muzicianul Alexander Solovyov. Alexandru Soloviev. Lucrări științifice. Ediții. Publicaţii

Uimitor concert!

Bună prieteni!
Pe 15 septembrie am asistat la un concert al Orchestrei Exemplare a Concertului Central, care poartă numele. PE. Rimski-Korsakov al Marinei Ruse, care a fost dedicat aniversării a 175 de ani de la N.A. Rimski-Korsakov. Și a fost grozav!
Chiar la începutul concertului, dirijorul de orchestră Alexey Karabanov ne-a spus că am avut noroc))) Cert este că programul de concert a inclus trei lucrări pentru instrumente solo cu fanfară, scrise de N.A. Rimsky-Korsakov în special pentru orchestra combinată a portului Kronstadt - iar aceste lucrări sunt rareori cântate dintr-o dată la un concert! De obicei unul sau doi, dar nu trei! Pur si simplu!
Știi, îi admir sincer pe muzicienii care cântă la instrumente de suflat - cât de puternici sunt plămânii lor pentru a sufla într-o trompetă timp de cinci sau mai multe minute fără să se oprească să inspire! Iar muzicienii respiră scurt! Și nu doar pentru a sufla, ci și pentru a cânta piese atât de complexe atât de uimitor! Pur și simplu fantastic!
Când orchestra a început să cânte Capriccio Espagnol (Op. 34) mi-am imaginat asta: coasta spaniolă a Oceanului Atlantic, o noapte caldă și liniștită de vară, un foc și o fată frumoasă care dansează cachucha cu castagnete. Puteai chiar auzi sunetul oceanului!
Datorită suitei simfonice pentru orchestră „Scheherazade” am fost transportați la Cairo. Povești arabe, cele o mie și una de nopți, Sinbad și corabia lui, genii și estul misterios și vioara care te atrage în acest basm. Toate acestea s-au întâmplat la concert!
Știi, a fost un sfârșit bun de săptămână și doar o seară uluitoare în compania muzicii frumoase și a spectacolelor magice!
Mulțumesc Orchestrei Exemplare a Concertului Central care poartă numele. PE. Rimsky-Korsakov de la Marina Rusă pentru o seară atât de magică!

Program excelent la cel mai bun loc de concerte din Moscova

Marele compozitor rus Nikolai Andreevici Rimski-Korsakov a fost primul inspector al trupelor navale rusești și provenea din familia nobilă Rimski-Korsakov, cunoscută pentru tradițiile sale de serviciu în marina.
În 1856, tatăl său l-a trimis pe Nikolai, care visa să călătorească, la Corpul de Cadeți Navali. După ce s-a mutat la Sankt Petersburg, Rimski-Korsakov i-a întâlnit pe Cui, Mussorgsky și alți compozitori care făceau parte din cercul Balakirev, Balakirev însuși i-a ajutat activ pe tinerii compozitori. Din acest moment viața și soarta compozitorului au fost împărțite în două - flota și muzica. El va scrie muzică în expedițiile pe mare și va încerca să găsească o modalitate de a „înfățișa elementul marin folosind culori orchestrale”. În 1971, a devenit profesor la Conservatorul din Sankt Petersburg, iar după aceea și-a părăsit definitiv cariera militară.

Nu întâmplător, numele lui Rimski-Korsakov, în anul împlinirii a 150 de ani, a fost atribuit remarcabilului Orekstr al Marinei Ruse. Această orchestră minunată este formată din 36 de muzicieni și cântă sub conducerea unui dirijor
Căpitanul rangul 1 Alexey Alekseevich Karabanov. Orchestra interpretează adesea compoziții din Rimski-Korsakov, dar concertul susținut pe 15 septembrie în Sala Mare a Conservatorului din Moscova a fost o mare raritate. A prezentat toate cele trei concerte pentru fanfară, scrise de compozitor pentru orchestra combinată a portului Kronstadt, precum și celebrele lucrări „Capriccio spaniol” și „Scheherazade”. Mi-a plăcut mult concertul!

Grozav concert

Pe 15 septembrie în Sala Mare a Conservatorului, Orchestra Exemplară de Concert Central a dat numele. PE. Rimski-Korsakov Marina rusă, sub conducerea lui Alexei Karabanov, a prezentat un concert dedicat lui Rimski-Korsakov, compozitor al cărui nume este înscris pentru totdeauna în istoria muzicii ruse și mondiale și în istoria flotei ruse.

Concertele acestui grup au loc în diferite locații, dar la Conservator sunt deosebit de bune.
Interiorul clasic contribuie la o atmosferă deosebită, steagurile Sfântului Andrei de pe scenă par să aducă prospețimea mării în sală.

Înainte de concert și în timpul pauzei, s-a putut observa interesul sporit al publicului pentru filmul „Compozitori slavi” - un portret de grup al compozitorilor ruși, polonezi și cehi, scris de I.E. Repin în 1871-72 la ordinul antreprenorului moscovit A.A. Porohovșcikov. Rimski-Korsakov este înfățișat aici în uniformă militară.

În prima parte au fost susținute trei concerte pentru fanfară, scrise de compozitor pentru orchestra combinată a portului Kronstadt. Este interesant și ciudat că aceste lucrări sunt rareori interpretate împreună, deși sună foarte armonios împreună. Am fost mulțumit de strălucitorul și energic „Capriccio spaniol”. Apoteoza concertului a fost celebra suită simfonică „Sheherazade”, interpretată în a doua mișcare.

Intriga pentru „Sheherazade” a fost preluată din cartea „1000 și 1 noapte” care se bazează pe povești populare din India, Iran și popoare arabe.
În secolul al XIX-lea, compozitorii au folosit de bunăvoie teme orientale în lucrările lor. Ne putem aminti de Khovanshchina a lui Mussorgsky, Ruslan și Lyudmila a lui Glinka. Dar a fost Rimski-Korsakov, apelând la o sursă dificilă și provocatoare, care în mod deosebit a atins, simțit și prezentat Orientul, întruchipând nuanțele sale cele mai subtile și mai complicate în suita simfonică.

Rimsky-Korsakov a fost un marinar, a participat la o călătorie pe mare în jurul lumii și a reușit să dezvăluie perfect imaginile marine cu ajutorul muzicii.
Instrumentele cu coarde și suflat vorbesc despre răzvrătirea și frumusețea elementului apă și despre personajele eroilor - puternice și originale, lirice și jucăușe.
Cum este prezentată Scheherazade? Imaginea povestitorului fermecător este o vioară solo, fermecătoare, blândă, insinuantă, leagă întreaga poveste.

Contemporanii compozitorului și generațiile viitoare de iubitori de muzică au apreciat viziunea sa specială și ingenioasă asupra basmului oriental și a elementelor mării.
Este interesant că variațiile pe tema „Sheherazade” a lui Rimski-Korsakov sunt adesea folosite de muzicieni de diferite genuri, inclusiv rock și jazz.

Ne-au plăcut clasicii și mulțumim sincer Orchestrei Marinei pentru plăcerea pe care ne-a oferit-o.

Merită o vizită!

Duminica aceasta (15 septembrie), după lungile vacanțe de vară, mi-a început din nou petrecerea timpului liber cultural. Și din nou, muzică, ca un pasionat iubitor de muzică, nu puteam trece la acest eveniment. În primul rând, aniversarea a 175 de ani de la nașterea lui Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov și, în al doilea rând, festivalul aniversar a 20-a „Muzica Amiralității”. Și după aproape 8 luni din nou Sala Mare a Conservatorului. Și s-a întâmplat că, pentru prima dată după mult timp, eu și soțul meu am fost împreună la un concert.
În primul rând, aș dori să remarc că Sala Mare a Conservatorului este, ca întotdeauna, foarte confortabilă și atmosferică. Înțelegi imediat că te găsești într-un loc în care ei iubesc muzica: toți cei din jurul tău sunt foarte educați, îți vor spune mereu și te vor ajuta atunci când ai nevoie de ajutor, iar aura este și ea diferită. Este întotdeauna o plăcere să fii aici. Sala în sine este considerată cea mai frumoasă și faimoasă sală de concerte din Moscova, unde a fost numită competiția de renume mondial. P.I. Ceaikovski. Acustica este uimitoare. Prin urmare, vă recomand cu căldură să vizitați sala măcar o dată și o puteți face chiar și cu un copil. Cunoașterea cu frumusețea ar trebui să înceapă într-un loc emblematic.
Așadar, pe 15 septembrie a avut loc concertul de deschidere al noului sezon „Ofertă către N.A.” Rimsky-Korsakov” dedicată 2 întâlniri memorabile. Programul a fost format din 2 părți și a inclus: partea I - lucrări pentru clarinet, oboi și trombon cu fanfară, „Capriccio Spanish”, partea a II-a - suită „Scheherazade”, op. 35.
Actoria a fost uimitoare și da, s-a observat imediat că muzica a fost scrisă în cele mai bune tradiții navale. Poate că nu toată lumea știe că Rimsky-Korsakov a absolvit Corpul Naval și a dedicat câțiva ani serviciului naval.
Separat, aș dori să remarc jocul armonios și organic al Orchestrei Exemplare a Concertului Central, care poartă numele. PE. Rimski-Korsakov al Marinei Ruse sub conducerea lui Alexei Karabanov. Și, de asemenea, mulțumim lui Alexey Alekseevich pentru priceperea uimitoare a dirijorului și priceperea orchestrei. A fost foarte plăcut să urmăresc reacția instantanee a muzicienilor la orice gest al dirijorului. Cred că acest lucru este foarte revelator și demontează nu numai abilitățile participanților la proces, ci și relațiile de încredere din cadrul orchestrei.
Duminică seara a fost minunată și recomand din toată inima să vizitați Sala Mare a Conservatorului și să ascultați minunata interpretare a Orchestrei Centrale de Concerte care poartă numele. PE. Rimski-Korsakov.

