cronice. Avantajul său este că nu...