Acum nu mai este deloc la fel. Fanfara este formată din muzicieni cu experiență, iar repertoriul include diverse lucrări minunate, inclusiv patronul direct al orchestrei.
Personal, m-a interesat în special prima parte a concertului, care a prezentat trei concerte pentru diferite instrumente de suflat: clarinet, oboi și trombon. După cum știți, N.A. Rimski-Korsakov a învățat personal să cânte la flaut, clarinet și trombon și să se ajute, inclusiv ca interpret, a scris compoziții virtuoase pentru ei. Păcat: concertele sunt scurte și nu durează mult.
Serghei Petrov a cântat solo la clarinet. Nu mi-am putut da seama dacă ținea un clarinet francez sau german, dar instrumentul suna bine.
Concertul pentru clarinet a continuat cu un concert pentru oboi, un instrument cu caracter complex și timbru nazal, recunoscut. (duduk este o rudă cu oboi) Vladimir Vyatkin a cântat. Și minunat.
Toate acestea erau suflate din lemn. Trombonul este din alamă și impune respectul publicului. Strălucirea metalului, dimensiunea, cortina retractabilă pe care solistul (în acest concert a fost interpretat de remarcabilul muzician Erkin Yusupov) o mișcă înainte și înapoi. Eficient, desigur.
Dirijorul de orchestră este, de asemenea, o figură foarte impresionantă.
Căpitanul de rang 1, înalt, slab Alexey Karabanov a cântat cândva la clarinet, apropo, are un adevărat port militar, un blog pe LJ și o mustață aproape ca Salvador Dali. Aproape. În limitele eleganței masculine.
Membrii bărbați ai orchestrei îl privesc pe lider cu atenție, modestie, aproape cu frică, aparent, disciplină. Doar vioara stă independent. Pyotr Fedotov zâmbește arogant, intonă în jos celebrele melodii ale „Sheherazade” și se bucură de munca sa. Ne place și nouă. Muzica acestei suite este foarte faimoasă și foarte frumoasă. Îmi place partea cu marea și corabia lui Sinbad. Așa că turcii par să aprecieze, deoarece au luat această muzică ca coloană sonoră a serialului „O mie și una de nopți”. Pictură, nu muzică, Aivazovsky se odihnește.
Pe lângă vânt și vioară, cântă la harpă, la tobe (una! Și chimvale uriașe de timpane s-au ridicat în aer, lângă o nimfă palidă sclipind de ochelari și bătând într-un triunghi) și contrabasurile susțin toate acestea fundamental, fără ele. este imposibil.
Sunt sigur că acest lucru ar suna și mai inspirator în parcuri, iar sentimentele plăcute sunt garantate în Sala Mare.

Alexandru Vladislavovici Solovyov(născut în 1978, Moscova) - dirijor, director de cor, personalitate muzicală și publică, profesor asociat al departamentului de artă corală modernă a Conservatorului de Stat din Moscova. P.I. Ceaikovski.

Biografie

• În 1997, a absolvit cu onoruri Colegiul de Muzică de Stat Gnessin (clasa profesor asociat V.K. Lyubarsky);
• în 2002 a absolvit cu onoare departamentul de dirijat al Conservatorului de Stat din Moscova. P.I. Ceaikovski (clasa prof. Stanislav Kalinin), după ce și-a susținut cu succes teza „William Walton. Caracteristici ale stilului compozitorului (folosind exemplul lucrărilor corale)” (supervizor științific V. S. Tsenova);
• în 2004 - studii postuniversitare la Conservatorul din Moscova (conducător Prof. B. G. Tevlin).

Participarea la cursul de master „Dirijori și maeștri de cor ai Rusiei: cântatul coral rusesc” (1998, 2000) a jucat un rol important în formarea avansată de-a lungul anilor; cursuri de master cu participarea profesorului K. Areng (Estonia) (1997), profesorului E. Erikson (Suedia) (2001).

Din 2004 - profesor la catedra de dirijat coral; din 2011 - Profesor asociat al Departamentului de Artă Corală Contemporană a Spectacolului de la Conservatorul din Moscova.

Din 1997, în calitate de membru al Corului de cameră al Conservatorului din Moscova sub conducerea lui B. G. Tevlin, a participat ca cântăreț la numeroase concursuri corale internaționale și festivaluri de muzică; a făcut turnee în Austria, Italia, Germania, Polonia, SUA, Elveția, Franța, Japonia, China. Din anul 2000, deși continuă să fie membru al personalului de interpretare, a ocupat funcția de director de cor; din 2003 - director de cor; din 2009 - director șef de cor.

În 1998, a fost invitat ca artist de grup vocal la Teatrul Lenkom din Moscova (director artistic - M. A. Zakharov), unde a participat la mai multe spectacole; din 2011 - dirijor („Juno și Avos”, „Faxă”, „Ziua nebună sau căsătoria lui Figaro”). A făcut turnee la Sankt Petersburg, Israel, Ucraina. Din 2001 - dirijor de orchestră în piesa „Jocuri regale”.

Din 2002 până în 2012 a predat la Universitatea Pedagogică de Stat din Moscova: director artistic și dirijor al Corului de femei al Facultății de Muzică, profesor dirijor; din 2006 - lector superior, din 2010 - conf. univ. În 2004, a câștigat titlul de laureat al Marelui Premiu la concursul internațional de coruri „Moscow Sounds”. În 2006, Corul Studenților din cadrul Facultății de Muzică a Universității Pedagogice de Stat din Moscova a câștigat o diplomă de laureat la Festivalul-Concurs de muzică sacră I All-Russian, numit după S.I. Taneyev (Klin) „Pentru performanța profesională a programului în cele mai bune tradițiile școlii corale rusești”; a participat la festivaluri internaționale de muzică - „Radio „Orpheus” invită...”, „VII Festivalul de orgă de la Moscova”, proiectul „Domnul este Păstorul meu”. CD-ul „Nu putem uita aceste drumuri” a fost publicat împreună cu actorul P. Tataritsky.

Din 2008, A. V. Solovyov este fondatorul, directorul artistic și dirijorul Corului de concert al Universității Pedagogice de Stat din Moscova (acum Corul de concert sub conducerea lui Alexander Solovyov). Echipa (maestrul de cor Alexey Vyaznikov) sub conducerea lui A. Solovyov a primit titlul de laureat al festivalului-concurs de creativitate studențească „Festos-2008” și premiul publicului în nominalizarea „Primăvara Corală Studentească”; laureat al congresului coral al Festivalului de muzică de la Moscova al Forumului Clasicilor. De-a lungul celor trei ani de muncă creativă, Corul de concert a susținut peste 50 de programe de concerte, inclusiv participarea la festivalurile internaționale „Toamna Moscovei”, „Adunarea prietenilor”, „Universul sunetului”, „Sufletul Japoniei”, „Moștenirea: Muzica Rusă – Cultura Mondială”. secolele XVIII-XIX”; Festivalul integral rusesc „Moștenire”, dedicat memoriei profesorului V. G. Sokolov; proiecte „Corul de cameră al Conservatorului din Moscova prezintă”, „Timpul se va schimba”, „Privighetoare, nu deranjați soldații...”, Seara autorului lui T. Shahidi, programul „Podul Educațional” (SUA); Concert în memoria lui O. Yanchenko, Spectacol benefic al lui K. Volostnov, Concert aniversar al lui N. N. Vedernikova (Gureeva); Campanii „De la tânăr la tânăr”.

Dirijor, profesor, personalitate muzicală și publică.

Director artistic al Corului de cameră al Conservatorului din Moscova, Corul de stat Tula; Decan pentru munca cu studenții străini, membru al Consiliului Academic, profesor al departamentului de dirijat coral al Conservatorului de Stat din Moscova, numit după P.I. Ceaikovski și MGIM poartă numele lui A.G. Schnittke.

În 2002, după ce a absolvit cu onoare departamentul de dirijat al Conservatorului de Stat din Moscova, numit după P. I. Ceaikovski, A.V. Solovyov s-a format sub influența profesorului său absolvent, Artistul Poporului al Federației Ruse, profesorul B.G. Tevlina. Gustul său artistic impecabil a fost perfecționat de comunicarea creativă cu mulți dirijori corali și simfonici importanți; a participat la cursuri de master de K. Areng (Estonia), E. Erikson (Suedia); ca director de cor, a pregătit o serie de programe pentru G. Rozhdestvensky, M. Pletnev, V. Yurovsky, A. Lazarev, V. Polyansky, A. Sladkovsky, A. Mustonen.

Din 2005 - director muzical și dirijor al producției operei lui I. Tsukamoto „O-Natsu” în cadrul festivalului „Sufletul Japoniei”. În 2008 - a fondat Corul de concert al Universității de Stat din Moscova.

În prezent, A.V. Solovyov este directorul artistic al festivalurilor Conservatorului din Moscova: „Corul Internațional de Toamnă, numit după profesorul B.G. Tevlin”, „Dedicat Zilei Victoriei...”, „Înger pecetluit” (în onoarea celei de-a 85-a aniversări a lui Rodion Shchedrin), „Născut din Rusia”; director muzical al festivalului de artă rusesc „Leo Tolstoi prin ochii muzicienilor”.

Reprezentant oficial al Rusiei, membru al World Choir Games și juriul concursurilor corale ale asociației internaționale Interculture. Co-fondator și președinte al juriului Festivalului-concurs internațional deschis al tinerilor muzicieni „Vivat Musica!”

A.V. Solovyov este membru al Societății Muzicale din Moscova, al Uniunii Internaționale a Lucrătorilor Muzicale (președinte - A.S. Sokolov), al Uniunii Muzicale Ruse (președintele consiliului de administrație - A.B. Krichevsky), al Societății Corale All-Russian (președinte - V.A. Gergiev), Uniunea personalităților de teatru din Federația Rusă (președinte - A.A. Kalyagin), Uniunea Jurnaliştilor din Moscova (președinte - P.N. Gusev); dirijor invitat principal al Corului Festivalului Educational Bridge Project (Boston, SUA), dirijor invitat al Corului Filarmonicii din Taipei (Taiwan/China).

Acționează ca dirijor al proiectelor speciale pe scenele Teatrului Bolșoi din Rusia; pentru marea sa contribuție la dezvoltarea culturii i s-a acordat un Certificat de Onoare de la Ministerul Culturii al Federației Ruse; în iunie 2019 i s-a acordat titlul academic de profesor.

Din 2016 - Profesor la MGIM numit după A.G. Schnittke, în 2016-2017, a condus Corul de concerte. Echipa a participat la Festivalurile Internaționale de Muzică Contemporană „Mirror in a Mirror”, „Kabalevsky Fest 2017”, „At the Crossroads of Past and Future”, precum și la premierele mondiale ale operelor într-un act ale lui A. Ceaikovski „The Regele șahului” și Vl. Agafonnikov „Aniversare” în Sala Mare a Conservatorului; proiectul „Mistere corale” (premiere ale unor compozitori moscoviți). La invitația directorului general al Muzeului Național de Muzică din Rusia M.A. Corul de concert Bryzgalova condus de A.V. Solovyov în prezența maestrului V.A. Gergiev a participat la ceremonia de deschidere a Monumentului lui S.S. Prokofiev în Kamergersky Lane din Moscova.

A acordat un grant de la Președintele Federației Ruse în domeniul culturii și artei; titlul de laureat al Premiului orașului Moscova în domeniul literaturii și artei la categoria „Activități educaționale”, Premiul Ministerului Apărării al Federației Ruse în domeniul culturii și artei la categoria „Proiecte culturale și educaționale ”. Printre premii: un certificat de onoare al Fundației Internaționale pentru Unitatea Popoarelor Ortodoxe „Pentru întărirea unității popoarelor ortodoxe”; titlul de Maestru al Corului și Membru de Onoare al Asociației Directorilor Corali din Croația; un semn comemorativ „la 1150 de ani de la botezul bulgarilor” pentru o contribuție specială la dezvoltarea și întărirea legăturilor spirituale și culturale bulgaro-ruse; Recunoștință din partea guvernatorului Regiunii Tula „Pentru munca conștiincioasă, fructuoasă în sectorul cultural și profesionalism înalt”, etc.

Discografie: „Antologia muzicii corale moderne a compozitorilor ruși”, „Mozart. Requiem” la compania Melodiya; "A. Schnittke. Povestea doctorului Faust. Requiem”, „Formula pentru succes”, „Mulți ani”, „Chipurile lui Shchedrin”, „Pe drumurile lui Vysotsky” la casa de discuri din Moscova Conservatory Records etc.

Maestrul Solovyov a acționat în mod repetat ca dirijor al unor formații celebre din Rusia: Orchestra Simfonică a Conservatorului din Moscova, Orchestra Simfonică Centrală a Ministerului Apărării al Federației Ruse, Corul Academic Rus de Stat. A.V. Sveshnikov, Orchestra de Cameră „Musica Viva”, Orchestra Simfonică de Tineret Kaluga numită după. S. Richter, Orchestra Simfonică a Filarmonicii Tula, Orchestra Simfonică Opensoundorchestra etc.

Autor de articole și publicații științifice despre artele spectacolului coral contemporan. Redactor al antologiei de lucrări de muzică corală de autori contemporani „The Chamber Choir Sings”. Editor-compilator al monografiei „Boris Tevlin. Materiale și documente” (împreună cu E.D. Krivitskaya).

Printre elevii de la A.V. Laureații Solovyov ai competițiilor întregi rusești și internaționale: Adilkhan Akbope (Kazahstan), Wang Chao, Su Chao, Zhou Zhou (China), Borja Quintas (Spania), Laura Carvajal (Ecuador), David Cochrane (SUA), M. Chekrakchieva ( Bulgaria/Rusia) ), Lyudmila Eryutkina, O. Vlasova, Natalya Levina, Maxim Pimonikhin, Victoria Saranskaya (Rusia), etc.

Din 2018 - Profesor onorific la Universitatea Heihe (China).

În 2019, a absolvit cursuri de perfecționare în domeniul „Top Manager eficient” la Școala Superioară de Management Corporativ a RANEPA.

El desfășoară activități educaționale și sociale active în calitate de președinte al Fundației pentru Dezvoltarea Inițiativelor Creative, șef al Asociației Grupurilor Folclorice și Corale a Breslei Spectacolului Academic a Uniunii Muzicale Ruse.

Lucrări științifice. Ediții. Publicații:

• „O jumătate de secol în Gnesinsky” M., 1997
• „Coral Stradivarius”, „Sezonul aniversar al Facultății de Dirijor” // Muzician clasic, nr. 12, 2003
• Articol biografic despre B. G. Tevlin în adnotarea CD-ului „Boris Tevlin Choir School”, 2003
• „William Walton - un clasic al muzicii engleze a secolului XX” // Modernizarea pregătirii profesionale a unui profesor-muzician, vol. 2, M., 2004
• „Nou vârf” // „Muzician rus” nr. 2, 2004
• „Zece ani creativi strălucitori. Spre aniversare” // „Muzician rus” nr. 7, 2004
• „Maeștri de cor Corypheus” // „Muzician rus” nr. 8, 2004
• Adnotare pentru CD-ul „Artele spectacolului lui Boris Tevlin”, 2004
• „Portretul creativ al lui William Walton” // Muzica secolului al XX-lea. Întrebări de istorie, teorie, estetică. Lucrările științifice ale Conservatorului de Stat din Moscova poartă numele. P.I. Ceaikovski, colecție. 54. M., 2005
• „Corul de cameră al Conservatorului din Moscova: Broșură” M., „Redactor”, 2005 (editor-compilator)
• „Festivalul coral de toamnă al Conservatorului din Moscova. Dedicație maeștrilor corali” Broșura, M., „Redactor”, 2006 (editor)
• Broșura „Al treilea festival coral de toamnă”, M., 2007
• Broșura „Corul Național de Tineret al Conservatoarelor Ruse”, M., 2007
• „IV Festivalul Coral de Toamnă. Dedicație marilor maeștri”, Broșură, M., 2008 (editor)
• „Corul Național de Tineret al Conservatoarelor Ruse”, Broșura, M., 2008
• „Tradiția muzicii anglicane în scrierile sacre ale lui William Walton” // „Probleme ale creativității corale” Colecția interuniversitară de articole, Magnitogorsk, 2009
• „V Festivalul Coral de Toamnă. Schnittke și contemporanii săi”, Broșură, M., 2009 (editor)
• „Profesorul Boris Tevlin. La 50 de ani de activitate didactică la Conservatorul din Moscova”, Broșură, M., 2009
• „VI Festivalul Coral de Toamnă. Tineretul crede în miracole” Broșură, M.., 2010 (compilat)
• „Festivalul „În cinstea împlinirii a 15 ani a Corului de Cameră””, Broșura, M.., 2010 (compilat)
• „Festivalul corului lui Boris Tevlin la Kremlin. La aniversarea a 120 de ani de la A.V. Sveshnikov", Broșură, 2010 (compilator)
• „Cântarea comună aduce oamenii împreună” // „Muzicianul rus” nr. 6, 2010
• „A cincea toamnă” // „Muzicianul rus” nr. 8, 2009
• „VII Festivalul Internațional Coral de Toamnă. Seri corale de Boris Tevlin. La cea de-a 80-a aniversare a Maestrului” Broșură, M.., 2011 (compilat)
• „Corul Național de Tineret al Conservatoarelor Ruse”, Broșură, M.., 2011 (compilat)
• „Festivalul corului lui Boris Tevlin la Kremlin. La 100 de ani de la K.B. Păsări”, Broșură, M.., 2011 (compilat)
• „În memoria Margaritei Andreeva” // Cultura nr. 13, 2011
• „Vivat, profesor” // Cultura Nr. 23, 2011
• „Impresii corale de la Graz” // Cultura Nr. 29-30, 2011
• „În spatele „Fațadei” lui William Walton” // Academia de Muzică nr. 2, 2011
• „VIII-a Festival Internațional Coral de Toamnă. În memoria lui Boris Tevlin" Broșură, M., 2012 (compilator)
• „Corul de cameră al Conservatorului din Moscova. Formula pentru succes. La cea de-a 80-a aniversare a lui Boris Tevlin”, colecție de articole, Centrul Național de Cercetare „Conservatorul din Moscova”, 2012 (coordonator de proiect)
• „Moștenirea corală a lui William Walton” // „Corul de cameră al Conservatorului din Moscova. Formula pentru succes. La cea de-a 80-a aniversare a lui Boris Tevlin”, Centrul Național de Cercetare „Conservatorul din Moscova”, 2012
• „Diapazon în profesie” // Academia de Muzică nr. 3, 2012
• Vivat Muzica"", Broșură, M., 2012 (felicitare)
• „Concurs deschis pentru tinerii muzicieni”Vivat Muzica"", Broșură, M., 2013 (felicitare)
• „Adunarea Corurilor Ruse “ Cântă pentru lume ” ", Broșură, Broșură, MEC, Krasnodar, 2013 (felicitare)
• „I Festivalul Internațional de Arte Deschise „Dedicat Zilei Victoriei...””, Broșură, M., 2013 (compilat)
  

Publicații despre acest profesor:

• M. Stepanova„Tânăr talent” // „Khoroshevka” nr. 8, 2003
• S. Umerkaeva, I. Tsovianova„Tradiții corale ale MPGU” // „Universitatea Pedagogică” Nr. 2-3, 2004
• N. Grigorovici„Este dificil să joci o dramă muzicală” // „Muzicianul rus” nr. 1, 2006
• M. Makarova:

„Un succes deosebit s-a bucurat de Corul Studenților Facultății de Muzică a Universității de Stat din Moscova... Directorul artistic și dirijorul corului, A. Solovyov, a transmis perfect caracterul solemn al polonezelor și cantilența sunetului uneia dintre cele mai lirice pasaje din Requiem-ul lui Kozlovsky, găsind atingerile potrivite și tehnicile interpretative subtile în fiecare compoziție. Claritatea și claritatea gestului, pătrunderea profundă în conținutul operei, voință și muzicalitate enormă - așa se poate caracteriza stilul său interpretativ.”

// „Totul acesta este o seră!” // „Muzician rus” nr. 3, 2007

• T. Yannizi (Directorul Centrului Cultural Grec)

„Premierea cantatei a fost condusă de Alexander Solovyov, un adevărat entuziast al artei corale, un muzician genial și sensibil, care a făcut față cu ușurință unei sarcini creative rare și fascinante și, prin urmare, a câștigat o recunoștință specială din partea publicului.”

// „Vorbește despre suflet” // „Muzician rus” nr. 4, 2007

• L. Nikolaeva

„...Invitatul special al programului a fost Corul MPGU, al cărui director artistic este dirijor, laureat al concursurilor internaționale Alexander Solovyov. Publicul a ascultat cu răsuflarea tăiată vocile angelice, divine ale fetelor și băieților. Și te poți bucura de această cântare la nesfârșit. Alexander Solovyov combină uimitor talentul unei persoane creative, calitățile de afaceri ale unui organizator excelent și o dragoste extraordinară pentru profesia sa.”

// „Muzica sufletului în moșia Golitsyn”

• A. Semenov „Două fețe ale monedei” // „Ziarul orașului” Pskov, nr. 50, 2008
• Biografia lui A.V Solovyov a fost publicată în enciclopedia „Cine este cine în Rusia”, numărul 2 (2008).
• A. Vladimirov „Fereastra spre Est” // „Cultura” nr. 45, 2010
• O. Ordinartseva „O mișcare ușoară a mâinii” // „Tribuna unui tânăr jurnalist” nr. 8, 2010
• E. Mishina „Cântece despre principalul lucru” // „Cultură” nr. 17, 2011
• M. Fedotova „O-Natsu. Impresii Nijni Novgorod” // Academia Muzicală nr. 1, 2012
• E. Krivitskaya „Povești de Crăciun în Tsaritsino” // Viața muzicală nr. 2, 2012
• O. Ordinartseva „Jazz în muzica sacră a lui Duke Ellington” // Academia de muzică nr. 3, 2012
• E. Krivitskaya „Marele Creator” // „Muzicianul rus” nr. 6, 2012
• I. Mikhailova „Unde răsare soarele” // „Muzician rus” nr. 8, 2012
• O. Ordinartseva „Țara misterioasă a privighetoarelor din Rusia” // „Muzicianul rus” nr. 8, 2012
• K. Kulakova „Zilele inspirației creative” // „Muzicianul rus” nr. 9, 2012
• S. Anoshkina „Opera... în japoneză” // „Dirijor-maestru de cor” nr. 13, 2012
• A. Khludentsov „Rusia a cântat în Moldova” // „Spre unitate” nr. 6, 2012
• V. Sharafutdinova „În onoarea primului conservator” // „Muzician rus” nr. 1, 2013
• A. Torgova „Istoria în sunete” // „Muzician rus” nr. 2, 2013
• E. Krivitskaya „Într-un halou al bucuriei divine” // „Muzicianul rus” nr. 3, 2013
• Corespondent de personal al Republicii Moldova „Maratonul de primăvară” // „Muzicianul rus” nr. 4, 2013
• V. Rechkina „Surpriză de cameră” // „Banner” Kaluga, aprilie 2013
• E. Krivitskaya „Săpăturile arheologice pe planeta Rachmaninov” // Viața muzicală nr. 4, 2013
• I. Shymchak „I Festivalul Internațional de Arte Deschise „Dedicat Zilei Victoriei...”” // „Musical Klondike” Nr. 5, 2013
• E. Krivitskaya „Dialogul generațiilor” // „Muzicianul rus” nr. 5, 2013
• E. Musayelyan „Duhurile rele ca motor al progresului muzical” // Musical Life No. 6, 2013
• M. Zhilkina „Ofertă către Regele instrumentelor” // Viața muzicală nr. 6, 2013
• T. Tomashevskaya „Pe drumurile memoriei” // Viața muzicală nr. 6, 2013
• E. Krivitskaya „Alexander Solovyov: Arta corală ar trebui să devină solicitată” [interviu] //

Orchestra Națională Filarmonică a Rusiei a fost înființată în ianuarie 2003 de către Ministerul Culturii din Rusia în numele președintelui Federației Ruse V.V. NPR reunește cei mai buni reprezentanți ai elitei orchestrale și tineri muzicieni talentați. De-a lungul anilor de viață creativă activă, NPR a reușit să devină una dintre principalele orchestre simfonice din Rusia, câștigând dragostea publicului și recunoașterea profesioniștilor din țara sa și din străinătate.

Orchestra este condusă de celebrul violonist și dirijor Vladimir Spivakov. Cu orchestra colaborează dirijori remarcabili din diferite generații, printre care Michel Plasson, Vladimir Ashkenazy, Krzysztof Penderecki, James Conlon, Okko Kamu, Jukka-Pekka Saraste, Alexander Lazarev, John Nelson, Ian Latham-Koenig, Alexander Vedernikov, Tugan Sokhiev, Ken- David Mazur, Simon Gaudenz, Stanislav Kochanovsky, Alexander Soloviev și alții.

La concertele NPR au participat vedete ale scenei de operă mondială și soliști instrumentali renumiți: Jesse Norman, Placido Domingo, Kiri Te Kanawa, Dmitry Hvorostovsky, Juan Diego Flores, Rene Fleming, Ferruccio Furlanetto, Marcelo Alvarez, Matthias Goerne, Ildar Abdrazakov, Violeta Urmana, Ramon Vargas, Evgeny Kissin, Vadim Repin, Gil Shaham, Arkady Volodos, Martha Argerich, Renault și Gautier Capuçon, Pierre-Laurent Aimard, Victoria Mullova și mulți alții. Anna Netrebko, Khibla Gerzmava, Albina Shagimuratova, Vasily Ladyuk, Dmitry Korchak, Denis Matsuev, Alexander Gindin, John Lill, David Garrett, Alexander Gavrilyuk, Vadim Gluzman, Sergei Dogadin, Nikolai Tokarev, Alexander Romanovsky, Alexander Ramm cântă în mod regulat cu NPR.

Repertoriul orchestrei acoperă perioada de la simfoniile clasice timpurii până la cele mai noi lucrări ale timpului nostru. Pe parcursul a 16 sezoane, orchestra a prezentat numeroase programe extraordinare, abonamente unice și serii de concerte și a susținut o serie de premiere rusești și mondiale. Confirmându-și statutul și numele, Orchestra Națională Filarmonică a Rusiei dă concerte și organizează festivaluri nu numai la Moscova, ci și în diferite regiuni ale țării, făcând rute către cele mai îndepărtate colțuri ale sale. În fiecare an, NPR participă la Festivalul Internațional de Muzică Vladimir Spivakov din Colmar (Franța). Orchestra efectuează turnee regulate în SUA, Europa de Vest, Japonia, China, CSI și țările baltice.

În mai 2005 compania Capriccio a lansat un CD și DVD cu o înregistrare a concertului pentru orchestra „Stele Galbene” de Isaac Schwartz, susținut de NPR sub conducerea lui Vladimir Spivakov, căruia compozitorul i-a dedicat această lucrare. În 2010–2015 NPR a înregistrat mai multe albume pentru companie Sony Music cu lucrări de Ceaikovski, Rahmaninov, Rimski-Korsakov, Grieg și alții În 2014–2018. o serie de înregistrări de muzică rusă au fost lansate sub etichetă SpivakovSunet, inclusiv opera „Eugene Onegin” de Ceaikovski (în rolurile principale – Khibla Gerzmava, Dmitri Korchak, Vasily Ladyuk).

O zonă specială de activitate a NPR este sprijinirea tinerilor muzicieni talentați, creând condiții pentru realizarea lor creativă și creșterea profesională. În sezonul 2004/05, la inițiativa directorului NPR Georgy Ageev, a fost creat în orchestră un grup de dirijori stagiari, care nu are analogi în lumea orchestrală. Mulți membri ai grupului au obținut un mare succes în domeniile lor profesionale, au ocupat poziții de conducere în conducerea echipelor creative și au câștigat premii prestigioase. În sezonul 2017/18, noul grup de dirijor și stagiari a fost condus de Alexander Solovyov și Georgy Ageev.

În 2007, NPR a devenit proprietarul unui grant de la Guvernul Federației Ruse. Din 2010, Orchestra Națională Filarmonică a Rusiei a primit un grant de la Președintele Federației Ruse.

Alexandru Solovyov

Alexandru Soloviev a absolvit Academia Rusă de Muzică Gnessin cu o diplomă în dirijat coral în 1998, în 2000 – un stagiu de asistent la Academia Rusă de Muzică (clasa Vladimir Semenyuk), în 2006 – un stagiu de asistent în specialitatea „dirijare de operă și simfonie ” (clasa lui Vladimir Fedoseev) . S-a îmbunătățit sub îndrumarea profesorului Arnold Katz. Din 2001 predă la Academia Rusă de Muzică (din 2008 - conferențiar), din 2011 - la catedra de dirijat de operă și simfonie. În 2011–2014 a condus orchestra Academiei.

În 1995–2010 – dirijor secund al Corului de Cameră Academic de Stat din Moscova sub conducerea lui Vladimir Minin. Din 2009 - dirijor al Centrului Galina Vishnevskaya pentru cântatul de operă, conduce spectacole și conduce concerte de gală. Sub conducerea sa se află „Ruslan și Lyudmila” de Glinka, „Boris Godunov” de Musorgski, „Eugene Onegin” și „Iolanta” de Ceaikovski, „Carmen” de Bizet, „Pagliacci” de Leoncavallo, „La bohème” de Puccini.

Din 2011, este dirijor stagiar la Teatrul Bolșoi, unde a dirijat operele „Mireasa țarului” și „Cocoșul de aur” de Rimski-Korsakov, „Der Rosenkavalier” de R. Strauss, „Nabucco” și „Rigoletto”. ” de Verdi, „Iolanta” de Ceaikovski, „Somnambul” „Bellini, Don Pasquale” de Donizetti, „Așa fac toate femeile” și „Căsătoria lui Figaro”, baletele „Anyuta” de Gavrilin, „Marco Spada” de Ober, „Eroul timpului nostru” de Demutsky, „Moidodyr” de Podgaits. Dirijor al operei „Copilul și magia” de Ravel și al spectacolului „Tune in to the Opera”.

Alexander Solovyov a colaborat cu dirijori remarcabili ruși și străini, printre care Arnold Katz, Vladimir Fedoseev, Saulius Sondetskis, Vladimir Spivakov, Mihail Pletnev, Vasily Sinaisky, Marcello Viotti, Fabio Luisi, Enrique Mazzola, Patrick Summers și alții pe înregistrări pe etichetele Deutsche Grammophon și Naxos.

A cântat cu multe trupe simfonice celebre, printre care Orchestra Radio din Praga, Orchestra Filarmonicii Arturo Toscanini (Parma), Orchestra Culorilor (Atena) și Orchestra Simfonică a Casei Muzicii din Porto. A lucrat îndeaproape cu Marea Orchestră Simfonică Ceaikovski, Orchestra Simfonică Academică de Stat Svetlanov, Orchestra Națională Rusă, Orchestra de Cameră Virtuosi din Moscova și Orchestra Națională Filarmonică a Rusiei. Din sezonul 2017/18, este șeful grupei de dirijor și stagiari a NPR.

Câștigător al concursurilor de dirijat coral din întreaga rusă și internațională (Salavat, 1995; Ekaterinburg, 2001), câștigător al premiului II la Concursul internațional de dirijor Dimitris Mitropoulos (Atena, 2010). A condus rundele finale ale celui de-al 5-lea și al 6-lea Concurs internațional de canto de operă Galina Vishnevskaya și al 1-a și al 2-lea Concurs internațional de pian Vladimir Krainev de la Moscova. Premiat cu recunoștință de la Ministerul Culturii al Federației Ruse.

Filip Kopachevski

Laureat al concursurilor internaționale, solist al Filarmonicii din Moscova, pianist Filip Kopachevski a câștigat dragostea și recunoașterea publicului. Concertele sale au loc în Marea Britanie, Germania, Austria, Elveția, SUA, Țările de Jos, Franța, Italia, Grecia, Polonia, Spania, Muntenegru, Estonia, Lituania și multe orașe din Rusia. Philip a câștigat o popularitate deosebită în Japonia, unde, la cererea companiei de televiziune NHK, a înregistrat un disc cu lucrări de Chopin.

Philip Kopachevsky s-a născut în 1990 la Moscova. A absolvit Școala Centrală de Muzică, Conservatorul din Moscova și școala absolventă (clasa profesorului Serghei Dorenski). Laureat a opt concursuri internaționale, inclusiv X Schubert Piano Competition (Germania) și Enschede Piano Competition (Olanda). Concertează cu Orchestra de Stat Svetlanov din Rusia, Orchestra Simfonică a Teatrului Mariinsky, Marea Orchestra Simfonică Ceaikovski, Orchestra Națională Rusă, Orchestra Națională Filarmonică a Rusiei, Orchestra Simfonică de Stat „Noua Rusia”, Orchestra Simfonică Academică a Filarmonicii din Moscova , Orchestra Simfonică Academică a Filarmonicii din Sankt Petersburg, orchestra Moscova New Opera Theatre, English Chamber Orchestra, Sinfonia Varsovia, Filarmonica de Toscanini, Milan Verdi Symphony Orchestra, National Orchestra of Ile-de-France și altele.

Participant la multe festivaluri internaționale, inclusiv Festivalul de pian de la Miami, Festivalul mondial al artelor din Napoli (SUA), Festivalul Internațional Steinway (SUA), Annecy și Colmar (Franța), Memorialul Rostropovich (Baku), „Anotimpurile Baltice” (Kaliningrad), „Vladimir Spivakov invită”, „Stars on Baikal”, Crescendo, „Denis Matsuev invită”, numit după A.D. Saharov (Nijni Novgorod), în memoria lui V. Lothar-Shevchenko (Novosibirsk). A participat la premiera mondială a baletului Fără de coregraful Benjamin Millepied pe scena Teatrului Mariinsky. Printre partenerii lui Kopachevsky în ansamblul cameral se numără David Geringas, Dmitri Sitkovetsky, Yulian Rakhlin, Pavel Nersesyan, Alexander Gindin, Andrey Baranov, Alexander Buzlov, Nikita Borisoglebsky, Pavel Milyukov, Alexander Ramm, Narek Hakhnazaryan, Valery Sokolov, Boris Andrianov și alții.

A colaborat cu dirijori celebri, printre care Mstislav Rostropovich, Valery Gergiev, Vladimir Spivakov, Mihail Pletnev, Yuri Bashmet, Alexander Dmitriev, Stanislav Kochanovsky, Conrad van Alphen, Charles Olivieri-Monroe, Evgeny Bushkov, Maxim Vengerov, Paul Watkins. Pe scena Sălii de concerte Rahmaninov, Filarmonica-2 a interpretat într-o singură seară toate concertele pentru pian ale lui Ceaikovski, acompaniată de Orchestra de Stat Svetlanov din Rusia (dirijor Stanislav Kochanovsky). În sezonul 2016/2017 a susținut un concert solo în Sala Mare a Conservatorului. A lansat două albume cu lucrări ale compozitorilor romantici și lucrează la înregistrarea lucrărilor lui Brahms. Participant la proiectul „Stars of the 21st Century” al Filarmonicii din Moscova, unul dintre cei mai căutați soliști ai săi.

Persoană muzicală și publică, profesor asociat al Departamentului de Artă Corală Contemporană de la Conservatorul de Stat din Moscova. P.I. Ceaikovski.

Biografie

• În 1997, a absolvit cu onoruri Colegiul de Muzică de Stat Gnessin (clasa profesor asociat V.K. Lyubarsky);
• în 2002 a absolvit cu onoare departamentul de dirijat al Conservatorului de Stat din Moscova. P.I. Ceaikovski (clasa prof. Stanislav Kalinin), după ce și-a susținut cu succes teza „William Walton. Caracteristici ale stilului compozitorului (folosind exemplul lucrărilor corale)” (supervizor științific V. S. Tsenova);
• în 2004 - studii postuniversitare la Conservatorul din Moscova (conducător Prof. B. G. Tevlin).

Participarea la cursul de master „Dirijori și maeștri de cor ai Rusiei: cântatul coral rusesc” (1998, 2000) a jucat un rol important în formarea avansată de-a lungul anilor; cursuri de master cu participarea profesorului K. Areng (Estonia) (1997), profesorului E. Erikson (Suedia) (2001).

Din 2004 - profesor la catedra de dirijat coral; din 2011 - Profesor asociat al Departamentului de Artă Corală Contemporană a Spectacolului de la Conservatorul din Moscova.

Activitățile organizatorice și educaționale ale lui A. V. Solovyov sunt variate: din 2005 - director al „Festivalului coral de toamnă al Conservatorului din Moscova”; din 2007 - coordonator-director, director de cor al clasei de master „Corul Național de Tineret al Conservatoarelor Ruse”; în 2010 - director al „Festivalului în onoarea a 15-a aniversare a Corului de Cameră”, „Festivalul Corului Boris Tevlin de la Kremlin”.

Din 2009, membru al juriului concursurilor internaționale de coruri din Germania, China, Austria și SUA. Din 2012, reprezentantul oficial al Rusiei în Consiliul „World Choir Meetings” al Asociației Internaționale „Intercultures” (președinte - domnul Gunther Tich).

În 2011, director muzical al proiectului internațional de teatru „Railway Opera” ca parte a premiului național și festivalului „Golden Mask”.

Printre elevi: Laura Carvajal (Ecuador), Borja Quintas (Spania), Wang Chao (China), Chiaki Shirai (Japonia), David Cochran (SUA).

Autor de articole științifice despre opera compozitorului englez W. Walton, adnotări pentru CD-uri, publicații.

Din august 2012, A. V. Solovyov este directorul artistic al Corului de cameră al Conservatorului din Moscova.

Pentru participarea activă la pregătirea și organizarea Primului Concurs de muzică rusească în 2012, i s-a acordat recunoștința ministrului culturii al Federației Ruse.

Din octombrie 2012, dirijor invitat principal al Corului Festivalului Educational Bridge Project (Boston, SUA).

Din februarie 2013 - membru al Societății muzicale din Moscova (președinte - profesor A. S. Sokolov).

Din mai 2013 - membru al Societății Corale All-Russian (Președinte - V. A. Gergiev). Președinte al juriului concursului din Republica Buriația și Teritoriul Trans-Baikal pentru selecția în Corul Combinat de Copii din Rusia.

Din 2013 - Director artistic al Primului Festival Internațional de Arte Deschise „Dedicat Zilei Victoriei...” (După luptă, inima cere muzică de două ori).

Din mai 2013, dirijor invitat al Corului Filarmonicii din Taipei (Taiwan)

În iunie 2013, pentru marea sa contribuție la dezvoltarea culturii, A. V. Solovyov a primit un Certificat de Onoare de la Ministerul Culturii al Federației Ruse.

Din decembrie 2013, A.V Solovyov este decan pentru munca cu studenții străini, membru al Consiliului Academic al Conservatorului de Stat din Moscova. P.I. Ceaikovski.

Din 2014 - membru al Comitetului de proprietate intelectuală al Camerei de Comerț și Industrie a Federației Ruse.

Din 2013, A. Solovyov acționează ca dirijor al unor proiecte speciale (Inaugurarea Orgii Teatrului Bolșoi, „Triumful Muzelor”) pe scena istorică a Teatrului Bolșoi din Rusia.

În octombrie 2014, „Pentru slujirea exemplară a Patriei și lucrări extrem de utile în folosul statului rus”, a fost anunțată o recunoștință din partea șefului Casei Imperiale Ruse, H.I.V., Marea Ducesă Maria Vladimirovna.

În noiembrie 2014, recunoștința guvernatorului regiunii Kirov „Pentru dezvoltarea culturii muzicale a regiunii Kirov”

În 2014, Corul de Cameră al Conservatorului din Moscova, condus de A. Solovyov, a câștigat trei medalii de aur Jocuri ale corului mondial(Riga/Letonia, 2014); în 2015 a devenit câștigătorul Marelui Premiu, patru titluri de laureat al premiului I, și, de asemenea, câștigătorul a 4 premii speciale la Concursul a XI-a Concurs Internațional de Coruri și Ansambluri Vocale care poartă numele lui Y. Falik „The Singing World” (Sf. . Petersburg).

Din 2016 - A.V Solovyov este directorul artistic al Corului de Stat Tula.

În 2016, a fost distins cu Premiul Moscova în domeniul literaturii și artei la categoria „Activități educaționale”.

Din septembrie 2016, profesor la Catedra de Dirijat și director artistic al corului la MGIM care poartă numele A.G. Schnittke

Lucrări științifice. Ediții. Publicaţii

• „O jumătate de secol în Gnesinsky” M., 1997
• „Coral Stradivarius”, „Sezonul aniversar al Facultății de Dirijor” // Muzician clasic, nr. 12, 2003
• Articol biografic despre B. G. Tevlin în adnotarea CD-ului „Boris Tevlin Choir School”, 2003
• „William Walton - un clasic al muzicii engleze a secolului XX” // Modernizarea pregătirii profesionale a unui profesor-muzician, vol. 2, M., 2004
• „Nou vârf” // „Muzician rus” nr. 2, 2004
• „Zece ani creativi strălucitori. Spre aniversare” // „Muzician rus” nr. 7, 2004
• „Maeștri de cor Corypheus” // „Muzician rus” nr. 8, 2004
• Adnotare pentru CD-ul „Artele spectacolului lui Boris Tevlin”, 2004
• „Portretul creativ al lui William Walton” // Muzica secolului al XX-lea. Întrebări de istorie, teorie, estetică. Lucrările științifice ale Conservatorului de Stat din Moscova poartă numele. P.I. Ceaikovski, colecție. 54. M., 2005
• „Corul de cameră al Conservatorului din Moscova: Broșură” M., „Redactor”, 2005 (editor-compilator)
• „Festivalul coral de toamnă al Conservatorului din Moscova. Dedicație maeștrilor corali” Broșura, M., „Redactor”, 2006 (editor)
• Broșura „Al treilea festival coral de toamnă”, M., 2007
• Broșura „Corul Național de Tineret al Conservatoarelor Ruse”, M., 2007
• „IV Festivalul Coral de Toamnă. Dedicație marilor maeștri”, Broșură, M., 2008 (editor)
• „Corul Național de Tineret al Conservatoarelor Ruse”, Broșura, M., 2008
• „Tradiții ale muzicii anglicane în lucrările spirituale ale lui William Walton” // „Probleme ale creativității corale” Colecția interuniversitară de articole, Magnitogorsk, 2009
• „V Festivalul Coral de Toamnă. Schnittke și contemporanii săi”, Broșură, M., 2009 (editor)
• „Profesorul Boris Tevlin. La 50 de ani de activitate didactică la Conservatorul din Moscova”, Broșură, M., 2009
• „VI Festivalul Coral de Toamnă. Tineretul crede în miracole” Broșură, M.., 2010 (compilat)
• „Festivalul „În cinstea împlinirii a 15 ani a Corului de Cameră””, Broșura, M.., 2010 (compilat)
• „Festivalul corului lui Boris Tevlin la Kremlin. La cea de-a 120-a aniversare a lui A.V Sveshnikov”, Broșură, 2010 (compilat)
• „Cântarea comună aduce oamenii împreună” // „Muzicianul rus” nr. 6, 2010
• „A cincea toamnă” // „Muzicianul rus” nr. 8, 2009
• „VII Festivalul Internațional Coral de Toamnă. Seri corale de Boris Tevlin. La cea de-a 80-a aniversare a Maestrului” Broșură, M.., 2011 (compilat)
• „Corul Național de Tineret al Conservatoarelor Ruse”, Broșură, M.., 2011 (compilat)
• „Festivalul corului lui Boris Tevlin la Kremlin. La 100 de ani de la K.B Ptitsa”, Broșură, M.., 2011 (compilat)
• „În memoria Margaritei Andreeva” // Cultura nr. 13, 2011
• „Vivat, profesor” // Cultura Nr. 23, 2011
• „Impresii corale de la Graz” // Cultura Nr. 29-30, 2011
• „În spatele „Fațadei” lui William Walton” // Academia de Muzică nr. 2, 2011
• „VIII-a Festival Internațional Coral de Toamnă. În memoria lui Boris Tevlin" Broșură, M., 2012 (compilator)
• „Corul de cameră al Conservatorului din Moscova. Formula pentru succes. La cea de-a 80-a aniversare a lui Boris Tevlin”, colecție de articole, Centrul Național de Cercetare „Conservatorul din Moscova”, 2012 (coordonator de proiect)
• „Moștenirea corală a lui William Walton” // „Corul de cameră al Conservatorului din Moscova. Formula pentru succes. La cea de-a 80-a aniversare a lui Boris Tevlin”, Centrul Național de Cercetare „Conservatorul din Moscova”, 2012
• „Diapazon în profesie” // Academia de Muzică nr. 3, 2012
• „Concurs deschis pentru tineri muzicieni „Vivat Musica””, Broșura, M., 2012 (felicitare)
• „Concurs deschis pentru tineri muzicieni „Vivat Musica””, Broșura, M., 2013 (felicitare)
• „Adunarea Corurilor Ruse „Cântă pentru pace””, Broșură, Broșură, MEC, Krasnodar, 2013 (felicitare)
• „I Festivalul Internațional de Arte Deschise „Dedicat Zilei Victoriei...”,” Broșură, M., 2013 (compilat)

Publicații despre acest dirijor

• M. Stepanova„Tânăr talent” // „Khoroshevka” nr. 8, 2003
• S. Umerkaeva, I. Tsovianova„Tradiții corale ale MPGU” // „Universitatea Pedagogică” Nr. 2-3, 2004
• N. Grigorovici„Este dificil să joci o dramă muzicală” // „Muzicianul rus” nr. 1, 2006
• M. Makarova„Totul acesta este o seră!” // „Muzician rus” nr. 3, 2007
• T. Yannizi„Vorbește despre suflet” // „Muzician rus” nr. 4, 2007
• L. Nikolaeva// „Muzica sufletului în moșia Golitsyn”
• A. Semenov„Două fețe ale monedei” // „Ziarul orașului” Pskov, nr. 50, 2008
• A. Vladimirov„Fereastra spre Est” // „Cultură” nr. 45, 2010
• O. Ordinartseva„O uşoară mişcare a mâinii” // „Tribuna unui tânăr jurnalist” nr. 8, 2010
• E. Mishina„Cântece despre lucrul principal” // „Cultură” nr. 17, 2011
• M. Fedotova„O-Natsu. Impresii Nijni Novgorod” // Academia Muzicală nr. 1, 2012
• E. Krivitskaya„Povești de Crăciun în Tsaritsyno” // Viața muzicală nr. 2, 2012
• O. Ordinartseva„Jazz în muzica sacră a lui Duke Ellington” // Academia de Muzică nr. 3, 2012
• E. Krivitskaya„Marele Creator” // „Muzician rus” nr. 6, 2012
• I. Mihailova„Unde răsare soarele” // „Muzician rus” nr. 8, 2012
• O. Ordinartseva„Țara misterioasă a privighetoarelor din Rusia” // „Muzicianul rus” nr. 8, 2012
• K. Kulakova„Zilele inspirației creative” // „Muzicianul rus” nr. 9, 2012
• S. Anoshkina„Operă... în japoneză” // „Dirijor-maestru de cor” nr. 13, 2012
• A. Hludentsov„Rusia a cântat în Moldova” // „Spre unitate” nr. 6, 2012
• V. Sharafutdinova„În onoarea primului conservator” // „Muzician rus” nr. 1, 2013
• A. Torgova„Istoria în sunete” // „Muzician rus” nr. 2, 2013
• E. Krivitskaya„Într-un halou de bucurie divină” // „Muzician rus” nr. 3, 2013
• Corespondent de personal RM„Maratonul de primăvară” // „Muzicianul rus” nr. 4, 2013
• V. Rechkina„Surpriză de cameră” // „Znamya” Kaluga, aprilie 2013
• E. Krivitskaya„Săpături arheologice pe planeta Rahmaninov” // Viața muzicală nr. 4, 2013
• I. Shymchak„I Festivalul Internațional de Arte Deschise „Dedicat Zilei Victoriei...”” // „Musical Klondike” Nr. 5, 2013
• E. Krivitskaya„Dialogul generațiilor” // „Muzicianul rus” nr. 5, 2013
• E. Musayelyan„Duhurile rele ca motor al progresului muzical” // Musical Life nr. 6, 2013
• M. Zhilkina„Ofrandă Regelui Instrumentelor” // Viața muzicală nr. 6, 2013
• T. Tomashevskaya„Căile memoriei” // Viața muzicală nr. 6, 2013
• E. Krivitskaya„Descoperirea lui Rahmaninov” // Cultura nr. 13, 2013
• E. Fedorenko„Organic pentru Bolșoi” // „Cultură” Nr. 16/17, 2013

Scrieți o recenzie a articolului „Soloviev, Alexander Vladislavovich”

Legături

• pe site-ul Conservatorului din Moscova
• pe site-ul Lenkom
• pe site-ul Centrului pentru Culturile Muzicale ale Lumii
• pe site-ul Colegiului de Muzică de Stat Gnessin
• pe site-ul Interkultur
• pe site-ul Proiectului Educational Bridge (SUA)
• pe site-ul Camerei de Comerț și Industrie a Federației Ruse
• pe site-ul Filarmonicii Regionale Tula numită după I. A. Mikhailovsky

Predecesor: Boris Tevlin

Director artistic al Corului de cameră al Conservatorului de Stat din Moscova care poartă numele. P. I. Ceaikovski 24 august 2012 - prezent

Succesor: Nu

Extras care îl caracterizează pe Soloviev, Alexander Vladislavovich

Prințesa Helen zâmbi; s-a ridicat cu același zâmbet neschimbat al unei femei cu totul frumoase alături de care a intrat în sufragerie. Foșnind ușor cu rochia ei de bal albă, împodobită cu iederă și mușchi, și strălucind de albul umerilor, luciul părului și diamantele, a mers între bărbații despărțiți și drept, fără să se uite la nimeni, ci zâmbind tuturor și , parcă acordând cu bunăvoință tuturor dreptul de a admira frumusețea siluetei sale, umerii plini, foarte deschiși, după moda vremii, piept și spate, și parcă aducând cu ea sclipirea mingii, s-a apropiat de Anna Pavlovna. . Helen era atât de frumoasă, încât nu numai că nu era vizibilă în ea o umbră de cochetărie, dar, dimpotrivă, părea să-i fie rușine de frumusețea ei neîndoielnică și prea puternică și victorioasă. Parcă și-ar fi dorit și nu ar putea diminua efectul frumuseții ei. Ce frumoasă persoană! [Ce frumusețe!] – au spus toți cei care au văzut-o.
Parcă izbit de ceva extraordinar, vicontele a ridicat din umeri și a lăsat ochii în jos, în timp ce ea s-a așezat în fața lui și l-a luminat cu același zâmbet neschimbat.
„Madame, je crains pour mes moyens devant un pareil auditoire, [Îmi este foarte teamă pentru abilitățile mele în fața unui astfel de public”, a spus el, înclinând capul cu un zâmbet.
Prințesa și-a sprijinit mâna plină deschisă pe masă și nu a considerat necesar să spună nimic. A așteptat zâmbind. De-a lungul poveștii, ea stătea drept, uitându-se din când în când la mâna ei plină și frumoasă, care își schimbase forma de la presiunea pe masă, sau la pieptul ei și mai frumos, pe care își ajusta colierul de diamante; și-a îndreptat de mai multe ori faldurile rochiei și, când povestea a făcut impresie, s-a uitat înapoi la Anna Pavlovna și a căpătat imediat aceeași expresie care era pe chipul domnișoarei de onoare, apoi s-a liniştit din nou într-un zâmbet strălucitor. . În urma lui Helen, micuța prințesă a plecat de la masa de ceai.
„Attendez moi, je vais prendre mon ouvrage, [Stai, îmi iau munca”, a spus ea. – Voyons, a quoi pensez vous? - se întoarse către prințul Hippolyte: - apportez moi mon ridicule. [La ce te gandesti? Adu-mi reticulul meu.]
Prințesa, zâmbind și vorbind cu toată lumea, a făcut deodată o rearanjare și, așezându-se, și-a revenit veselă.
„Acum mă simt bine”, a spus ea și, cerându-mi să încep, s-a apucat de treabă.
Prințul Hippolyte i-a adus o reticulă, a mers în spatele ei și, apropiindu-și un scaun, s-a așezat lângă ea.
Le charmant Hippolyte [Charming Hippolyte] a surprins prin asemănarea sa extraordinară cu frumoasa sa soră și cu atât mai mult pentru că, în ciuda asemănării, era izbitor de prost. Trăsăturile feței lui erau aceleași cu cele ale surorii lui, dar cu ea totul era luminat de un zâmbet vesel, mulțumit de sine, tineresc, neschimbător al vieții și de frumusețea extraordinară, antică a corpului ei; fratele său, dimpotrivă, avea aceeași față încețoșată de idioție și își exprima invariabil un morocănos încrezător în sine, iar corpul lui era subțire și slab. Ochii, nasul, gura - totul părea să se micșoreze într-o grimasă vagă și plictisitoare, iar brațele și picioarele luau întotdeauna o poziție nefirească.
„Ce n"est pas une histoire de revenants? [Nu este aceasta o poveste cu fantome?]”, a spus el, așezându-se lângă prințesă și lipindu-și grăbit lorgnette de ochi, de parcă fără acest instrument nu ar putea începe. a vorbi.
„Mais non, mon cher, [deloc”, a spus naratorul surprins, ridicând din umeri.
„C"est que je deteste les histoires de revenants, [Adevărul este că nu suport poveștile cu fantome”, a spus el pe un asemenea ton, încât era clar că a spus aceste cuvinte și apoi și-a dat seama că ele înseamnă.
Din cauza încrederii în sine cu care vorbea, nimeni nu putea înțelege dacă ceea ce spunea era foarte inteligent sau foarte prost. Era îmbrăcat într-un frac verde închis, pantaloni de culoarea cuisse de nymphe effrayee, [coapse ale unei nimfe înspăimântate], după cum spunea el însuși, ciorapi și pantofi.
Viconte [Viconte] a povestit foarte frumos despre anecdota care circula pe atunci că ducele de Enghien s-a dus în secret la Paris pentru a se întâlni cu doamna George, [Mademoiselle Georges] și că acolo l-a întâlnit pe Bonaparte, care s-a bucurat și de favorurile lui. celebra actriță și așa mai departe, După ce l-a întâlnit pe duce, Napoleon a căzut accidental în leșinul la care era susceptibil și a fost în puterea ducelui, de care ducele nu a profitat, dar că Bonaparte s-a răzbunat ulterior pe duce pentru această generozitate.
Povestea a fost foarte dulce și interesantă, mai ales în partea în care rivalii s-au recunoscut brusc, iar doamnele păreau să fie entuziasmate.
„Fermecătoare, [Fermecătoare”, a spus Anna Pavlovna, privind întrebătoare la micuța prințesă.
„Fermecător”, șopti micuța prințesă, băgând acul în lucrare, ca și cum ar fi un semn că interesul și farmecul poveștii o împiedicau să continue să lucreze.
Vicontele a apreciat această laudă tăcută și, zâmbind recunoscător, a început să continue; dar în acel moment Anna Pavlovna, care se tot uita la tânărul care era groaznic pentru ea, observă că vorbea prea tare și prea tare cu starețul și se grăbi să ajute la locul primejdios. Într-adevăr, Pierre a reușit să inițieze o conversație cu starețul despre echilibrul politic, iar starețul, aparent interesat de ardoarea simplă a tânărului, și-a dezvoltat ideea preferată în fața lui. Amândoi au ascultat și au vorbit prea animat și natural, iar Anna Pavlovna nu i-a plăcut acest lucru.
„Remediul este echilibrul european și droit des gens [dreptul internațional]”, a spus starețul. – Este suficient ca un stat puternic, precum Rusia, glorificat pentru barbarie, să devină dezinteresat în fruntea unei alianțe care vizează echilibrul Europei – și va salva lumea!
– Cum găsești un asemenea echilibru? - începu Pierre; dar în acel moment Anna Pavlovna s-a apropiat și, privind cu severitate la Pierre, l-a întrebat pe italian cum tolerează climatul local. Fața italianului s-a schimbat brusc și a căpătat o expresie dulce prefăcută ofensator, care, aparent, îi era familiară în conversația cu femeile.
„Sunt atât de fascinat de farmecul minții și educația societății, în special a celei feminine, în care am avut norocul să fiu acceptat, încât nu am avut încă timp să mă gândesc la climă”, a spus el.
Fără a-i lăsa pe stareț și pe Pierre să iasă, Anna Pavlovna, pentru ușurință de observare, i-a adăugat în cercul general.

În acest moment, o nouă față a intrat în sufragerie. Noua față a fost tânărul prinț Andrei Bolkonsky, soțul micuței prințese. Prințul Bolkonsky era mic de statură, un tânăr foarte frumos, cu trăsături clare și uscate. Totul în silueta lui, de la privirea obosită și plictisită până la pasul liniștit și măsurat, reprezenta cel mai puternic contrast cu soția lui mică și plină de viață. Aparent, toți cei din sufragerie nu numai că îi erau familiarizați, dar era atât de obosit de asta încât i se părea foarte plictisitor să se uite la ei și să le asculte. Dintre toate fețele care îl plictiseau, chipul soției sale frumoase părea să-l plictisească cel mai mult. Cu o grimasă care îi strică chipul frumos, se întoarse de la ea. Sărută mâna Annei Pavlovna și, strâmbând ochii, privi în jur la toată compania.
– You you enrolez pour la guerre, mon prince? [Te duci la război, prințe?] - a spus Anna Pavlovna.
„Le general Koutouzoff”, a spus Bolkonsky, subliniind ultima silabă zoff, ca un francez, „a bien voulu de moi pour aide de camp... [Generalul Kutuzov ar vrea să fiu adjutant al lui.]
- Et Lise, femeia ta? [Și Lisa, soția ta?]
- Va merge în sat.
- Cum nu este un păcat pentru tine să ne lipsești de iubita ta soție?
„Andre, [Andrei,]”, a spus soția lui, adresându-se soțului ei pe același ton cochet în care se adresa străinilor, „ce poveste ne-a spus vicontele despre m lle Georges și Bonaparte!”
Prințul Andrei închise ochii și se întoarse. Pierre, care nu-și luase ochii veseli și prietenoși de la el de când prințul Andrey a intrat în sufragerie, s-a apropiat de el și l-a luat de mână. Prințul Andrei, fără să se uite înapoi, și-a încrețit fața într-o grimasă, exprimând supărare față de cel care îi atingea mâna, dar, văzând chipul zâmbitor al lui Pierre, a zâmbit cu un zâmbet neașteptat de amabil și de plăcut.
- Așa e!... Și tu ești în lumea mare! - i-a spus lui Pierre.
„Știam că o faci”, a răspuns Pierre. — Am să vin la tine la cină, adăugă el încet, pentru a nu-l deranja pe viconte, care și-a continuat povestea. - Poate sa?
„Nu, nu poți”, a spus prințul Andrei râzând, strângându-și mâna pentru a-i spune lui Pierre că nu era nevoie să-i întrebe asta.
A vrut să spună altceva, dar la vremea aceea prințul Vasily s-a ridicat cu fiica sa și doi tineri s-au ridicat să le cedeze.
„Scuzați-mă, dragul meu viconte”, îi spuse prințul Vasily francezului, trăgându-l cu afecțiune de mânecă spre scaun, ca să nu se ridice. „Această vacanță nefericită la trimis mă lipsește de plăcere și te întrerupe.” „Sunt foarte trist să părăsesc seara ta încântătoare”, i-a spus el Annei Pavlovna.
Fiica lui, Prințesa Helen, ținându-și ușor faldurile rochiei, a mers printre scaune, iar zâmbetul strălucea și mai tare pe chipul ei frumos. Pierre se uită cu ochi aproape înspăimântați și încântați la această frumusețe în timp ce trecea pe lângă el.
„Foarte bine”, a spus prințul Andrei.
— Foarte, spuse Pierre.
Trecând, prințul Vasily l-a prins de mână pe Pierre și s-a întors spre Anna Pavlovna.
„Dă-mi acest urs”, a spus el. „Locuiește cu mine de o lună și este prima dată când îl văd în lume.” Un tânăr nu are nevoie de nimic altceva decât de compania unor femei inteligente.

Anna Pavlovna a zâmbit și a promis că va avea grijă de Pierre, care, știa ea, era rudă cu prințul Vasily din partea tatălui său. Doamna în vârstă, care mai înainte stătuse ma tante, s-a ridicat în grabă și l-a ajuns din urmă pe prințul Vasily pe hol. Toată pretenția anterioară de interes a dispărut de pe fața ei. Fața ei bună și pătată de lacrimi exprima doar anxietate și teamă.
- Ce-mi vei spune, printe, despre Boris al meu? – spuse ea, ajungându-l din urmă pe hol. (Ea a pronunțat numele Boris cu un accent special pe o). – Nu pot sta mai mult în Sankt Petersburg. Spune-mi, ce vești pot aduce bietului meu băiat?
În ciuda faptului că prințul Vasily a ascultat fără tragere de inimă și aproape cu descurajare pe doamna în vârstă și chiar a arătat nerăbdare, aceasta i-a zâmbit tandru și înduioșător și, ca să nu plece, i-a luat mâna.
„Ce ar trebui să-i spui suveranului, iar el va fi transferat direct la gardian”, a întrebat ea.
„Crede-mă, voi face tot ce pot, prințesă”, răspunse prințul Vasily, „dar mi-e greu să-l întreb pe suveran; V-aș sfătui să-l contactați pe Rumiantsev, prin prințul Golitsyn: asta ar fi mai inteligent.
Doamna în vârstă purta numele prințesei Drubetskaya, una dintre cele mai bune familii din Rusia, dar era săracă, părăsise de mult lumea și își pierduse relațiile anterioare. Acum a venit să-și asigure un loc de gardă pentru singurul ei fiu. Abia atunci, pentru a-l vedea pe prințul Vasily, s-a prezentat și a venit seara la Anna Pavlovna, abia atunci a ascultat povestea vicontelui. S-a speriat de cuvintele prințului Vasily; Odată, chipul ei frumos exprima furia, dar asta a durat doar un minut. Ea a zâmbit din nou și l-a prins mai strâns de mână pe prințul Vasily.
„Ascultă, prințe”, a spus ea, „nu te-am întrebat niciodată, nu te voi întreba niciodată, nu ți-am amintit niciodată de prietenia tatălui meu pentru tine”. Dar acum, te conjur de la Dumnezeu, fă ​​asta pentru fiul meu și te voi considera un binefăcător”, a adăugat ea în grabă. - Nu, nu ești supărat, dar îmi promiți. L-am întrebat pe Golitsyn, dar el a refuzat. Soyez le bon enfant que vous аvez ete, [Fii tipul amabil care ai fost,] a spus ea, încercând să zâmbească, în timp ce avea lacrimi în ochi.
„Tata, vom întârzia”, a spus Prințesa Helen, care aștepta la uşă, întorcându-și capul frumos pe umerii ei antici.
Dar influența în lume este capitală, care trebuie protejată pentru a nu dispărea. Prințul Vasily știa asta și, odată ce și-a dat seama că, dacă a început să ceară pentru toți cei care l-au întrebat, atunci în curând nu va putea să ceară pentru el însuși, rar și-a folosit influența. În cazul prințesei Drubetskaya, însă, după noua ei chemare, a simțit ceva ca un reproș de conștiință. Ea i-a reamintit adevărul: primii pași în serviciu îi datora tatălui ei. În plus, a văzut din metodele ei că era una dintre acele femei, în special mamele, care, odată ce și-au luat ceva în cap, nu vor pleca până nu le vor fi îndeplinite dorințele și, altfel, sunt pregătite pentru hărțuirea zilnică în fiecare minut și chiar pe scena. Această ultimă considerație l-a zguduit.
„Iată, Anna Mihailovna”, spuse el cu obișnuitul lui familiaritate și plictiseala în voce, „mi este aproape imposibil să fac ceea ce vrei tu; dar pentru a-ți dovedi cât de mult te iubesc și cinst amintirea răposatului tău tată, voi face imposibilul: fiul tău va fi transferat în gardă, iată mâna mea către tine. Esti satisfacut?
- Draga mea, ești un binefăcător! Nu mă așteptam la nimic altceva de la tine; Știam cât de amabil ești.
A vrut să plece.
- Stai, două cuvinte. Une fois passe aux gardes... [Odată ce s-a alăturat gărzii...] - Ea ezită: - Ești bun cu Mihail Ilarionovici Kutuzov, recomandă-i lui Boris ca adjutant. Atunci aș fi calm și apoi aș...
Prințul Vasily zâmbi.
- Nu promit asta. Nu știți cum a fost asediat Kutuzov de când a fost numit comandant șef. El însuși mi-a spus că toate doamnele de la Moscova au fost de acord să-i dea toți copiii lor ca adjutant.
- Nu, promite-mi, nu te las să intri, draga mea, binefăcătorul meu...
- Tata! – repetă din nou frumusețea pe același ton, – vom întârzia.
- Ei bine, au revoir, [la revedere,] la revedere. Vezi?
- Deci mâine vei raporta suveranului?
- Cu siguranță, dar nu-i promit lui Kutuzov.
„Nu, promite, promite, Basile, [Vasili,]”, a spus Anna Mihailovna după el, cu zâmbetul unei tinere cochete, care odată trebuie să-i fi fost caracteristică, dar acum nu se potrivea chipului ei obosit.
Se pare că și-a uitat anii și, din obișnuință, a folosit toate vechile remedii feminine. Dar de îndată ce el a plecat, chipul ei a căpătat din nou aceeași expresie rece și prefăcută pe care o avea înainte. S-a întors în cercul, în care vicontele a continuat să vorbească, și s-a făcut din nou că ascultă, așteptând să plece, de vreme ce treaba ei era terminată.
– Dar cum găsești toată această ultimă comedie du sacre de Milan? [Ungerea Milano?] - a spus Anna Pavlovna. Et la nouvelle comedie des peuples de Genes et de Lucques, qui viennent presenter leurs voeux a M. Buonaparte assis sur un throne, et exaucant les voeux des nations! Adorabil! Non, mais c"est a en devenir folle! On dirait, que le monde entier a perdu la tete. [Și iată o nouă comedie: popoarele din Genova și Lucca își exprimă dorințele domnului Bonaparte. Și domnul Bonaparte stă. pe tron ​​și împlinește dorințele popoarelor 0. Nu, asta te va înnebuni!
Prințul Andrei zâmbi, uitându-se direct în fața Annei Pavlovna.
„Dieu me la donne, gare a qui la touche”, a spus el (cuvintele pe care Bonaparte le-a spus când stătea pe coroană). „On dit qu"il a ete tres beau en prononcant ces paroles, [Dumnezeu mi-a dat coroana. Necazul este cel care o atinge. „Se spune că a fost foarte bun în a spune aceste cuvinte”, a adăugat el și a repetat aceste cuvinte din nou. în italiană: „Dio mi la dona, guai a chi la tocca”.
„J"espere enfin", a continuat Anna Pavlovna, "que ca a ete la goutte d"eau qui fera deborder le verre. Les souverains ne peuvent plus supporter cet homme, care menace tout. [Sper că aceasta a fost în sfârșit picătura care revarsă paharul. Suveranii nu mai pot tolera acest om care amenință totul.]
– Les souverains? „Je ne parle pas de la Russie”, a spus vicontele politicos și fără speranță: „Les souverains, madame!” Qu"ont ils fait pour Louis XVII, pour la reine, pour Madame Elisabeth? Rien", a continuat el animat. "Et croyez moi, ils subissent la punition pour leur trahison de la cause des Bourbons. Les souverains? Ils envoient des ambassadeurs complimenter. „uzurpatorul. [Domnilor! Nu vorbesc despre Rusia. Domnilor! Dar ce au făcut pentru Ludovic al XVII-lea, pentru regina, pentru Elisabeta? Nimic. Și, credeți-mă, sunt pedepsiți pentru trădarea cauzei Bourbon. Domnilor! Ei trimit soli să-l întâmpine pe hoțul tronului.]